***Хиромантия и ръката на Майкъл /от архива

РЪКАТА  на   МАЙКЪЛ

Всички сме свидетели на това, че Майкъл винаги поздравява феновете си с широко отворена ръка, с длан към почитателите си. Реших да направя един скромен анализ на неговата ръка, най-вече на видимите черти изразени на неговата длан. Потърсих доста информация и това, което съм обобщила го прилагам тук на вас. Би трябвало характеристиката от номерологията, астрологията и хиромантията да се препокриват. Оставям на вас сами да прецените това.

Ще започна като цитирам Петър Дънов - Учителя -

" Ръката изразява разумността, човешката воля. Каквито са ръцете, такава е и правдата на човека. 
Лявата ръка е на Любовта, с нея човек помага на слабите и страдащите. Тя е Царската ръка. 
Дясната ръка е на Мъдростта, тя е създадена за Благословение. Характерът на човека се познава по долната страна на ръцете - дланите. 

Движението на цялата ръка, с длан навън - това означава призоваване  на разумните сили, човек готов за работа. Щом дигнеш ръцете си нагоре, това показва, ти вече си във връзка със Слънцето, с онзи велик свят. Вдигнеш ли едната ръка нагоре, значи приемаш нещо, призоваваш разумните сили на помощ. Когато вдигнеш ръката си нагоре и я отвориш с дланта навън - едновременно с това и мъдростта в нас се разтваря и изпуща светлина навън. Когато отвориш ръцете си и покажеш дланите си - това е истински човек. Той иска да ти каже - ето вие, гледайте, четете по мен, ТОВА съм АЗ!"

"Юмрукът - проява на воля във физическия свят. Когато защитаваш нещо, човек свива ръката си в юмрук, той го изнася навън и е готов да се бори. Сила е юмрукът за него. Той вярва в тази сила. Свитият юмрук с палеца отгоре значи, че човек вярва в това, което е предприел.

Палецът представлява Божествения свят и законите, които действат в този свят. Юмрукът значи с Любовта всичко мога да направя. Дръжте палеца си винаги отгоре!"

А сега да премина към  разчитането на знаците по дланта на Майкъл.

Майкъл има продълговата длан  и съразмерно дълги пръсти - хора на изкуството, много емоционален, чувствителен, артистичен, с богато въображение, естет, не обича грубостите, но понякога е непрактичен във всекидневния живот.

Силата на палеца е равна на другите четири пръста. Той олицетворява силата  на волята, независимото мислене и свободата.

Показалецът - под влияние на Юпитер - чрез него се проявява човешкото честолюбие и достойнство. Той е закона. Власт и сила, лидерство и амбиция.

Среден пръст - под влиянието на Сатурн - представлява справедливостта, човещината в хората, властта, нашата идентичност и цел в живота.

Безименен пръст - под влиянието на Слънцето - емоции, творчество,чувства и любов. Нашите радости и постижения в областта на науката, изкуството, музиката, нашата креативност.

Малкият пръст, кутрето - под влияние на Меркурий - той урежда всички материални дела в света. Връзката ни с другите хора, бизнеса, интимността и материалния свят.

Палеца при Майкъл е по-голям от нармалното, което говори за голяма самостоятелност, свободолюбие, упоритост, желание за власт и надмощие.

Показалеца - когато вдигнеш единият си пръст нагоре и казваш някому - Аз ти казвам! Ти трябва да ме слушаш! Това е количество енергия която включва в себе си 100000 атома, когато дигнеш двата си пръста - 200000атома. Това е количеството енергия вложена в тях, впрегната за успех и надмощие. Показалецът е изображение на егото и амбицията.

Показалеца на Майкъл е наклонен към палеца - голямо желание за независимост. Разстоянието между палеца и показалеца - великодушие и щедрост.

Разстоянието между показалеца и средния пръст в случая - независимост на мисълта.

Средния пръст по-близо до безименния пръст е знак за по-малко заболявания, независимост и позитивно отношение към живота.Средния пръст и безименния по-близко един към друг - суета.

Безименния пръст достига основата на нокътя на средния пръст - балансирани емоции.

Линиите по дланта на Майкъл

Линията на ЖИВОТА - най-важната линия на ръката. Тя е разположена от края на дланта под палеца и се извива като дъга до китката. Тази линия отразява жизнеспособността и енергията на човека, неговото физическо здраве и общото благополучие.

При Майкъл тази линия е дълга, без прекъсвания и показва дълъг живот. Започва от показалеца - Юпитер, което е знак за амбициозен живот.

Тук ще се спра и на линията на Марс - при Майкъл тя е от вътрешната страна на линията на ЖИВОТА, от страна на палеца, започвайки близо от линията на РАЗУМА и върви успоредно с тази на ЖИВОТА. Хиромантите в този случай казват, че тази линия на Марс, явявайки се като двойна линия на ЖИВОТА, имат хора гении и много интелигентни. Те са надарени със специални способности да мислят и разбират. Дисциплинирани и благословени с качеството си да бъдат мъдри. Последователни, със силна воля и вяра в себе си. На такива хора може да се разчита, те са социално отговорни.

Линията на СЪДБАТА - тя е разположена отвесно в центъра на дланта и е една от второстепенните линии на ръката. Тя се свързва с житейския път на човека, училище, кариера, успехи и препятствия.

Тук тя започва от китката и се издига близко до основата на средният пръст - Сатурн - силна индивидуалност, успехи в живота. Отново забелязваме помощна линия, успоредна на тази на СЪДБАТА, от вътрешната страна, откъм палеца, започвайки от линията на  СЪРЦЕТО  и се свързва с тази на СЪДБАТА - бележита кариера.

Линията на РАЗУМА - тя започва от края на дланта, под показалеца и се разпростира по дланта до външния и край. Отразява човешкия ум и начина, по който той работи, интелект и жажда за знания, както и благосъстоянието на човека.

При Майкъл тя започва от вътрешната страна на линията на ЖИВОТА, по-близо до показалеца, леко извита и наклонена надолу към дланта - човек с големи умствени възможности, амбиция и власт. Внимателен, и изключително чувствителен, баланс между чисто духовното и чисто прагматичното. Романтика, идеализъм, богато въображение. Интелектуална мощ.

Линията на СЪРЦЕТО - символизира всичко, свързано със сърцето, както физически, така и метафорично. Линия на емоциите, привличането между двата пола по естествени причини. Представлява хоризонтална линия над линията на РАЗУМА, в горната част на дланта, под пръстите.

При Майкъл тя започва съвсем близо до показалеца - Юпитер, минава почти през цялата длан - указание за силно изразена гордост и следване на личните идеали. Мъж с такава линия е силен, на него може да се разчита, да му се има доверие, сигурен е в своите чувства.

Линията на ЗДРАВЕТО - е известна още като линията на черния дроб. Тя започва от възвишението на кутрето Меркурий и се спуска надолу по дланта. Показател за здравето и общото физическо състояние.

Тук тя отсъства, което е показател за добро здраве, организма е силен и може да се справи с всичко.

Линията на БРАКА - отстрани на ръката, под кутрето - Меркурий Свивайки си пръстите към дланта, те явно се забелязват, в случая са две - два брака.

z@a

*Теди Рилей говори историята на новия джак суинг, връщайки се към Аполон и какво Майкъл Джексън го научи за музиката

ПУБЛИКУВАНО ОТ САМАНТА ХЪНТЪР ПРЕДИ 1 ДЕН

Снимка кредит: Vickey Ford на Sneakshot за Okayplayer

Говорихме с Теди Райли за живота и музиката си, израствайки в Харлем, наследството му като създател на New Jack Swing и защо се връщаме в театър Аполо след 20 години е толкова важно.
Когато видим Теди Райли да прави снимки на себе си и Ал Б. Сигурен! работейки за нова песен за R & B за T rey Songz , не сме изненадани. Трей Сонг знае какво трябва да знаят повечето певци в музикалния бизнес: R & B, който се радваме днес, е родена от музиката, която Teddy Riley създаде преди 30 години: New Jack Swing. (Терминът "New Jack Swing" е измислен от писателя Бари Майкъл Купър в известна статия Villiage Voice .)

Преди Райли, хип-хопа и R & B поддържаха здраво разстояние; тези линии се замъглиха, когато статутът на Райли започна да расте. По време на главната роля на Теди Рилей той зареди хитове с акции като Guy , Blackstreet , Wreckx-n-Effect , Боби Браун , Кийт Суит и Самият крал на попа Майкъл Джексън .

Райли е платил дължимите си вноски и е на интересно място в живота и кариерата си; той е като този мъдър чичо, който виждате на семейни събирания, които не можете да чакате да седнете до него, за да можете да го преживеете, коментирайки поетическия му живот и приключения.

В неделя, 9 декември 2018 г., Райли ще се прибира вкъщи. Той прави Кралете и Куинс на Ню Джак Суинг в световноизвестния театър "Аполон". Той ще свири на сцената на Аполон за пръв път от над 20 години. Той ще се присъедини към емблематичните актове на Златната епоха: като Ал Б. Сигурен !, Дъг Е. Фреш , Кийт Суит и др.

Преди шоуто си този уикенд говорихме с Райли за живота му и музиката му, израствайки в Харлем, наследството му за създател на New Jack Swing, и защо да се върнем в театър "Аполо", за да свирим след 20 години е толкова важно.

С твоите думи, кажи ми какво е "Нова Джак Суинг"?
Новият Джак Суинг е движение. Това движение произтича от всякакви вибрации и синергии и музикални жанрове. Сложи си всичко в една торба и имаш Нов Джак Суинг. Хората правят днес "Джак Суинг" и не знаят технологията на музиката. Когато правите New Jack Swing, правиш певец и рапър заедно - това е New Jack Swing. Това е смес от музика и комбинация от синергия. Това е стил. Това е култура. Това е дресинг, това е мода. Когато се появи новият Джак Суинг, не се страхувахте да носите лилави гатори. А момчетата танцуваха и блъскаха с момичетата.

Какви уроци научихте да растат в Харлем, който ви е служил в живота си и в музиката си дори и днес?
Аз бях груб в училище, така че нека го вземем от това. Израствах, аз бях човекът, който страдаше от домашни проблеми с моето семейство. Майка ми и баща ми се сражаваха непрекъснато, затова имах този въображаем приятел, наречен "Музикантът". Музикантът ме отведе, когато майка ми и баща ми се справиха.

Аз и моят брат никога не съм имал спор и аз го измъкнах от улиците. Понеже бях на улицата, той искаше да направи същото нещо и когато се измъкнах от улиците, го накарах да излезе от улиците и да стане Wreckx-n-Effect. Така че това са преживяванията на израстването в Харлем. Трябваше да мина през всичко това, за да стигна до мястото, където съм днес. Трябваше да отида в затвора. Бях на улицата, но в неделя играех и в църква.

Отидох в църква, където пасторът беше наркодилър. Никога не съм го знаела! Току-що бях свикнал с моя пастор като наставник, но той беше наркодилър. И познай какво? Red Alert беше DJ на църквата. Отидохме с Afrika Bambaataa и Red Alert стана известен DJ и аз станах продуцент. Нарича се Универсален храм.

Целта ми беше върху музиката, защото не бях на улиците. Бях разбита. Ударих ме един ченге, така че след това не казах повече.


Нека да поговорим за Майкъл Джексън, с когото работехте тясно. Какво ви е научил специално за музиката?
От Майкъл научих как да не се задоволявам нищо повече от страхотно. Това е причината да не работя с певица, която не е певица или някой, който просто се опитва. Работех с певци, които знаех, че имаха нещо и аз ги извадих от тях, така че ги направи по-големи, отколкото си помислиха. Извадих го от всички - Кийт Суит може да ви каже. Той излезе от студиото на мен, когато направихме "Искам я". Той каза, че не искам да пея така. Сега го познавате и знаете кой е той, когато той пее, а вие знаете, че това е глас на Кийт Суит и никой друг не го притежава.

Подобно на Боби Браун с "Моето прерогативо" - той не искаше да прави такива думи. Той излезе от студиото на мен, а те дори нямат това във филма! Той излезе от студиото на мен, а аз казах готино, ще дам запис на някой друг. "Моят прерогатив" трябваше да е за албума на Guy, но беше твърде късно, затова го оставихме да отиде при Боби. Имахме достъп до рекорда, точно както имахме на разположение "Just Got Paid"защото това се предполагаше, че е било в албума на Keith Sweat, защото Кийт го е написал, така че ... Но това беше начинът, по който беше New Jack Swing. Взех записи от Wreckx-N-Effect и го дадох на Heavy D. Michael ме научи как да се махна от барабанната машина и да се махна от всички машини и да стигна до пиано и да свири мелодиите си - - защото мелодията е цар. Това беше известната линия на Майкъл - мелодията е цар. Така че така третирам песните си.

Най-малко моите куки бяха силни, дори ако думите ми не бяха, защото куката може да носи песен, защото всеки се опитва да се добере до куката. Така стигам до моите песни - първо правя куките, след това излизате от куката и вие вибрирате от нея. И това ме научи Майкъл. Но той също ме научи как просто да нямам нищо и така той се превърна в бийтбоксър от устата си. Той пее всичко от устата му и той го мъмре пръв, защото става дума за мелодията. Той го мърмори до края, а след това, ако някой влезе писател, който ще го напише, или той ще го напише, и ще се опитат да напълнят думите, защото той не иска да излезе от на кривата на мелодията, той не иска да изпада от мелодията. Ето защо в " Запомни времето"само няколко думи са промърморили - бяхме вие ​​и [мъмри]. Но той казваше, че сме млади и невинни! Но той трябваше да се протяга, за да запази тази мелодия! Това е името на играта.



И каква е една от най-ярките или най-смелите си спомени за Майкъл?
Майкъл ми даде първият ми плейър [Digital Audio Tape]. Знаеш ли какво ни е накарало да направим? Той ни накара да отидем в зоопарка със своите животни и да ги залепим с дигиталния рекордер. И ние трябваше да вземем лъвовете и тигрите ... и ние бяхме като "добре", "кой ще развращава [лъвът]?" И аз съм като "Няма да го развълнувам!" И ние наричаме Майкъл, и Майкъл казва: "Просто направи нещо. Просто влезте в оградата или хвърлете нещо. "Така че ние го възбудихме и ръмжата беше толкова огромна за този цифров играч, ние го получихме.

Имам го в песен, наречена "Monster" на албума, след като Михаел мина . Това е на този албум и имаме лъва там. Ние имаме пробата, която е от неговите DATs, защото той държи чанта, пълна с DATs и това е неговата референция.

От всички песни, които сте направили - какво бихте казали, че са вашите Топ 3 и защо?
Нека да започнем с "Запомни времето". Беше за първата ми любов. Бях наранен с този. Това беше първият път, когато сърцето ми се счупи. Но вие знаете, аз простих и още говоря с нея днес.

Това е лудост как песните стават ваш живот. Подобно на "Let's Chill" - това е моята втора [Топ 3 песен]. "Let's Chill" беше за втората ми любов, майка на четирите ми деца - и това е Дона [Робъртс]. Направих много измама ... Бях на двайсетте години ... и аз се хванах и написах тази песен, и това беше основно за нея, защото имахме първата ни красива дъщеря, която вече е на 31 години, тя е женена и щастлива и тя прави много пари и тя е работохолик като мен.

И тогава има "No Diggity", защото това е най-голямата песен, която някога съм пеела в живота си, на която съм, и всички го пренасочват. Това е класика. Вие ще чуете "No Diggity" отново след 10 години на Луната, точно както ще чуете " Rock With You " и "Lady in My Life" - ще чуете тези класики ... Знам децата на децата ми и техните децата ще се радват на това. Просто се опитвам да прокарам пътя за тях. Работя за децата си. Скъпо е. Съжалявам за П. Диди.

Говорейки за П. Диди, имали ли сте някакви взаимоотношения с сегашния покойник Ким Портър?
Имам много спомени - тя е моята духовна сестра. Всъщност аз бях продуцентът, който да работи с Ким Портър, за да изненада Диди със своята музика, а ние вървехме по стила на Дона Лято, защото това ми е напомняше и аз казах, че искам да рисувам тази картина с музиката за ти. Тя щеше да е готова да го направи, а след това следващото нещо, което знаеш, че ще се почувства, че няма да е достатъчно приятно за Диди, а после казах, че знаеш: "Е, да ме уведомите, ако наистина искате да го направите, защото наистина бих искал да изненада брат си с таланта ти, защото имаш нещо. Имаш нещо. "И тя наистина искаше да проучи това и да го направи за Диди и щях да бъда там, за да помогна. Това беше изненада ... Това ми беше като сестра и това беше едно момиче, което стоеше зад мъжа си, без значение какво.

Това е едно - беше толкова влюбена. Искам да кажа, извън любовта. Това е подценяването. И тя написа песни за него и те бяха толкова невероятни. Тя беше красива душа.

Вие стартирахте прекрасен талант през цялата си кариера - Аарън Хол, Дейв Холистър, Чаунси Блек. Къде стоиш сега с тези момчета лично и професионално?
Точно сега, за мен, трябва да започнем с мен. Аз дадох живота си и всичко останало на всички, а сега е време да получа изчакването си с моя екипаж, защото ги поставях на всички. Така че всички те са мои братя и аз ги обичам скъпо. Тези, които избрах да стоя далеч от тези, които все още прощавам, и все още имам любов към тях. Просто трябва да остана от другата страна. Така че, Дейв Холистър и аз сме като два грах в шушулката. Това е моят голям брат. Това е моят духовен съветник и аз съм неговият духовен съветник. Той ще ме повика, ако трябва да вземе друго решение и аз ще му се обадя, ако трябва да взема решение. Ние все още сме Blackstreet, все още го правим и все още сме успешни да правим това, което правим и какво обичаме. Дейв все още проповядва в неделя, той все още е успешен там и все още правим това, което обичаме, нали знаеш.

Източник: Madworks
_

Саманта Хънтър живее в Уестчестър, Ню Йорк и е написал възможности за забавление и начин на живот за BET.com, Essence, SoulBounce, Inspirer, Haute d 'Vie, Black Westchester, DELUX и VH1.com. Семейството и приятелите й казват, че винаги отива някъде, но можете да я намерите на "Инстаграм" в @ Саподилич .

www.okayplayer.com

* Ръчно изписано и сърдечно писмо и някои бележки от Майкъл към Бил Брей:

"Бил, дълъг път, който сме пътували през годините, концерти, срещи на високопоставени, царе и кралици на държави, обиколки по света два пъти, правейки хората щастливи от подаръка и любовта на музиката. И сега съм на възраст и наистина осъзнавам важността на истинската любов Джоузеф никога не е имал време за мен, той ме вижда само като начин за него И как знаеш, че майката е съвършена майка, но никога не бях с нея, детството ми беше на сцената далеч от майка ми. Това, което аз просто се опитвам да кажа, благодаря ти, че си татко, какво щеше да се случи с мен, ако не беше наоколо. Обичам те, М!

***

Резюме на статията

Описание: Майкъл Джексън: Писмо изключителен и много искрен саморъчен Бил Брей за неговата любов и" да бъдеш родител "(. 1958-2009) "крал на поп". Изключително рядка и саморъчен писмо до Бил Брей по прост и райета лист жълт правна подложка 12 х 8 ", който изразява своята искрена благодарност за неговата любов и приятелство. Бил Брей официално заема поста изпълнителен директор , Служба за специални услуги с MJJ Productions. Но Брай лично демонстрира много повече на Джаксън и до голяма степен като ментор, приятел и баща, както може да се види в това прекрасно писмо на любов и благодарност. "Бил, дълго пътуване, пътувахме по целия свят: години, концертни обиколки, официални срещи, царе и кралици на държави, пътуващи по света два пъти, правейки хората щастливи чрез подаръка и любов към музиката, наближавам и наистина осъзнавам важността на истинската любов, Хосе никога нямаше време за мен, просто ме видя като начин да печеля пари и както знаете, майка беше добра майка Но никога не бях с нея, детството ми беше на сцената далеч от майка ми. Това, което просто се опитвам да кажа, е благодаря за това, че си Отец. Не знам какво би ми се случило, ако не беше наоколо. Обичам те, MJ "Писмото беше удвоено два пъти и беше обработено в стиха" Бил Жокера ". Писмото няма дата и е в отлично състояние, приблизително 7,500 долара.

Изток: $ 7500
$ 3,700 0 оферти

LEAVE BID
Ира и Лари Голдбърг Монети и колекционерска стойност
8 декември 2018 г., 10:00 часа PST
Лос Анджелис, Калифорния, САЩ
Търг на живо
Регистрирайте се за офериране
www.invaluable.com

* Как направихме Джаксън 5, който искам да се върна

Интервюта на Дейв Симпсън

- Майкъл и аз бяхме такива измамници. Ние бихме поставили сърбящ прах на плешивите петна на мъжете - или кофа с вода над вратата, за да дадем на някой да се накисва "

9 октомври 2017 17,18 BST Последна промяна на Тре 19 Юни 2018 12.16 BST

"Когато чухме, че Майкъл пее нашите езици паднаха от устата ни ... Джаксън 5 през 1971 г. Снимка: NBC / Getty Images

Тито Джаксън, певец
Бяхме пет от деветте братя и сестри, които израснаха в къща с размерите на двоен гараж в Гари, Индиана. Не ни беше позволено да се докосваме до китарата на баща ни, когато отива на работа. Разбира се, че го направих - майка ми щеше да ни пусне - и той разбра, защото разбих низ. Той ме ужаси, сложи нов низ и каза: "Покажете ми какво знаете." Той беше изненадан, че мога да свиря, така че ми даде китарата и току-що започнах да учим всяка песен на Motown, с Джаки, Джърмейн и аз пея. Когато чухме как Майкъл пее нашите езици паднаха от устата ни. Поканихме и другия ни брат, Марлон, да се включи и в това, и това беше началото на Джаксън 5.

Мотаун не искаше повече деца, защото вече имаше малкия Стиви Уондър
Щяхме да се приберем от училище и да тръгнем направо на репетиция и няколко часа по-късно щяхме да излезем да свирим. Гладис Найт ни видя и каза на Бери Горди в Мотоун, но не искаше да знае. Тогава, когато се отворихме за Боби Тейлър и Ванкувър, Боби каза на Бери : "Трябва да видите тези деца." Току-що бяхме помолени да се явим на телевизионното предаване на Дейвид Фрост , което беше национално, така че когато имахме да го отменя за прослушване за Motown, не исках да отида. Бери все още не се интересува от това, защото вече имаше малко Стиви Уондъри не искахме да се занимаваме с повече деца, но ние го зашеметихме толкова много, че се приближи и каза: "Ще ви донеса трима души по ред." Бяхме по-развълнувани да сме в къщата си. Имаше боулинг алея, голф игрище. Беше като Дисниленд.

Искам те да бъдеш написан за нас от екип от писатели, наречен "Корпорацията" , която включва Бери. Майкъл е на 10 години, но той пее като птица. Всичко започна, след като направихме The Ed Sullivan Show . Америка отдавна не беше в ерата на гражданските права и песента донесе черно-бяло и младо и старо заедно. Когато кацнахме в Лондон, хиляди фенове ни преследваха през летището, по улиците, като се блъскаха по покрива на колата. Майкъл имаше шал и някои фенове го издърпаха през прозореца, докато не стана син. В училище се запознахме с Айфеловата кула, Бъкингамския дворец, Статуята на свободата и т.н. Тогава изведнъж се връщахме в клас с снимки на нас на всички тези места.

Джаксън 5, отляво, Джърмейн, Майкъл (отпред), Джаки, Марлон и Тито

"Върнахме се у дома от училище, репетирахме, после излязохме да свирим" ... отляво, Джърмейн, Майкъл (отпред), Джаки, Марлон и Тито. Снимка: Gilles Petard / Redferns

Марлон Джаксън, певец

Баща ни беше тежък управител. Има песен на Джеймс Браун, татко, не взимайте никаква бъркотия. Това беше баща ми. Той ни проби да стане професионална група. Бяхме свирили веригата , клубовете, театрите, навсякъде. Всяко талантно шоу, което влязохме, спечелихме. Не знам колко сме платени за всичко това, но публиката ще хвърли пари на пода, затова отидох в училище с много долари в джоба си.

Когато се явихме на прослушване за Motown, там беше Марвин Гай , Изкушенията , Диана Рос , всички от тях. Пеехме песните си, докато те гледаха към нас. Започнахме да записваме в студиата в Хитсвил в Детройт, след което Motown се премества в Лос Анджелис, затова завършихме песните там.

Един съсед избягал да крещи: "Вие сте на радиото!"

Марлон Джаксън

Исках да се върна беше една от последните песни, които записахме в тези сесии. Всички щяхме да свирим с инструменти, но не ни беше позволено да свирим в записите, защото Motown искаше те да звучат наистина здраво, така че имаха топ музиканти. Като деца, не знаете колко са добри тези песни. Просто пеете това, което ви е казано да пеете. Спомням си, че за първи път чух записания запис, когато съседният ни съсед изтича с преносимо радио, което крещеше: "Вие сте на радиото!" Тогава първите четири сингъла отидоха до номер 1, който никой никога не е правил преди.

Когато сте на 11 години, не мислите за този тип неща или как тази песен ще спаси живота на някого от години или ще върне семейството на някого. Ние просто се забавлявахме. Майкъл и аз бяхме такива измамници. Ние бихме поставили сърбящ прах върху плешивите петна на мъжете или сложихме кофа с вода над вратата, така че, когато някой влезе, ще се накисват. Никога не хвърляхме телевизори от прозорците. Първият ни албум беше наречен Диана Рос представя "Джаксън 5" , но тя не беше много по-голяма от нас и имаше много хлапе в нея. Винаги сме имали възглавници.

• Дебютният солов албум на Тито Джаксън, Тито Време, вече е навън.

Тъй като сте тук ...

... имаме малка полза да попитаме. Преди три години решихме да направим The Guardian устойчив, като задълбочим отношенията си с нашите читатели. Същите технологии, които ни свързват с глобалната аудитория, също са изместили рекламните приходи далеч от издателите на новини. Решихме да потърсим подход, който да ни позволи да запазим журналистиката си отворена и достъпна за всички, независимо къде живеят или какво могат да си позволят.

Повече от един милион читатели вече подкрепиха нашата независима разследваща журналистика чрез приноси, членство или абонаменти, които изиграха такава важна роля в помагането на The Guardian да преодолее глобалната финансова ситуация. Искаме да Ви благодарим за цялата ви подкрепа. Но трябва да поддържаме и да надграждаме тази подкрепа за всяка следваща година.

Постоянната подкрепа на нашите читатели ни позволява да продължим да преследваме трудни истории в предизвикателни времена на политически промени, когато фактическото отчитане никога не е било по-критично. "Гардиън" е редакционно независима - нашата журналистика е свободна от търговски пристрастия и не е повлияна от милиардери собственици, политици или акционери. Никой не редактира нашия редактор. Никой не ни ръководи. Това е важно, защото ни дава възможност да дадем глас на тези, които са по-малко изслушани, да предизвикаме могъщите и да ги държим сметка. Подкрепата на читателите означава, че можем да продължим да внасяме независима журналистика на "Гардиън" в света.

Ако всеки, който чете докладите ни, които харесват, ни помага да го подкрепим, нашето бъдеще ще бъде много по-сигурно. Само за £ 1 можете да поддържате Guardian - и това отнема само минута. Благодаря ти!

www.theguardian.com/

***ИЗКЛЮЧИТЕЛНО: Вътре в специалния HBO на King of Pop 1995, който никога не е бил; "Майкъл Джаксън: Само една нощ"

ОТ ДАМИЪН ШИЙЛДС- ПУБЛИКУВАНО НА 27 ДЕКЕМВРИ 2014 Г.

На 25 юли 1995 г. кралят на попа разкри, че ще участва в телевизионен спектакъл, който ще бъде излъчен по-късно през същата година. Специалният, наречен Майкъл Джексън: "Една нощ само" , щеше да бъде интимно концертно събитие, организирано в историческия театър "Бейкън" в Ню Йорк. Филмирани на 8 и 9 декември с жива аудитория, продукцията е насрочена за разходка само на HBO в 8 часа на 10 декември.

Майкъл Джаксън: Една нощ само в крайна сметка беше отменена само няколко дни преди да е трябвало да бъдат излъчвани, като Джаксън бе прибързан в болница, след като се срина по време на репетициите на 6 декември.

Отмяната на специалните повдигнати въпроси, много от които остават без отговор. До този ден феновете продължават да се чудят за шоуто, което никога не е било; кои песни щеше да изпълни Джексън, как щеше да изглежда продукцията, дали репетициите са записани или не, чиято идея е да се направи шоуто, дали колапсът на Джаксън е легитимен или постановен, защо специалният никога не е бил пренареден и какво влияние може би са имали за живота и кариерата си, ако се е случило.

Така че реших да го разгледам и да достигна до десетки, които по един или друг начин участваха в шоуто. През последния месец съм интервюирала много от тях и съм обмисляла подробно какво може да е най-големият концерт, който никога няма да се случи.

"Той не би могъл да бъде по-страстен за това", тогавашният мениджър на Джаксън Джим Мори ми разказва за ентусиазма на клиента си за концертите. - Това беше неговата концепция. Това, което Майкъл искаше да направи, беше нещо, което той никога преди това не беше направил лично. Винаги имаше планина да се изкачи и този специален HBO щеше да бъде безпрецедентен. Тя беше напълно контролирана от Майкъл и неговите хора. Той избра директора. Той взе звездите за гости. Това би било още една планина, която Майкъл щеше да се изкачи и нещо, което никой друг художник не би могъл да постигне.

Джаксън, чийто албум HIStory излезе само шест седмици преди обявяването, се обърна към дългогодишния си приятел, ветеран директор и изпълнителен продуцент Джеф Марголис, за да му помогне да организира събитието.

Горе: Майкъл Джексън и Джеф Марголис.

- Майкъл дойде при мен. Познавам го, тъй като той е един мъничък сбор, и работихме много, много пъти заедно през годините ", казва Марголис, който е продуцент на Еми, носител на награда Сами Дейвис младши 60 години Celebration телевизионно предаване през 1990 г., и Happy Рожден ден Елизабет: Празник на живота през 1997 г. - и двамата, от които Джаксън се представи. "Той щеше да дойде в кантората ми от време на време и щях да отида в ранчото на Невърленд, а ние просто прекарваме времето си заедно, говорейки за различни неща".

"Когато Майкъл и неговата управляваща компания решиха да направят това, те наистина искаха да опитат нещо различно", спомня си той. "Вместо една от тези гигантски арени Майкъл искаше да се опита да направи нещо по-интимно и да го направи по-докосващ за феновете си и за американската общественост. Така че той излезе с тази идея и дойде при мен и каза: "Искам тя да е интимна. Как ще го направиш? И така се случи.

"Ние избрахме Beacon Theatre в Ню Йорк," добавя Марголис. "Това е красив стар арт декор и искахме интимността на театъра, така че Майкъл да се чувства по-близо до феновете и феновете да се чувстват по-близо до него."

- Това е, което беше предвидил Майкъл - съгласява се Morey. "Вместо да играе стадион" Янки "пред 70 000 души, театърът" Бейкън "държи около 3 000 души и това е интимната гледка на Майкъл, не за разлика от това, което можеше да направи Франк Синатра. Така че той щеше да бъде човекът и неговата музика, за разлика от светкавици, фланелки или гадове. "

"Мисля, че това е марката на истински изпълнител, за да може да достигне до всяка аудитория по целия свят, независимо от размера", казва Джаксън, когато е запитан за понятието за по-интимно шоу. "Ако можете директно да се свържете с малка група, магията започва да се случва. Започнах да свиря на такива концерти. [HBO специалната] е интимна. Това е отблизо. Това ще ми позволи да правя много неща, които никога преди не съм правил.



Горе: Телевизионна реклама за Майкъл Джексън на HBO: Една нощ само.

Веднъж решили понятието и мястото, Джаксън и Марголис започнали да планират шоуто и да съберат екип, способен да им помогне да изпълнят своята визия.

"По принцип музиката, която се правеше, беше всичко, което Майкъл смяташе за подходящ", спомня си Марголис, "от предишните му хитове до най-новите си материали. Той искаше да направи много предишни хитове, защото всички ги познаваха.

"Наех продуцент дизайнера мислех, че ще бъде прав, и дизайнер на осветление, че аз мислех, че ще бъде прав, и хореографи", продължава Марголис. "Наехме половин дузина хореографи на шоуто, защото искахме всеки номер да има различно чувство. Не искахме всеки номер да изглежда същият. Всеки хореограф имаше две или три номера за дизайн. Наех Джейми Кинг (който направи посмъртните шоута на Майкъл Джексън " Cirque du Soleil" ) и наех хореограф, наречен Бари Латър, който сега е хореографът на Ушер.

"Дойдох от името на MJ и Джеф като консултант", спомня си Кени Ортега, режисьор на Джаксън 1992-1993 " Опасно световно турне". "Джеф е страхотен приятел и работихме заедно по много проекти, ръководени от музика."

"Наех Кени Ортега да контролира всичко", обяснява Марголис. - Кени и аз сме наистина добри приятели и сме свършили ужасно много работа заедно. Той вече беше работил с Майкъл и знаех, че Майкъл наистина го харесваше и той обичаше да работи с Майкъл. И си помислих: Знаеш ли какво? Ще го накарам да влезе и да ръководи всички други хореографи. Той ще го получи и направи Майкъл да се чувства добре, че е наблюдаван.

Заедно с Ортега дългогодишната приятелка и танцовата икона на Джаксън Деби Алън е нает и като хореограф. "Тъй като се познаваха толкова добре, мислех, че би било забавно да вкара Деби в", спомня си Марголис.

"Кени и Деби бяха там, за да помогнат на група млади хореографи да останат на работа и да спазват сроковете ни", казва Лавел Смит младши, друг от хореографите, участващи в шоуто. - Джеф Марголис имаше нужда от хора, които знаеше, че може да му помогне да говори с нас като млади танцьори и хореографи.

Смит, който съ-хореографира електрическото "Опасно" рутинно изпълнение, извършено от Джаксън по време на церемонията по връчването на MTV Video Music Awards на 7 септември 1995 , припомня, че пътува до Европа с Джаксън, хореографския си партньор Травис Пейн и антуража на танцьорите 4 ноември промоционалното изпълнение на рутината на немското телевизионно шоу " Уеттен Дас" - само пет седмици преди спечелването на специален HBO.



По-горе: Лавел Смит младши и Травис Пейн изпълняват "Опасни" на живо с Майкъл Джексън на Уеттен Дас в Германия на 4 ноември 1995 г.

"Травис и аз току-що се върнахме от Европа с Майкъл и все още не бяхме получили обаждане за специалния HBO", спомня си Смит. "Майкъл беше сигурен, че сме имали, защото когато напуснахме Европа, каза:" Ще се видим в Ню Йорк, но не ни се обади. Така че Майкъл имаше някой, който да смени полетите ни и следващото нещо, което сме в Ню Йорк.

"Спомням си, че отидох на първата среща с всички хореографи и си мислех:" Какво става тук? ", Казва Смит. - Там имаше толкова много хора. Твърде много готвачи в кухнята, почти. Всички правеха едно или две числа.

"Беше им казано, че ще разработим икономско телевизионно шоу, което ще се появи в историята за Майкъл", спомня хореографът Бари Латър. "Имаше няколко хореографи и имаше вълнение, че всеки хореограф щеше да постигне нещо изключително и ново за MJ; да разработи нови концепции, нови танцови движения и да създаде епично телевизионно шоу. "

Танцовите репетиции за специалното ще се проведат в студиото на Sony в Ню Йорк, с участието на не повече от сто работни танцьори, които влизат и излизат от сградата, за да репетират конкретните си парчета.

"Това беше отборно усилие, но всички работихме отделно", добавя Латер. - Имаше тайна чувство за мен. Всички правят своите специални изпълнения, зад близките врати. Не видяхме други хореографи да работят. Това определено беше уникален проект, за който всички се ангажираха. "

"Беше много раздробено", казва Смит. "Бяхме в Sony Studios с двадесет и четири танцьори. Бяхме тайни един от друг, защото ние всички се опитвахме да направим нашите числа най-добрите и да се взривим един друг от водата. След първоначалната среща отново не видях никой от другите хореографи. Видях Джеф Марголис няколко пъти и видяхме Майкъл почти всеки ден, но мисля, че Джеф просто ни остави на мира, защото искаше да бъде направено, за да разбере как да го застреля. Той ни даде пространството, защото знаеше, че сме под натиск и "Опасно" щеше да бъде голям брой. "

"Всички негови коси, гримьори и гардеробът му говореха с хореографите", обяснява Марголис. "Хореографите знаеха какво им е нужно за Майкъл Джексън и какво им трябва за танцьорите и те го предадоха на Майкъл Буш. Всички бяха в синхрон. И Брад Бексер координираше музиката с Майкъл, а Майкъл с хореографите.

"Всички танци се репетираха в студиото на Sony, а Брад Buxer репетира групата някъде другаде, защото използва симфоничен оркестър и имаха нужда от по-голямо пространство, за да репетират с тях, така че не можехме да репетираме и двете неща в една и съща място ", добавя Марголис. "Но преди Брад да започне репетиция с оркестъра, той непрекъснато беше на репетицията на танца, като се увери, че репетициите са прави и че хореографите имат това, от което се нуждаят. Всички бяха в синхрон. Директорът на осветлението дойде и наблюдава репетициите, за да се увери, че знае как да го запали правилно.

"Въпреки че бях изпълнителен продуцент и режисьор на шоуто, имаше някои неща, които бяха обработени, за да не се занимавам с мен", обяснява Марголис. "Една от тях беше районът на Брад Бекер и всичко, свързано с музиката. Той се справи с това. Аз бях отговорен за хореографите, Майкъл и всичко това. Брад и екипът му се погрижиха за цялата музика. Майкъл Буш се грижи за целия гардероб. Хореографите наистина работят в тясно сътрудничество с Майкъл Буш, за да получат всичко, от което се нуждаят. Когато наемам хореографи, им вярвам. Повечето от тях бяха телевизионни хореографи. Те знаят какво можете и не можете да направите за телевизионните камери и осветлението; какъв вид материали можете и не можете да използвате в гардероба. Така че това са неща, от които не трябва да се занимавам.

Когато преосмисли някои от своите класически танцови номера, Джаксън и неговите хореографи потърсиха вдъхновение от различни източници.

"За" Опасен ", ние бяхме вдъхновени от дистопичния престъпен филм" A Clockwork Orange " от 1971 г.", обяснява Смит, който съ-хореографира новото парче с Травис Пейн. - Графиките, цветовете и настроенията, които виждате във филма.

"Щеше да бъде много изолиран", добавя той. "Спомням си музиката, която Бърд Бъкър току-що ми беше дал. Без дори да се опитвам, точно това исках. Беше като, уау . Току-що казах, че го свали. Той го направи веднъж, мисля, че го помолих да извлече повече, и най-сетне стигнахме там и аз бях като, това е всичко! И тя съответства на филма, настроението; това беше просто страхотно. "

От новата "Опасна" композиция Смит обясни, че той и Payne са "останали с много гола версия в началото на песента. Това е още по-голо, отколкото версиите на Майкъл в Сеул и Мюнхен през 1999. Дори не звучи като "Опасен", когато идваме на сцената. И момчетата: ние сме като група луди луди. Ако сте видели филма, ще разберете. "



Горе: Майкъл Джексън изпълнява обновена версия на "Опасни" на концерт за полза в Сеул през юни 1999 г.

"Майкъл обичаше толкова много оригиналното" Опасно "число, но хората му казваха:" Ти правиш това число през цялото време. Трябва да го промените. Хората се разболяват от това. Така че тук отиваме с него; Стенли Кубрик е часовник портокал . Щеше да се разболее. Това беше фънки атмосфера. Майкъл Буш излезе и купи двайсет и пет шапки с боулинг, джуджетата и всички ние имахме бойни ботуши. Имахме една мигли и всичко. Отивахме по целия път.

"Това беше гол сет, защото бяхме на сцената", обяснява Смит за начина, по който щеше да се появи "Опасни" изпълнения на сцената. - Искахме го по този начин. И това беше някакво стилизирано изпълнение на Fosse. По-малко е повече. И щеше да имаме Наоми Кембъл в него. Тя щеше да дойде на сцената за един ходене. Щеше да е страхотно.

"За някои от песните той искаше танцьори, а той ги искаше много високо хореография. И за някои от песните той просто искаше да бъде сам на сцената ", спомня си Марголис. "И имаше няколко песни, където исках да бъде сам, и няколко, където исках той да има пълна хореография и почти се съгласихме на всичко. Неговите класически хитове, като "Beat It", се правят с танцьори. Спомням си колко блестяща беше хореографията на този номер.

"О, да," спомня си Смит за новата "Beat It" представление. - Травис и аз работехме по този въпрос. Това щеше да включва нови неща вътре, с класически танцов момент в края. Трябва да направите класиката. Останалата част от броя, водеща до този момент, щеше да бъде много Kung-Fu. Бяхме вдъхновени от филмите на Кунг-Фу. Майкъл ни поръча няколко ленти на Брус Лий. Опитвахме се да влезем в това място.

"Трябваше да го изтощи, защото на това шоу нямаше само една репетиция на ден; той имаше пет или шест, "добавя Смит. "Това беше голямо начинание. Ако той беше такъв художник, който би стоял и нека хората да танцуват около него, би било добре, но това не е кой е той. Трябваше да участва в номера. Трябваше да вдъхне числото. И това е много натиск и много работа. Дните ни бяха дълги, затова знам, че дните му бяха много дълги. "

Една от другите номера, които Джексън работи усърдно за учене и репетиция, е съвсем нова интерпретация на "Трилър" на Бари Латър.

Сладко начало с Джаксън през 1986

"За" Трилър "Мислех промишлен пънк / рок настроението с лек" шпионин "оттенък", спомня си Lather, който преди това е работил с Джаксън през 1986 г., като танцьорка в Captain EO . "Имахме двадесет танцьори в шорти, шапки и фенери. То беше изключително специфично, сурово и сурово. Опитвах се да представя "Трилър" по нов начин, което беше предизвикателство. "

"Изпълнението на" Трилър ", както споменах, беше много изнервено и сурово, с индустриален склад. Стар черно-бели тонове и подход. Това не беше цветно изпълнение, а смело интензивно скално осветление.

"Майкъл напълно научил всички нови рутини" Трилър ", обяснява Латер. - Научи хореографията, когато никой друг не беше в стаята. Бях изумен от начина, по който Майкъл научи, като гледаше и омекна хореографията визуално. "

"Много му харесваше и беше в овладяването на новата хореография", добавя Латер. "Имаше специфични постановки и нови ходове. Танцьорите и аз бяхме репетирали почти дванайсет дни и сме готови за Майкъл, когато за първи път гледаше представлението и реши да го научи. Говорих с него за изпълнение; където се развиваше дейността, и моментите за него. Когато показахме на Майкъл рутината, танцувах на негово място, за да разбере къде са насочени моментите и вниманието, на които се занимаваха. Това беше наистина вълнуващо и си спомням, че бях толкова подробна за всичко. Исках да е перфектен и да му хареса изпълнението и хореографията. "

В действителност, Джексън обичаше новата "Трилър" рутината толкова много, че той променяно предназначението редица стъпки пяна в неговите 1996 филмови призраци .

Както и "Трилър", Lather също има задача да преосмисли "Smooth Criminal", което направи. За съжаление, обаче, той не улови и никога не беше напълно реализиран.

"Имах и нова концепция за" Smooth Criminal ", но не бяхме в това в репетициите и не разработихме това в новата концепция", обяснява Латер. "Но това беше съвсем различно и ново направление за тази песен."



Горе: Майкъл Джексън прави интимно представление на "You Were There" в продукцията на Jeff Margolis, продуцирана от Сами Дейвис, младши, 60 години юбилей, през 1990 г.

Само една нощ беше отклонение от типичния рок концерт на сценични изпълнения, които Джаксън бе дал на турне през последното десетилетие, така че постановката и серията бяха много различни от това, което феновете бяха свикнали да виждат от Краля на попа.

"Наборът беше наистина прекрасен", обяснява Марголис. "Беше пълен оркестър, увит около сцената, а задната му част беше два етажа висок; музиканти на втория етаж и още музиканти по-долу. И тогава двете странични части бяха неговата редовна група. Брад Бъкър и всички момчета, които обикновено свириха с него, "включително Рики Лоусън на барабани, Дейвид Уилямс и Дженифър Батън на китара, както и Siedah Garrett на фон на вокали.

"Беше доста грандиозно", продължава Марголис. "Дизайнерът на осветлението работеше с дизайнера на снимачната площадка и беше осветен така, че групата да може да бъде представена, може да са в силуета или да изчезнат. И когато те изчезнаха, сетът стана красиво звездно небе. Изглеждаше, че Майкъл плава в космоса. Подът беше блестящ черен под, а всичко останало, сякаш гледахте нагоре в звездно осветено небе. Беше доста невероятно.

"В средата на публиката бяхме построили малка сателитна сцена от главната сцена, така че да може да излезе там, за да направи една или две номера и просто да може да докосне публиката и те щяха да бъдат способен да го докосне. Това беше наистина грандиозно. Беше наистина топло и интимно. Това беше кръгла сцена сред публиката. Беше много малък, свързан с главната писта с пистата. "

Най-популяризираният брой, който ще се състои по време на концертите One Night Only, е предаването на Джаксън за "Детство", с участието на легендарния френски мим Марсел Марсо.

"Той първоначално нямаше да има никакви специални гости", добавя Марголис. "Това щеше да бъде моментът на Майкъл да блести. Това щеше да бъде стена до стена Майкъл. И тогава той излезе с тази блестяща идея за Марсел Марсо, за да измисли "детството" и беше блестящо. Той беше перфектният гост на това шоу.

"Той оценява поезията в бавна мимовка", спомня си Марсеа в интервю от 1996 г. в списание " История ". "Той каза, че е написал песен, наречена" Детство ". - Бих се радвал, ако можете да вземете тази песен на сцената - каза той, - и ще го направя с вас. Бавното движение на неговия характер ще бъде прекрасно. "

Марсеа се съгласи да си сътрудничи с Джаксън по въпроса и двамата започнаха да обсъждат логистиката.

"Когато се обаждате по телефона, в крайна сметка устно споразумение е далеч от договор", обясни Маркеу. - Така че казах: "Майкъл, ще ви дам номера си в Париж. Обади ми се, ако искаш, и ако го направим заедно, със сценарий. Не след дълго този разговор ме повика у дома. Той започна да пее песента по телефона. Попитах: "Как виждате, че ще направим това заедно? Изпратете ми сценарий ", на който той отговори" Не. Искам да направиш хореография и ще го направим заедно. Ще трябва да подготвя договор. "

"Майкъл го обожаваше много и това беше доста преговаряне от моя страна, за да мога да го накарам да го направи", спомня си Мори, "защото беше човек, който просто не гостуваше. Спомням си, че Марсел Марсо ми каза: "Какво точно иска да направи Майкъл?" И казах, че още не знам, но за момент ще се съберем и двамата ще го разберете. Беше трудно да се преговаря с неговия мениджър, да го накараш да се съгласи да направи нещо, без да може да му каже какво щеше да направи. Казах нещо по следния начин: "Със сигурност два от най-големите креативни гении на света могат да влязат в една стая заедно и да разберат какво да правят."

След като договорът успешно беше договорен от Море, Маркъа беше отлетял в Съединените щати, за да започне работа с Джаксън.

“I was greeted by Michael Jackson in great shape. He was happy to have me, and we started working immediately,” recalled Marceau. “[He] wanted something concrete. Mimicking is cryptic; you can not imitate gestures in a song, there must be some kind of operetta, and ‘Childhood’ is a great song lyric flight. For this particular version of ‘Childhood,’ Michael said I was free to do what I wanted. Yet at the same time, I asked Michael if he liked what he was doing with his song, so you could say that we have worked together. I did everything [in New York City]. Direct contact with Michael was essential.”

"Сцената беше черна, Майкъл беше в един светъл басейн, а Марсел Марсо беше в друга светлина", обяснява Марголис. - Това е цялото осветление. Майкъл беше малко по-надолу от Марсел и в малко по-малко светло. Марсел танцуваше на сцената в по-голяма светлина, защото имаше повече движение. Майкъл стоеше и пееше песента, а Марсел мимитираше текста. Беше спиращо дъха. "



Горе: Майкъл Джексън и Марсел Марсеу поставят за медиите на сцената в Beacon Theatre на 4 декември 1995.

"Има по-специално пасаж (в" Детство "), в който той говори за пирати, царе и завоевания", обясни Марке. "Да направи трансформацията на пират на крал на сцената; само мими ... Мим, в края на краищата, е изкуството на метаморфозата. Трудно е да се направи за танцьор. Майкъл е видял работата ми и знае, че мога да изразя основните теми и концепции. "

"В края на нашия брой за" Детство "- дует," добавя Марсеу, "той дойде при мен като пееше " Виждали ли сте детството ми? " И с вълна от ръката му показа пътя. Завършихме парчето заедно ... като едно тяло в движение заедно. Това беше много, много чисто. Поетична. За мен Майкъл Джексън е истински поет; велик поет песен. Той също е изключителен танцьор и шоумен с голямо уважение към театъра, музиката и филма. Майкъл беше много доволен от работата, която направихме заедно в "Детството". "

"Това е прекрасно! Аз обожавам тази версия на детството ", заяви Джаксън в интервю година по-късно. - Странно е, никой не го е виждал. Има неща като това, което никой никога няма да види. Беше чудесно! "

"Марсел беше единственият гост на знаменитостите на Майкъл в шоуто", спомня си Марголис. "Това беше едно от най-блестящите телевизионни парчета, с които някога съм участвал."

Други планирани номера, които никога не са виждали, включват съвсем нови хореографски предавания на "The Way You Make Me Feel" и "Bad", както и изпълнения на "Earth Song", "You Are Not Alone", "Black or White" "Smooth Criminal" и "Smile".

"Имаше едно красиво момиче, което Майкъл щеше да прави соло танцов рутина", спомня си Мори. - Тя беше някой, на когото Джеф Марголис ни запозна с Майкъл. Не си спомням името й, но си спомням, че тя беше много красива, много талантлива и че Майкъл наистина беше доволен от нея.

"Останалото време беше Майкъл, Майкъл, Майкъл", казва Марголис. - И точно това трябваше да бъде. И щеше да видиш всяка страна на Майкъл, която можеше да си представиш в тези два часа.

Дори се говореше, че Джаксън прави съвсем нова хореография за "Били Жан", която се е превърнала в може би най-иконичният танцов номер на всички по това време.

"Спомням си, че се опитват да го накарат да направи това", спомня си Смит. "Но защо? Те се опитваха да го накарат да промени всичко . От танцовите си ритуали до косата му.

Възможно е Джаксън наистина да дебютира нова версия на "Били Джийн" по време на Специалната нощ само за една нощ . Години по-късно, когато е запитан каква е неговата любима песен, Джаксън каза, че "Били Жан" е, "но само когато не трябва да го правя по същия начин. Публиката иска определено нещо. Трябва да направя лунната вълна на това място. Бих искал да направя различна версия. "

"Майкъл е умен", казва Смит. - Той щял да направи всичко, което искаше в края на краищата. Ако новите номера не бяха готови, той просто каза добре, да отидем на класиката. И хората искат да го видят като класици. Дори и новите неща да са наистина добри, те ще изпуснат класиката.

Независимо от факта, че специалният филм на HBO се е насочил към интимните, не излишни неща, "само мъжът, само движенията, само музиката", Джаксън и неговият екип се занимаваха с идеята за ефектен вход със специални ефекти сцената.

По подобие на начина, по който започва всеки концерт на HIStory по-малко от година по-късно, Джаксън се интересува от виртуално видео интро, в което той се озовава на мястото за представлението, като видеото се превръща в неговата в плътта външен вид на сцената.

"Той имаше нещо, планирано за модел, който да лети над Ню Йорк", спомня си Море, и би било, сякаш Майкъл е изхвърлил от стадион някакво място над града и се озовал в това прекрасен малък театър в центъра на Ню Йорк, за да направи шоу. Но това не можеше да бъде направено физически; това би било направено със специални ефекти. "

Горе: Големият джет пакет излизане от Майкъл Джаксън 1992-1993 Опасно световно турне.

След това, спомня си Марголис, Джаксън ще "изненада публиката, като дойде през една от вратите на входа на самолета, и той щеше да лети над публиката и да се приземи на сцената. Специалните ефекти хора, които винаги са се погрижили за ракетите на Майкъл, и неговият полет във въздуха и всички, които са участвали. Това беше много по-малка версия на това, което би направил на голям стадион. Когато правите нещо подобно в затворено помещение, трябва да получите разрешителни от полицейското управление и пожарната. Бяхме ограничени от това, което можехме да направим, така че това беше мини версия на това, което беше направил в миналото, но този път щеше да го плава.

Тъй като седмиците станаха дни, а снимките от 8 и 9 декември се приближиха все по-близо, стана ясно, че докато някои от новите номера, като "Трилър", бяха готови, други не бяха. В крайна сметка, редица нови начини на действие, включително "Смъртта на Омар Оранж Опасни" на Смит и Пейн (както го нарече Джаксън), няма да бъдат включени в шоуто.

"Почувствах чувството, че се чувствал претоварен или несигурен за някои от числата", спомня си Смит, "и ние вървяхме наистина бавно, защото искахме да бъде толкова добър, колкото бихме могли, но ние не сме имали нашето нормално време за подготовка. "

"Стигнахме до момент, в който ни дадоха краен срок и казахме, че всичко трябва да се направи след три дни, което е достатъчно справедливо", казва Смит. - Така че Майкъл каза: "Знаете ли какво? Ще направим стария Опасен. Повечето от танцьорите го знаеха и ние научихме тези, които не го направиха. Това щеше да бъде класическият "Опасен" на Майкъл Джексън, защото просто го обичаше и той го знаеше като на гърба на ръката си.

"Ако беше ново, а не толкова добро, колкото оригинала, щяха да бъдат извадени и той щеше да го замени с класическа версия. И тогава онези, които бяха добри, като "Трилър", щяха да останат. Новият "Трилър" беше наистина добър. Знам, че Майкъл харесва много . Така че мисля, че това би било невероятно шоу, дори ако всичко не беше ново. Щеше да имаш нови и стари заедно. Би било страхотно.

Усещането, че шоуто и някои числа не се събират навреме, за да бъдат включени в шоуто, се дължеше отчасти на факта, че както Смит и Латер изразиха, целият процес беше толкова разделен, че никой не знаеше какво друго или в каква степен са били в процеса.

"Всеки никога не е влизал на едно и също място, докато не се преместихме в Beacon Theatre", обяснява Марголис. "Бяхме в Beacon за общо около седем дни. Докато включихме комплекта, осветихме и получихме цялото техническо оборудване. Мисля, че репетирахме на сцената в продължение на четири дни и Майкъл не беше там първият ден, тъй като това беше най-вече танцова репетиция за танцьорите да открият разстоянието им на сцената. И тогава Майкъл влезе и репетира втория, третия и четвъртия ден. На първия ден, когато Майкъл беше там, той направи половин ден, а вторият и третият ден бяха пълни дни за него.

Точно преди 15 часа на 6 декември, по време на втората от няколкото планирани репетиции на цял ден в Beacon Theatre и само два дни след като той и Марсел Марсо бяха изправили медиите, за да популяризират специалния филм на HBO, Джаксън се срина на сцената.

Горе: Майкъл Джексън и Марсел Марсо на сцената в Beacon Theatre на 4 декември 1995 г. - само два дни преди колапса на Джаксън.

"Вече се чувствал болен и е бил болен няколко дни", спомня си, че Ламет, който има камера, блокира новия си "Трилър" с Джаксън на сцената по-рано този ден. "По-късно този следобед, когато направихме допълнително блокиране на камерата, той се срина на сцената и веднага трябваше да отиде в болницата."

Докато Латер казва, че Джаксън не се чувства добре в продължение на няколко дни, Марсеа, който също репетирал с Джаксън в дните, довели до неговия колапс и присъствал, за да го види, не открил никакво заболяване от страна на Джаксън.

- Бих забелязал нещо - въздъхна Марсеа. "Нямаше никакви признаци, че той е бил на ръба на кризата ... Бях в театър" Бейкън "и гледах репетициите, които бяха прекрасни. Майкъл е на сцената с около петнадесет танцьори. В един момент се обърнах, за да изпия нещо, а после изведнъж имаше голяма тишина. Той спря всичко. Точно преди музиката да звучи силно, светлините мигаха, а след това в един миг имаше пълна тишина, сякаш светът беше приключил.

"Всички стояхме на сцената", спомня си Смит, "и го видях да върви до предната част на сцената и да слезе и да удари лице в решетката на сцената".

"Той държеше двете си ръце настрани, с микрофона в едно, и падна с лице нагоре върху металната решетка", спомня си Майкъл Принс, един от звуковите инженери на шоуто. - Дори не беше сложил ръце, за да прекъсне падането му. Беше страшно. И падна тежко . Изненадан съм, че не е счупил носа или челюстта си на решетката.

Металната решетка е част от сцената, която е специално построена в пода. Джаксън използва това, за да създаде ефект в определени числа, включително "Черно или бяло", с ярка светлина, вятър и дим, излизащ отдолу. Свидетелите си спомнят, че по време на блокирането на камерата за "Черно или бяло" се случи колапсът на Джаксън.

"Той беше навън", казва Марголис. - Той падна толкова силно и смаза глава толкова силно, че беше студен.

- Беше се сринал, загубил съзнание и бил на пода - напомни си Марсеа. "Всички сме били вкаменени. Имаше хора около него, изобщо не се движеше. Пристигнаха парамедици и когато видях сцената, бях много уплашен.

"Бодигардовете му се втурнаха и оформяха защитен кръг около себе си, като държаха сакото си, за да му дадат някакво уединение", казва принцът. - Някой крещеше за линейка и в рамките на няколко минути пристигнал.

"Аз съм този, който вика 9-1-1", спомня си Море. - Дишаше, но определено не отговаряше. Мислех, че може би е имал инфаркт.

"Трябва да кажа, че 9-1-1 отговора, дори и с трафика в този град, стигнаха до Beacon Theatre за по-малко от пет минути. Това беше невероятно ", казва Марголис. - Най-напред го провериха, докато лежеше на земята, а след това го качиха на количка, в линейка и оттам толкова бързо. Те се движеха като куршуми.

Джаксън бе влязъл в медицинския център Бет Израел на север на 170 източно крайбрежие в Горна източна част на Ню Йорк. Междувременно в фоайето на Бейкън театър бе свикана среща.

Принс припомня, че щом Джексън е бил изстрелян в болницата, "е направено съобщение за системата на БКП в" Бийкън ", с което всички танцьори, група, актьори и екипаж да се съберат във фоайето на театъра.

"Изглежда, че вероятно цялото шоу ще бъде анулирано или забавено по някакъв начин", спомня си Латер. "Никой не знаеше какво ще се случи през останалата част от този ден. Все още бяхме блокирали камерата и поставихме шоуто заедно с Джеф Марголис. Цялото шоу никога не се затича от начало до край; продукцията още не е готова за това. Още няколко дни блокиране на камерата все още бяха в графика.

В крайна сметка беше решено, че шоуто, или поне репетициите в този момент, ще продължи без Джаксън, който все още не е трябвало да бъде в театър "Бейкън".

Джаксън е планирал да присъства на 1995 Билборд Музика награди в Ню Йорк Колизеум тази вечер, където той трябваше да получи специална награда Hot 100 за отличните си постижения графика. Вместо това Джаксън лежеше в болнично легло, с медицински специалисти, които се опитваха да го стабилизират.

The One Night Само хвърли и екипажа продължава да тече номера и блок камера в театър Beacon тази вечер, а на следващия ден, като Джаксън очаква пристигането на личния си лекар, д-р Алън Мецгер, който летеше до Ню Йорк от Лос Анджелис да оцени суперзвездата.

Quentin Schaffer, вицепрезидент на отдел "Медийни отношения" в HBO, издаде кратко изявление за вечерта на колапса, като позволи на обществеността да знае, че Джексън е бил "стабилизиран", като същевременно потвърждава, че репетициите продължават. Schaffer призна, че статутът на специалната е несигурен, добавяйки, че основната грижа на HBO е здравето на Джаксън.

Очевидно е, че кръвното налягане на Джаксън е било необичайно ниско 70 на 40 от екипажа на аварийния медицински център, който пристигна в Beacon Theatre само четири минути след колапса, съобщи Джон Ханчар, говорител на EMS

През декември 1995 г. д-р Уилям Аллийн II е директор "Критична грижа" в северната болница "Бет Израел" и отговаря за предоставянето на медицинска помощ, която в крайна сметка спаси живота на краля на попа.

"Г-н. Джаксън беше в критично състояние ", каза Алейн пред" Хералд Онлайн " . - Той беше дехидратиран. Имаше ниско кръвно налягане. Имаше бърз пулс.

Междувременно обществеността бе хванала вятъра на ситуацията на Джаксън и започна да се събира в болница извън болницата, за да покаже подкрепата си за суперзвездата.

"Погледнах пред прозореца и тълпата беше рамо до рамо, огромна, много повече, отколкото когато имението на кмета от другата страна на улицата бе домакин на папата, президента, дори Нелсън Мандела", спомня си Аллийн, добавяйки, че е дори "Абсолютен пандемониум" в болницата.

Не отнема много време медиите да започнат да съобщават за инцидента, като се спекулираха със сериозността на състоянието на Джаксън, което се проявяваше бушуващо.

"Майкъл Джексън се свива на репетиция", беше заглавието на " Ню Йорк таймс " на следващата сутрин, съобщавайки, че Джаксън се е сринал, докато репетира на сцената вечерта следобед "изхвърляйки несигурност относно плановете за национална кабелна телевизия, която ще бъде излъчена в неделя. "

Entertainment Weekly взеха новината за колапса на Джаксън със зърно от сол, изпълнявайки история, в която питаха: "Джако ли слаб на сцената или е слаб?"

Най- EW статията твърди, че неназован източник е разкрил за тях, че Джаксън е недоволен, че по улиците на Ню Йорк не са отишли в Lockdown над концертите му, както и че 2800-местния Beacon театър е толкова малка, че е неспособен да се улесни Джексън огромен настройка на осветлението - нито една от тях не беше вярна.

Сестрата на Джаксън LaToya бързо се обади на New York Daily News с твърдението, че знае "всички малки движения на Майкъл и малките си схеми, които той дърпа, когато смята, че се нуждае от внимание", добавяйки, че неговият колапс е " . "

"Не мисля, че anyon д е достатъчно добър актьор за фалшив слиза по начина, по който бе съборен", казва принц, който станал свидетел драматичен спад на Джаксън от поста си със звук екипажа.

Лекарят на краля на попа също така настоява, че колапсът му е много реален и много сериозен. "Беше близо до смъртта", подчерта Алекс, добавяйки, че Джаксън "е бил в безсъзнание, когато е пристигнал" в болницата "Бет Израел".

"Най-голямата му загриженост е, че той може да изпълни", спомня си Алийн от Джаксън.

За съжаление за всички участници, Аллийн информира Джаксън, че няма "начин", който да може да изпълни скоро.

Джаксън остана в болница и под строг медицински грижи през планираните 8 и 9 нощи за заснемане и след излъчването на HBO на 10 декември, което доведе до отмяната на цялото нещо.

Не само колапсът на Джаксън, а последвалото отменяне на специалния HBO, сериозно вредно за здравето му, но и повреждането на бъдещите му рекордни продажби в САЩ и опетняването на американската общественост за способността му да свири на живо вече.

"Без съмнение, специалният HBO, който възприемахме, щеше да бъде много голям тласък на продажбите до Коледа", каза за New York Times заместник-председателят на маркетинга в HMV Алън Макдоналд .

"Джаксън изчерпва газта", заяви по това време новият медиен анализатор в Ню Йорк Портър Бибб, като добави, че "може би е виждал деня му като крал на попа".

На 8 декември, само няколко часа преди първото шоу, което беше насрочено за сцената с жива аудитория, актьорът и екипажът на театър "Беакън" отново бяха помолени да се съберат на среща, а Марголис да съобщи, че никой не иска да чуе : шоуто няма да продължи.

"Получихме думата, че е била отменена", спомня си Латер. "Беше толкова разочароващо, защото всички бяха работили толкова упорито и толкова много креативни специални хора работеха в шоуто, за да постигнат нещо, което никога досега не беше виждано за Майкъл".

"В края на краищата, наистина е страшно, че кариерата ми, работеща с MJ, беше заградена от анулирани концерти", припомня Prince, чийто първи концерт с Джаксън е само една нощ ; последното му е " Това е това" .

След като анулирането бъде потвърдено, вниманието бе насочено към това дали шоуто ще бъде пренасрочено на по-късна дата.

"Шоуто беше почти готово да излезе", спомня си Марголис. "Споменах го в един момент до ръководството му, че когато здравето му стане по-добро, можем да опитаме да го повторим. Казаха, че ще го обсъдят с Майкъл, а след това никога не съм чувал от никого за нищо. Но да, всичко беше изпълнено. Смесите бяха изчистени. Оркестрациите бяха приключили. Всичко свърши. Това беше свършена работа. И по някаква причина то просто никога не се е случило. Предполагам, че когато HBO и всички казаха "само една нощ", те не се шегуваха.

Липсата на разсрочване се дължи по-малко на желанието на HBO да опита отново, и по-скоро на комбинацията от Jackson's hesitence да се върне към концепцията и на застрахователната компания за уреждане на вземането на HBO.

"HBO имаше застраховка на шоутата", обяснява Мори, "така че застрахователната агенция се е забъркала. По принцип, след като шоуто стана застрахователно искане, цялата концепция просто си отиде.

По време на интервю през 1996 г., Джексън бе попитан дали все още планира да запише шоутата на HBO.

- О, да - отвърна колебливо Джаксън. - Планираме да направим това в Африка. В Южна Африка. "

Попитах Марголис, ако бе чул за това. - Не - каза той. - Не знам нищо за това.

- Това наистина звучи като хипербола на Майкъл Джексън - съгласи се Мори. "Нямаше никаква дискусия за това да се прави в Африка или навсякъде."

- Не - добави Смит. - Беше твърде много. Никога не сме говорили за това отново. Той се спомене, че той обичаше новата Портокал с часовников механизъм "Опасен" и той каза, че иска ние би могъл да го направи. Но не, той никога не е говорил за това, че отново е направил HBO специал.

Горе: Кадри от филма от 1971 г., Clockwork Orange, които вдъхновяват невидимата "Опасни" рутинни, костюми и грим на Смит и Пейн, включително бойни ботуши, шапки за боулинг, джобни ремъци и единична мигли.

Години по-късно Джексън отново беше запитан за отменените концерти и дали ще ги направи.

"Не, не мисля така", казва Джаксън на списание " Блек и Бял ". "Работих толкова много, за да подготвям това шоу, имаше такъв натиск; хората ме тласкат, за да направя това, независимо какво! После накрая природата си тръгна и каза: "Спрете!" Реши да не правя това шоу.

Въпреки, че Джексън никога не се съгласи да преразгледа шоуто, там е малък проблясък на надежда, че феновете ще го видят един ден. Репетициите за Майкъл Джексън: Само за една нощ , както отдавна се спекулира, са заснети на касета.

"Майкъл искаше да погледне всичко", разкрива Марголис, "така че всичко по време на репетицията беше записано. Майкъл има свой филмов екипаж, който документира всичко, което е направил. Често, когато изпълнява представление, ще поиска от директора на шоуто копие от репетицията си, за да може да се прибере у дома и да учи, за да види какво може да подобри. Той беше такъв перфекционист.

"Той ни даде камери и ние стреляхме и ние ще му дадем кадри за учене", обяснява Смит от Джаксън. "Имаше много стрелба, които се случваха с мен и Травис. Екипът на Майкъл беше там, когато беше там, и той беше с нас много. Те щяха да се настанят на място, където не можехме да ги видим, което ми се струваше хубаво, и ние всички щяхме просто да направим нашето нещо и да бъдем сами. "

Но! Има проблем.

"Касетите са изчезнали", казва Марголис. - Изчезнаха. Майкъл завърши с всички ленти. Това беше част от споразумението му. HBO няма нищо. Неговата управляваща компания няма нищо. Адвокатите му нямат нищо. Нямам нищо. Никой не е имал нищо освен Майкъл и няма нужда да казва, че са изчезнали преди години.

Джаксън беше известен с това, че е загубил важни материали. "След като предадеш нещо на Майкъл Джексън, можеш просто да го измъкнеш от кея", казва Брад Сундберг, един от най-доверените инженери на Джаксън, "защото никога няма да го видиш отново".

"Когато изчистиха Невърленд, сигурен съм, че някъде в този имот има библиотека, която имаше всяка част от кадри, и всяка аудиокасета, която някога му дала, която падаше в черната дупка на Майкъл Джексън", спекулира Марголис. "Знаейки Майкъл и знаейки колко е перфекционист, сигурен съм, че всички неща от" Една нощ само " са били подадени някъде.

Както се вижда в заснежените кадри по време на подготовката за неговата злополучна концертна серия 2009 This Is It и в изтекла материал от подготовката за опасния турне, репетиционните ленти на Джаксън правят завладяващо гледане.



Горе: Майкъл Джексън и Слаш репетират за представянето на MTV Video Music Awards в зала "Радио Сити" в Ню Йорк през септември 1995 г.

"Майкъл винаги изглежда приличен", казва Марголис. "Така че, дори когато той дойде на репетиция, косата и гримът му винаги бяха свършили, а той имаше шапка и всичко това, защото винаги бил заснет. Неговият екипаж винаги го заснемаше, така че винаги е бил готов за камера. Така че, дори и да погледнете записите за репетиции, това изглеждаше като подходящо шоу. Ако някой можеше да намери този кадър и да го събере, можеш да направиш шоу от него. Всеки път, когато Майкъл е в репетиция, това е документирано. Да го видя отново ще бъде абсолютно фантастично. "

"Направихме репетиции, когато се срина, а дори и това беше записано на касета", казва Марголис. "За всяко число танцьорите бяха в гардероба, за който се предполагаше, че ще присъстват за шоуто. Това беше такова бедствие. Плаках, когато разбрах, че никога няма да можем да направим шоуто. Това щеше да бъде магическо.

"Ние бяхме там за него и да направим история", казва Латер. "Джеф Марголис работи усилено за подготовката на това шоу. Щеше да бъде невероятно. Всички ние се чувствахме, че това е възможност за веднъж в живота. Ние бяхме заедно в него за Майкъл. Всички сме почувствали честта да работим на това шоу! Това беше определено. Налице беше това бръмчене във въздуха, че това щеше да бъде друг голям акцент в кариерата на Майкъл; шоу, за което говорихме за години напред. "

"Ако специалният излязъл във въздуха, зрителят щеше да види неща, които никога преди не бяха виждали", казва Мори. "Щеше да има неща, които да са говорили за света; от охладителя за вода или от кафенето във всеки офис, до масата за вечеря във всеки дом. След като САЩ щяха да бъдат излъчени по цял свят. "

"Спомням си чувството, че го правя", спомня си Смит. "Беше страхотно, страхотно чувство. Ако можехме да го дръпнем, щеше да изгрее от небето. Би било славно.

XO изображение на оформлението на книгатаДамиън Шийлдс е автор на книгата Xscape Origins: "Песните и историите" Майкъл Джексън са застанали зад изкуството и творческия процес на Майкъл Джексън. Кликнете тук, за да поръчате вашето копие днес - също достъпно чрез Amazon , Kindle , iBooks и Google Play . F ollow Damien на Facebook и Twitter да остане в крак с новини, свързани с Майкъл Джексън.
damienshields.com