* Как Майкъл и Джанет Джаксън създадоха новата Black Rock Star
Сътрудниците на суперзвездата разсъждават как "Beat It" и "Black Cat" пресичат жанровите и расовите граници и променят поп завинаги
През 1982 Майкъл Джексън все още не е Майкъл Джексън, мегастър.
Преди Трилър , тогавашният 24-годишният бе освободен пет самостоятелни албума, но все още е определяща собствения си звук отделно от успеха на Jackson 5. че е спечелил първата си Грами за разстояние от стената е "не спират" Докато стигнеш до теб "и започна дълъг и плодотворен контакт с продуцента Куинси Джоунс. Но той се нуждаеше от прегради, които биха могли да му помогнат да го превърне в домашно име. За да може Джаксън да създаде съюз с любимата твърдокаритна китара, който да се превърне в тежка категория за бъдещето, "Beat It" беше основен преврат.
"Еди Ван Хален беше много по-обичан в света на MTV от Майкъл Джексън", отразява критикът Грег Тейт. "Той беше по-голяма звезда от Майкъл Джексън."
За това, което ще стане един от най-големите хитове на Джаксън, поп звездата и Джоунс направиха едно от най-хубавите и най-грозните креативни обаждания на съвместната си кариера: добавиха Ван Хален и неговата непосредствено разпознаваема китара, за да "Beat It". Докато Thriller вече е бил хит със света, освобождаването на сингъла - който съчетаваше соловите R & B вокали на Jackson с блестящ космически край, помогна да се втвърди като най-големия албум на всички времена.
"Исках да напиша типа рок песен, която ще изляза и купя", каза Джаксън на песента . "Но и нещо съвсем различно от рок музиката, която слушах на радио" Топ 40 ".
Той постигна и двете. Успехът на Трилър е очевиден пробив за Джаксън, но също така означаваше тектонска промяна за черните художници и разхлабването на границите на поп музиката. MTV започва да свири на историческите видеоклипове за "Били Жан" и "Бийт Тя", помагайки му да се превърне в център за младежта на осемдесетте години и да подготви пътя за по-голямо представителство на чернокожите художници точно преди експлозията на хип-хопа.
По това време скалата беше станала неразделна част от белотата; експлозията на подгрупи като пънк и хеви метъл беше издърпала скалите по-далеч от корените си в черна музика. Диското беше кратка утеха, жанр, който видял и рок и поп тежки тежести (включително Джаксън), които го изследваха в опит да останат на върха. С песен като "Beat It", която дължи толкова на метал, колкото и на R & B, Джаксън направи място за образа на нов вид черна рок звезда, различна от основателите като Чък Бери и новоотносително за осемдесетте ,
Китаристът Стив Стивънс ще работи с Джаксън на следващия си албум - " Bad" , който ще донесе мелодия на "Dirty Diana". Това беше друг ключов хард рок за Джаксън и със сигурност не последната му.
"Кредитът, в случая с мен и Еди Ван Хален, отива при Тед Темпълман, продуцента на Ван Халейн и моя А & Р, когато бях подписан на" Уорнър Брадърс "," Стивънс си спомня за " Ролинг Стоун" . По онова време, Стивънс си прави име като китарист на Били Idol. "Тед е бил приятел с Куинси Джоунс, така че когато дойде време след успеха на" Beat It ", историята, която получих, беше Quincy, наречена Тед, и каза:" Добре, кой е новият рок китарист? за лошия запис. И Тед предложи да ми се обади Куинси.
В студиото за сесия, която не издържа много повече от три часа, Стивънс срещна Джаксън художника, за разлика от обкръжен мегастар. Джаксън и Джоунс позволиха на Стивънс да направи това, което искаше, на тежкото соло на пистата, предлагайки само малко ориентиране по отношение на визията. Не след като са заснели видеото, че китаристът имаше представа колко Джаксън е инвестирал в рок.
"Той се готви за първото си голямо турне и до този момент той е пътувал само с Джаксън 5", обяснява Стивънс. "Той беше категоричен, че иска голяма арена-рок продукция, така че той започна да ме пита каква звукова компания използваме и какво осветление компания."
Те дори започнаха да обменят музикални препоръки. "Едно от най-веселите неща, които той попита:" Хей, познаваш ли Mötley Crüe? "- цитира той със самочувствие. "Той също направи за мен усещане за Дейвид Лий Рот, а сега, ако можехте да си представите колко нереално е това - Майкъл Джексън прави Дейвид Лий Рот.
Месеци по-късно Стивънс се присъединява към Джаксън, за да изпълни "Dirty Diana" в Медисън Скуеър Гардън, за да се възползва от NAACP и беше в състояние да свидетелства от първа ръка за резултатите от щателното планиране на Джаксън. "Когато го видях, това беше като рок шоу", спомня си той. "Постоянството, осветлението, всичко беше на това ниво и аз веднага помислих" Да, той го получава ". Искаше да изглежда голям и по-голям от живота.
Дженифър Батън, китаристът на Джаксън, е в дебелото си шоу, вдъхновен от рок за три обиколки, както и в забележителната покер зала на звездата през 1993 година . Преди да изиграе ролята си с Джаксън, Батън играеше всичко от фолк до фънк. В началото на осемдесетте години, тя живее в Сан Диего и работи с покривала. Те бяха на репетиция, когато за пръв път чула "Разиграйте го" на радиото.
"Никога няма да го забравя", казва тя на РС . "Всички челюсти просто са паднали, когато солото е хит, защото е толкова необичайно и екзотично за поп мелодия. Обикновено соловете за поп мелодии са много предсказуеми и това е диво, по дяволите".
След това тя се старае да запомни солото на Ван Хален и "не успя три пъти", заради всички нови техники. "Накрая го закопчах и момчето направи това, което се изплати."
Батън прекарва два месеца в репетиции с Джаксън и певците, група и танцьори за Bad турнето. Това беше "детска площадка" за Джаксън, според китариста. Кожата и метала на дрехите му по това време се превръщат в по-големи от живото производство - един, ако ерата му е най-техно-разбирам и напреднали турнета. Батън помни Джаксън като ненаситен слушател с пръст на пулса.
"Той слушаше всяка музика, от класически до метъл," обяснява тя. "Металът има определена сила, на която Джаксън със сигурност е заинтригуван, със сигурност е имал предвид и маркетинга, когато се е свързал с Ван Хален." Това беше очевиден кросоувър, който го доведе до аудитория, която нямаше да получи без това. "
Точно както хип-хопът беше "CNN на черната Америка", както го нарече Чък Д, твърдият рок, особено тежкият метал, се превърна в основен пункт за бяла мъжка ярост. Така че за Джаксън, бръмченият бебешки брат на Джаксън 5, чиято най-привлекателна песен преди Трилър е захаринът диско хит "Не спирай, докато стигнеш достатъчно", сливането, което започна с "Beat It" и продължи с " Dirty Diana "е голям риск. По онова време масовите черни рокери са оскъдни; Пробивът на Prince през 1999 г. ще пристигне около същото време с Thriller, но той няма да осъзнае по-големия си рок потенциал до 1984-а " Purple Rain" .
Въпреки че "Beat It" проправи пътя, подобно музикално движение от по-малката сестра на Джаксън дойде като уникален шок. През август 1990 г. Джанет Джаксън пуска "Черната котка", шестият сингъл от своя политически зареден четвърти солов албум " Ритъм нация" 1814 . През осемдесетте години тя се бореше и в крайна сметка успя да се освободи от суперзвездата на по-големия си брат; тя беше поп принцеса, която се превърна в кралица с тромавия Контрол. Тя потвърждава силата си с Rhythm Nation и ще прекара деветдесетте години и началото на 2000-те години, експериментирайки с R & B и собствения си образ.
За кратък момент през 1990, обаче, Джаксън е метална глава. "Черната котка" остава един от най-порочните й вокални моменти, които я намират като яростно писък в стил, който ясно се отклонява от миналото си. Песента отиде в номер едно и спечели Grammy кимва за Best Female Rock Vocal Performance, което я направи единственият артист в историята, за да спечели номинации в пет жанра през цялата си кариера.
"Аз бях един от малкото рок китаристи, които познавах от Бостън и от клубовете на Източното крайбрежие, които играхме, когато се занимавах с поп и танцова музика - и Джанет, разбира се", казва Nuno Bettencourt от Extreme. Точно преди групата му да избухне с техния собствен албум " Pornograffitti" от 1990 г. , той бе вкаран в студиото, за да запише ритмична китара за единната версия на "Black Cat". "Слушах [Джанет] денонощно", казва той. "Групата ми смяташе, че съм луд."
След появата си на песента, Bettencourt казва, че има смесени реакции от рок-сънародниците си, които не са били напълно продадени на твърдия рок на Джанет Джаксън. Той оприличи положението си на работата на Ван Хален за "Beat It" и как рок-светът реагира на работата му с MJ.
"Т
Като дете, Дейв Наваро, който ще пререгистрира частите на китарата на "Black Cat" за турнето на Джанет Джаксън Rock Witchu - той дори се появи като екранна прожекция по време на шоуто на живо - се чувстваше упълномощен от срещата на хард рок и поп, че Джаксънците донесоха. "Като китарист бях огромен фен на Ван Халейн - както групата, така и Едуард Ван Хален като китарист", спомня си той. "И тогава, когато Майкъл имаше Ван Хален да свири на пистата и беше масивна, наистина ми говореше и аз открих, че е наистина вълнуващо, че това кръстосано опрашване се случва с тези жанрове.
Наваро ще продължи да свири на живо с Майкъл Джексън в Националната демократична конвенция през 2002 г., предлагайки китарно соло на "Черно или бяло". За него тези моменти, в които жанровете и общностите се пресичат, са много повече от музиката.
"Имало е време, когато тези жанрове са изключително изключителни за феновете си и мисля, че в общ смисъл - не ми се иска да стана прекалено духовно - но мисля, че поставянето на нещо, което да е включено, с което всички хора могат да се отнасят, беше почти по свой начин движение на духовна свързаност ", предлага той. - Само защото сте дете, което е на китара, не означава, че това, което правим, не е за вас.
Въпреки напредъка, постигнат от "Джаксън", съвременните поп-звезди често срещат търкания, когато се занимават с хард рок. Когато Риана се сдвояваше със Слаш за роклята на "Rockstar 101" през 2009 г., тя беше дълбоко в рекорда на най-реномираната гореща линия на доминиране на диаграмата. По времето, когато Бионсе извика Джак Уайт, за да се присъедини към нея на "Лед Цепелин" 2016, "Не се наранявай", тя вече беше икона. Те не се нуждаели от твърд рок съподписвач, за да получат въздух или уважение по начина, по който Майкъл и Джанет го правеха, но това не направи изследванията им в рамките на жанра по-малко трудно да се продават на пуристите.
"Направих пет обиколки с Риана и неща в студиото, все още си спомням, че ще бъда в Европа и ще разговарям с интервю с китарно списание или с рок списание", спомня си Бетенкур от времето, което обикаля с певицата. Вероятно като ода на нейното влияние от Джанет, бабаджийската поп звезда извика екстремния китарист не само за нейните живи шоу, а и за соло на Анти песента "Kiss It Better".
През това време той ще поиска от журналистите, които биха го интервюирали преди шоуто, да се задържат и да го видят с Риана. "Вероятно девет пъти това се е случило ... те се гледат един на друг и казват:" Благодаря много, но това не е моята чаша чай ". Не беше омаловажаващо, но беше нещо като "Да, това е сладко".
"Те не разбраха, че това е музика и какво можеш да направиш с енергията и възможностите на каква китара можеш да направиш. Ето защо [директорът на музиката] ме нарече на първо място".
Реакцията на рока ценителите на Rihanna, работеща с метален ветеран, отразява реакциите на Beyoncé, които са признати в категорията "Най-добър рок изпълнител" в "Грами 2017". Преди да бъдат отстранени мъжките и женските отличия, това е същата категория Майкъл Джексън спечели наградата за "Beat It" през 1984 г., а "Черната котка" на Джанет Джаксън бе номинирана за награда през 1991 г.
- Много разнообразно ли е? Абсолютно е твърде разнообразно! Дейвид Драймън на Disturbed казал на Билборд, че тази година е срещу поп звездата в категорията "Рок". "Когато можеш да имаш, с цялото си уважение, едно Beyoncé и една Disturbed в една и съща категория, нещо се е объркало, без да си вземаме нищо от нея, ние сме много различни един от друг".
Оплакванията на Драймън отразяват по-големи проблеми с поп и твърди скали: упорити аргументи относно автентичността, затварянето и продължителната сегрегация. Тежкият метал и скала като цяло вече не са фокусната точка на поп-музиката, а лицето на попата започва да отразява утопичния идеал за небелите суперзвезди, които безпрецедентният успех на Джаксънс като че ли обещава.
"Твърдият рок, както знаем, е бял жанр на съперничеството", казва критикът Грег Тейт. И докато чернокожите поп звезди вече не се нуждаят от бели рокари, които да им помогнат да постигнат по-широк облик, границите на рока са станали по-затворени от всякога.
"Има укриване на способността на черно-артистите да бъдат истински рок и роли. Това е просто отражение на Америка и страхът от хората на върха да са всичко друго, но бялото", продължава Тейт. "Те се чувстват застрашени и дестабилизирани, когато успелите чернокожи хора преместват царството си.
" Това е вечен лов за Голямата бяла надежда. "
www.rollingstone.com/
През 1982 Майкъл Джексън все още не е Майкъл Джексън, мегастър.
Преди Трилър , тогавашният 24-годишният бе освободен пет самостоятелни албума, но все още е определяща собствения си звук отделно от успеха на Jackson 5. че е спечелил първата си Грами за разстояние от стената е "не спират" Докато стигнеш до теб "и започна дълъг и плодотворен контакт с продуцента Куинси Джоунс. Но той се нуждаеше от прегради, които биха могли да му помогнат да го превърне в домашно име. За да може Джаксън да създаде съюз с любимата твърдокаритна китара, който да се превърне в тежка категория за бъдещето, "Beat It" беше основен преврат.
"Еди Ван Хален беше много по-обичан в света на MTV от Майкъл Джексън", отразява критикът Грег Тейт. "Той беше по-голяма звезда от Майкъл Джексън."
За това, което ще стане един от най-големите хитове на Джаксън, поп звездата и Джоунс направиха едно от най-хубавите и най-грозните креативни обаждания на съвместната си кариера: добавиха Ван Хален и неговата непосредствено разпознаваема китара, за да "Beat It". Докато Thriller вече е бил хит със света, освобождаването на сингъла - който съчетаваше соловите R & B вокали на Jackson с блестящ космически край, помогна да се втвърди като най-големия албум на всички времена.
"Исках да напиша типа рок песен, която ще изляза и купя", каза Джаксън на песента . "Но и нещо съвсем различно от рок музиката, която слушах на радио" Топ 40 ".
Той постигна и двете. Успехът на Трилър е очевиден пробив за Джаксън, но също така означаваше тектонска промяна за черните художници и разхлабването на границите на поп музиката. MTV започва да свири на историческите видеоклипове за "Били Жан" и "Бийт Тя", помагайки му да се превърне в център за младежта на осемдесетте години и да подготви пътя за по-голямо представителство на чернокожите художници точно преди експлозията на хип-хопа.
По това време скалата беше станала неразделна част от белотата; експлозията на подгрупи като пънк и хеви метъл беше издърпала скалите по-далеч от корените си в черна музика. Диското беше кратка утеха, жанр, който видял и рок и поп тежки тежести (включително Джаксън), които го изследваха в опит да останат на върха. С песен като "Beat It", която дължи толкова на метал, колкото и на R & B, Джаксън направи място за образа на нов вид черна рок звезда, различна от основателите като Чък Бери и новоотносително за осемдесетте ,
Китаристът Стив Стивънс ще работи с Джаксън на следващия си албум - " Bad" , който ще донесе мелодия на "Dirty Diana". Това беше друг ключов хард рок за Джаксън и със сигурност не последната му.
"Кредитът, в случая с мен и Еди Ван Хален, отива при Тед Темпълман, продуцента на Ван Халейн и моя А & Р, когато бях подписан на" Уорнър Брадърс "," Стивънс си спомня за " Ролинг Стоун" . По онова време, Стивънс си прави име като китарист на Били Idol. "Тед е бил приятел с Куинси Джоунс, така че когато дойде време след успеха на" Beat It ", историята, която получих, беше Quincy, наречена Тед, и каза:" Добре, кой е новият рок китарист? за лошия запис. И Тед предложи да ми се обади Куинси.
В студиото за сесия, която не издържа много повече от три часа, Стивънс срещна Джаксън художника, за разлика от обкръжен мегастар. Джаксън и Джоунс позволиха на Стивънс да направи това, което искаше, на тежкото соло на пистата, предлагайки само малко ориентиране по отношение на визията. Не след като са заснели видеото, че китаристът имаше представа колко Джаксън е инвестирал в рок.
"Той се готви за първото си голямо турне и до този момент той е пътувал само с Джаксън 5", обяснява Стивънс. "Той беше категоричен, че иска голяма арена-рок продукция, така че той започна да ме пита каква звукова компания използваме и какво осветление компания."
Те дори започнаха да обменят музикални препоръки. "Едно от най-веселите неща, които той попита:" Хей, познаваш ли Mötley Crüe? "- цитира той със самочувствие. "Той също направи за мен усещане за Дейвид Лий Рот, а сега, ако можехте да си представите колко нереално е това - Майкъл Джексън прави Дейвид Лий Рот.
Месеци по-късно Стивънс се присъединява към Джаксън, за да изпълни "Dirty Diana" в Медисън Скуеър Гардън, за да се възползва от NAACP и беше в състояние да свидетелства от първа ръка за резултатите от щателното планиране на Джаксън. "Когато го видях, това беше като рок шоу", спомня си той. "Постоянството, осветлението, всичко беше на това ниво и аз веднага помислих" Да, той го получава ". Искаше да изглежда голям и по-голям от живота.
Дженифър Батън, китаристът на Джаксън, е в дебелото си шоу, вдъхновен от рок за три обиколки, както и в забележителната покер зала на звездата през 1993 година . Преди да изиграе ролята си с Джаксън, Батън играеше всичко от фолк до фънк. В началото на осемдесетте години, тя живее в Сан Диего и работи с покривала. Те бяха на репетиция, когато за пръв път чула "Разиграйте го" на радиото.
"Никога няма да го забравя", казва тя на РС . "Всички челюсти просто са паднали, когато солото е хит, защото е толкова необичайно и екзотично за поп мелодия. Обикновено соловете за поп мелодии са много предсказуеми и това е диво, по дяволите".
След това тя се старае да запомни солото на Ван Хален и "не успя три пъти", заради всички нови техники. "Накрая го закопчах и момчето направи това, което се изплати."
Батън прекарва два месеца в репетиции с Джаксън и певците, група и танцьори за Bad турнето. Това беше "детска площадка" за Джаксън, според китариста. Кожата и метала на дрехите му по това време се превръщат в по-големи от живото производство - един, ако ерата му е най-техно-разбирам и напреднали турнета. Батън помни Джаксън като ненаситен слушател с пръст на пулса.
"Той слушаше всяка музика, от класически до метъл," обяснява тя. "Металът има определена сила, на която Джаксън със сигурност е заинтригуван, със сигурност е имал предвид и маркетинга, когато се е свързал с Ван Хален." Това беше очевиден кросоувър, който го доведе до аудитория, която нямаше да получи без това. "
Точно както хип-хопът беше "CNN на черната Америка", както го нарече Чък Д, твърдият рок, особено тежкият метал, се превърна в основен пункт за бяла мъжка ярост. Така че за Джаксън, бръмченият бебешки брат на Джаксън 5, чиято най-привлекателна песен преди Трилър е захаринът диско хит "Не спирай, докато стигнеш достатъчно", сливането, което започна с "Beat It" и продължи с " Dirty Diana "е голям риск. По онова време масовите черни рокери са оскъдни; Пробивът на Prince през 1999 г. ще пристигне около същото време с Thriller, но той няма да осъзнае по-големия си рок потенциал до 1984-а " Purple Rain" .
Въпреки че "Beat It" проправи пътя, подобно музикално движение от по-малката сестра на Джаксън дойде като уникален шок. През август 1990 г. Джанет Джаксън пуска "Черната котка", шестият сингъл от своя политически зареден четвърти солов албум " Ритъм нация" 1814 . През осемдесетте години тя се бореше и в крайна сметка успя да се освободи от суперзвездата на по-големия си брат; тя беше поп принцеса, която се превърна в кралица с тромавия Контрол. Тя потвърждава силата си с Rhythm Nation и ще прекара деветдесетте години и началото на 2000-те години, експериментирайки с R & B и собствения си образ.
За кратък момент през 1990, обаче, Джаксън е метална глава. "Черната котка" остава един от най-порочните й вокални моменти, които я намират като яростно писък в стил, който ясно се отклонява от миналото си. Песента отиде в номер едно и спечели Grammy кимва за Best Female Rock Vocal Performance, което я направи единственият артист в историята, за да спечели номинации в пет жанра през цялата си кариера.
"Аз бях един от малкото рок китаристи, които познавах от Бостън и от клубовете на Източното крайбрежие, които играхме, когато се занимавах с поп и танцова музика - и Джанет, разбира се", казва Nuno Bettencourt от Extreme. Точно преди групата му да избухне с техния собствен албум " Pornograffitti" от 1990 г. , той бе вкаран в студиото, за да запише ритмична китара за единната версия на "Black Cat". "Слушах [Джанет] денонощно", казва той. "Групата ми смяташе, че съм луд."
След появата си на песента, Bettencourt казва, че има смесени реакции от рок-сънародниците си, които не са били напълно продадени на твърдия рок на Джанет Джаксън. Той оприличи положението си на работата на Ван Хален за "Beat It" и как рок-светът реагира на работата му с MJ.
"Т
Като дете, Дейв Наваро, който ще пререгистрира частите на китарата на "Black Cat" за турнето на Джанет Джаксън Rock Witchu - той дори се появи като екранна прожекция по време на шоуто на живо - се чувстваше упълномощен от срещата на хард рок и поп, че Джаксънците донесоха. "Като китарист бях огромен фен на Ван Халейн - както групата, така и Едуард Ван Хален като китарист", спомня си той. "И тогава, когато Майкъл имаше Ван Хален да свири на пистата и беше масивна, наистина ми говореше и аз открих, че е наистина вълнуващо, че това кръстосано опрашване се случва с тези жанрове.
Наваро ще продължи да свири на живо с Майкъл Джексън в Националната демократична конвенция през 2002 г., предлагайки китарно соло на "Черно или бяло". За него тези моменти, в които жанровете и общностите се пресичат, са много повече от музиката.
"Имало е време, когато тези жанрове са изключително изключителни за феновете си и мисля, че в общ смисъл - не ми се иска да стана прекалено духовно - но мисля, че поставянето на нещо, което да е включено, с което всички хора могат да се отнасят, беше почти по свой начин движение на духовна свързаност ", предлага той. - Само защото сте дете, което е на китара, не означава, че това, което правим, не е за вас.
Въпреки напредъка, постигнат от "Джаксън", съвременните поп-звезди често срещат търкания, когато се занимават с хард рок. Когато Риана се сдвояваше със Слаш за роклята на "Rockstar 101" през 2009 г., тя беше дълбоко в рекорда на най-реномираната гореща линия на доминиране на диаграмата. По времето, когато Бионсе извика Джак Уайт, за да се присъедини към нея на "Лед Цепелин" 2016, "Не се наранявай", тя вече беше икона. Те не се нуждаели от твърд рок съподписвач, за да получат въздух или уважение по начина, по който Майкъл и Джанет го правеха, но това не направи изследванията им в рамките на жанра по-малко трудно да се продават на пуристите.
"Направих пет обиколки с Риана и неща в студиото, все още си спомням, че ще бъда в Европа и ще разговарям с интервю с китарно списание или с рок списание", спомня си Бетенкур от времето, което обикаля с певицата. Вероятно като ода на нейното влияние от Джанет, бабаджийската поп звезда извика екстремния китарист не само за нейните живи шоу, а и за соло на Анти песента "Kiss It Better".
През това време той ще поиска от журналистите, които биха го интервюирали преди шоуто, да се задържат и да го видят с Риана. "Вероятно девет пъти това се е случило ... те се гледат един на друг и казват:" Благодаря много, но това не е моята чаша чай ". Не беше омаловажаващо, но беше нещо като "Да, това е сладко".
"Те не разбраха, че това е музика и какво можеш да направиш с енергията и възможностите на каква китара можеш да направиш. Ето защо [директорът на музиката] ме нарече на първо място".
Реакцията на рока ценителите на Rihanna, работеща с метален ветеран, отразява реакциите на Beyoncé, които са признати в категорията "Най-добър рок изпълнител" в "Грами 2017". Преди да бъдат отстранени мъжките и женските отличия, това е същата категория Майкъл Джексън спечели наградата за "Beat It" през 1984 г., а "Черната котка" на Джанет Джаксън бе номинирана за награда през 1991 г.
- Много разнообразно ли е? Абсолютно е твърде разнообразно! Дейвид Драймън на Disturbed казал на Билборд, че тази година е срещу поп звездата в категорията "Рок". "Когато можеш да имаш, с цялото си уважение, едно Beyoncé и една Disturbed в една и съща категория, нещо се е объркало, без да си вземаме нищо от нея, ние сме много различни един от друг".
Оплакванията на Драймън отразяват по-големи проблеми с поп и твърди скали: упорити аргументи относно автентичността, затварянето и продължителната сегрегация. Тежкият метал и скала като цяло вече не са фокусната точка на поп-музиката, а лицето на попата започва да отразява утопичния идеал за небелите суперзвезди, които безпрецедентният успех на Джаксънс като че ли обещава.
"Твърдият рок, както знаем, е бял жанр на съперничеството", казва критикът Грег Тейт. И докато чернокожите поп звезди вече не се нуждаят от бели рокари, които да им помогнат да постигнат по-широк облик, границите на рока са станали по-затворени от всякога.
"Има укриване на способността на черно-артистите да бъдат истински рок и роли. Това е просто отражение на Америка и страхът от хората на върха да са всичко друго, но бялото", продължава Тейт. "Те се чувстват застрашени и дестабилизирани, когато успелите чернокожи хора преместват царството си.
" Това е вечен лов за Голямата бяла надежда. "
www.rollingstone.com/
*10-те най-романтични песни на Майкъл Джексън
Ето някои романтични хитове на Майкъл Джексън, които не сте знаели, че всъщност са романтични. Майкъл Джексън пише песните си заедно с музиката и инструментите. Неговата бийтбокс му помага да създаде най-хубавите шедьоври на изкуството. Той прави любовни песни от всеки албум, който той издава през цялата си кариера - от Rock With You до Break of Down , Майкъл не оставя никаква възможност да дава на феновете си меко прегръдка с музиката си.
Дори ние сме виждали неговата романтика в най-големия ужас удар Трилър, където той може да се види предложение момиче за ангажираност, преди да се превърне в чудовище, и все пак, неговата чудесност не може да смила. По отношение на Краля на поп-музиката Билборд никога не се установява и все още песните му някъде са на HOT 100 класации.
Преди да преброим топ 10 песни от любовните песни на MJ, тук е известно споменаване от The Jacksons 5.
Аз ще бъда там (1970)
Любовта, която спасявате (1970)
Разтърсете тялото си (1978)
Скъпа (1970)
Дайте любов на Коледа (1970)
Вижте 10-те най-романтични песни на Майкъл Джексън:
1. Момичето е мина - 1982
Всяка нощ ходи точно в сънищата ми
Тъй като я срещнах от самото начало,
толкова съм горд, че съм единственият,
който е специален в сърцето си
Момичето е мое
Кучето куче е мое
Знам, че е моя ...
2. Начинът, по който ме караш да се чувстваш - 1987
Никога не съм се чувствала толкова влюбена, преди да
обещавам бебе, ще ме обичаш завинаги
, кълна се, че съм доволна
от теб, Защото ти си единственият за мен,
начинът, по който ме караш да се чувствам ...
3. PYT (Pretty Young Thing) - 1982
Знаеш ли, ти ме караш да се чувствам толкова добре вътре
Аз винаги исках едно момиче точно като теб
Такова PYT, доста младо нещо ...
4. Пробив надолу - 2001 г.
Дръжте ръката ми, усетете докосването на тялото, което се придържа към моя
Ти и аз, обичам целия път през другата нощ
Спомням си теб и ние ходихме през парка през нощта
Целувай и докосвай, нищо много, нека само да докоснеш отидете
Обичай ме повече, никога не ме остави на мира от къща на любовта ...
5. Дамата в живота ми - 1982 г.
Затова слушай сърцето си
Поставете тялото си близо до моето
Нека ви изпълня с мечтите си
Мога да ви накарам да се чувствате добре
И бебето през годините
Ще ви обичам повече всеки ден
Затова ви обещавам тази вечер,
че винаги ще бъдете дамата в моята живот ...
6. Запомни времето - 1991
Спомняш ли си времето,
когато се влюбихме
Спомняш ли си времето,
когато за първи път срещнахме момичето
Спомняш ли си времето,
когато се влюбихме
Спомняш ли си времето ...
7. Вие не сте сами - 1995
По дяволите три думи и ще дойда да бягам
И аз и момичето знаете, че ще бъда там
Ще бъда там
Ти не си сам
аз съм тук с теб ...
8. Просто не мога да спра да те обичам - 1987
Знаеш как се чувствам
Това нещо не може да се обърка,
толкова съм горд, че казвам,
че те обичам. Любовта ти ме накара да вървя
високо
, копнея да стигнем.
Този път е завинаги
Любовта е отговорът ...
9. Ти си моят живот - 2001
Ти си слънцето
Ти ме накара да блесна
Или повече като звездите,
които блещукат през нощта
Ти си луната,
която блести в сърцето ми
Ти си моя през нощта моя нощ
Моят свят
Ти си моят живот ...
10. В шкафа - 1991 г.
Има нещо,
което трябва да ти кажа
Ако обещаеш, че ще
разбереш,
че не мога да се задържа,
когато в твоето присъствие
съм толкова скромен
Докосвай ме
Не скривай любовта ни
Жена към човека ....
curiosityhuman.com/
Дори ние сме виждали неговата романтика в най-големия ужас удар Трилър, където той може да се види предложение момиче за ангажираност, преди да се превърне в чудовище, и все пак, неговата чудесност не може да смила. По отношение на Краля на поп-музиката Билборд никога не се установява и все още песните му някъде са на HOT 100 класации.
Преди да преброим топ 10 песни от любовните песни на MJ, тук е известно споменаване от The Jacksons 5.
Аз ще бъда там (1970)
Любовта, която спасявате (1970)
Разтърсете тялото си (1978)
Скъпа (1970)
Дайте любов на Коледа (1970)
Вижте 10-те най-романтични песни на Майкъл Джексън:
1. Момичето е мина - 1982
Всяка нощ ходи точно в сънищата ми
Тъй като я срещнах от самото начало,
толкова съм горд, че съм единственият,
който е специален в сърцето си
Момичето е мое
Кучето куче е мое
Знам, че е моя ...
2. Начинът, по който ме караш да се чувстваш - 1987
Никога не съм се чувствала толкова влюбена, преди да
обещавам бебе, ще ме обичаш завинаги
, кълна се, че съм доволна
от теб, Защото ти си единственият за мен,
начинът, по който ме караш да се чувствам ...
3. PYT (Pretty Young Thing) - 1982
Знаеш ли, ти ме караш да се чувствам толкова добре вътре
Аз винаги исках едно момиче точно като теб
Такова PYT, доста младо нещо ...
4. Пробив надолу - 2001 г.
Дръжте ръката ми, усетете докосването на тялото, което се придържа към моя
Ти и аз, обичам целия път през другата нощ
Спомням си теб и ние ходихме през парка през нощта
Целувай и докосвай, нищо много, нека само да докоснеш отидете
Обичай ме повече, никога не ме остави на мира от къща на любовта ...
5. Дамата в живота ми - 1982 г.
Затова слушай сърцето си
Поставете тялото си близо до моето
Нека ви изпълня с мечтите си
Мога да ви накарам да се чувствате добре
И бебето през годините
Ще ви обичам повече всеки ден
Затова ви обещавам тази вечер,
че винаги ще бъдете дамата в моята живот ...
6. Запомни времето - 1991
Спомняш ли си времето,
когато се влюбихме
Спомняш ли си времето,
когато за първи път срещнахме момичето
Спомняш ли си времето,
когато се влюбихме
Спомняш ли си времето ...
7. Вие не сте сами - 1995
По дяволите три думи и ще дойда да бягам
И аз и момичето знаете, че ще бъда там
Ще бъда там
Ти не си сам
аз съм тук с теб ...
8. Просто не мога да спра да те обичам - 1987
Знаеш как се чувствам
Това нещо не може да се обърка,
толкова съм горд, че казвам,
че те обичам. Любовта ти ме накара да вървя
високо
, копнея да стигнем.
Този път е завинаги
Любовта е отговорът ...
9. Ти си моят живот - 2001
Ти си слънцето
Ти ме накара да блесна
Или повече като звездите,
които блещукат през нощта
Ти си луната,
която блести в сърцето ми
Ти си моя през нощта моя нощ
Моят свят
Ти си моят живот ...
10. В шкафа - 1991 г.
Има нещо,
което трябва да ти кажа
Ако обещаеш, че ще
разбереш,
че не мога да се задържа,
когато в твоето присъствие
съм толкова скромен
Докосвай ме
Не скривай любовта ни
Жена към човека ....
curiosityhuman.com/
* Вътре в машината на Джаксън
Когато "Джаксън" завършва таланта, за да се превърне в най-горещия акт на книгите на Motown, той започва пътешествие, което се променя завинаги. Сега, с ексклузивен поглед към новия обем спомени и интервюта от оцелелите братя, GQ разкрива неразказаната история на Джърмейн, Джаки, Тито, Марлон и Майкъл
Един ден през 1965 г., един модел, наречен Евелин Лийхи се организира детска модно шоу в Илинойс "Forest Glen Park. Тя се нуждаеше от група и си спомнила група, която наскоро бе видяла да играе в търговски център в Гари, Индиана. Тя се обади на майка им, Катрин, приятел, и ги покани да свирят. Проблемът беше, че още не са имали име, което да се поставят върху листовките. Катрин излезе с един: The Brothers Five Brothers. Твърде дълго, отговори Лея. Нейното предложение? Просто Джаксън Пет.
През следващото десетилетие, с помощта на техния страховит баща Джо, Джаксън 5, тъй като те се преобразуват - Джаки, Тито, Джърмейн, Марлон и Майкъл - ще пусне редица хитове, включително "ABC", " "и" Аз ще бъда там "чрез Motown Records. Джаки беше най-големият, но те имаха смисъл да поставят Майкъл, който беше само пет, когато се присъедини, напред на водещите вокали. Той беше не само талантлив певец, но и прекален техник. Майкъл можеше да танцува като Джеймс Браун, Майкъл, който можеше да научи преработена мелодия на място. "Майкъл беше млад, но беше професионален", спомня си Клифтън Дейвис, който пише "Никога не можеш да кажеш сбогом". "Ухото му и тонът му бяха невероятни. Той можеше да вземе нещата и да ги направи сами."
Неминуемо, Майкъл удря соло, един от първите художници от групата на Motown, за да направи това. Първата му независима песен "Got To Be There" излиза през 1971 г., но едва когато албумът "The Wall" от 1979 г. наистина се удари. Неговата слава от този момент така затъмнява тази на бандата, която се е прехвърлила в Epic Records и е променила името си на The Jacksons, че е лесно да забравим, че продължават да записват музика. Но записват те, включително и хитове като "Can You Feel It" от техния албум от 1980 г. Triumph . През 1984 г., след освобождаването на Victory , братята ще продължат турне с Майкъл за последен път. Сега, на 50-годишнината от дебютния сингъл на групата, "Big Boy", The Jacksons пускат първата си официална книга,Джаксън: Наследство . С нови интервюта и невидими снимки той разказва историята на кралското семейство на поп в собствените си думи ...
Братята записват първия сингъл "Джаксън Пет", "Голямото момче", за Steeltown Records в Гари, Индиана през 1968 г. Той става местен хит и те са подписани от Motown през следващата година
Джаки при стартирането на групата
"Тит, Джърмейн и аз започнахме групата, просто бяхме настръхнали на китара и бас, а след това един ден Майкъл се присъедини към нас, играейки бонгове в кутия от овесена каша Quaker, играеше ги толкова добре, мислехме, че трябва да е част от групата Веднага щом го направихме, той започна да танцува нагоре, правейки нещо от Джеймс Браун, а Майкъл винаги гледаше Джеймс Браун по телевизията, а също и Джаки Уилсън - също "Изкушенията" и "Четирите върха". Това е, когато разбрахме колко много шоу имаше, и си помислихме, че може би ще пее водеща роля. "
Гладис Найт, когато видял едно ранно шоу на Джаксън през 1967 г.
"Аз седях в съблекалнята си на втория етаж на Регалския театър в Чикаго, когато чух тези малки гласове. Мога да гледам от бараката на сцената, затова се изправих от стола за грим и видях тези малки деца не можех да видя това добре, защото завесите бяха на пътя, но можех да видя как се движеха, си помислих: "О, Боже, кой е този?" Дори и с малкия си детски глас чух потенциала им и знаех какво могат да постигнат тези момчета, се върнах в съблекалнята си и когато The Pips дойдох горе, попитах: "Кой беше това пеене преди няколко минути? Казаха ми, че това са "момчетата на Джо".
Едно изкачване от фотосесията, в която се представиха корицата на дебюта на групата Motown: Диана Росс представя The Jackson 5
Джаки и Марлон да пораснат в Гари, Индиана
Джаки: "Гари не беше най-сигурното място за живеене, имаше банди, а татко имаше шестима момчета, искаше да се погрижи да не влезем в наркотиците, затова ни беше зает.
Марлон: "Щеше да ни накара да преместим тухлите от едната страна на задния двор към другия, да ги сложим от едната страна на двора и два дни по-късно да ги върнем обратно. тухли, и имаше много от тях. "
Джеки играе на рождения ден на Диана Рос след подписването му в Motown
"Ние бяхме деца от Гари, Индиана, които никога не бяха в голямо имение, забелязах Smokey Robinson и Стиви Уондър и трябваше да изпеем песните им пред тях, братята ми се забавляваха, забавляваха се. имаше шоу, което трябваше да направи, и че е било направено или да го разчупим за нас. "
Момчетата седят за фотосесия, за да популяризират турнето на "Виктори"
Марлон на групата напуска Motown за Epic Records през 1976
"Бях прекалено млада, за да разбера, че е голяма работа да напусне Motown, дойдохме в Motown с името Jackson 5 и си помислих, че трябва да се отдалечим от него, но те го държат и затова го сменихме с The Jacksons. , беше трудно да си тръгваш, наистина бях благодарен на Motown. Бери [Горди, основателят] ни даде началото.
Джаки в писането на 1980 "Can You Feel It"
"Запознах се с Kathy Avanzino [по-късно Кати Хилтън, майка на Париж]. Оставях къщата й на" Мулхоланд Драйв "и идеята за песента ми дойде в съзнанието ми. Продължих да пея мелодията, барабаните и музиката и всичко останало. В кабината имах диктофон и поставих всичко в това. Влязох в къщата в Encino и отидох на пиано.
"Мениджърът на Мадона, Фреди Деман, я заведе в Ню Йорк", казва Марлон. - Каза ни, това е следващият ми нов художник. Майкъл и Мадона по-късно се опитаха да си сътрудничат за неговия 1992 сингъл "In The Closet"
ДАН ГОТТЕСМАН / 2017 ДЖАКСЪНС ЗАБАВЛЕНИЯ
Тито при гледането на Майкъл Моналунг по време на "Били Жан"
"Майкъл, който правеше луната, беше изненада за всички." Майкъл беше горещ по това време, така че всички бяха събрани зад кулисите на мониторите, много пъти бяхме виждали луната, защото бяхме около Майкъл цял живот. но не ни представихме, нито се замислихме да го пуснем в шоуто така. Той го използва брилянтно и се превърна в подписващ ход за него.
Джаки на Майкъл
"Няма никога ден, който да минава през това, което не мисля за брат ми, защото той е навсякъде около нас. Онзи ден, когато бях карал надолу по ивицата, бях на светло на бул." Лас Вегас "и аз се обърнах към прав и имаше този голям плакат от него, който ме гледаше. Казах: "Хей, Майк, какво става?" Такива неща се случват през цялото време: когато ходя в ресторант или магазин, изведнъж една от песните му ще играе, така че той е около нас 24 часа в денонощието и ние му липсва скъпо. това ще бъде винаги така, просто трябва да продължим със своето послание, за какво става дума.
Майкъл с Анди Уорхол. Портретът на неговия художник се появява на корицата на списание "Тай" на 19 март 1984 г.
ДАН ГОТТЕСМАН / 2017 ДЖАКСЪНС ЗАБАВЛЕНИЯ
Джаки в сътрудничество с Мик Джагър за "състоянието на шока" на Виктор
"Ние не бяхме в студиото по времето, когато го направиха, само Майкъл, но завършеният продукт звучеше невероятно и той плени Мик много добре." Майкъл ми каза, че когато е в студиото Мик се притеснява, че не е Майкъл трябваше да го успокои: "Не, човече, правиш страхотна работа, продължавай да правиш това, което правиш." Защото Мик искаше да ни впечатли.
Тито на турнето, което никога не се е случило
"Макар че Майкъл се занимаваше с O2 Arena (планирана да продължи от юли 2009 до март 2010 г.), вече обсъждахме възможността да излезем отново с него, така че това беше планът, за да се присъединим към него по-късно в The O2 Arena , може би петима песни с него, а после тръгваме оттук, но както знаем, това никога не е излязло наяве.
Концертите за турнето на "Виктори" от 1984 г. започнаха с появата на "Джаксън". 55-те нощи бяха видяни от два милиона фенове и се превърнаха в едно от най-високите обиколки на всички времена
http://www.gq-magazine.co.uk/arti…/jacksons-legacy-jackson-5
Един ден през 1965 г., един модел, наречен Евелин Лийхи се организира детска модно шоу в Илинойс "Forest Glen Park. Тя се нуждаеше от група и си спомнила група, която наскоро бе видяла да играе в търговски център в Гари, Индиана. Тя се обади на майка им, Катрин, приятел, и ги покани да свирят. Проблемът беше, че още не са имали име, което да се поставят върху листовките. Катрин излезе с един: The Brothers Five Brothers. Твърде дълго, отговори Лея. Нейното предложение? Просто Джаксън Пет.
През следващото десетилетие, с помощта на техния страховит баща Джо, Джаксън 5, тъй като те се преобразуват - Джаки, Тито, Джърмейн, Марлон и Майкъл - ще пусне редица хитове, включително "ABC", " "и" Аз ще бъда там "чрез Motown Records. Джаки беше най-големият, но те имаха смисъл да поставят Майкъл, който беше само пет, когато се присъедини, напред на водещите вокали. Той беше не само талантлив певец, но и прекален техник. Майкъл можеше да танцува като Джеймс Браун, Майкъл, който можеше да научи преработена мелодия на място. "Майкъл беше млад, но беше професионален", спомня си Клифтън Дейвис, който пише "Никога не можеш да кажеш сбогом". "Ухото му и тонът му бяха невероятни. Той можеше да вземе нещата и да ги направи сами."
Неминуемо, Майкъл удря соло, един от първите художници от групата на Motown, за да направи това. Първата му независима песен "Got To Be There" излиза през 1971 г., но едва когато албумът "The Wall" от 1979 г. наистина се удари. Неговата слава от този момент така затъмнява тази на бандата, която се е прехвърлила в Epic Records и е променила името си на The Jacksons, че е лесно да забравим, че продължават да записват музика. Но записват те, включително и хитове като "Can You Feel It" от техния албум от 1980 г. Triumph . През 1984 г., след освобождаването на Victory , братята ще продължат турне с Майкъл за последен път. Сега, на 50-годишнината от дебютния сингъл на групата, "Big Boy", The Jacksons пускат първата си официална книга,Джаксън: Наследство . С нови интервюта и невидими снимки той разказва историята на кралското семейство на поп в собствените си думи ...
Джаки при стартирането на групата
"Тит, Джърмейн и аз започнахме групата, просто бяхме настръхнали на китара и бас, а след това един ден Майкъл се присъедини към нас, играейки бонгове в кутия от овесена каша Quaker, играеше ги толкова добре, мислехме, че трябва да е част от групата Веднага щом го направихме, той започна да танцува нагоре, правейки нещо от Джеймс Браун, а Майкъл винаги гледаше Джеймс Браун по телевизията, а също и Джаки Уилсън - също "Изкушенията" и "Четирите върха". Това е, когато разбрахме колко много шоу имаше, и си помислихме, че може би ще пее водеща роля. "
Гладис Найт, когато видял едно ранно шоу на Джаксън през 1967 г.
"Аз седях в съблекалнята си на втория етаж на Регалския театър в Чикаго, когато чух тези малки гласове. Мога да гледам от бараката на сцената, затова се изправих от стола за грим и видях тези малки деца не можех да видя това добре, защото завесите бяха на пътя, но можех да видя как се движеха, си помислих: "О, Боже, кой е този?" Дори и с малкия си детски глас чух потенциала им и знаех какво могат да постигнат тези момчета, се върнах в съблекалнята си и когато The Pips дойдох горе, попитах: "Кой беше това пеене преди няколко минути? Казаха ми, че това са "момчетата на Джо".
Джаки и Марлон да пораснат в Гари, Индиана
Джаки: "Гари не беше най-сигурното място за живеене, имаше банди, а татко имаше шестима момчета, искаше да се погрижи да не влезем в наркотиците, затова ни беше зает.
Марлон: "Щеше да ни накара да преместим тухлите от едната страна на задния двор към другия, да ги сложим от едната страна на двора и два дни по-късно да ги върнем обратно. тухли, и имаше много от тях. "
Джеки играе на рождения ден на Диана Рос след подписването му в Motown
"Ние бяхме деца от Гари, Индиана, които никога не бяха в голямо имение, забелязах Smokey Robinson и Стиви Уондър и трябваше да изпеем песните им пред тях, братята ми се забавляваха, забавляваха се. имаше шоу, което трябваше да направи, и че е било направено или да го разчупим за нас. "
Марлон на групата напуска Motown за Epic Records през 1976
"Бях прекалено млада, за да разбера, че е голяма работа да напусне Motown, дойдохме в Motown с името Jackson 5 и си помислих, че трябва да се отдалечим от него, но те го държат и затова го сменихме с The Jacksons. , беше трудно да си тръгваш, наистина бях благодарен на Motown. Бери [Горди, основателят] ни даде началото.
Джаки в писането на 1980 "Can You Feel It"
"Запознах се с Kathy Avanzino [по-късно Кати Хилтън, майка на Париж]. Оставях къщата й на" Мулхоланд Драйв "и идеята за песента ми дойде в съзнанието ми. Продължих да пея мелодията, барабаните и музиката и всичко останало. В кабината имах диктофон и поставих всичко в това. Влязох в къщата в Encino и отидох на пиано.
ДАН ГОТТЕСМАН / 2017 ДЖАКСЪНС ЗАБАВЛЕНИЯ
Тито при гледането на Майкъл Моналунг по време на "Били Жан"
"Майкъл, който правеше луната, беше изненада за всички." Майкъл беше горещ по това време, така че всички бяха събрани зад кулисите на мониторите, много пъти бяхме виждали луната, защото бяхме около Майкъл цял живот. но не ни представихме, нито се замислихме да го пуснем в шоуто така. Той го използва брилянтно и се превърна в подписващ ход за него.
Джаки на Майкъл
"Няма никога ден, който да минава през това, което не мисля за брат ми, защото той е навсякъде около нас. Онзи ден, когато бях карал надолу по ивицата, бях на светло на бул." Лас Вегас "и аз се обърнах към прав и имаше този голям плакат от него, който ме гледаше. Казах: "Хей, Майк, какво става?" Такива неща се случват през цялото време: когато ходя в ресторант или магазин, изведнъж една от песните му ще играе, така че той е около нас 24 часа в денонощието и ние му липсва скъпо. това ще бъде винаги така, просто трябва да продължим със своето послание, за какво става дума.
ДАН ГОТТЕСМАН / 2017 ДЖАКСЪНС ЗАБАВЛЕНИЯ
Джаки в сътрудничество с Мик Джагър за "състоянието на шока" на Виктор
"Ние не бяхме в студиото по времето, когато го направиха, само Майкъл, но завършеният продукт звучеше невероятно и той плени Мик много добре." Майкъл ми каза, че когато е в студиото Мик се притеснява, че не е Майкъл трябваше да го успокои: "Не, човече, правиш страхотна работа, продължавай да правиш това, което правиш." Защото Мик искаше да ни впечатли.
Тито на турнето, което никога не се е случило
"Макар че Майкъл се занимаваше с O2 Arena (планирана да продължи от юли 2009 до март 2010 г.), вече обсъждахме възможността да излезем отново с него, така че това беше планът, за да се присъединим към него по-късно в The O2 Arena , може би петима песни с него, а после тръгваме оттук, но както знаем, това никога не е излязло наяве.
Концертите за турнето на "Виктори" от 1984 г. започнаха с появата на "Джаксън". 55-те нощи бяха видяни от два милиона фенове и се превърнаха в едно от най-високите обиколки на всички времена
http://www.gq-magazine.co.uk/arti…/jacksons-legacy-jackson-5
"Заплаха" Майкъл Джексън
Зората на здрача - S 3 E 8 - Това е добър живот
Тъй като актьорът, Бил Mumy, обяснява за характера си, че играе като малко момче, Антъни Фремон има силата да знае какво мислиш от момента до момента. Антъни, използвайки силата си, резонира с хората, страх от теб.
Специалните ефекти се оставят на вашето въображение.
Крайният мутън и той беше просто глупав.
Това е, което направи The Twilight Zone толкова популярно шоу в своя разцвет. Използвай въображението си, за да изплашиш $ хит от теб!
Искате ли да гледате пълния епизод? Гледайте, ако смеете ... тогава ще разберете защо Майкъл е застрашен .