* Арета Франклин, кралица на душата, мъртва на 76 години

Дъглас Уолк и Дейвид Браун Преди 14 часа

(Арета Франклин печели Любим Женски Soul Artist - AMA 1976) -

Беше малък момент, който щеше да отеква от десетилетия. На 24 януари 1967 г. Арета Франклин се мъчеше да запише "Никога не съм обичал човек (начина, по който те обичам"), първият й проект за Атлантическия океан след няколко години записва по-конвенционален материал за Колумбия. Както Франклин си спомняше, нещо, което студентите музиканти не бяха щракали, докато някой не каза: - Арета, защо не седнеш и не си играеш? Заемайки място на пианото, Франклин бързо оряза тлеещата писта, която щеше да стане първа № 1 R & B хит. - Просто стана - каза тя. - Пристигнахме и пристигнахме много бързо.

И никога не спираше. Повече от пет десетилетия Франклин е единственото присъствие в поп-музиката, символ на силата, освобождение на жените и движението за граждански права. Франклин, един от най -великите певци на всички времена , почина в четвъртък, според Associated Press .

Арета Франклин--мъртъв© Предоставено от Пенске Медиа Корпорейшън Атта-Франклин-мъртъв,
наречен "Кралицата на душата" през 1967 г., Франклин се извисява над културата по няколко монументални начина. Дъщеря на един проповедник, тя се е родила с един от най-командващите и единствените гласове на попа, който може да се движи от хитър, съблазнителен смут до командващ евангелски рев. От ранните хитове като "Аз никога не съм обичал мъж" и "Мисли" през по-късните камъни като "Сестрите го правят за себе си" с Eurythmics, не са имали грешни колосални тръби на Франклин. Като един от водещите й продуценти, Джери Уекслър, каза за нейната лекота-класическа евангелско-поп класика "Дух в тъмнината", "Това беше една от съвършените R & B смеси на свещеното и светското ... Това е Арета провеждаща църква в средата на димния нощен клуб. Това е всичко за всички. "

Но Франклин е нещо повече от титанистки вокалист, който може лесно да се движи чрез поп, джаз, R & B, евангелие и дискотека. Известно на феновете си просто като "Арета", Франклин е изключително сложна поп звезда - "Дева Мария от мистериозни скърби" - написа Валксър в мемоарите си. Макар да излъчваше царствено и натрапчиво присъствие, животът на Франклин често изглеждаше по-треперещ от гласа й. Тя се справи със счупеното семейство, най-малко един лош брак, проблем с пиенето и проблеми в областта на здравето и музикалната насоченост, които я правеха безкрайно релевантни и възлюбени. "В гласа й, можете да чуете изкуплението и болката, копнежът и предаването, всички в същото време", каза Бони Райт на Rolling Stone през 2003 година .

Нейното пътешествие - от пеене в църквата на баща си и справяне с вкусните поп в зората на кариерата си, преди да стане гласът на движението за граждански права - също въплъти афроамериканския опит от 60-те години. Нейният блестящ, завладяващ преобразяване на "Уважение" на Отис Рединг, базиран на това, което Уекслър нарече нейната идея за "спиране и прескачане на синопсиране", беше повече от просто поп хит номер едно през 1967 г. "Нямаше представа, да стане ралитов вик за афро-американците и жените и всички останали, които се чувстват маргинализирани заради това, което приличат, кои са те обичали ", каза Барак Обама през 2014 г." Искаха малко уважение ". Мартин Лутър Кинг, младши, и по-късно пее на погребението му.

Родена в Мемфис на 25 март 1942 г., Франклин се е гримирала за слава на Евангелието от детството си: баща й е прочутият и популярен преподобни CL (Clarence LaVaughn) Франклин, "Човекът с милиони долари глас", и тя записва първото си албум на евангелието, когато е на 14 години. Майка й, Барбара Сигърс Франклин, също е евангелска певица. Когато младата Арета беше две, тя и семейството й се преместиха в Детройт. Там, където Арета набързо е била осеяна в църковните служби (баща й е проповедникът на баптистката църква "Ню Бетел") и музиката. Благодарение на успеха на баща си домакинските посетители са Ела Фицджералд и Дюк Елингтън.

Франклин беше едно от петте деца, но семейството не остана дълго заедно; когато тя беше на шест години, родителите й се разделиха и майка й се премести в Бъфало. Франклин започва да пее и да свири на пиано като част от бащината си конгрегация и записва първия си албум на евангелието, когато е на 14 години. Нейният идол Сам Куук е на прага да премине към музикалния мейнстрийм, а Франклин се надява да направи същото , През 1960 г. тя подписва с Columbia Records, с която записва редица учтиви, обикновено неспирни записи, песни, джаз и блус. "Знаехме, че Колумбия е световен лейбъл и мисля, че чувството вероятно е, че промоцията ще бъде по-добра от, да речем, мотаун", каза тя по-късно. През следващите шест години тя имаше няколко Топ Десет R & B сингли като "Will not Long,



Започвайки с "Никога не съм обичал човек (начинът, по който те обичам") "всичко се промени. Подписвайки се с Атлантик и работейки с Уекслър, който първоначално се сдвояваше с легендарния музикантски ритъм, Франклин намери своя музикален и социален глас във вулканични песни като "Think", "Chain of Fools" и нейната версия на "You Make Me Чувствам се като) естествена жена ", написана от Карол Кинг, Джери Гофин и Уекслър. През пролетта на 1967 г. костюмът й "Респект" на Отис Рединг стана химн за този натрапчив момент в историята на гражданските права и женското движение. Франклин донесе тези два свята заедно по начини, които никой не е направил преди. "Уважението" имаше най-голямо влияние, наистина глобално в своето влияние, с подвизи за движението за граждански права и равенството между половете ", каза Уекслер. "Това беше привлекателност за достойнство, съчетано с крещяща смазваност. Има песни, които са призив за действие. Има любовни песни. Има секс песни. Но е трудно да се мисли за друга песен, където всички тези елементи се комбинират. "



Франклин също беше един от най-големите преводачи на поп. Независимо дали пее евангелски стандарти или материали от съвременни композитори, тя прави всичко, с което се занимава с нея. Нейните записи не са просто "корици", а "makeovers". "Когато я чухте да прави нещо, не ме интересува коя е песента, подобно на" Моста над тревожната вода "на Пол Саймън," казва барабанистът Бърнард Пърди, който работи с нея в края на 60-те и началото на седемдесетте години. - Никой не знаеше, че Пол Саймън го е написал. Когато Арета го пееше, това е начина, по който се пее от всички. Същото е и с "Уважение". Когато тя пееше, никой не знаеше Отис Рединг.

Между 1967 и 1974 г. тя удари R & B Top Ten 33 пъти. Нейната награда за Grammy от 1968 г. за най-добра женска изпълнителка (за "Респект") е първата от осем поредни пъти, в която ще поеме тази чест (тя се върна и спечели отново през 1982, 1986 и 1988). Франклин е постоянно присъствие в радиото през късните 60-те и началото на седемдесетте години. Тя пее свои собствени песни, рок и R & B кавър, и материал, написан за нея (като "Let It Be", чиято версия на която излезе малко преди Beatles), и превърна всичко в твърдо злато. В епоха, когато радиото все още беше силно сегрегирано, тя прекоси без усилия бялата аудитория. Предметът на песните, които тя записва, почти винаги е измъчвала романтичната любов; техният подтекст често се отнасяше до политическо освобождение.



През 1971 г. в "Сан Франциско" Fillmore West, засвидетелствуван от албума " Aretha Live" в Fillmore West , са били висцерален пример за кросоувъра си, но те не са успели: "Не бях сигурен как реагираха хипитата , "Каза тя по-късно. Но в знак за това как тя лесно можеше да прекоси музикалните огради, тя отдуши тълпата на контракултурата. Когато научи нейния герой, Рей Чарлс беше в тълпата, Франклин го дръпна за бис, а двамата сложиха началото на търговия с пиано и вокални части върху епичната версия на "Дух в тъмното". "Тя превърна нещата в църква". - попита по-късно Чарлз. - Извинете моя френски, но трябва да кажа, че това изгаря надолу в хамбара - искам да кажа, че е нападнала.



Личният живот на Франклин е бил неспокоен - разказът, че списание " Тайм " се сблъскало с нея през 1968 г., отбелязва, че съпругът и мениджърът й Тед Уайт "са я набили публично" и се развеждат през следващата година. Но гласът на Франклин никога не я пускаше надолу. Нейният 1972 жив евангелски албум " Amazing Grace" я връща на корените си и става двойна платина, а способността й да пее славно поп води до нейното разбиване през 1973 г. "Докато се върнеш при мен". През 1974 г. Ролинг Стоун я попита какво я е направило щастлив. - Децата ми - каза тя. - И да имаш малко събрания и да си изкарваш много храна. И златни записи. И любов."

В хода на края на 70-те години Франклин постепенно пада от класациите, тъй като нейните опити да се справи с времето изпадаше като хладен шкълк. Както казала на Rolling Stone през 2012 г. "Когато започнах, баща ми ми каза:" Без значение колко сте добри и колкото и да сте успели, един ден аплодисментите ще умрат. И един ден аплодисментите ще спрат. Един ден алу лиалатите и момчетата ще спрат. И един ден феновете може и да не са там. Видях, че някои от тях се случват и това беше абсолютно вярно. В един момент документите ми не се играеха и, разбира се, веднага ми мина през ума.

Революционерът CL Franklin е бил застрелян през 1979 г. след престрелка с крадци в дома му. (След като един крадец изстреля Франклин, разкъсвайки бедрената му артерия, Франклин отива в петгодишна кома и умира през 1984 г. Той никога не е виждал своето завръщане на дъщеря си.) През 1980 г. Франклин е имала приятна камея във филма " Блус Брадърс " музикалната кариера си остана в празнота.

През 1980 г. Франклин напуска Атлантика за Ариста, където започва да работи с Клайв Дейвис, а две години по-късно сътрудничеството се изплаща: "Jump to It" от 1982 г. , продуцирано от Лутер Вандрос, довежда Франклин обратно до R & B радио. Но това е албумът на 1985 кой е Zoomin 'Кой? което я превърна в пълноценен кросоувър звезда: тя си сътрудничи с поп изпълнители като Eurythmics и Карлос Сантана в LP, а "Freeway of Love", нейният последен номер едно R & B сингъл, я представи пред поколението на MTV. "Много благодаря на себе си за това, че съм дисциплиниран и се разраствам като продуцент", пише тя в линейните бележки на Арета от 1986 .



Никога не се притеснявай да бъдеш съвременник или да имаш поп хитове, Франклин продължава с успешната формула за записване с по-младите художници, които е повлияла, срязвайки сингли с Джордж Майкъл, Елтън Джон и Уитни Хюстън. През 1998 г. нейният аволит Лорин Хил пише и продуцира хита "Роза все още е роза" за нея.

Но Франклин също се изправи пред предизвикателства. Тя влезе, за да пее "Nessun Dorma" в Grammy от 1998 г., когато Лучано Павароти не можа да изпълни, но няколко други оперни певци дори биха се осмелили. Както каза Франклин пред Rolling Stone през 2012 г. "Трябва да дадете на хората това, което искат и за какво плащат. След това можете да направите почти всичко, което искате да направите. Но след като им дадете това, за което плащат, можете да поставите някои неща, които бихте искали да пеете, и те са добре приети, когато са изпълнени с благоразумие.

В по-късните си години Франклин често е бил отклонен от здравословни проблеми и записите й бавно се появяват и са неприкрити; Една жена, изпаднала от любовта , която бе започнала да записва през 2006 г., най-накрая бе пусната на собствения си лейбъл през 2011 г. През февруари Франклин се изправи пред слухове, че се бори с рак на панкреаса, след като отмени програмните си изпълнения; Франклин отрича диагнозата на рака, вместо това разкрива, че е имала операция за отстраняване на тумор. Франклин също отмени насрочените си изпълнения през 2018 г., след като нейният лекар препоръча певеца да почине поне два месеца. Франклин последно се представи през ноември 2017 г. в ежегодното елтън Джон.

И все пак силата на гласа й никога не я напускаше. През 2014 г. нейната версия на Adele "Rolling in the Deep", песен, която би била невъобразима без нея, се превърна в хит на 100-та R & B графика на Queen. (Песента е част от последния си албум, Арета Франклин пее великите дива класики .) "Тя е оригинал", казва Франклин пред " Ролинг Стоун" през 2012 г. "Любовта й към текстовете - напомня на текстовете на Карол Кинг от 60-те години. Просто по-добре! "Можехме да имаме всичко"! Разбира се, че си прав, Адел! "През 2009 г. тя пее на президентското откриване на Барак Обама - триумфален момент за движението за граждански права, в което музиката й е толкова силно повлияна. "Когато става дума за изразяване чрез песен, няма кой да я докосне", каза Мери Дж. Блиге заRolling Stone през 2008 г. "Тя е причината, поради която жените искат да пеят."

Свързан видеоклип: Празнувайте живота на Арета Франклин с този мемориален концерт (чрез телевизия Плутон)

През следващата шестгодишна кариера Франклин печели 44 награди Грами, печели 18 и става първата жена, въведена в "Рок и ролева зала на славата" през 1987 г. През 1994 г. на 52-годишна възраст Франклин става получател на Център за честване на Кенеди.

Гледайки отново през 2016 г. в нейната версия на "Respect", Франклин разяснява както собствения си запис, така и културното му въздействие. "Обичах го и исках да го покрия само защото ми харесваше толкова много", каза тя. "И изявлението беше нещо, което беше много важно и където беше важно за мен, това беше важно за другите. Това е важно за хората. Не само мен или движението за граждански права или жените - това е важно за хората. Попитах ме какъв запис от мен бих сложил в капсула за време и това беше "Уважение". Защото хората искат уважение - дори малки деца, дори бебета. Като хора, ние заслужаваме уважение един от друг. "

Допълнително отчитане от Даниел Крепс

Свързан слайдшоу: Арета Франклин: Живот в снимки (Предоставено от фотосервизи):

1/24 SLIDES © Майкъл Очс Архив / Гети изображения
Един от най-продаваните артисти на всички времена и първата жена, която ще бъде въведена в Рок и Рол Хол на славата, Арета Франклин е музикална и културна икона. Тя почина на 16 август 2018 г., на 76 години, след като се бори с рака. Нека да разгледаме необикновения живот на кралицата на душата в снимките.
www.msn.com

* /от архива/ ДЕЙВ ДЕЙВ НАМИРА ВДЪХНОВЕНИЕ ЗА РАБОТАТА СИ В ЖИВОТА И ВРЪЗКАТА МУ С МАЙКЪЛ ДЖЕКСЪН

4 АВГУСТ 2016 Г.

Много художници говорят за страдание и борба, но малцина са живели като художника на Лас Вегас Дейв Дейв. Когато е на 6 години, баща му се опита да го убие, като го подпали.

- Спомних си, че съм в много болка - каза Дейв. - Когато ти се случи нещо в тази млада възраст, ти имаш склонност да го блокираш, но си спомням, че болката беше мъчителна.

Дейв, известен като Дейвид Ротенберг, си спомня за баща си Чарлз Ротенберг, че е най-великият баща в света, но когато родителите му се отделят, той каза, че причината за него е празно безпокойство в баща си. Въпреки факта, че Чарлз никога не е бил държан от Дейв, той вярвал, че ще го изгуби в битка за попечителство.

"Работил е в ресторант в Ню Йорк и е спестил 10 000 долара за това пътуване до Калифорния", каза Дейв. - На пътуването той планира да ме убие.

Следвайки телефонен спор с майката на Дейв, Чарлс даде на спасителното хапче след това на 6-годишна възраст, остави леглото в кабинковия си клуб Buena Park в Калифорния и постави спалнята, стаята и Дейв. След това той наблюдаваше огъня от телефонната кабина от другата страна на улицата.
Дейв е бил изгорен над 90% от тялото му.

Чарлз по-късно каза, че се опитва да извърши убийство - самоубийство, но загуби нервите си. Той беше осъден за опит за убийство и изпратен в затвора.

Детството на Дейв беше прекарано в изцеление и имаше кожни присадки. Една година след пожара той е имал друго събитие, променящо живота си, когато се запознал с Майкъл Джексън. Той каза, че не си спомня, ако той и семейството му инициираха срещата или ако дойде от Джаксън и лагера му, но веднага го удариха.

"Исках да се срещна с него и той искаше да се срещне с мен, а това просто се превърна в житейска връзка, която никога не свършва", каза Дейв. "Беше невероятно приятелство с Майкъл Джексън. Той беше невероятен човек.

Когато Дейв започва да създава изкуство на 19-годишна възраст, той казва, че Джаксън е много подкрепящ.

- Той ме видя да рисувам близо до езерото в дома му - каза Дейв. - Каза ми, че съм най-великият художник в света.

Дейв посещава Арт Кентър колеж по дизайн в Пасадена, Калифорния, училище, което той описва като най-добрият в света. Той учи филм за известно време, но въпреки че филмът обикновено е съвместна форма на изкуството, той откри, че неговите съученици не се интересуват от проектите си.

Той има повече успехи във визуалното изкуство, като има няколко сътрудничества с други визуални артисти. Последният му е с художника Лас Вегас Шерийд Хопър през юли в площад Арт, ул. "Св.

- Работим наистина добре заедно - каза Хопър за Дейв. "Имаме страхотни идеи; имаме добра енергия. Ние сме гъвкави и съвместими. "

Проектът представлява набор от портретни портрети на въображаеми герои. Дейв създаде лице и той и Хопър се замисли, опитвайки се да реши характера на темата.

- Цветовете, които използваше, и орнаментите, които добавих, изглеждаха много кралски - каза Хопър. "Започнахме да го наричаме" Кралят ", така че след това започнахме да създаваме семейство - кралско семейство.

Двойката добави кралица, принц, принцеса, глупак, женски магьосник и други членове на царския двор. Дейв рисува с акрил, а Хопър добави украшения, включително пера, пластмасови кристали, дървени чипове, рибарска линия и блясък.

"Те са някакви причудливи портрети, изобразяващи различни герои и изследване на необичайните навици за приготвяне на роялти", каза Хопър. "Радвахме се, че ще прекосим върха."

Дейв сега е артист на пълно работно време, продавайки работата си на частни колекционери. Той няма нужда да показва работата си, но казва, че го обича и се надява да намери подходящото място за по-голямо шоу.

Понастоящем той работи по парчета, за да се появи в галерията на Camelot Arts във форума в Caesars Palace.

Той е назначен да получи награда на Холивуд FAME на 5 ноември в нощен клуб "Авалон Холивуд" в Калифорния.

Той също така преглежда серия, която е работил преди няколко години, наречен "Lifted", който включваше думата, наречена над произведенията над изображенията.

"Изучавах обществото от известно време, защото се виждам като социолог - не по избор, а по природа", каза Дейв. "Виждам, че светът се разпада пред мен през последните четири години и исках да вдъхновявам хората да се вдигнат. Така правят всички останали нагоре, така че това е колективно. "

Дейв не е в контакт с баща си, който бе освободен от затвора седем години след като се опита да го убие. Чарлз получи нова идентичност - Чарли Чарлс - и Дейв каза, че е извършил престъпления под това име преди съдебната система да сложи двама и двама заедно.

- Баща ми е в затвора с третата си стачка - каза Дейв. - Той е отишъл завинаги, не заради това, което ми е направил, но беше доста сенчест.

Последният път, когато Дейв видя, че баща му е в затвора, каза той, когато е навършил 19 години. Журналистът организира срещата и Дейв най-накрая успя да се изправи срещу баща си за това, което беше направил.

- Беше много учтиво да можеш да гледаш баща ми в лицето и да му кажеш точно какво мислиш - каза Дейв. "Много хора нямат шанс да направят това, да се изправят пред лицето, което им е наранило".

Дейв законно промени името си на Дейв Дейв, за да се отърве от фамилното име на баща си.

Въпреки предизвикателствата си, той продължава да живее, да процъфтява и да създава. Той преживя проблемите си и остава положителен.

"Изкуството започна да ми дойде при мен, когато бях на 19 години", каза Дейв. "Моето вдъхновение и значението на изкуството са живот."

Изкуството на Дейв Дейв и повече информация можете да намерите на davedavehq.com .
www.mjvibe.com

* "Do not Matter to Me":

посмъртно дуети и вземане на проби - използването на вокалите на Майкъл Джексън от други художници

Анотация: В колона за този месец, Кери Хенингън обсъжда използването на вокали на Майкъл Джексън от други изпълнители, тъй като кралят на преминаване попа през 2009 г. с примери и двете оторизирани и неоторизирани, тя счита, реакцията на феновете и на членовете на семейството на тези песни и как те може да се отрази на собственото артистично наследство на Джаксън.

W кокошка наскоро канадската певица Дрейк черта неиздавани Майкъл Джексън вокали от началото на 1980 г. на най-новия си хит сингъл "не са от значение за мен", фенове на Краля на попа и на членовете на семейството на Джаксън споделени смесени реакции към пистата. Племенникът на Майкъл Остин Браун заяви пред медиите: "Искам да кажа, не съм съвсем наясно с това", каза той. "Чувствам се, ако не го завърши, не трябва да го използвате. Уважавайте художника, просто не се чувствам като че ли е добре да използвате вокали на някого и ... да ги променяте. "[1]

Вокалите на Джаксън идват от демон, който записва с Пол Анка през 1983 г. (от който вече сме чували "This Is It" и "Love Never Felt So Good"). Анка получава кредит за съвместно писане с Джаксън "Не ме майте", за който Дрейк сигурно е получил одобрение от Майкъл Джексън Estate, преди да пусне песента в албума си "Скорпион". [2]

Реакцията на феновете на Джаксън към пистата е разнообразна; разказващият фактор може много добре да бъде дали някой е фен на Дрейк, или някой друг художник, използващ вокалите на Джаксън посмъртно. Не забравяйте, вика, от много фенове на Майкъл, когато Джъстин Бийбър неразрешен "Slave към Ритъм" дует с Краля на попа е изтекла през 2013 г.? Тракът е изтеглена от YouTube и Soundcloud скоро след излъчването му поради нарушаване на авторски права. [3]

Когато по-късно интервюира от Access Online през 2014 г. LA Reid (председател и главен изпълнителен директор на Epic Records), който заедно с Babyface продуцира оригиналната писта за "Майкъл Ритъм" за Майкъл през 1991 г. (и подписала Bieber на Island Records през 2008 г.) той все още искаше да направи нещо наистина специално с Джъстин Бийбър и Майкъл. [4]

Дворецът на Джаксън бързо се намеси със следното изявление: "The Estate осъзнава, че може да пусне дует на" Майкъл Джаксън / Джъстин Бийбър "на" Slave to the Rhythm ". Федерацията на феновете на MJ трябва да бъде сигурна, че макар да има много идеи изхвърлени, Estate потвърди, че няма абсолютно никакви планове да пусне дует Джаксън / Бийбър. "[5]

Джъстин Тимбърлейк се радва на посмъртно дует с Джаксън в албума "Xscape" (2014) на пистата "Love Never Felt So Good", който се превърна в номер 1 хит за двамата художници. По този повод феновете също са имали самостоятелна версия на песента на Джаксън, както и суровата си демонстрация на един и същи албум. Освен това Джъстин Тимбърлейк беше някой, който познаваше Майкъл, участвал е на сцената заедно с него като член на групата "N Sync" и според мен е бил художник, с когото Майкъл изразява желание да сътрудничи, макар и на друга песен. [6]

Друг сътрудник на Джаксън, Лени Кравиц, е работил с "Краля на попа" през 2001 г. Тези сесии издават песента "Аз не мога да го направя друг ден", пусната на посмъртен албум "Майкъл" (2010). "Той обичаше [нас] да работим заедно", каза Кравиц пред The ​​Guardian. - Той ме помоли да го бутна. "Направо към 2018 г. и новият албум на Kravitz" Raise Vibration "може да се похвали с участието на Майкъл Джексън, използвайки вокали, останали от тези сесии през 2001 година. "Много хора казват:" О, ти правиш това преплитане на Майкъл Джексън. " Не, това е той. "[7]

Обаче няколко MJ ad libs, които препокриват "Kravitz" "Low", ще изглеждат като различна чаша риба от посмъртните "дуети" на Bieber или Drake. Много от художниците са направили извадки от Майкъл Джексън в своите песни; това е естеството на популярната музика в наши дни. [8] Самият Джаксън е направил извадка от работата на други хора (включително класически парчета) в собствените си записи. Промишлеността позволява това, при условие че се спазват правилните протоколи, като например получаване на лицензи от съответните собственици на авторски права. [9]

По отношение на начина, по който ние (феновете) се чувстваме за това използване на вокалите на Майкъл, за някои никога няма да има съмнение, докато за другите това може да зависи от художника, песента, начина, по който вокалите на Майкъл се използват и как пистата отразява неговото наследство. Тази тема на наследство е от първостепенно значение, вярвам - основното съображение е дали подобно използване на гласа на Майкъл Джексън засилва или уврежда това наследство.

Дуетът на Дрейк привлича вниманието върху силата на рекорда като текущ хит производител, както и върху факта, че неговата песен включва Майкъл Джексън доста видно. По време на писането, "Do not Matter to Me" спечели Джаксън на 30 -ия си солов Билборд Hot 100 Топ 10 хит и четвъртия му посмъртен Билборд Hot 100 след преминаването си през 2009 г. В Обединеното кралство песента дебютира на не. 2 на Великобритания Singles Chart, отбелязвайки Майкъл на 44 -ата си 10 -та позиция на тази графика. [10] [11]

Въпреки че успехът на "Не ме манипулизирай", в резултат на известна положителна публичност за краля на попа девет години след смъртта му, комерсиалният успех на "Do not Matter to Me" не поставя въпроса за посмъртно използване на вокалите му от други художници. То просто добавя още един фактор към сместа за нашето внимание.

Източници:

[1] Старейшина, Sajae "Племенникът на Майкъл Джексън не е тук за Drake, използвайки вокалите на късния икона на Scorpion", 30 юни 2018 г. на The Fader http://www.thefader.com/2018/06/30/michael-jacksons -nephew-е-не-тук-за-Дрейк-вземане на проби най-късно икона върху скорпион? utm_source = F

[2] Пак там.

[3] Брандле, Ларс "Майкъл Джаксън, Джъстин Бийбър сътрудничество" Славей 2 ритъм "течове, изчезва" 19 август 2013 г. в Billboard https://www.billboard.com/articles/news/5657745/michael-jackson-justin -bieber-сътрудничество-роб-2 най-ритъм течове

[4] "LA Reid намеква за бъдещето Джъстин Бийбър, Майкъл Джексън следи" 12 май 2014 г. за достъп http://www.accessonline.com/videos/la-reid-hints-at-future-justin-bieber-michael- Джаксън песни-45490 /

[5] "Изявление на имота на Майкъл Джексън" 15 май 2015 г. за MJ Vibe http://www.mjvibe.com/statement-from-the-estate-of-michael-jackson/

[6] Пейн, Крис "Джъстин Тимбърлейк почти е имал дует с Майкъл Джаксън преди десетилетие" 8 май 2014 в Billboard https://www.billboard.com/articles/news/6084534/justin-timberlake-duet-michael-jackson -gone-Опра

[7] Bang Showbiz "Лени Кравиц харесва вдъхновяващи Майкъл Джексън" 25 май, 2018 в списъка

https://www.list.co.uk/article/101014-lenny-kravitz-hails-inspirational-michael-jackson/

[8] Черни гласове "Майкъл Джексън проби: Изпълнители, които са взели проби от Музиката на легендата" Aug 29, 2013 в The Huffington Post https://www.huffingtonpost.com/2013/08/29/michael-jackson-samples_n_3832698.html

[9] Шоу, Александра "Искам да пробвам песента на друг художник. Имам ли нужда от лиценз? "8 септември 2016 г. на Legalvision https://legalvision.com.au/i-want-to-sample-another-artists-song-do-i-need-a-licence/

[10] Зелинер, Ксандър "Майкъл Джексън печели 30 -ия Топ 100 на Топ 10 като включен в" Не ме майте на Дрейк "на 9 юли 2018 г. на Билборд https://www.billboard.com/articles/columns/chart- победи / 8464663 / Майкъл Джексън--30та-горещо-100-топ-10-Дрейк-Dont-въпрос към мен-скорпион

[11] Официалните графики "Майкъл Джексън" са достъпни на 26 юли 2018 г. http://www.officialcharts.com/artist/16519/michael-jackson/
Хениган, Кери. "MJ проучвания Днес XXXII (15-08-2018)." Журнал на Майкъл Джексън Академични изследвания 5, не. 4 (2018). http://michaeljacksonstudies.org/mj-studies-today-xxxii/ .

Списанието на академичните изследвания на Майкъл Джексън ви пита, че приемате The Journal of Michael Jackson Academic Studies като източник на нашето Съдържание; ако използвате материали от онлайн изданието The Journal of Michael Jackson Academic Studies , искаме да се свържете директно с предоставения стабилен URL адрес. Ако използвате съдържанието си офлайн, искаме да кредитирате източника, както следва: "С любезното съдействие на The Journal of Michael Jackson Academic Studies ".

Реклами

Подайте сигнал за тази реклама

* Бетовен става опасен:

Книгата разкрива, че Майкъл Джексън използва класическата музика в хитовите песни

Автор Антъни Кинг казва, че Майкъл Джексън е използвал парчета класическа музика в хит песни и малко хора забелязали. По-горе, кралят на попа изпълнява във Виена през 1997 г. (Ройтерс)

Авторът се фокусира главно върху два от най-продаваните албуми на Джаксън, 1991's Dangerous и 1995's HIStory, като и двете представят множество мостри от класическа музика
Джаксън има най-продаваното класическо парче - използвайки Деветата симфония на Бетовен за "Опасни"

DUBAI: Той често се нарича Кралят на попа, но нова книга предполага, че покойният Майкъл Джексън може да е и най-продавачът на историята на песни, включващи класическа музика.

Лондонският базиран хореограф, автор и професионален имиджьор на Майкъл Джексън Антъни Кинг е в процес на написване на серия от шест книги за поп легендата. В "Майкъл Джаксън и класическата музика", издадена тази седмица, Крал твърди, че широкото използване на класическата музика от художника (което Кинг каза на "Арабски новини" буквално никой на земята не е забелязал) вероятно означава, че MJ продаде " включи класическата музика от всеки друг човек в историята, както и има единствения най-продаван албум, включващ класическа композиция. "

Книгата, каза Кинг, "е пълна с изключителни права, които никога преди не са били обсъждани публично. Шокиращо е, че това не е (широко) известно. "

King се фокусира основно върху два от най-продаваните албуми на Джаксън - "Dangerous" ("Опасни") и "HIStory" ("HIStory") от 1991 година. "Ще бъдеш ли там?" От "Опасен", например, включва сегмент от "Симфония No.9" на Бетовен, докато "Little Susie", извън "HIStory", има "Pie Jesu" за интро. Крал цитира многобройни други примери за използването на класически мелодии от Джаксън, като споменава композитори, включително Карл Орф, Модест Мусоргски и Микрос Роза. King смята, че продажбите на двата албума, включително изтеглянията, ще достигнат общо 76,6 милиона.

"Майкъл Джексън изложи повече хора на класическата музика, живеейки по време на световното си турне" HIStory "- около 4,5 милиона - в сравнение с петгодишните продадени изпълнения на" Карнеги Хол "в Ню Йорк", продължи кралят. "Когато мислиш за класически музиканти, мислиш за Лучано Павароти или Андреа Боцели. Но Джаксън наистина има най-продаваната класическа творба - използвайки Деветата симфония на Бетовен за "Опасни".

Той ще постави тези класически парчета в песните и никой не ги забеляза. Шофьорът каза, че книгата му за Джаксън е мотивирана от "поставянето на историческия запис."
"Срещал съм Майкъл много пъти, за да мога да кажа истината там и наистина не може да се оспорва", каза той , "Мога само да разкрия, че Майкъл играе класическа музика чрез системата на високоговорителите в своето имение" Невърленд ". Една от парчетата е "Соната за флейта в а-малката" (Карл) Бах.
- Мога да заявя фактите и ясно да заявя доказателства - продължи Кинг. "(Това) е по същество това, което правя с книгите си."

http://www.arabnews.com/node/1354666/books