Michael Jackson's African Ancestry & His Love Of Africa REVEALED! | the detail.

 

***Еди Мърфи: „Не много хора имат кадри, на които танцуват с Майкъл Джексън в облаци“

 Интервю

Комикът-актьор-музикант в новия си реге сингъл "О, Джа Джа", създава музика с Рик Джеймс и защо Beverly Hills Cop 4 отнема толкова много време

Еди Мърфи ... не е тип компютър. Снимка: Startraks Photo / Rex Характеристики

Здравей, Еди, благодаря, че се събуди и говори с нас (1) ! На път сте да издадете реге сингъл Oh Jah Jah и сте говорили в миналото за това как правите музика от векове. Имате ли малко хранилище от записани песни?

Не бих казал трезор. Принц има трезор с песни - аз имам рафт. Имам добре зареден рафт от песни, по които съм работил през последните 20 години.

Казахте на Rolling Stone, че „можете да издадете албум във всеки жанр“.

О да. Тъй като не се опитвах да се впиша в някакъв вид радиоформат или да бъда рок звезда, мога да отида в толкова различни посоки. Точно както мога да свиря на всички около масата за вечеря - мога да играя стареца, майката, бабата - мога да правя това като музикант. Тъй като правя впечатления, мисля, че взимам неща. Мога да отида на селска песен, да вляза направо в нея и да звучи автентично. И мисля, че това се дължи на ухото ми като импресионист.

Е, знаете ли какво, мисля, че музикантите слушат друга музика и я преосмислят. Те използват един и същ мускул.И така, ключът към това да бъдеш велик музикант е да направиш The Nutty Professor или Big Momma's House? (2)

Какво се случва със следващия ви албум? Вашата биография в Twitter все още казва, че „идва скоро“.

О, да, помня това. Дори не знам кой се справя с това. Не правя нищо от тези неща - току-що получих телефон неотдавна, дори нямам компютър.

Сериозно?

Изобщо не съм включен в него, почти съм технофоб. Не знам нищо за такива неща. Сигурен съм, че имам създадени акаунти и някой прави тези неща, но това не съм аз. Всички те казват „Трябва да го имаш!“ - значи го имам, но не съм замесен в него. (3)

Не би ли искал да се включиш в социалните медии, за да популяризираш песните си?

Това ми казваха всички. Мисля, че музикалният бизнес сега се е променил към по-добро. Имаме iTunes, което е като големия магазин за плочи сега. Преди, ако отидох в звукозаписна компания с песен като Oh Jah Jah, те щяха да бъдат като: „Какво е това? Как ние - какво? Еди Мърфи пее реге песен? " Но сега поради начина, по който е бизнесът, отидохме във VP Records, която просто прави реге музика, и казахме: „Ето само един“ - защото сега целият бизнес е за сингли - „Можете ли да работите с това?“ Сега можете да отидете направо към източника.

Знаеш ли, танцувах в облаците с Майкъл Джексън . Колкото и да е мислил някой, че е Whatzupwitu, няма много хора, които имат кадри, на които танцуват в облаците с Майкъл Джексън . Имам това завинаги.Наскоро казахте на Rolling Stone: „Не мога да направя wack track, защото знам какво е wack.“ Но повечето хора отложиха сингъла ви от 1993 г. с Майкъл Джексън, Whatzupwitu .

И очевидно сте познавали Майкъл и сте го имитирали във вашето положение около десетилетие преди да си сътрудничите.

Да, познавах Майкъл години и години преди излизането на това парче. Интересното е, че когато гледате тази рутина от Delirious, когато правя шеги на Майкъл Джексън, това всъщност беше първият път, когато някой дори се пошегува с него. Това изобщо не е злонамерено, просто всичко е в това как той беше толкова чувствителен. И тогава запях. Майкъл обичаше Delirious, беше игриво и забавно.

Как би се сравнило това със Saturday Night Live, където имитирахте Стиви Уондър, докато стояхте точно до него?

Майкъл и Стиви бяха хора, които познавах и бяха част от моя социален кръг. Успях да си поиграя и да се забавлявам - те никога нямаше да се ядосат. Ако го погледнете и сравните с нещата, които хората правят в момента, то напълно не е лошо. И връщайки се към това, което казвах, хората имат право да не харесват нещо. И може би много хора наистина си мислеха, че Whatzupwitu е вакан ​​и това е страхотното в музиката: имате вътрешен отговор на нея и или ви харесва, или не, веднага щом я чуете. Хубавото в това е, че ако дойдете с гореща писта, ще им хареса. Така че просто защото някой не харесва песен, която пуснах, това никога не ме спря. Винаги съм писал, записвал и продуцирал - не съм спирал да го правя. Спрях да пускам музика, но не спрях да я правя.

Абсолютно. Гореща реге писта.Значи, О, Джа Джа е гореща песен, тогава?

Хората, които четат това, може да ви познават като актьор и комик, но никога не са чували за вашата музика. Какво представлява стартовият пакет за музика на Eddie Murphy?

Мисля, че първата песен, която някога съм правила, е Party All the Time, която Рик Джеймс продуцира. Още на първите две записи, които може би съм имал външни продуценти, тогава реших: „Знаеш ли, просто ще направя това сам.“ Защото играех, а там, в студиото, гледах през раменете на продуцентите и казвах: И тогава го правех у дома, но никога не го правех, за да ставам по-известен или да плащам сметките. Стана като хоби.

Всичко това се случваше във вашето домашно студио?

Да, от години. От 25 години имам настройка вкъщи. И това не е само сериозна музика като Oh Jah Jah. Това са всички видове неща, всички различни видове музика: забавни неща, кънтри-западна музика, това е джаз. Вървя във всяка посока, в която искам да отида през последните 25 години. Вкъщи сте, никой не ви гледа, затова експериментирах. Не всичко е страхотно, но някои от тях са интересни.

С кого беше по-забавно да си сътрудничим: Рик Джеймс или MJ? (4)

Е, Майкъл беше наистина частен и не купонясваше като Рик. Когато сте около Рик, правите парти, така че ще трябва да го кажа въз основа на това [смее се]. Но Майкъл беше най-талантливият музикант и художник, живял някога. Така че, ако отидете да си сътрудничите и да се забавлявате: Рик. Ако искате да направите нещо наистина специално: Майкъл [смее се].

Сигурно сте виждали скеча на Chappelle Show за Рик Джеймс и Принс с брат ти Чарли?

Да, бях. Никога не бях на снимачната площадка, но бях фен на шоуто. И преживях всичко онова, което се беше случило с Принс и Рик Джеймс.

Какво ще отнеме, за да се върнете в SNL? Бихте ли се върнали като домакин?

Не. Но ако някога се върна там, щях да бъда домакин и да бъда музикален гост.

Когато стартирахте SNL, като тийнейджър, къде намерихте баланса между комедия и музика?

Имах група преди да направя standup - винаги съм се занимавал с музика. Известен съм с това, че съм забавен и по този начин си изкарвам прехраната - и от актьорско майсторство - но никога не съм спирал да свиря и да продуцирам и записвам музика. И от време на време виждате някой като [китариста на Rolling Stones] Рони Ууд и този пич наистина може да рисува . Има много артисти, които имат и други неща, които могат да направят. Много.

Да, защото така изглежда това: да си един от онези актьори, които се опитват да пеят. Не съм актьор, който се опитва да пее, това е една от страстите ми. Но ако Дон Джонсън и Брус Уилис просто издават албуми, а след това вие издавате албум, хората не искат да чуят глупости за „това е вашата страст“ [смее се]. Но накрая може да го слушате като: „Хей, това не е просто куп актьорско пеене, а някои от тези неща всъщност са доста добри ...“ Музиката в момента е предимно само танцова музика и любовни песни и „ разклати го ”и„ купонявай цяла нощ ”. Никой всъщност не казва нещо подобно на „О, джах!В миналото казахте, че идеята актьорите да влязат в музиката - за която Джони Деп наскоро каза, че го е „разболял“ - ви пречи да споделяте публично цялата си музика.

Колко пътувахте до Карибите, за да се подготвите за тази писта?

Има куп места по света, на които не съм бил, защото мога да бъда в самолета само за малко. Аз съм като: „Колко време е да се стигне до там? Два дни в самолет? Какво? Не." Но бях из цял Карибите, това са само пет или шест часа - мога да го направя.

Преди да тръгнете, каква е сделката с Beverly Hills Cop 4?

Опитваме се да съберем това от години и години. Просто не правя повече филми, докато сценариите не са супер солидни и перфектни и готови, забавни и специални. Не искам да правя нищо друго, докато не е правилно. И ченгето от Бевърли Хилс, повече от всичко, резонира по целия свят, доколкото стигат моите герои. Хората все още ме наричат ​​Axel Foley, когато отида някъде. Третото ченге от Бевърли Хилс беше толкова лошо, че съм като: „Вижте, нека не правим четвърто, докато не стане перфектно.“ (5) Когато е правилно или ако се оправи, ще го направя. И това не е само ченге от Бевърли Хилс: Вече не правя филми, докато сценариите не станат точни. Защото можете да получите голяма проверка за скапан филм, но аз направих достатъчно от тези, че никога повече не трябва да го правя [смее се].

Бележки под линия

1) Еди говори с нас в 6 часа сутринта в Лос Анджелис.

2) Мърфи изигра седем героя през 1996 г. в комедията The Nutty Professor, известната сцена за пърдене на маса за вечеря и всичко останало.

3) Който публикува туитовете на Мърфи, от време на време ги пише от първо лице. Убедителна работа.

4) Мърфи се обединява с продуцента и музикант Рик Джеймс, през 1985 г. хитовия сингъл Party All the Time.

5) Beverly Hills Cop 3 в момента притежава 10% рейтинг за Rotten Tomatoes

Новините са под заплаха ...

... точно когато имаме най-голяма нужда от него. Милиони читатели по целия свят се стичат към „Гардиън“ в търсене на честни, авторитетни, основани на факти репортажи, които могат да им помогнат да разберат най-голямото предизвикателство, с което сме се сблъскали през живота си. Но в този ключов момент новинарските организации са изправени пред жесток финансов двоен удар: с по-малко хора, които могат да напуснат домовете си, и с по-малко оператори на новини, наблюдаваме намаляване на продажбите на вестници в цяла Великобритания. Междувременно приходите от реклама продължават да падат рязко, тъй като фирмите усещат крайната възможност. Имаме нужда от вас, за да помогнете за запълване на празнината.

Вярваме, че всеки от нас заслужава равен достъп до жизненоважна публична журналистика. Така че, за разлика от много други, ние направихме различен избор: да оставим журналистиката на Guardian отворена за всички, независимо къде живеят или какво могат да си позволят да платят. Това не би било възможно без финансови вноски от тези, които могат да си позволят да плащат, които сега подкрепят нашата работа от 180 страни по света.

Финансовата подкрепа на читателите означава, че можем да продължим да разследваме, разплитаме и разпитваме. Той защити нашата независимост, която никога не е била толкова критична. Толкова сме благодарни.

Имаме нужда от вашата подкрепа, за да можем да продължаваме да предоставяме качествена журналистика, която е отворена и независима. И това е тук в дългосрочен план. Всеки читателски принос, колкото и голям или малък да е, е толкова ценен. 

https://www.theguardian.com/

*** Всички 147 песни на Майкъл Джексън, класирани от най-лошото към най-доброто

 

Имаше наистина нещо в Майкъл Джексън. Той беше толкова симпатичен . В най-очарователния си вид той имаше една от най-харизматичните и привлекателни персони, които някога сме виждали. Вкоренявате се за него, радвате се за него. Джаксън беше най-сензационният изпълнител - пълният пакет - за своята епоха. От гласа му до образа му до танците му беше толкова лесно да бъдеш погълнат от неговото високо поп изкуство. Off the Wall , първият му самостоятелен албум за възрастни, показа необикновен млад мъж с удивителни ходове, а Thriller , добре, Thriller беше нещо повече от маркетинг; това беше дело на поп-автор на несравними подаръци, както както композитор, така и (което е важно) знаменитост.

Тогава нещата станаха странни.

По-долу е разказ за всяка песен, издадена от Майкъл Джексън като соло изпълнител. След година или две успех с братята си в Джаксън 5, той започва солова кариера на 13-годишна възраст, с още четири албума в Motown. Имаше пет самостоятелни албума за възрастни, започващи с Off the Wall и завършващи с Invincible , и още две издания, които имаха допълнителни нови песни, History и Blood на дансинга. Два албума на неиздадени парчета излязоха откакто Джаксън напусна тази смъртна намотка, през юни 2009 г.

Най-добрите разкази от живота му, които съм чел, са „ Майкъл Джексън“ на Дж. Ранди Тараборели : Магията, лудостта, цялата история ; „ Недосегаем“ на Рандал Съливан ; и новия MJ на Стив Нопър : Геният на Майкъл Джексън . Има много видео, разбира се. Документалният филм на ABC Martin Bashir „ Living With Michael Jackson “ остава да се види. И „ Животът на икона“ на Дейвид Гест вече е достъпен на Amazon. Базиран почти изцяло на интервюта с хора, които всъщност са били там, той има много перспектива за живота на Джаксън, който не се среща другаде.

Както при всичко останало в живота на Джаксън обаче, в крайна сметка всъщност няма смисъл. Той беше дете-човек, живеещо в луксозен пашкул. Той говореше с мек глас, но настояваше да пее песни с думи като „лошо“, „опасно“, „изтезание“ и „писък“.

Лесно е да се смееш, но кой от нас може да каже, че сме танцували километър в неговите обувки?

147. „ Излекувай света “, Dangerous (1991):
Никой не е поискал това. Никой не поиска началната реч от малката майка, която изричаше нетипични думи като „За нашите деца и децата на нашите деца“. Никой не попита за дишащия глас на Джаксън, засилените вокали, безформената оркестрация, този прост сироп за душата. Никой не поиска неумолими, почти социопатични ключови промени. И никой, особено, не поиска хладно пренаписване „Ние сме светът“.

146. „ Streetwalker “, Bad outtake (1983):
Защо Джаксън смята, че трябва да запише песен за проститутка, е извън мен. Ако се вгледате внимателно в текстовете, дори не е ясно, че той говори за проститутка; изглежда просто става въпрос за някой ... разходка по улица. Предполагам, че е добре, и припевът има пръстен, но е твърде подобен на „Начинът, по който ме караш да се чувствам“. Издаден на Bad 25 , юбилейно издание на записа.

145. „ Най-доброто от радостта “, Майкъл (2010):
„Аз съм завинаги / Ние сме завинаги.“ Lite дори по късните стандарти на Джаксън. Това може да е последната песен, която той е записал преди смъртта си. Прави „Speechless“, предишният му еталон за неизразимо сътресение, да звучи като Metallica.

144. “ Fly Away ”, Bad 25 (1987):
Друго допълнително парче в изданието на Bad , 25-годишнина , леко и забравимо парче сладък поп сладкарница. Той носи заслуга за писане на соло на Джаксън.

143. „ Детство “, история (1995):
Ако смятате, че Майкъл Джексън е бил насилник над деца, тази песен ще ви накара да избухне. Чакай - той написа песен, която започва „Видя ли моето детство?“ Човекът, който съсипа детството на други деца ? И това беше саундтракът към филм, наречен Free Willy ?!?

142. „ Wings of My Love “, Got to Be There (1972):
Джаксън 5 имаше избухване на звезда в кариерата си - около шест сингъла номер 1 или 2 за по-малко от 18 месеца. Винаги имаше напрежение в семейството за това, че Майкъл получава твърде много внимание; родителите винаги са мъжествените му таланти - и нека бъдем честни, способността му да печели пари - в полза на семейството като цяло. (Те не бяха подведени по този въпрос: Това винаги беше мантрата на родителите му.) Но с течение на времето и на него, и на по-големия брат Джърмейн им беше позволена самостоятелна кариера. (Оказва се, че някои от останалите братя не могат, ах, да пеят толкова добре.) Това беше самостоятелният дебют на Майкъл Джексън. Той беше на 14 - и излезе от портата с два хитови сингъла, но както обикновено беше тогава, придружаващите албуми дори на суперзвездни Motown действаха не толкова специално. Тази светска песен има лифт в припева, но въпреки заглавието никога не излита.

141. „ Безмълвен “, Invincible (2001):
Джаксън всъщност веднъж каза, че това е един от любимите му записи. Исусе. Колкото повече излизаше сам, липсваха перспектива и тънкост. Това е отвъд сладкото. Това е захароза.

140. „ Цена на славата “, Bad outtake (1987):
Това е песен, написана от Джаксън от Bad сесиите, в крайна сметка издадена на Bad 25. Защо изобщо някой би искал да чуе неразкриващите се, нечестни мисли на Майкъл Джексън по заглавната тема? „Пробвайте моя блус“, казва той. Ъъъ, добре. И е музикално хладен. Джаксън беше рядък талант, момче, което имаше травматично детство и вярвам на приятелите му, когато казват, че е бил мил човек. Но трябва да се каже, че той също беше предшественик на определен президент, отричащ реалността, който имаме. Джаксън не беше кралят на попа, той беше Тръмпът на попа. Той взриви всичките си пари, но заяви, че е умен бизнесмен, и се препъва от една PR катастрофа до друга, като през цялото време отказва да приеме реалността пред себе си и се оплаква, че медиите и неговите (неуточнени) врагове са несправедливи .

139. „ Чудовище “, Майкъл (2010):
Този запис, първият от двете посмъртни издания на имението на Джаксън, който позволи на множество известни продуценти да преработват неиздадени песни на Джаксън, беше по-разочароващ, колкото повече се впускате в него. Трудно е да се повярва, че това са най-добрите архиви на Джаксън. Тук става въпрос за папараци! Текстът гласи „Чудовище / Чудовище / Той е животно.“ 50 Cent идва с приличен рап, но дори той включва някои неща за това колко велик е бил Майкъл Джексън. Дори с Джексън в гроба му, хората все още се чувстваха така, сякаш трябваше да целунат дупето му.

138. „ Морфин“ , „Кръв на дансинга “ (1997):
Една от най-странните песни на Джаксън за всички времена. Ето формулата: забавен звук в началото. Оооо, космическа ера! След това щраква ритъм, за който се предполага, че създава заплашително настроение. След това идват думите. Ооо, става дума за наркотици! Джаксън извиква думите: „Правите морфин!“ сякаш наистина означава нещо. Това звучи като самостоятелен албум на Мик Джагър от 80-те. След това попадаме в една наистина странна зона: среден проход, с цялата сладост и светлина, с Джаксън, който плаче: „Демерол / Демерол / О, Боже, взема Демерол!“ като изход от наем с нисък наем .При прословутата пиро авария на снимачната площадка на реклама на Pepsi скалпът на Джаксън беше силно изгорен и той претърпя няколко болезнени операции. (Не искам да осветлявам нараняванията му, които са били изключително тежки, но ще отбележа, че пожарът може да е Бог да го накаже за продажбата на „Били Джийн“ за употреба в реклама за безалкохолни напитки.) В крайна сметка, той се закачи на болкоуспокояващи. Едно от тъжните неща за него е, че неговото изкуство никога не е станало изповедално или лично по друг начин, но по най-повърхностния и може би нечестен начин.

137. „ Почти сме там “, завинаги, Майкъл (1975):
Бяха изминали две години и четвъртият самостоятелен албум на Джаксън го остави малко потънал. Това е песен от Holland Brothers на Motown и можете да ги видите да се опитват да добавят малко изтънченост на Бари Уайт към струните, но това не отива никъде.

Както може би знаете, Майкъл Джексън произхожда от семейство от девет братя и сестри. Петте братя, които станаха Джаксън 5, бяха от най-стария до най-младия, Джаки, Джърмейн, Марлон, Тито и Майкъл. Най-голямата дъщеря на семейството се казваше Реби; сестра ЛаТоя е по-възрастна от Майкъл. Той също имаше малък брат на име Ранди. Сестра Джанет, бъдещата звезда, беше бебето на семейството, толкова младо, че едва беше малко дете, когато кариерата на групата започна да тръгва нагоре. Те са израснали в къща с две спални в Гери, Индиана, която е в долния край на езерото Мичиган, под Чикаго. Баща им работеше в стоманодобивните заводи и мечтаеше за групата, която някога имаше, „Соколите“; майка му, Катрин или Кейт, израства баптистка, но вижда родителите й да се развеждат, когато тя е била дете. В крайна сметка тя стана Свидетел на Йехова, който безспорно изкара девет деца и застана безсилно - или пасивно - докато съпругът й ги биеше. Домакинството беше толкова строго, че Джо не искаше да чуе за музикалния талант на децата. Но след като стана ясно, той пое кормилото и ги накара да започнат да практикуват всеки ден след училище. Това беше изтощително - и децата свидетелстваха, че побоите, понякога нападенията са били първото средство за убеждаване на Йосиф. Но Джоузеф също се стреми да държи децата си далеч от улицата и да се измъква от неприятностите в коравия Гери и всички, които бяха там, му дават признание за това. Това беше изтощително - и децата свидетелстваха, че побоите, понякога нападенията са били първото средство за убеждаване на Йосиф. Но Джоузеф също така възнамеряваше да държи децата си далеч от улицата и без проблеми в коравия Гери и всички, които бяха там, му дават признание за това. Това беше изтощително - и децата свидетелстваха, че побоите, понякога нападенията са били първото средство за убеждаване на Йосиф. Но Джоузеф също се стреми да държи децата си далеч от улицата и да се измъква от неприятностите в коравия Гари и всички, които бяха там, му дават признание за това.

136. " Hollywood Tonight ", Майкъл (2010):
Това очевидно е от сесиите Invincible , събрани в първия посмъртен албум на Джаксън. Друг от онези случаи, когато, ако има истински материал в реалния албум, е доста съмнително, че ще има скъпоценни камъни сред изходите. Жалък.

135. „ Мария (ти беше единствената) “, Got to Be There (1972):
Много хора прекараха много време в писане и продуциране на песен, чийто текст изглежда има само осем или девет думи - „ела“, „Назад“, „до“, „аз“, „момиче“, „Мария“ и „самотна“ сред тях. Всичко това е трудно да се проследи, но старата Мария наистина я е закачила. Много бележки, а не музика, в аутрото, което звучи като изход на Four Tops.

През следващите няколко години бащата и момчетата участваха в местни шоута за таланти и след това навсякъде, където биха могли. Джоузеф понякога караше часове след училище - и часове назад посред нощ - за да накара момчетата и няколко приятели, които използваха като резервни музиканти, да показва все по-далеч, от шоута за таланти до стриптийз клубове в целия Среден Запад. Трудно е да не кажа, че изпитанието си заслужаваше, но за протокола Майкъл, може би 10-годишен, навърши пълнолетие в един доста разрушителен свят - и това да не говорим за групичките и демонстративните момичета, с които бяха ангажирани по-големите му братя и ранди баща пътят. Една съдбовна вечер те свириха в великолепния театър New Regal Theatre в Чикаго, а актът на Motown на име Боби Тейлър и Ванкувър беше в сметката. Тейлър, един от великите певци на деня и див човек сам по себе си, се увлече с младия Майкъл и не след дълго финализира групата, която му отвори слот в театър "Аполо" в Ню Йорк. Тези, които бяха там, казаха, че семейството „е разкъсало мястото“. Обратно в Детройт, Бери Горди, собственикът на Motown, беше скептичен - той вече имаше дете на лейбъла и научаваше, че деца, които правят пари, привличат много внимание от много места. (Хлапето беше Стиви Уондър.) Но на Джаксън 5 най-накрая беше разрешено прослушване и навреме бяха подписани. Цялото семейство беше надлежно призовано в Лос Анджелис, където Горди бе организирал операции. Бери Горди, собственикът на Motown, беше скептичен - той вече имаше дете на лейбъла и научаваше, че децата, които правят пари, привличат много внимание от много места. (Хлапето беше Стиви Уондър.) Но на Джаксън 5 най-накрая беше разрешено прослушване и навреме бяха подписани. Цялото семейство беше надлежно призовано в Лос Анджелис, където Горди бе организирал операции. Бери Горди, собственикът на Motown, беше скептичен - той вече имаше дете на лейбъла и научаваше, че децата, които правят пари, привличат много внимание от много места. (Хлапето беше Стиви Уондър.) Но на Джаксън 5 накрая беше разрешено прослушване и навреме бяха подписани. Цялото семейство беше надлежно призовано в Лос Анджелис, където Горди бе организирал операции.

134. „ Имаш приятел “, трябва да бъдеш там (1972):
Трябва да дадете кредит на Motown за това, че е позволил някои авторски възнаграждения да се промъкнат в ръцете на лейбъла. Това е песента на Карол Кинг, известна от Джеймс Тейлър. И все пак тук няма какво да се види, хора. Да продължим напред.

Историята на Motown остава забележителна: От основно няколко бунгала в Детройт, Бери Горди намери и записа изненадващо голям процент от най-талантливите изпълнители и текстописци за деня. В списъка на Billboard с най-успешните актове от 60-те години например има пет Motown действия в топ 25 - Diana Ross and the Supremes, The Temptations, Stevie Wonder, Smokey Robinson and the Miracles и Marvin Gaye. (Джаксън 5, чиято кариера в началото на класацията дойде през първите 18 месеца на следващото десетилетие, беше едно от петте най-добри действия през 70-те години; и Стиви Уондър, разбира се, също беше сред първите десет на 70-те години. ) В БилбордКато завършек на съвременната индустрия в края на 20-ти век, Motown имаше невероятни седем от топ 60 поп актове в класациите за сингли. Хората, които са отделили време да проучат това, мислят, че Горди може да е продал милиард записи - албуми и сингли - от Детройт.

Горди отказа да бъде одитиран на Motown за целите на сертифицирането на златни плочи и разпредели пари на своите автори на песни и изпълнители пестеливо дори по експлоатационните стандарти на деня. Музикалният бизнес не е хубав и аз съм сигурен, че Бери също много се е откъснал. И все пак, доколкото мога да разбера, Motown беше еднолично дружество. Бери лично прибра печалбите от водеща компания в голяма американска индустрия в продължение на 25 години - и от изключително успешна издателска (т.е. текстописна) фирма. Той продава лейбъла и придружаващото го издание за около 400 милиона долара между 1984 и 2004 г. (не коригирано за инфлация). Горди, умно, остана малко под радара, когато става въпрос за неща като списъци на богатите. Той може да бъде един от най-богатите хора в историята на развлеченията.

133. „ Дръжте главата си нагоре “, Майкъл (2010):
Трето ниво на джаксоновите извивки от първия посмъртен албум. Имаше противоречие относно някои от песните на Майкъл ; за няколко, записани в дома на някои приятели на Джаксън, се казваше, че изобщо не са Джаксън! Сигурно ми звучи като него, макар и малко по-спокойно, което бихте могли да си представите, че ще бъде резултатът от работата в различно студио. Във всеки случай е съмнително, че Sony ще пусне материал, който не е бил Джаксън, а участващите продуценти казват, че това е той. Иронията: Ако не беше Джаксън, какво казва, че куп мотопеди биха могли да произведат материал, който да може да премине за изход?

132. „ Най-великото шоу на Земята “, Бен (1972):
Звучи като потенциално страхотна песен на Supremes в началото и звучи още по-скоро, когато Джексън започне да пее, правейки най-доброто си впечатление от Даяна Рос. За съжаление, песента никога не отива настрана от (много) високите ноти, които Джаксън удря отново и отново.

Въведението на Jacksons за семейство Motown беше представянето им на рожден ден за Рос в двореца на Лори Анджелис в Бери Горди. Беше доста публика; вероятно събралите се гости са имали 100 или повече топ десет попадения сред тях. Боби Тейлър ще бъде само първият от професионалните изпълнители за деня, който се учудва на Джаксън. (Друга беше Марта Рийвс, от Марта и Ванделите. Джаксън, каза тя, приличаше на Джеймс Браун, ако Джеймс Браун беше играчка за навиване.) Тейлър работи с групата за първия им албум, но в крайна сметка Горди е недоволен. и пое записа.

131. „ С детско сърце“ , „Музика и аз“ (1973):
Една от най-трудните, непосилни, непоносими песни в най-малко интересния детски албум на Джаксън. Можете обаче да му се радвате да разтяга гласа си. Интересно е как изглеждаше вътрешно объркване дали Джаксън е трябвало да изиграе своята зрялост ... или, както тук, своята незрялост. В този момент той беше на 15 години.

130. „ Speed ​​Demon “, Bad (1987):
Ооооо, бързо бързо бързо. Най-лошото парче в трите му класически албума.

129. „ Ти си там “, завинаги, Майкъл (1975):
Самото откриване на тази песен е толкова ужасно сладко, че мислите, че не може да се влоши. Но го прави! Текстът започва: „Ти си там / Като смях от дете.“ Инструментите са прекалено големи и неприятни. Motown като цяло изглежда загуби ориентация в средата на 70-те. Бихте си помислили, че Джаксън ще свързва подобни вероломни неща с липсата на артистичен контрол, който е имал, преди да достигне мнозинството си; вместо това изглеждаше, че е имал непоклатимото убеждение, че трябва да е част от продукцията му през останалата част от живота му.

Обратно към нашата история: Бери Горди сформира екип за написване на песни с трима от своите служители, който беше наречен „Корпорацията“. (Историята е, че Горди искаше да запази анонимността на имената, за да попречи на славата на писателите.) Като оставим настрана Комодорите и Лайънел Ричи, което се радвам, Джаксън 5 беше последният акт на Горди от първа степен - и той и неговите екипът го притежава, като пише три поредни попадения за тях: „Искам те да се върнеш“, „Любовта, която спасяваш“ и „ABC“. Всеки от тях беше идеална витрина за пронизващото изобилие и свръхестествената вокална зрялост на Майкъл. И дори по стандартите на Motown - което ще рече, дори по стандартите на „Ain't No Mountain High Enough“, „Чух го през лозята“, „Dancin 'in the Streets“, бих могъл да продължавам - „I Want You Back“ беше поразителна песен, сътресение, богато замислен и продуциран поп шедьовър, който по някакъв начин позволи на мъничкия Майкъл - 11 или 12 по това време - да пищи и да пее една любовна песен за възрастни. (Ако нямате нищо по-добро да правите някой ден, прекарайте известно време, просто проверявайки басовата линия!)

128. „ (Харесвам) начина, по който ме обичаш “, Майкъл (2010):
Повече нестандартни изстрели. Имението на Джаксън много се качи на първия албум, който излезе след смъртта на Джаксън. Имаше ли песни-убийци в архива? Не.

127. „ Знаете ли къде са децата ви “, Xscape (2014):
За мен е удивително, че неговото имение и някой като Тимбаланд бяха толкова глухи, че издадоха песен с това заглавие предвид надеждните твърдения за сексуално насилие над деца срещу Джаксън. Става дума за 12-годишно дете, което бяга от дома, казвайки, че вторият й баща я малтретира и се озовава на лошите улици на големия лош град. Трудно е да се слуша това обективно. Някои синтезаторски шумове и някои джаксонови улулации.

126. „ Cry “, Invincible (2001):
Песен на Р. Кели, която се вие, без да стига до никъде. Всичко е в това как можете да промените света. Точно по времето, когато той работеше по тази песен с Джаксън, Кели твърди, че се е снимал да уринира 13-годишно момиче.

125. „ Euphoria ,“ Music & Me (1973):
Текстът гласи „Euphoria / Euphoria / Euphoria / Euphoria / EUPHORIA / Това е новата дума за днес“. Наистина усещате в последните два самостоятелни детски албума на Джаксън, че компанията просто позволява на хората да дават на Джаксън каквото и да пее, за да проверят дали ще се получи. Всички имахме трудни юношески години; Джаксън изживяваше всяка грешка на публично място.

След онези рокаджии в класациите, четвъртият хит на групата, „Ще бъда там“, неповторима и вечна балада, удари и номер 1. Две последващи действия, „Перлата на мама“ и „Никога не мога да кажа сбогом“, стигнаха до номер 2 - всичко това се случва за период от около 18 месеца! Но тогава създаването на хитове на групата се забави значително. Майкъл неизбежно се фокусира и в крайна сметка лейбълът пусна четири самостоятелни усилия на Майкъл: Got to Be There , Ben , Music & Me и Love, Michael . (Джърмейн издаде и няколко самостоятелни албума и извади легитимен топ-десет солов хит с „Daddy's Home“.)

Средата на 70-те бяха неравномерни за братята, в крайна сметка Джърмейн се ожени за дъщерята на Горди Хейзъл; той остана с лейбъла, когато братята му заминаха за Epic, сестра на Columbia, собственост на CBS, а по-късно и на Sony. Те откриха, че Горди притежава името на групата. Те стават Jacksons и имат няколко прилични хитове в средата на 70-те години, включително „Enjoy Yourself“ и „Shake Your Body (Down to the Ground)“ - последните са написани от Майкъл Джексън и по-малкия му брат, Ранди.

124. “ DS ,” History (1995):
Това е една от най-глупавите песни, изпявани някога от голяма звезда. „DS“ е доста очевидна препратка към районния прокурор на Санта Барбара Том Снедън. „Дон Шелдън е студен човек!“ хорът върви и в стиховете има много скандали относно ЦРУ и KKK. Slash е внесен, за да се подложи послушно в някои шлифовъчни китари.

Снедън беше прокурорът на окръг Санта Барбара, който имаше неапетитна работа да връчи заповед за издирване на Джаксън ... да инспектира гениталиите му, след като едно дете беше казало, че има петна по слабините си. (Никога не е категорично казано, че описанието съвпада или не.) Случаят е започнал в Лос Анджелис в началото на 90-те години и е включвал семейство, което няма да се притеснявам да назовавам. Родителите бяха разделени; Джаксън се срещна с хлапето, на 13 години по онова време, случайно и навлезе в дома на майката, в крайна сметка прекара десетки нощи в спалнята на детето. Джаксън раздаде блясък и подаръци и изигра майката срещу родения баща, който естествено ставаше все по-подозрителен, както би се случило, когато се чуе, че мъж от 30 години споделя спалня с малкия си син. Това е LA през 90-те години, има и някакво поведение, което може да се види като доказателство, че семейството е мотивирано от възможността да извлече пари от богат човек. Във всеки случай, след много задкулисни машинации, синът в крайна сметка каза на терапевт, че всъщност е бил обект на тормоз. Това даде ход на наказателно разследване. Подобно на други хищници, Джаксън се фокусира върху деца от разрушени домове или които са уязвими по други начини. Играе на тайни игри, показва им порнография, разсейва родителите им със скъпи подаръци. И, подобно на Харви Уайнстийн, той наел частни следователи на изгорена земя, които да тормозят обвинителите му и да замъгляват водите. (И подобно на Доналд Тръмп, вместо да се срещне с медиите, за да обясни позицията си, той пусна след голяма част от задкулисните машинации, синът в крайна сметка каза на терапевт, че всъщност е бил обект на насилие. Това даде ход на наказателно разследване. Подобно на други хищници, Джаксън се фокусира върху деца от разрушени домове или които са уязвими по други начини. Играе на тайни игри, показва им порнография, разсейва родителите им със скъпи подаръци. И, подобно на Харви Уайнстийн, той наел частни следователи на изгорена земя, които да тормозят обвинителите му и да замъгляват водите. (И подобно на Доналд Тръмп, вместо да се срещне с медиите, за да обясни позицията си, той пусна след голяма част от задкулисните машинации, синът в крайна сметка каза на терапевт, че всъщност е бил обект на насилие. Това даде ход на наказателно разследване. Подобно на други хищници, Джаксън се фокусира върху деца от разрушени домове или които са уязвими по други начини. Играе на тайни игри, показва им порнография, разсейва родителите им със скъпи подаръци. И, подобно на Харви Уайнстийн, той наел частни следователи на изгорена земя, които да тормозят обвинителите му и да замъгляват водите. (И подобно на Доналд Тръмп, вместо да се срещне с медиите, за да обясни позицията си, той пусна показа им порнография, разсея родителите им със скъпи подаръци. И, подобно на Харви Уайнстийн, той наел частни следователи на изгорена земя, които да тормозят обвинителите му и да замъгляват водите. (И подобно на Доналд Тръмп, вместо да се срещне с медиите, за да обясни позицията си, той пусна показа им порнография, разсея родителите им със скъпи подаръци. И, подобно на Харви Уайнстийн, той наел частни следователи на изгорена земя, които да тормозят обвинителите му и да замъгляват водите. (И подобно на Доналд Тръмп, вместо да се срещне с медиите, за да обясни позицията си, той пуснабезумно изглеждащ видеоклип, провъзгласяващ невинността му .) В крайна сметка Джаксън плати на семейството извънредна сума - 10 милиона долара, 17 милиона долара или 30 милиона долара, според различни доклади. (Цифрата от 30 милиона долара може да бъде обща цифра, включително всички плащания към различните клонове на семейството и юрисконсултски такси.) Хлапето беше преследвано от години от феновете на Джаксън, които многократно публикуваха адреса и снимките си онлайн. Бащата на момчето имаше по-лошо: с течение на годините той се отдалечаваше от роднините си. Сам и разтърсен от рядка и силно болезнена болест, той поставя куршум в главата си няколко месеца след смъртта на Джаксън; той беше толкова изолиран, че в крайна сметка току-що тялото му беше кремирано.

123. „ Един ден от живота ти“ , „Завинаги“, Майкъл (1975):
Безформен и прекомерно събирателен състав със струнни и бек вокали, подредени до сантиметър от живота им.

122. „ Имаме хубаво нещо “, Бен (1972):
Бавно, почти хладно, частично Motown, прекъсване на запалването от корпорацията.

121. „ Пепеляшка остани известно време “, завинаги, Майкъл (1975):
Песните в този запис просто се смесват след известно време.

В Epic с братята си Джаксън записва два албума под егидата на Леон Гембъл и Кени Хъф, грациозните поп-автори зад Philadelphia International Records и действа като Били Пол, Харолд Мелвин и Сините ноти и O'Jays. * Странно, връзката не превърна братята в възрастни солови звезди. Братята продължиха да настояват да могат да продуцират свой собствен албум. Epic най-накрая отстъпи и за тяхна заслуга Destiny се превърна в хит на няколко големи сингъла „Blame It on the Boogie“ и „Shake Your Body (Down to the Ground)“. И все пак, Майкъл, навършил 20 години, се разтърси. Той се появява във филма „Wiz“ , където опознава Куинси Джоунс. Джоунс се сприятели с младия Джаксън и в крайна сметка се съгласи да продуцира първия си самостоятелен албум за възрастни.

120. „ Земна песен “, История (1995):
Друго голямо изявление. Джаксън започва да се задушава с крайно фалшива емоция във втория стих, след две минути и половина и има още четири минути - четири минути свръхкомпресирани барабанни паузи, бременни паузи, все по-пищни улулации, необходимия ключ промени и след това, изчакайте го, плачещият детски хор.

119. „ Everybody's Somebody's Fool “, Бен (1971):
По-анонимен пълнител за втория албум на Джаксън. Трябва да помните, че никой не е очаквал добри песни, попълващи тези албуми. Леко е интересно да чуя Джаксън да накара тези уморени от света редове:

Красиво е да гледаш как любовта започва, но о, толкова тъжна, когато свършва. По време на живота си запомни това правило. Everybody’s Somebody глупак Толкова години по-късно може да ти бъде простено да мислиш, че Куинси Джоунс е нещо като поп хак; той изглеждаше вездесъщ след трилъра, и огромен албум с големи звезди, който направи по несъмнено печеливш албум на годината на Грами 1991. (За да бъдем справедливи за Джоунс, неговата славна конкуренция беше Марая Кери, Фил Колинс, MC Хамър и Уилсън Филипс.) Всъщност Джоунс е един от най-готините хора, живели някога. Познаваше Рей Чарлз като тийнейджър. Той беше в Ню Йорк, преди да навърши 20 години, уреждайки Лионел Хамптън и част от тълпата, включваща Сара Вон, Чарли Паркър, Дизи и Майлс Дейвис. През годините той е бил джаз изпълнител от най-висок клас, новаторски изпълнител на черна звукозаписна индустрия, аранжор от висок клас (като висок клас на ниво Синатра), кинорежисьор (Оскар за В разгара на нощта ), и продуцент на плочи. Той го ограничи, като продуцира най-продавания запис на всички времена - и никой не може да каже, че не е бил решаваща част от успеха му.

118. „ Моето момиче “, Бен (1972):
Оказва се възможно ли е да се запише денатурирана версия на тази класика на Smokey Robinson.

117. " What Goes Around Comes Around ", Бен (1972):
Проходима песен, донесена в Мотаун от група, наречена Четирите ъгъла.

116. „ По нашия малък път “, Бен (1972):
Това е страхотно парче. Докирах 40 или 50 стъпала, тъй като доколкото мога да кажа същата страхотна песен, която беше в предишния албум на Джаксън, Got to Be There .

115. „ Малката Сузи “, История (1995):
Понякога това се изброява с друга песен „Pie Jesu“, в която секция от Реквиемната литургия е поставена на музика от различни хора. (Заглавието е латински за „благочестив Исус“ в гласителния случай.) Останалата част от тази бъркотия е ужасяваща приказка за малко момиче, което е убито, крещи и е оставено на куп „с кръв върху косата“, история който се доставя с приглушени ридания. Джаксън няма близо до перспективата за възрастни, за да се справи с подобна тема с някаква тънкост или прозрение. Още шест минути изпитание.

114. „ Shoo-Be-Doo-Be-Doo-Da-Day “, Бен (1972):
Тази песен е написана от Стиви Уондър, Хенри Козби и Силвия Мой, триото, написало „My Cherie Amour. Това е една от малкото ранни песни на Джаксън, за които неговата възраст всъщност не изглежда съвпадаща.

113. „ Butterflies “, Invincible (2001):
Поредната късна песен на Джаксън, която просто се старае твърде много. Всеки иска думата „пеперуди“ да звучи чисто. Над всичко това Джаксън трепти. Проблемът с късния период на пеене на Джаксън е, че той изглеждаше решен да накара гласа си да прави странни или необичайни неща, но това е различно от това да бъдеш добър певец.

112. „ Отново нагоре “, Music & Me (1973):
Един от тежките нападатели на корпорацията, Фреди Перън, написа тази незабравима мелодия. На корицата на албума Джаксън позира неубедително с акустична китара.

111. „ Dapper-Dan “, Forever, Michael (1975):
Принудителна функционалност, принудително позиране на четвъртия му самостоятелен албум. Не разбирам и защо тирето е там.

110. „ Джони Рейвън“ , „Музика и аз“ (1973):
Джаксън трябваше да расте публично, което не е честно или забавно. Той се измъкна с любовни връзки като тайк, но с напредването на възрастта те не реагираха по същия начин. Това е песен на „ramblin 'man“ и е доста неподправена:

Аз съм Джони Рейвън от и от О, ще напусна вашето гнездо момиче Още едно гнездо, което да опитате

109. „ Музиката и аз“ , „Музика и аз“ (1973):
70-те. Въздишка. Това звучи като песен на Оливия Нютон-Джон.

108. „ Синята гангста “, Xscape (2014):
Друга жена, която го лъже, но не се притеснявайте, тъй като той е синият гангста, каквото и да означава това. Песента отскачаше около Джаксънланд в продължение на години и в крайна сметка беше преосмислена от Тимбаланд за втория посмъртен албум на Джаксън, Xscape .

107. „ Само малко от теб “, завинаги, Майкъл (1975):
Няма нищо лошо във второстепенните материали на Motown, но това е трето ниво. Холандците се опитваха, но беше ясно, че лейбълът не може да стигне до никъде с Джаксън, който е на 17 години. Той щеше да се премести в CBS с братята си и да създаде някои проходими хитове. Няколко години по-късно той записва една от най-продаваните плочи от 70-те, Off the Wall .

106. „ Скъпи Майкъл ,“ Завинаги, Майкъл (1975):
Това е писмо до Джаксън, което започва: „Майкъл, затварям очи и пея заедно / Сънувайки, че ми пееш.“ Основната линия е, че Джаксън пише обратно! („Побързайте, побързайте господин пощальон / Вземете писмото ми, кажете й, че я обичам.“) Грубо.

105. „ Ще се прибера при теб “, завинаги, Майкъл (1975):
Поредното изговорено въведение, поредното хладно усилие за писане на песни. Това ще бъде последната песен, която Джаксън ще запише за Motown.

104. „ Не се отдалечавай “, Invincible (2001):
Труден труд. Мелодията напомня на твърде много други песни на Джаксън, а продуцентът Теди Райли не носи нищо - освен прекалено дървен блок - на партито.

103. „ История “, история (1995):
Големите изявления на Джаксън стават по-малко убедителни с всяка година. Тази, епична шест и половина минути, се разхожда между напевен оптимистичен хор и стихове, в които Джаксън може да прозвучи здраво ... и след това се връща в плачещи протести, пълни с много исторически звучащи новини и речеви клипове. Ъъъ. Самият Джаксън беше студент по история? Съмнително е. Мисля, че в книгата на Съливан ни е казано, че Джаксън е разполагал с библиотека от 10 000 книги, „повечето от които е чел“. Ако приемем „най-много“ да означава „6000“, това би означавало, че Майкъл Джексън чете 200 книги годишно за своя възрастен живот или около четири на седмица. Може наистина да е бил таен читател, но не съм запознат с нито едно публично изявление на Джаксън, което предполага, че той чете дори четири книги годишно.

102. „ Последни новини “, Майкъл (2010):
Точно до края Джаксън се връщаше към кладенеца на писането на песни за това как хората настояват да напишат всички тези луди неща за него. Тъжно!

101. „ Изгубените деца “, Invincible (2001):
Още една жалка и неубедителна песен за децата, изпята с неговия свръхсладък глас. Все едно понякога бере коричка. Мелодията е безцелна. И припевът е оловен.

100. „ Запазете вярата “, Dangerous (1991):
След като бъдете бит по главата и раменете от „Ще бъдете ли там“, получаваме тази подобна платитудна бавна тренировка, която я следва на Dangerous . Едно от нещата, които са толкова разочароващи за Джаксън, е, че толкова много от неговите министерства са безсмислени:

Вдигнете главата си и покажете на света, че имате гордост. Вървете това, което искате. Не им позволявайте да ви пречат

Песента е написана от същия дует, който е написал „Man in the Mirror”; Андре Крауч и учениците идват да пищят по евангелски начин.

99. „ Поверителност “, Invincible (2001):
Това много прилича на „Ленън“ на Джон Ленън за начало. След това влиза в поредната песен на Майкъл Джексън за това колко значима е пресата за него. След това става наистина избухливо и Slash се вмъква, за да добави някои кучешки звуци на китара.

98. „ Burn This Disco Out “, Off the Wall (1979):
През 70-те група, наречена Heatwave, имаше няколко големи танцови хитове, включително „Always and Forever“ и „Boogie Nights“. Един от директорите беше бял британец на име Род Темпертън. Той стана част от продуцентския екип на Джоунс, когато пое Джаксън, и осигури проходима танцова тарифа като тази и няколко други забележителни хитове на Джаксън.

97. " Gone Too Soon ," Dangerous (1991 ):
В последната половина на Dangerous има много шантави неща . Ако не сте знаели, песента е за дете на име Райън Уайт, което се зарази със СПИН чрез кръвопреливане и в крайна сметка умря. Той е този, който отиде твърде рано. Със сигурност беше трагедия, но дори и толкова години по-късно кръвта ви все още кипва малко, за да си помислите как знаменитости като Джаксън и Елтън Джон прекалиха с едно дете като Уайт, когато гейовете умираха, буквално непеени, от хилядите , понякога по улиците. Винаги, когато се сетя за тази песен, се сещам за списание, наречено Wigwag , което е започнато от някои бежанци от The New Yorker. Магът включваше начално есе за всеки брой и един месец беше за Уайт. В есето безразборно се разказва затаен дъх разказ на сп. People за последните дни на Уайт, който, както си спомням, прекарва голяма част от времето си в хипералерт, момент за момент за движенията на Елтън Джон. Есето завършва с това изречение: „Трябва да си чудовище, за да не се смееш.“

96. „ Ще бъдеш ли там “, Dangerous (1991):
Откажете да бъдете повдигнати на ваша собствена опасност от този досаден, почти маниакално манипулативен епос, идващ от втората страна на „ Опасен“ и се появява в близо осем минути, заедно с удължен въведение и това, което изглежда като аутро, от същия робот програмиран хор. Но след това осъзнавате, че продължителният звук всъщност е просто настройка за Джаксън да изнесе модна рецитация на изговорена дума, която при проверка няма много общо с останалата част от песента. Споменах ли, че това е темата за Свободния Вили ?

95. „ Happy (Love Theme From Lady Sings the Blues) “, Music & Me (1973):
Това е сериозна песен на Мишел Легран, чиято музика е написана за биографичния филм на Били Холидей Горди, продуциран за тогавашната му приятелка Даяна Рос . Може да харесате или не Рос като Били Холидей. Във филма се появи само мелодията; той беше съставен за Джаксън с текст на Smokey Robinson. Не съм сигурен дали дори младият Майкъл Джексън е бил подготвен за своите нюанси. Но това е много хубава песен.

94. „ Това е влюбването “, Off the Wall (1979):
Една от най-малко запомнящите се песни на Off the Wall . Джоунс, очевидно експериментирайки с различни неща, които Джаксън можеше да опита, се обърна към шлокмайстора Карол Байер Сагер за тази нищона песен. Един от най-натоварените аспекти на звукозаписната кариера на Джаксън включва кросоувър, който всъщност е стенография за „чернокожите артисти, които правят хубаво да продават музика на бели хора“. Довеждайки хора като Род Темпертън и Сагър, Джоунс беше изключително хитър. Резултатите в „ От стената“ и „ Трилър“ , разбира се, са очевидни и може би не са спорни. Но трябва да се признае, че практиката е компрометираща. Имати художник? Или сте майстор, който внимателно гледа какво искат клиентите? И в кой момент губите себе си в този процес? (Вижте също Джордж, Нелсън: Смъртта на ритъма и блуса. )

93. „ Baby Be Mine “, Thriller (1982):
Друго парче на Rod Temperton, вероятно забравената песен на Thriller . Etiam aliquando bonus dormitat homerus .

92. „ Дамата в живота ми“ , Трилър (1982):
Мисля, че продуцентският екип на Трилър беше подведен от Темпертън по този въпрос. Единственото интересно нещо е улуците на Джаксън в аутрото. Защо Майкъл Джексън пееше официални любовни планове като този?

91. „ Върни ме обратно “, Завинаги, Майкъл (1975):
Не е лошо; не е песен от първо ниво Motown, но това не е непременно шлем, когато говорите за тази мощна машина за писане на песни. Всъщност не се свързва, въпреки че е възможно зряло присъствие като Даяна Рос (или титанична сила като Леви Стъбс) да е могло да го превърне в нещо. Ранните сингли на Jackson 5 (да не говорим за тези на много други актове на Motown) изскочиха от радиото; това не става.

90. „ Superfly Sister ,“ Blood on the Dance Floor (1997):
Никой от нас не смята, че Джаксън знае за какво говори в тези песни. Това са просто неща, изхвърлени от филмите и неговото детско (а не детско) въображение. Гърбът на Сузи (вж. „Кръв на дансинга“), но в много по-малко интересна песен.

89. „ Аз съм толкова синя “, Bad outtake (1987):
Докато хора като Куинси Джоунс понякога говорят за тежки решения, които трябва да бъдат взети за това кои песни са попаднали в Thriller or Bad - последицата е, че те са имали топ точки от най-висок полет материал за избор - всъщност няма първокласни изходи. Тази песен, издадена на Bad 25, е интересна като полуреализирана концепция; по припева Джаксън, както беше неговата практика, пее глупости на срички, когато все още няма думи.

88. „ Либерийско момиче “, Лошо (1987):
Изключително буйно произведена безсмислие. Видеоклипът за това е един от най-досадните на Джаксън. Това е голям филм, където всеки е знаменитост, повечето хора като Упи Голдбърг или Стив Гутенберг. Има тежък край. (Оказва се, че Майкъл Джексън е режисьорът!) Тук той пее за заглавието за Либерийско момиче, но не си спомням да съм виждал такова във видеото. Джаксън и расата е една от най-странните теми, за които се сещам. Той страда от състояние, наречено витилиго, което му дава петна от по-светла кожа; това беше оправданието му за избелване на останалата част от кожата му. Но е ясно, че има и други пориви, съчетани, както и с премахването на всички видими признаци на чернота и от лицето му. Тогава всичко това се усложняваше от неговите кротки наставления относно расата, когато той порасна.

87. „ Просто добри приятели “, Bad (1987):
Вероятно най-голямата осечка на Bad . Предполага се, че това е дует със Стиви Уондър; Трябва да кажа, че след като слушах Bad десетилетия, все още се изненадвам, когато прочетох, че Wonder е на пистата. Той не се появява, докато песента не свърши наполовина и входът всъщност не се чете като „Уау, това е Стиви Уондър!“ (Сравнете това с това, как несъмненият глас на Маккартни се появява в „The Girl Is Mine“, 45 секунди.) Екипът за писане на песни зад него са професионалисти (те написаха „What Love Got to Do With It“), но за мен това не е така t гел; подложката (всички тези глупави звуци например) изглежда пластична дори по стандартите от 80-те.

86. „ Просто не мога да спра да те обичам “, Лош (1987):
Трудно е да се спори с тази пищна балада, поредната първокласна продукция на Джоунс. Водещият сингъл от Bad , предназначен да смекчи населението за следващото нападение.

85. „ Кой е това “, Dangerous (1991):
Повече страхливост върху Dangerous . Около тази точка в албума новостта на ръба на ритъма малко се изчерпа. През 80-те години Джаксън пееше резервно копие на чудо с един хит, наречено „Някой ме наблюдава“, от един от синовете на Бери Горди. Изглежда това е пресъздаване на това, само че този хор не беше толкова добър. И все пак това е още едно от опасните парчета, което ви остава в съзнанието. Има случайни съобщения, че Dangerous или Invincible са най-скъпите записи, правени някога. Как става това? Е, корица от 1991 г. на Майкъл Голдбърг за Rolling Stoneсъобщи, че Джаксън е запазил звукозаписно студио в Маями в размер на 4000 долара на ден в продължение на две години - и е имал още едно за девет месеца! (Това са 4 милиона долара точно там.) Всеки, не забравяйте, също работеше един или два скъпи производствени екипа, ръководени от някои от най-успешните (и скъпи) продуценти на деня, понякога поставени на места като хотел Palace в Ню Йорк. След това Джаксън щеше да се разхожда, между пътуванията извън страната, за да троли за прилични ритми за албума си. Не искам да минимизирам гения на Джаксън, защото той го имаше, но мисля, че предвид същите ресурси много хора биха могли да съберат доста добър албум по този начин. И проблемът беше, че в крайна сметка опасен звучеше като това, което беше - продукт на много скъп, но в крайна сметка, не съвсем човешки процес.

84. „ В килера “, Dangerous (1991):
Страхотна мелодия, изпята драматично. Не е лошо парче, но за да му се насладите, трябва да преминете заглавието. Отново като Тръмп, ето Джаксън се почесва по краста. Той използва фраза, която намеква за хомосексуалността, но се опитва да я използва в песен, очевидно за връзка с жена, която работи, предполагам, докато стигнете до тази лирика:

Просто ми обещай, каквото си кажем или направим един на друг. Засега ще дадем обет да го пазим в килера

Той никога не е проявявал голяма склонност към това, което днес бихме нарекли тролинг. И това беше преди някой от скандалите му да се представи пред обществеността. Но това все още е неудобно пасаж от някой, когото познаваме, дори и да не е тормозил деца, е взел свободи, които не би трябвало да има. Пишеше ли от подсъзнанието си? Практикувайки репликите му? Никога няма да разберем. Освен обвиненията на тези деца (всички момчета), което е нещо, няма доказателства, които да знам, че Джаксън е бил гей освен някои необосновани истории за таблоидите. За това, което си струва, набезите на ранчото на Джаксън Невърленд от полицията произвеждат много хетеропорнография. (Някои от момчетата свидетелстват, че той ще им покаже порно.) В песента има принцеса Стефани от Монако, която имаше известен успех в Европа като поп звезда, като допринасяше с дишащи думи.

83. „ Каквото и да се случи “, Invincible (2001):
Не е ужасна песен: „Каквото и да се случи / не пускай ръката ми“ е ясен и жалък образ. Карлос Сантана играе през пистата и също свири. Лепило завършва с Джаксън и Сантана, които си благодарят.

82. „ Не мога да я оставя да се махне “, Опасно (1991):
Джаксън беше пристрастен към пускането на малки звукови фанфари в началото на песните си. Получавате един от тези тук, а след това още едно събиране на най-добрите ритми и мелодии, които парите могат да си купят по това време. Трябва да му отдадете кредит. Това е една от най-малко интересните небалади на Dangerous и все още е много свежа и професионална продукция. Всичко това е с любезното съдействие на Теди Райли. Беше започнал в R&B група, наречена Guy, чиято агресивно искряща продукция и ясни ръбове бяха предшественик на олекотения жанр 90, наречен New Jack Swing. Мисля, че Джаксън го отвежда на по-трудно място от нормалното.

81. „ Всичко, което си “, Music & Me (1973):
Витрина за пронизващите, непрекъснато разширяващи се вокални способности на Джаксън; бек пистата е твърде силно дирижирана, но отново, ето 15-годишен, който се съобразява с мелодията на Kern-Hammerstein Broadway.

80. „ Дайте ми ,“ Опасно (1991):
Джаксън отново е разстроен. Моето усещане е, че Куинси Джоунс, с веселия заглавие Bad , знаеше, че всичко е позиращо и произвежда съответно; тук, в " Опасно" , изглежда, че Джаксън размишлява продуцентите си, за да го накара да изглежда по- опасен. Джаксън беше страхотен певец и е доста убедителен, ако вземете песните дискретно. Но масово всичко изглежда уравновесено и мелодраматично. Както е характерно за албума, той се отклонява тук между прекалено предизвикателство и сълзителен задух в гласа му. Слаш отново се лута и пуска страшно много ноти, за да подчертае колко отчаяна е певицата. FWIW обаче е може би най-последователният (и, не случайно, свирепо бърз) от неговите солови за Джаксън.

79. “ Heartbreaker ”, Invincible (2001):
Джаксън прекарва повече от три години и неизброими милиони за последния си самостоятелен албум Invincible. В САЩ вероятно се продават два милиона и половина, между шест или седем процента от този на Thriller . „Heartbreaker“ е дрянко, като Джаксън повтаря тезата си отново и отново.

78. „ За всички времена “, излизане на трилър (1982):
Звучи сякаш иска да бъде добра песен, но там просто няма магия и това не е направило разрез за трилъра.

77. „ Някой в ​​тъмното “, The ET Storybook (1982):
Докато трябваше да завършат трилъра , Джаксън и Джоунс започнаха да работят със Стивън Спилбърг върху аудиокнига, за да спечелят малко повече пари след невероятното успех на филма на Спилбърг. Това създава разсейваща правна битка, когато MCA издава този албум и дори се опитва да издаде придружаващ сингъл, точно когато Thriller излиза. Това беше сингълът, който е досаден дори преди ET да влезе.

76. „ (Не мога да го направя) Още един ден “, Майкъл (2010):
Още едно непобедимо излизане, това е композиция на един Лени Кравиц. По това време Кравиц отдавна е преминал какъвто и да е нисък творчески връх; шансовете той внезапно да напише горещ материал за Майкъл Джексън бяха съмнителни, подозрение, потвърдено от бързото слушане на песента.

продължава

https://www.vulture.com/