* Как Майкъл и Джанет Джаксън създадоха новата Black Rock Star

Сътрудниците на суперзвездата разсъждават как "Beat It" и "Black Cat" пресичат жанровите и расовите граници и променят поп завинаги

През 1982 Майкъл Джексън все още не е Майкъл Джексън, мегастър.

Преди Трилър , тогавашният 24-годишният бе освободен пет самостоятелни албума, но все още е определяща собствения си звук отделно от успеха на Jackson 5. че е спечелил първата си Грами за разстояние от стената е "не спират" Докато стигнеш до теб "и започна дълъг и плодотворен контакт с продуцента Куинси Джоунс. Но той се нуждаеше от прегради, които биха могли да му помогнат да го превърне в домашно име. За да може Джаксън да създаде съюз с любимата твърдокаритна китара, който да се превърне в тежка категория за бъдещето, "Beat It" беше основен преврат.

"Еди Ван Хален беше много по-обичан в света на MTV от Майкъл Джексън", отразява критикът Грег Тейт. "Той беше по-голяма звезда от Майкъл Джексън."

За това, което ще стане един от най-големите хитове на Джаксън, поп звездата и Джоунс направиха едно от най-хубавите и най-грозните креативни обаждания на съвместната си кариера: добавиха Ван Хален и неговата непосредствено разпознаваема китара, за да "Beat It". Докато Thriller вече е бил хит със света, освобождаването на сингъла - който съчетаваше соловите R & B вокали на Jackson с блестящ космически край, помогна да се втвърди като най-големия албум на всички времена.

"Исках да напиша типа рок песен, която ще изляза и купя", каза Джаксън на песента . "Но и нещо съвсем различно от рок музиката, която слушах на радио" Топ 40 ".

Той постигна и двете. Успехът на Трилър е очевиден пробив за Джаксън, но също така означаваше тектонска промяна за черните художници и разхлабването на границите на поп музиката. MTV започва да свири на историческите видеоклипове за "Били Жан" и "Бийт Тя", помагайки му да се превърне в център за младежта на осемдесетте години и да подготви пътя за по-голямо представителство на чернокожите художници точно преди експлозията на хип-хопа.

По това време скалата беше станала неразделна част от белотата; експлозията на подгрупи като пънк и хеви метъл беше издърпала скалите по-далеч от корените си в черна музика. Диското беше кратка утеха, жанр, който видял и рок и поп тежки тежести (включително Джаксън), които го изследваха в опит да останат на върха. С песен като "Beat It", която дължи толкова на метал, колкото и на R & B, Джаксън направи място за образа на нов вид черна рок звезда, различна от основателите като Чък Бери и новоотносително за осемдесетте ,



Китаристът Стив Стивънс ще работи с Джаксън на следващия си албум - " Bad" , който ще донесе мелодия на "Dirty Diana". Това беше друг ключов хард рок за Джаксън и със сигурност не последната му.

"Кредитът, в случая с мен и Еди Ван Хален, отива при Тед Темпълман, продуцента на Ван Халейн и моя А & Р, когато бях подписан на" Уорнър Брадърс "," Стивънс си спомня за " Ролинг Стоун" . По онова време, Стивънс си прави име като китарист на Били Idol. "Тед е бил приятел с Куинси Джоунс, така че когато дойде време след успеха на" Beat It ", историята, която получих, беше Quincy, наречена Тед, и каза:" Добре, кой е новият рок китарист? за лошия запис. И Тед предложи да ми се обади Куинси.

В студиото за сесия, която не издържа много повече от три часа, Стивънс срещна Джаксън художника, за разлика от обкръжен мегастар. Джаксън и Джоунс позволиха на Стивънс да направи това, което искаше, на тежкото соло на пистата, предлагайки само малко ориентиране по отношение на визията. Не след като са заснели видеото, че китаристът имаше представа колко Джаксън е инвестирал в рок.

"Той се готви за първото си голямо турне и до този момент той е пътувал само с Джаксън 5", обяснява Стивънс. "Той беше категоричен, че иска голяма арена-рок продукция, така че той започна да ме пита каква звукова компания използваме и какво осветление компания."

Те дори започнаха да обменят музикални препоръки. "Едно от най-веселите неща, които той попита:" Хей, познаваш ли Mötley Crüe? "- цитира той със самочувствие. "Той също направи за мен усещане за Дейвид Лий Рот, а сега, ако можехте да си представите колко нереално е това - Майкъл Джексън прави Дейвид Лий Рот.



Месеци по-късно Стивънс се присъединява към Джаксън, за да изпълни "Dirty Diana" в Медисън Скуеър Гардън, за да се възползва от NAACP и беше в състояние да свидетелства от първа ръка за резултатите от щателното планиране на Джаксън. "Когато го видях, това беше като рок шоу", спомня си той. "Постоянството, осветлението, всичко беше на това ниво и аз веднага помислих" Да, той го получава ". Искаше да изглежда голям и по-голям от живота.

Дженифър Батън, китаристът на Джаксън, е в дебелото си шоу, вдъхновен от рок за три обиколки, както и в забележителната покер зала на звездата през 1993 година . Преди да изиграе ролята си с Джаксън, Батън играеше всичко от фолк до фънк. В началото на осемдесетте години, тя живее в Сан Диего и работи с покривала. Те бяха на репетиция, когато за пръв път чула "Разиграйте го" на радиото.

"Никога няма да го забравя", казва тя на РС . "Всички челюсти просто са паднали, когато солото е хит, защото е толкова необичайно и екзотично за поп мелодия. Обикновено соловете за поп мелодии са много предсказуеми и това е диво, по дяволите".

След това тя се старае да запомни солото на Ван Хален и "не успя три пъти", заради всички нови техники. "Накрая го закопчах и момчето направи това, което се изплати."

Батън прекарва два месеца в репетиции с Джаксън и певците, група и танцьори за Bad турнето. Това беше "детска площадка" за Джаксън, според китариста. Кожата и метала на дрехите му по това време се превръщат в по-големи от живото производство - един, ако ерата му е най-техно-разбирам и напреднали турнета. Батън помни Джаксън като ненаситен слушател с пръст на пулса.

"Той слушаше всяка музика, от класически до метъл," обяснява тя. "Металът има определена сила, на която Джаксън със сигурност е заинтригуван, със сигурност е имал предвид и маркетинга, когато се е свързал с Ван Хален." Това беше очевиден кросоувър, който го доведе до аудитория, която нямаше да получи без това. "



Точно както хип-хопът беше "CNN на черната Америка", както го нарече Чък Д, твърдият рок, особено тежкият метал, се превърна в основен пункт за бяла мъжка ярост. Така че за Джаксън, бръмченият бебешки брат на Джаксън 5, чиято най-привлекателна песен преди Трилър е захаринът диско хит "Не спирай, докато стигнеш достатъчно", сливането, което започна с "Beat It" и продължи с " Dirty Diana "е голям риск. По онова време масовите черни рокери са оскъдни; Пробивът на Prince през 1999 г. ще пристигне около същото време с Thriller, но той няма да осъзнае по-големия си рок потенциал до 1984-а " Purple Rain" .

Въпреки че "Beat It" проправи пътя, подобно музикално движение от по-малката сестра на Джаксън дойде като уникален шок. През август 1990 г. Джанет Джаксън пуска "Черната котка", шестият сингъл от своя политически зареден четвърти солов албум " Ритъм нация" 1814 . През осемдесетте години тя се бореше и в крайна сметка успя да се освободи от суперзвездата на по-големия си брат; тя беше поп принцеса, която се превърна в кралица с тромавия Контрол. Тя потвърждава силата си с Rhythm Nation и ще прекара деветдесетте години и началото на 2000-те години, експериментирайки с R & B и собствения си образ.

За кратък момент през 1990, обаче, Джаксън е метална глава. "Черната котка" остава един от най-порочните й вокални моменти, които я намират като яростно писък в стил, който ясно се отклонява от миналото си. Песента отиде в номер едно и спечели Grammy кимва за Best Female Rock Vocal Performance, което я направи единственият артист в историята, за да спечели номинации в пет жанра през цялата си кариера.

"Аз бях един от малкото рок китаристи, които познавах от Бостън и от клубовете на Източното крайбрежие, които играхме, когато се занимавах с поп и танцова музика - и Джанет, разбира се", казва Nuno Bettencourt от Extreme. Точно преди групата му да избухне с техния собствен албум " Pornograffitti" от 1990 г. , той бе вкаран в студиото, за да запише ритмична китара за единната версия на "Black Cat". "Слушах [Джанет] денонощно", казва той. "Групата ми смяташе, че съм луд."

След появата си на песента, Bettencourt казва, че има смесени реакции от рок-сънародниците си, които не са били напълно продадени на твърдия рок на Джанет Джаксън. Той оприличи положението си на работата на Ван Хален за "Beat It" и как рок-светът реагира на работата му с MJ.

"Т

Като дете, Дейв Наваро, който ще пререгистрира частите на китарата на "Black Cat" за турнето на Джанет Джаксън Rock Witchu - той дори се появи като екранна прожекция по време на шоуто на живо - се чувстваше упълномощен от срещата на хард рок и поп, че Джаксънците донесоха. "Като китарист бях огромен фен на Ван Халейн - както групата, така и Едуард Ван Хален като китарист", спомня си той. "И тогава, когато Майкъл имаше Ван Хален да свири на пистата и беше масивна, наистина ми говореше и аз открих, че е наистина вълнуващо, че това кръстосано опрашване се случва с тези жанрове.

Наваро ще продължи да свири на живо с Майкъл Джексън в Националната демократична конвенция през 2002 г., предлагайки китарно соло на "Черно или бяло". За него тези моменти, в които жанровете и общностите се пресичат, са много повече от музиката.

"Имало е време, когато тези жанрове са изключително изключителни за феновете си и мисля, че в общ смисъл - не ми се иска да стана прекалено духовно - но мисля, че поставянето на нещо, което да е включено, с което всички хора могат да се отнасят, беше почти по свой начин движение на духовна свързаност ", предлага той. - Само защото сте дете, което е на китара, не означава, че това, което правим, не е за вас.



Въпреки напредъка, постигнат от "Джаксън", съвременните поп-звезди често срещат търкания, когато се занимават с хард рок. Когато Риана се сдвояваше със Слаш за роклята на "Rockstar 101" през 2009 г., тя беше дълбоко в рекорда на най-реномираната гореща линия на доминиране на диаграмата. По времето, когато Бионсе извика Джак Уайт, за да се присъедини към нея на "Лед Цепелин" 2016, "Не се наранявай", тя вече беше икона. Те не се нуждаели от твърд рок съподписвач, за да получат въздух или уважение по начина, по който Майкъл и Джанет го правеха, но това не направи изследванията им в рамките на жанра по-малко трудно да се продават на пуристите.

"Направих пет обиколки с Риана и неща в студиото, все още си спомням, че ще бъда в Европа и ще разговарям с интервю с китарно списание или с рок списание", спомня си Бетенкур от времето, което обикаля с певицата. Вероятно като ода на нейното влияние от Джанет, бабаджийската поп звезда извика екстремния китарист не само за нейните живи шоу, а и за соло на Анти песента "Kiss It Better".

През това време той ще поиска от журналистите, които биха го интервюирали преди шоуто, да се задържат и да го видят с Риана. "Вероятно девет пъти това се е случило ... те се гледат един на друг и казват:" Благодаря много, но това не е моята чаша чай ". Не беше омаловажаващо, но беше нещо като "Да, това е сладко".

"Те не разбраха, че това е музика и какво можеш да направиш с енергията и възможностите на каква китара можеш да направиш. Ето защо [директорът на музиката] ме нарече на първо място".

Реакцията на рока ценителите на Rihanna, работеща с метален ветеран, отразява реакциите на Beyoncé, които са признати в категорията "Най-добър рок изпълнител" в "Грами 2017". Преди да бъдат отстранени мъжките и женските отличия, това е същата категория Майкъл Джексън спечели наградата за "Beat It" през 1984 г., а "Черната котка" на Джанет Джаксън бе номинирана за награда през 1991 г.

- Много разнообразно ли е? Абсолютно е твърде разнообразно! Дейвид Драймън на Disturbed казал на Билборд, че тази година е срещу поп звездата в категорията "Рок". "Когато можеш да имаш, с цялото си уважение, едно Beyoncé и една Disturbed в една и съща категория, нещо се е объркало, без да си вземаме нищо от нея, ние сме много различни един от друг".

Оплакванията на Драймън отразяват по-големи проблеми с поп и твърди скали: упорити аргументи относно автентичността, затварянето и продължителната сегрегация. Тежкият метал и скала като цяло вече не са фокусната точка на поп-музиката, а лицето на попата започва да отразява утопичния идеал за небелите суперзвезди, които безпрецедентният успех на Джаксънс като че ли обещава.

"Твърдият рок, както знаем, е бял жанр на съперничеството", казва критикът Грег Тейт. И докато чернокожите поп звезди вече не се нуждаят от бели рокари, които да им помогнат да постигнат по-широк облик, границите на рока са станали по-затворени от всякога.

"Има укриване на способността на черно-артистите да бъдат истински рок и роли. Това е просто отражение на Америка и страхът от хората на върха да са всичко друго, но бялото", продължава Тейт. "Те се чувстват застрашени и дестабилизирани, когато успелите чернокожи хора преместват царството си.

" Това е вечен лов за Голямата бяла надежда. "
www.rollingstone.com/