* Майкъл Джексън:

крал на поп и предприемачи

От Jeanette Mulvey, VP, B2B съдържание
24 януари 2012 г. 05:13 ч. EST

Когато семейството и феновете на Майкъл Джексън се съберат тази седмица в двора на китайския театър "Гроуман" в Холивуд и използват обувките си за създаване на отпечатъци в цимент, това ще бъде наследството на краля на попа като музикална икона, която заема централно място.

Музиката обаче не беше единственият талант на Джаксън. Той беше остър и полиран предприемач, който познаваше аудиторията си и който до смъртта си през 2009 г. постоянно се опитваше да подобри своя продукт и да усъвършенства марката си.

Музикалният писател и инструкторът на Университета в Рочестър Джо Вогел , автор на новата книга " Човекът в музиката: творческият живот и творчество на Майкъл Джексън" (Sterling, 2011), казва, че еволюцията на Джаксън като художник и човек надхвърля таланта му музикант.


В ексклузивно интервю с BusinessNewsDaily Vogel говори за наследството на Джаксън като артист, бизнесмен и новатор и какви уроци той предлага на всички нас.

BusinessNewsDaily: Майкъл Джексън е очевидно нещо повече от просто талантливи и повече от късмет. Той сигурно е имал някакво друго качество - някакво качество, подобно на предприемач, което му е помогнало да се превърне в крал на попа. Можете ли да го опишете?

Джо Вогел : Един от най-големите качества на Майкъл Джексън е неговата способност да си представи нещо в съзнанието му - нещо смело, различно и иновативно - и след това да има воля и работна етика, за да го реализира. Той непрекъснато предизвикваше самия себе си и хората около него да изтласкат обичайното. Той често е имал приятели и сътрудници, четели "Джонатан Ливингстън Чайчъл", басня за отказ да се съобразяват и да се стремят към отлични постижения. Виждате ли, дори и при концертите си "Това е това" на 50-годишна възраст, той няма да приеме посредствеността. Той искаше шоуто да не се различава от всичко, което хората са имали преди.

BND: Смятате ли, че решението му да се преоткрива непрекъснато е било съзнателно в стремежа си винаги да стане нещо ново и вълнуващо за неговата публика, или мислите, че той естествено еволюирал, когато остарява?

JV: Майкъл Джексън разбра, че стагнацията за художник е смърт. Той мрази идеята просто да повтаря формули. Така той непрекъснато се трансформира, изобретявайки изображението, стил и звук, като държи хората да се досещат и да искат повече.

Съществуват обаче и непрекъснатост към неговия образ / персона: определени символи, търговски марки и качества. Той е може би единственият художник, който може да бъде представен в пет до 10 различни пози в силует и хората знаят точно кой е. Той беше много съзнателен за избора си. Едно нещо, от което винаги се страхуваше, е свръхекспозицията. Знаеше, че магическата аура, свързана с него, вълнението може да бъде задържано само чрез задържане от публиката. Така например, той никога нямаше да направи цяла циркулация на телевизионни представления и интервюта, за да популяризира албум, както повечето изпълнители правят днес. Той ще направи едно шоу, а натрупването му ще бъде невероятно.

BND: Как мислиш, че би описал марката на Майкъл Джексън? Какво се опитваше да продаде?

JV: Мисля, че Майкъл е много приличал на Стив Джобслин, че всеки нов продукт - независимо дали е албум, видеоклип или сингъл - е събитие. Имаше всякакви реклами и очакване. Така че марката беше за това вълнение, защото знаехте, че всичко, което пускаше, щеше да бъде авангардно, уникално и с най-високо качество.

БНД: Прави ли добри бизнес решения? Какви бяха някои от най-добрите и най-лошите му?

JV: Майкъл прави много добри бизнес решения за първите 10-15 години от своята кариера за възрастни и много лоши в последните 10-15 години. Най-умното му решение било не само да запази правата си на собствените си записи (преди него имаше дълга история на експлоатация в музикалната индустрия, особено на афро-американските художници), но и да получи активно други публикации, включително Бийтълс каталог.

Най-лошите му решения дойдоха, когато имаше много пари, а не много последователност или надзор. Ръководството му, започнало в началото на 90-те, се превърна в въртяща се врата. Той стана уязвим на изнудване, експлоатация и прекомерно харчене, защото вече не разполагаше с надежден, бдителни и посветен екип около него.

BND: Какво може да научи всеки собственик на бизнес или предприемач от Майкъл Джексън?

JV: Мисля, че основното нещо, което един предприемач или собственик на бизнес може да научи от Майкъл Джексън, е, че правиш нещо чудесно изисква визия и работа. Майкъл приближава всеки нов проект с безгранична страст и тази енергия е заразна за сътрудниците. Но това, което наистина впечатли онези, които работеха с него, бе, че той можеше да донесе идеите си. Той мечтаеше голям и после работеше неуморно, докато сънищата му оживяха.

Jeanette Mulvey е главен редактор на BusinessNewsDaily от дебюта си през 2010 г. Тя е писала за малкия бизнес повече от 20 години и преди това е притежавала собствения си бизнес за електронна търговия. Нейната колона, Mind Your Business, се появява в понеделник само на BusinessNewsDaily. Можете да я последвате на Twitter в @jeanettebnd или да се свържете с нея по електронна поща на адрес jmulvey@techmedianetwork.com.

***Интервю с Уолтър Йетиков през 1988 г.: "Лошият ще продаде 20 милиона"

Интервю на Ролинг Стоун с Уолтър Йетников, президент на CBS Records,

15 декември 1988 г.

Най-силният човек в музикалната индустрия.

През януари 1988 г. CBS Records, най-голямата звукозаписна компания в света, собственик на най-големия каталог на оригиналната американска музика, е продадена от CBS Inc. на Sony Corporation от Япония за два трилиона долара. За да запази ключовите ръководители на компанията, Sony предложи огромна сума, говори се за 50 милиона бонуси. Най-големият бенефициент бе президентът и главен изпълнителен директор на CBS Records, Уолтър Р. Йетников, който пренесъл голяма тежест в продажбата на Sony и чийто дял от тортата се оценява на 20 милиона долара.

Човек може да мисли защо рекорден изпълнител струва толкова много пари. Yetnikoff е в състояние да гарантира нещо, което другите може да не са в състояние: да дадат гласове на талантливи суперзвезди. (...) на Майкъл Джексън Yetnikoff описва като "приятел и истински вярващ. През годините ми във CBS, ми даде куража да бъда себе си и за него да направи нещата, които той трябваше да се направи в начина, по който те са имали какво да правя. " (...)

Офисът му е практически светилище на най-великите артисти на рекорда на Майкъл Джексън, там Трилър платинени дискове и писмо благодари Джексън Yetnikoff за вашата помощ, както и няколко снимки на певицата. (...)

Какво е важно в сегашната звукозаписна индустрия?

(...) Дисковете са необходимият прецедент за успех в други области (турне, мърчандайзинг ...). Ако успеете, както трябва, трябва да платите на художника, да му дадете чек с всички тези пари. CBS Inc. никога не е разбрала това. "Вие им плащате твърде много пари", ми казаха. - Те печелят. За мен беше удоволствие да дадем на Майкъл Джексън голяма, голяма проверка. Номер едно; това показва, че сме успели. две; спечели това, което печелите, печелим повече.

(...) Мисля, че трябваше да убедиш Майкъл Джексън да запише "Bad". Как правиш нещо такова?

Виж, не е вярно. Нямаше конкретна временна последователност в "Bad". Всъщност искаше да го публикува преди това. Исках да го пусна на годишнината от издаването на "Трилър" на 11 декември, мисля, че е така. Убедих го да не го прави, защото загубихме коледните продажби, така че той изчака и го прекрати, когато се задоволи с това. Оставил е около шест месеца по-късно.

Все още ли говориш с него всеки ден, като когато излезе "Трилър"?

Все още говорим много. Ние сме приятели Мисля, че бях много добър с Майкъл и той ми беше много добър. В "Грами" той ме помоли да взема сцената; никога не се вижда Не взимате рекордни ръководители на Грами, защото те не интересуват никого. Върнах се в CBS и казах: "Дайте ми още два милиона долара за това." Беше много добро за мен, а понякога и лично, имах проблеми, с които можах да говоря с него. И мисля, че това е реципрочно. Не сме същите ... Той е достатъчно стар, за да бъде мой син, а не мой съвременник, но говорим за много неща. Това, което прави, го прави интензивно и със сигурност не се опитвам да го накарам да промени решението си.

Когато "Bad" е публикуван, се казва, че Майкъл очаква или се надява да продаде повече от 100 милиона копия. Доволни ли сте от продажбите на "Bad"

Все още не е свършило. Все още няма окончателен баланс.

Колко повече чакате?

Много Точно сега мисля, че преминаваме през 14 милиона в света или 15 милиона, нещо подобно. Ние няма да продадем по-малко от 20 милиона. Бих искал да съвпадна или да надмина "Трилър". Начинът, по който да се доближите до нещата на Майкъл, ако знаете нещо, е "Нека магията започне, най-доброто все още предстои". Това е неговата философия. Но нека не почитаме по-малко от 20 милиона. Аз гарантирам това. Не мога да ви кажа колко повече. За момента това е далеч от забвение. Бих ли искал да продаде 42 милиона като "Трилър"? Да, така ли съм напълно щастлив? Не и Майкъл. Той иска да продаде повече. Същото като мен. Той работи много усилено за него, но неговият минимум е 20 милиона. И той ще прочете това и ще каже: "Какво искаш да кажеш, 20 милиона?" и ще кажа: "Това е минималният минимум, Майкъл." Няма да бъде по-малко от това. Надявам се, че това е значително по-добро. Това не беше вашият въпрос. Щастлив съм? Аз не съм нещастен Доволен ли съм? Не съм доволен

Брус Спрингстийн "Роден в САЩ", а Майкъл Джексън направи "Трилър", като и двата са страхотни албуми и рекордентите им бяха договорени въз основа на тези успехи. Очаквате ли да направят записи, които да дублират тези успехи?

Не. Не мисля, че един художник трябва винаги да прави диска, който продава повече копия. (...) "Bad" е рекордът, който Майкъл имаше вътре и работи невероятно. Разбира се, в сравнение с Thriller, вие го сравнявате с албума, който е продал най-много в историята на света. Мисля, че дори не трябва да отговоря на въпроса ...
Rolling Stone

***Фреди Меркюри и Майкъл Джексън

от all4michael на 16. юли 2012 г.

Личният асистент на Фреди Меркюри разказва за спомените си за Майкъл Джексън

http://www.fanpop.com/clubs/michael-jackson/articles/169971/title/when-michael-jackson-met-freddie-mercury-peter-freestone-freddies-personal-assistant

Срещнах Майкъл за първи път зад кулисите по време на Форума в Лос Анджелис през юли 1980 г. Същата вечер той посети концерта Queen и дойде по-късно, за да се срещнат на групата. Той прекара известно време в Том Дякон и разговаря с него за "Другото хапе на праха", което Майкъл каза, че трябва да излезе като сингъл. Той също така е прекарал известно време с Фреди, по това време е на 22 години и е като запален тийнейджър. Той наистина се радваше на шоуто и все още беше изгонен.

Вторият път се видяхме няколко години по-късно, когато Майкъл покани Фреди да се прибере в къщата си в град Енцино, северен Холивуд. Пристигнахме в къщата и минахме през охраната на вратата. Излязохме от колата и видях една къща в моделната Тудор стил, плочките бяха монтирани малко по-дълбоко, всички са бели гипсови и дървени арки. Майкъл дойде да ни поздрави с голяма усмивка, очевидно горда на къщата си. Преди да влезем, той настоя, че първо го придружаваме при обиколка на имота. Никога няма да забравя Фреди Меркюри да се разхожда в калта, да носи бели панталони и бели обувки за тенис и да говори с лама. Майкъл ни показа всички животни и ни отведе до езерото, където имаше лебеди. Майкъл наистина обичаше животните и птиците си много; те бяха част от семейството му, точно както приятелите на Фреди бяха част от семейството му.

Тогава Майкъл ни докара в къщата. Не знам колко стаи има. Също така не знаех, че Майкъл живееше там с майка си Катрин и двете му сестри - Латоя и Джанет. Имаше и стаи за гости, ако някой иска да остане за една нощ. Когато стигнахме в спалнята на Майкъл, буквално бях убит от три неща, които разкриха зрението на Майкъл. В цялата стая златните и платинени трилъри бяха разпръснати по пода. Очевидно имаше много за него, но той не трябваше да ги показва на света, той не трябваше да показва на всички колко е добър. Второто нещо, което ме изненада толкова много, беше огромният терариум със змията, която стоеше до стената. В пресата е написано много за любимото му животно и тук, в стаята му, но терариумът беше покрит с тежки дървени блокове и тухли. Змията може би е била "приятелка", но е била много сигурна. И третата, която ме изненада, в средата на стаята беше огромен матрак на пода.

Фреди попита Майкъл. - Къде е твоето легло? Имате достатъчно пари, за да купите един. "И отговорът на Майкъл беше. "Когато спя, обичам да спя близо до земята."

- Но ние сме на първия етаж! - отвърна Фреди.

Майкъл ни показа много стаи, включително и кино, където имаше огромна видео колекция. Гледах филм с Джанет, докато Фреди и Майкъл работеха. Друга чудесна памет е, когато Фреди отиде в банята, а Майкъл ме отведе до гамерията, където играхме игра на тенис на маса. Бяхме двама играчи, едното беше черно, другото бяло. Започнахме и беше Майкъл, който предложи да се променят ролите, казвайки: "Играя бялото, черното ти."

По пътя към студиото на приземния етаж минахме през кухнята, където Майкъл ни запозна с майка си. Тя беше много приятна и гостоприемна. Когато Фреди искаше пепелник, тя учеше буркан с мармалади, тъй като никой в ​​къщата не пушеше!

"State Of Shock", в играта, на която работиха, имаше нужда само от втори глас, който Фреди с готовност пое. Когато свършиха и просто трябваше да бъдат смесени, за съжаление, времето беше враг на Майкъл и Фреди, не успяха да намерят среща заедно и така Майкъл Майк Джагър можеше да спечели, за да пее втората част и така беше тогава публикуван.

Следващият беше парче от Фреди, за което работеше известно време. На пианото имаше мелодия и Фреди вече беше намерил няколко думи за текста. Фреди седеше на пианото, просто оставяше Майкъл да пее на музиката. На места, където нямаше думи, той просто помоли Майкъл да импровизира, което направи, използвайки думи на любов.

Майкъл поръча храна за всички нас. Имаше огромни чинии от студено месо, салати, хляб и плодове. Започнахме да ядем, но Майкъл не искаше нищо от него, беше вегетариански и яде само това, което майка му подготви за него.

После започна работа по трета титла: "Победа". В студиото имаше само един техник. Нямаше инструменти, изградени и нямаше музиканти. Фреди и Майкъл работеха по същия начин. В началото на записа, те се нуждаят от барабан, за да чуят ритъма и след това да смесват музиката и инструментите.

Майкъл имаше умна идея за ритъма на барабана. Той и Фреди бяха в контролната зала с техник и прекарах 5 минути в тоалетната врата! Някъде в сейфа на Майкъл е изстрел от мен!

Студиото беше работно място за двамата, но ако ги наблюдавахте, бихте могли да си представите две деца в стая за игри. И двамата хвърлиха ръцете си и изпищяха от смях, когато човек направи грешка, но това също беше сериозна работа. Когато помисля обратно към това време, наблюдавайки тези двама майстори на своето изкуство, събрали тази музика, аз все още получавам гърчове днес.

Кой беше Майкъл Джексън за мен? Срещнах прекрасен млад мъж. Фреди и Майкъл имаха много общи неща. Той е бил самоуверен и по това време невероятен музикант и изпълнител. Той беше блестящ техник и внимателен човек. Той никога не се отнасяше с мен по-различно от Фреди. Помислил си за другите в някои ситуации, макар че те сякаш нямаха нищо общо с него. По време на няколкото разговора, които имах с него, имах впечатлението, че има малко приятели. Той работи почти през цялото време и имаше много бизнес отношения. Може би той е малко самотен, да има най-такава ранна възраст толкова много хора за сигурност около и едва след това да получите възможност да се забавляват, когато всичко домашно приготвени. Той не можеше просто да излезе. Беше само три години по-млад от мен, но все още не беше израснал. Той просто искаше простите неща в живота, за да го направи щастлив и мисля, че животните му дадоха известно спокойствие.

от Питър Фрийстоун

Превод: achildsbliss

...........................................

Нов документален филм на Фреди Меркурий

Новият филм се продуцира и режисира от фен на феновете на кралицата Rhys Thomas. Той копае дълбоко в архивите на Меркурий, разкривайки редки архивни кадри направих включва интервюта, зад кулисите гледа видео издънки и други рядко се вижда материал. Някои от този материал са включени кадри от създаването на неиздавани парчета: като Меркурий и пеене Род Стюарт: "Вземи още едно парче My Heart" и сътрудничеството на Майкъл Джексън / Меркурий "Трябва да има повече живот от това."

http://wzlx.cbslocal.com/2012/07/13/freddie-mercury-documentary-sheds-light-on-rod-stewart-michael-jackson-collaborations/

Новият документален филм подчертава сътрудничеството на Фреди Меркюри с Род Стюарт и Майкъл Джексън.

.. новият филм е продуциран от фен на кралицата Рийс Томас, който също го е режисирал. Той изкопал дълбоко архива на Меркурий, носел редки записи, с интервюта, зад кулисите, видеозаписи и други, редки материали. Някои от филмите включва снимки на производствените неиздавани песни като Меркурий с Род Стюарт в "Take друго парче от сърцето ми" и съдействието на Майкъл Джексън и Меркурий към "Трябва да има повече в живота от това."

DVD трябва да бъде пусната през септември.


Друг един ухапва праха ....

Кредит за песента трябва да отидете на Майкъл Джексън в много ways.He е фен и наш приятел и се държат като ми казваше: "Фреди, имате нужда от песен котките могат да танцуват до." Джон Въведена този риф за нас по време на репетиция, решихме всички веднага се замисляха за дискотека, която по това време беше много популярна. Ние го изработихме и веднъж готова, Майкъл го изигра. Знаех, че имаме хит, когато той поклати глава нагоре и надолу. - Това е, това е сосът. Той и той иска да надхвърли графиките ", каза той. Така че ние направихме и го направихме. -Фреди Меркюри

Всъщност Майкъл Джексън също трябва да получи някои кредити за тази песен. Той е бил фен и приятел и повтаряше на себе си ", Фреди, имате нужда от наистина добър денс песен." Йоан дойде по време на репетиции с този риф, и ние решихме, че това е всичко, за Disco, който е много популярен по това време. Работихме върху него и когато го направихме, го изиграхме за Майкъл. Когато го видях да се движи с глава в такт, знаех, че имаме хит. - Така е, трябва да звучи така. Публикувайте го и ще бъде на върха на класациите ", каза той. Така че направихме това и стана хит. - Фреди Меркюри

Друг хапне праха - Queenpedia.com

* Michael Alive 2018! New MJ ! To be continued...

* American Bandstand 1972- Interview Michael Jackson

***"Трилър" на Майкъл Джексън е вечният BOP на Хелоуин - и много повече

Ето всички неща, които не сте знаели за 35-годишния страх

От Aja Romano @ajaromano 31 октомври 2018 г., 2:30 ч. EDT

Забавни факти за химна на Хелоуин. Epic Records

"Трилърът" на Майкъл Джексън е толкова тясно свързан с Хелоуин, че може лесно да се пренебрегне факта, че това е и най-влиятелното музикално видео, което някога е имало, поради редица причини, свързани само с призрачния му предмет.

За начало това е най-популярният критично аплодиран музикален видеоклип в историята, чиято слава помогна да се превърне в най-продавания албум в историята на музиката, в който е част от албума 1982 Thriller , като според някои изчисления над 100 милиона копия продавани в цял свят. (За контекста, The Eagles 'изключително популярен албум на Greatest Hits от 1976 г., който неотдавна надмина Thriller за продажби на албуми в САЩ, продаде само 51 милиона копия по цял свят).

Беше легендарно скандално, с известно откровение, че "по никакъв начин не подкрепя вярата в окултното" хранене в епизодичната ярост над сатанинската паника . Неговият многопластов сюжет беше предназначен да дразни скърбящия: Разказът се играеше с трофеи на филми на ужасите, оформяйки рекорден филм за един тийнейджър - човек (Джаксън) неочаквано тероризирал датата си (модел Ола Рей), в една съвременна история за тийнейджърка зомби също тероризира неговата дата - заедно с едно грозно ново терористично зомби въстание.

"Трилър" разшири границите на музикалните видеоклипове, преобразувайки само онова, което тогава беше нов и често подкупен жанр, който уби радиорегата в културен феномен и в художествена форма. Общественото търсене да гледате "Трилър" извън телевизионните си излъчвания създава видео бум . И решаващо, неговата популярност принуди FM радиостанции и MTV да дадат равно време на черни изпълнители заедно с бели художници, на това, което дотогава беше мълчаливо сегрегирани пазари.

И всичко това беше точно според плана. В своя мемоар Moonwalk от 1988 г. Джаксън обсъжда как е замислил за всеки от трите късометражни филма, които са продуцирали да придружават Thriller - музикалните видеоклипове за "Били Жан", "Beat It" и "Thriller" - да се развива жанр , иновативни и изобретателни. "Исках да бъда пионер в тази сравнително нова среда и да направя най-добрите къси музикални филми, които можем да направим", пише Джаксън . "На снимачната площадка обясних, че правим филм и така се приближавах до него."

За тази цел Джаксън назначи режисьора Джон Ландис, известен още като " Блус Брадърс" и " Животински дом", за да направлява "Трилър". Ландис беше сведен да направи американския Върколак в Лондон , филмът, който създава "ужасяваща комедия" в жанра на ужасите. Джексън искаше да наеме Ландис, защото концепцията за музикално видео "Трилър" също включваше трансформация и защото тъмен комедиен допир на Ландис съвпадна с комичното пастирче на сериозен ужас, за който Джаксън се стреми.

Когато продуктовият бюджет надхвърли два пъти първоначалното предложение - "Трилър" в крайна сметка струва 900 000 долара , а след това и безпрецедентна цена за музикален видеоклип - Джексън намери гениален начин да компенсира разликата: Нает е втори филмов екипаж, за да документира производството се случва и убеждава MTV и Showtime да платят за лиценз The Making of Thriller , който в крайна сметка премиеше след музикалното видео и (както съобщава Джексън в Moonwalk ) продаде само един милион копия сам по себе си. За първи път беше създаден документален филм за музикален видеоклип и по-нататък легитимира работата, която Джаксън прави.

И тогава, разбира се, имаше въздействието на видеото, пуснато изключително на MTV на 2 декември 1983 г. Джаксън съобщи в " Moonwalk" , че видеото и заглавната му песен, издадена като сингъл през февруари 1984 г., водят 14 милиона допълнителни продажби Трилър през първите шест месеца след освобождаването им.

В крайна сметка, монументалният успех на албума " Трилър" - номиниран за 12 "Грами" и спечелване на рекордните осем - направи Джаксън неудържима сила, която трябваше да бъде взета на сериозно. "Имаше моменти по време на проекта" Трилър ", когато щях да се чувствам емоционално или разстроен, защото не можех да накарам хората да работят с мен, за да разберат какво съм аз", пише Джаксън в " Мунуолк" . Но след "Трилър", който щеше да стане първият музикален видеоклип, добавен в Националния филмов регистър на библиотеката на Конгреса, творческият му гений говореше за себе си.



Има много неща, които да се разопаковат в 14-минутния срок на изпълнение на видеоклипа. Неговата иконична хореография, ужасен разказ, ослепителни костюми и ефекти са фокусът на десетилетия на писане на поп културата. Но има някои факти, които може да сте пропуснали сред всички хипноти, анализи и танци.

"Трилър" започна като нещо отвъдното
Докато Epic Records със сигурност е развълнувана от успеха на Thriller след издаването на хит сингълите "Billie Jean" и "Beat It", етикетът разглежда заглавната песен на албума като нещо ново и няма намерение да го пусне като единствен.

Не след като албумът започна да пада върху класациите през 1983 г., месеци след издаването му през ноември 1982 г., промоутърът Франк Дилео успокояваше потресаването на Джаксън над намаляването на продажбите, като го насърчи да направи трети видеоклип, за да се присъедини към другите две. "Трилър" се счита за лесен подем поради съдържанието. "Всичко, което трябва да направите, е да танцувате, да пеете и да се страхувате", казва Дилео, като казва на Джаксън в профила на Джаксън и филма за Vanity Fair от 2010 г.

И почти не виждаше светлината на деня, благодарение на религията на Джаксън

Екранна снимка от видеоклипа "Трилър". Epic Records

По времето, когато правеше Трилър , Джаксън беше един благочестив Свидетел на Йехова, който щеше да носи книги за неговата и другите религии около него. След като продуцира "Трилър", както обясни дългогодишният адвокат на Джаксън Джон Бранка до "Венити Феър" , Джаксън започна да се паникьосва, защото членовете на неговата църква му бяха му казали, че песента е популяризирана демонология.

Страхувайки се, че църквата ще го отлъчи, Джексън помоли Ландис да унищожи филма. Вместо това, Бранка го убедил да включи отказ от отговорност в началото на филма, за да го разграничи от личните си убеждения. "Благодарение на моите силни лични убеждения искам да подчертая, че този филм по никакъв начин не подкрепя вярата в окултизма", прочете заглавната книга.

В крайна сметка, отказът от отговорност просто добави към рекламата около видеото и стана случайно удар на маркетинговия гений, въпреки че беше създаден само, за да успокои самия Джаксън.

Майкъл Джексън не се превръща в върколак. Не наистина.

Epic Records

Джексън претърпява две незабравими трансформации във филма: първо като създание и по-късно зомби. В първата сцена той се превръща в това, което повечето хора обикновено приемат като върколак. Това има смисъл, като се има предвид, че той е показал, че реагира на пълната луна точно преди да се промени.

В действителност, трансформация Джексън не е в върколак, но в were- котка . Погледът е създаден от Рик Бейкър, свеж от спечелването на първия Оскар, даден за "Най-добър грим", за работата му върху американския върколак Ландис .

"Накарахме го да стане по-силен, защото просто не исках да върша друг върколак", каза Бейкър пред "Лешоядите" през 2010 г. "Първоначално мислех, че ще е нещо като черна пантера, но ... слагайки по-голяма гривна на косата и по-големи уши.

В интервю за Guardian за изработването на филма миналата година Ланди отбеляза , че настоява, че трансформацията на Джаксън не е твърде непривлекателна. Но Бейкър се забавляваше с това, че в идеята да се превърне в чудовището, което беше MJ. "Мислех, че е като рок звезда - не мисля, че той ще иска да носи този грим, но се оказа, че това е, което искаше да направи повече от всичко", каза Бейкър.

"Рап" на Винсент Прайс имаше цял допълнителен стих



Известният "рап" на Винсент Прайс имаше рядко чуван среден стих, който бе отрязан от крайното представяне както в албума, така и в клипа. Нейните текстове - "Трилър" композитор Род Темптън твърди, че е написал линиите в деня на студийното посещение на Price като нещо като "Едгар Алън Пое пастики" - са може би още по-дяволски сладки от първата половина и включват безсмъртните линии " честно удоволствие / Ти си шпионин, толкова тъп, толкова прави.

Уви, цената на месото на Price на "Можеш ли да го изкопаеш" също така никога не се е превърнала в окончателното изрязване.

Джаксън Боа Констриктор на Джаксън беше гост на гости

Според многобройни сметки Джаксън ще донесе любимата си змия, Мускули, на снимачната площадка, докато заснема "Трилър". В интервю от 2016 г. Куинси Джоунс, който продуцира албума, казва, че менажерията на Джаксън - която включва и шимпанзета - е повсеместна студио. "Един ден казах:" Къде са мускулите? " и слязохме долу, а Мускулите бяха в клетката на папагалите. Той току-що беше изял папагала и главата му се беше забила в решетките на клетката.

"Трилър" има косвена връзка с известен паранормален измамник

Epic Records

Когато Джаксън и приятелката му във филма Ола Рей напуснат театъра след филма в рамките на един филм, те са показали, че стоят пред филмовия плакат за филм, наречен Шлок . Това е истински филм, режисиран от Ландис, който хвърли своя приятел, известен художник на художествените ефекти Джон Чембърс, в единствената му роля, която играе ролята му.

"Chambers" е титан от специални ефекти, най-известен за изработката на маймуните в Planet of the Apes . Той също така дълго се бе случил, че е бил отговорен за легендарната измама: "Голямата стъпка", заснета от камерата, в размазан филм от 1967 г., известен като " Патерсън-Гимлин" . По думите му винаги са били отхвърлени слуховете, но заслужава да се отбележи, че неговият защитник, Бейкър, щеше да създаде много подобно създание, когато създаде гигантската куклена биг-фута в Хари и Хендерсън .

Тези зомбита живеят най-добре след смъртта си ...

Добре, ние изневеряваме. Тук няма хладен факт; ние просто искахме да посочим тези оживени човечета от зомбита на Майкъл. Може би те не са родени с него.

... и "Трилър" живее най-добре след живота си
Съвременната епоха ни даде някои "Трилър" странични ефекти, които никога не бихме могли да предвидим, като например:

Произходът на popcorn.gif

Vox определи момента, в който Майкъл се радва да гледа на себе си на екрана като # 1 реакционен GIF на всички времена, подходящ за реакция на всичко.

Тогава там е чисто меметично качество на емблематичния танцьорски танцов танц Джаксън, който е безкрайно имитиран, дублиран и пресъздаден в носталгични поп културни моменти. Сред нашите любими моменти:

Тайката на момчето на Уатити

Преди да се превърне в любимец на любимите си артисти като режисьор на Thor: Ragnarok , Taika Waititi е култова любима, благодарение на очарователния брой филми, поставени в родната му страна в Нова Зеландия. Сред тях е и момчето (2010 г.) , зловещо младоженец за дете, чиято мания за Майкъл Джексън му предлага да избяга от справянето с неговия безсмъртен баща. Филмът е страхотен, но крайните кредити, в които актьорът изпълнява известен маорски химн на движенията "Трилър", са най -добрите .



"Трилър" флаш тълпи

Откакто флашките тълпи започнаха да се превръщат в нещо цял, тълпи по целия свят се сблъскали с емблематичния танц на плач. Най-известният е този вирусен филипински затворски танц през 2007 г., в който стотици затворници разтърсват портокалови гащета по стил.



Може би достоен за еднакво и вероятно повече слава е това наистина епично събиране през 2009 г. в Мексико Сити на 12,937 "Thriller" фенове - и това е само официалното събитие - да изпълнява магията на танците:



Индийският "Трилър"

Kondaveeti Donga е филм от 1985 г., който придобива втори живот в интернет през 2007 г., след като неговата (в) известната "Трилър" пародийна сцена става вирусна поради видеомета, в която получава доза от невероятни английски текстове . В него легендарният индийски актьор Chiranjeevi прави повторение на зомбита "Трилър".



Сцената "Трилър" от 13 Отиди на 30

Добре, да, това е приятно и емоционално манипулативно, но не можете да помогнете на Дженифър Гарнър - 13-годишно момче от 1984 г., което е в капан в тялото на 30-годишно момиченце - като спечели над твърда тълпа, като призове тяхното колективно "трилърно" познание, което изглежда е било магически кодирано във всеки един от героите, които танцуват. Всички тези хора имат душата, за да се спуснат и това е магията на ром-комите .



Едно нещо, което е удивително за всички тези съвременни моменти, е колко глобално са те. Заедно те наричат ​​картина на универсалността на албума на Трилър . Писайки за " Vanity Fair" през 2010 г., Нанси Грифин изказва мнение: "За мен трилърът изглежда като последния път, когато всички на планетата се развълнуваха едновременно от едно и също нещо: независимо къде сте били в света, песни и можете да танцувате с тях. Оттогава раздробяването на поп културата разруши нашето чувство за колективна вълнение и ми липсва това. "

Но ако не друго, продължителният живот, който Трилър и "Трилър" са имали по целия свят, подсказва, че все още сме способни да се съберем и да почувстваме това колективно усещане за успокоение. И докато е вярно, че интересът ни към " Трилър " достига върхове на Хелоуин годишно, това е наистина просто извинение за празнуване на любов, която тече целогодишно. В края на краищата, за феновете на Краля на попа, всяка вечер е нощ на трилър .
www.vox.com

***MVPs of Horror: Как "Maker Maker" Рик Бейкър превърна Майкъл Джексън страшен за "Thriller"

Етан Алтер
Старши писател, Yahoo Entertainment
Филми в Yahoo31 октомври 2018 г.

Майкъл Джексън в грим "Трилър", създаден от Рик Бейкър. (Снимка: Everett колекция)

В разгара на бурята на ужасите от 80-те години едно име е синоним на създанията: Рик Бейкър. През цялото това десетилетие гримьорската легенда спечели прякора " The Monster Maker" за проектиране и изграждане на кинообразните същества, които малко, срязани и пробиваха път през такива удари като The Howling , Американски Върколак в Лондон и Майкъл Джаксън повсеместно музикален видеоклип за "Трилър", който беше пусната в киносалони преди 35 години следващия месец.

И въздействието на Бейкър върху индустрията не се ограничаваше до това, което се появи на големия екран; през 1982 г. става първият художник, който спечели "Оскар" в новосъздадената категория "Най-добър грим и фризьорство" за американския върколак - един от само шест филма на ужасите, за да вземе тази статуя до днес. Той продължи да спечели общо седем статуетки в историята си кариера.

Грим за легендата Рик Бейкър на сцената на филма от 2003 г. "Haunted Mansion". (Снимка: Уолт Дисни / Колекция "Еверет")

След като се оттегли от работата на големия екран през 2015 г., Бейкър преследва главно проекти за страст далеч от ярките светлини на Холивуд. Един от тези проекти е забележително подробен - и напълно странен - ​​бюст на Joker за DC Collectibles. Продажбата на този Хелоуин, достатъчно адекватно, чрез сайта на DC Collectibles , Baker Joker бюста естествено подчертава чудовищните качества на злодейците на Батман. Забързахме с майстора на грим, за да разкажем историите зад "Трилър" и другите му най-запомнящи се творения.

Американски върколак в Лондон (1981)



Вълшебните филми бяха ярост, когато Бейкър беше младежки филмов фен през 50-те години, но тези лунни активирани лупинови същества излязоха от благоволение, когато влязоха във филмовия бизнес. За щастие, в началото на 80-те роди ново котило на върколаци филми и Бейкър беше перфектно позиционирани да работят на две от най-добрите: Джо Данте воя и шеговитосериозен историята на върколак в чужбина John Landis му.

Работих върху първия филм на Джон Ленди, " Шлок" от 1973 г . ; той вече беше написал американски върколак и ми разказа цялата история. Той каза, че ще бъде неговият следващ филм и бях наистина развълнуван! Но след като чаках около 10 години, мислех, че никога няма да се случи. Затова получих обаждане от Джо Данте, казвайки: "Искаме да направим този върколак филм - бихте ли се заинтересували?", Казах аз, но след като започнах да работя върху него, Лендис се обадил и казал: "Добра новина! Ще направим Американския Върколак . "Трябваше да се справя , така че обърнах The Howling към моя протеже, Rob Bottin; Не смятам, че е задължително моят филм, но направиха повече от това, което исках да направя, което беше двуцветен върколак.

За Американския Върколак Лъдис искаше от ада да има четирикраки хрътка - това беше неговата насока към мен. Той също каза: "Искам да направя трансформация, както никога преди не сте виждали. Не вярвам, че ако се превърнете в върколак, ще седнете на един стол и ще бъдете напълно неподвижни, докато се променяте. Искам да покажа болката, как ще го направите? "Това беше едно от редките моменти, когато имах пълна художествена свобода. Той каза: "Вие сте експерт, просто направете хладен върколак!" Което направих!

Дейвид Нутън взема формата на вълка си в Американски Върколак в Лондон . (Снимка: универсална колекция Everett Collection)

Беше шокиращо да бъдем номинирани за Оскар. По това време си помислих: "Няма начин в ада, че академията ще даде Оскар на този кървав филм на ужасите с голота и странни неща". Така че бях шокиран, когато ми се обадиха. Да стоите там пред тълпата и да видите Мерил Стрийп и Джак Никълсън и всички тези хора точно там. Знаех, че от устата ми идват думи, но нямам представа, ако казах това, което исках да кажа. След американския Върколак [художници на визуални ефекти] станаха известни личности и аз видях, че златната ера на гримните ефекти се случи и след това да го видим да си отиде. Бях на точното място в точното време с подходящия набор от умения.

Не знам дали има перфектен филм върколак; лично аз винаги съм харесвал животните хора неща. Вълкът беше един от тях, който ме вдъхнови да стана художник на грим, и бях толкова развълнуван, че направих римейк. [ Издаден през 2010 г., новият Волфман играе ролята на Бенисио Дел Торо в ролята на главата и е изненадващо смутен продуцент - но печели Бейкър седмият и последен Оскар.] Това беше ад, само заради начина, по който работи студиото сега; в края на краищата тя работи, но би могло да бъде много по-хладно, ако не губят цялото ми време за предпродукция. Но това е друга история! [ Смее се ]

Трилър (1983)



Не можете да намерите по-голям фен на Американски Върколак в Лондон, отколкото Майкъл Джексън, който е бил в средата на записа, което ще стане един от най-продаваните албуми на всички времена. Кралят на попа използва царската си сила, за да върне групата Върколак обратно, като натиска Ландис да насочи музикалния клип за заглавната си писта и да приведе Бейкър на борда, за да направи чудовищните ефекти. Ориентировъчният проект бе премиер в киносалоните на 14 ноември 1983 г. Той щеше да спечели Грами за дългосрочно видео и три музикални награди MTV Video, ще бъде първият музикален видеоклип, записан в Националния филмов регистър на библиотеката на Конгреса. приветстван от Guinness World Records като "най-успешното музикално видео на всички времена". И " Трилър "не беше единствената връзка Бейкър-Джаксън; дуото по-късно работил отново на Дисни опита един-на-а-натура, Captain EO .

Джон Лендис ми каза: "Майкъл Джексън видя Американския върколак и го обикна. Той иска да направи музикално видео, където иска да се превърне в върколак. Ще ви изпратя касета - дайте някои идеи. "Затова слушам касетата и си помислих:" Не виждам как да създавам тази поп звезда. Той ще бъде болка в задника. "Напълно бях грешен! На първо място, Майкъл беше невероятно срамежлив; Работих в фънки, мръсна работилница, пълна с дълги коси, а в деня, в който той влезе да направи жизнената маска (форма на лицето на лицето, която да използва в процеса на дизайн на грима), първото нещо, което направи, беше да се скрие в банята. Той просто влезе вътре и се аклиматизира.

Но след това беше страхотно да се възстанови. Той беше много търпелив и обичаше процеса. За съжаление разбрах в деня, в който Джон щеше да направи филм, и аз бях като: "Какви са тези хора, които карат тук?" Сега съм благодарен, защото толкова много хора идват при мен и отидете, " Изработването на" Трилър " видео ме вдъхнови да стана художник грим."



В началото реших, че Майкъл не трябва да бъде върколак; Казах, че той трябва да е повече котешко и да го направи по-велик фантастичен котарак. Най-страшното нещо за мен в това преживяване беше големината на това и ограниченото време, което имахме. Казах на Джон: "Предполагам, че веднага ще хвърлите тези танцьори, защото това ни отнема време, за да направим живите маски и всичко това", и той отива, "Ей?"

Танцьорите бяха хвърлени три дни преди заснемането, така че не можех да направя грима по правилния начин. Имах няколко общи неща, които можах да използвам, но се чувствах, че трябва да имаме по-хладни неща. Моят екипаж и аз вече разполагаме със собствените си живи маски, затова казах на Джон: "Ами ако имаме повече зомбита и аз и моят екипаж?" Така че зомбитата, които излизат от гробовете, са моят екипаж и моите приятели , докато танцьорите са генерични парчета, които направихме [бързо]. Беше като "Това са вашите зъби и вие ще бъдете този цвят".

Майкъл и аз станахме доста близки след "Трилър". Той дойде в къщата ми няколко пъти, за да гледа филми и да вечеря, и аз отидох на негово място заедно със съпругата си, за да вечеря с Майкъл и Бъбъл на шимпанзетата. И Майкъл всъщност посветил песен за мен! Нарича се "Застрашени" и мисля, че той се опитва да го направи още един "Трилър", защото нарязаха рап Род Сърлинг. Той ми посветил песента и след това казал: "Искам да направя видео на тази песен и искам да я насочите." Аз бях като "Uhhhh ..."

Пристигане в Америка (1988 г.)



Макар че е направил името си в чудовищни ​​филми, Бейкър по-късно диверсифицира уменията си в други жанрове, включително и драматични драми като 1984-а " Starman" и " семейство-приятелски" функции като 1987-а Хари и Хендерсън . Пристигането в Америка е първата му студийна комедия и той го запознава с актьор, който ще стане важен сътрудник през последната половина на кариерата си: Еди Мърфи.

Още веднъж това се дължи на Джон Ландис. Той ми каза: "Ще направя този филм, където Еди Мърфи ще играе цял куп герои, а вие трябва да го направите - нямам много пари". Винаги казал това. [ Смее се ] Казах: "Добре, какъв е характерът?" И Джон каза: "О, един от тях е като стар евреин." И аз отидох, "Като Сами Дейвис младши евреин?" Той казва: "Не, като бял човек."

Това беше на високо място в кариерата на Еди, така че в деня на маската на живота, Джон дойде при мен и каза: "Това ще бъде пътуване. Тук ще има много хора. "Това беше Еди и неговият антураж, и това е наистина като че ли се забавляваха цяла нощ и в крайна сметка идваха, за да продължат своята партия. Най-напред слагам задната част на главата си в гипсова превръзка и той разправя шеги на всички тези други момчета. Взех си главата и започнах да размазвам нещата и да мисля: "Не мога да направя този грим в средата на една партия." Изминах деня и маската се оказа добра, но аз казах на Джон: Трябва да говорите с Еди "и той отива" Говори с него! "Той ми дава номера и аз получавам Еди по телефона и му казвам:" Ще мислиш, че съм тромав, но аз не може да направи този грим, ако забавлявате куп хора. "Той беше като,

Бейкър проектира всички герои, които Еди Мърфи играе в идването на Америка, включително възрастен евреин. (Снимка: Paramount / учтивост Еверет колекция)

Тази грима беше 15 отделни парчета и те бяха предварително изрисувани в кавказкия цвят. Това, което ми харесваше веднага за Еди, беше, че ще се движи, ще се изправи и ще види как е нужно да работи. Много актьори ще сложат грима и ще кажат: "Не мога да се движа".

С всяко парче, на което го облякох, той щеше да каже: "Това изглежда много по-реално, отколкото очаквах. Еврейският характер, който правя, е такъв стереотип, наистина чувствам, че не правя справедливостта на грима. Искам да импровизирам сцената. "Взех видеокамера и го насочих към огледалото, а Еди импровизира сцена с един от приятелите си. Това беше наистина сериозно представяне и много различно от всичко, което някога съм виждал от Еди. той играеше този еврейски човек, който беше измъчван. Аз отидох, "Този човек е наистина добър." Тогава всички решихме, че е много по-добре да направим стереотипа в края на краищата. Уважавах възможностите му, защото през повечето време актьорите ме третираха като зъболекар или нещо такова. Някои художници на грим се забавляват да бъдат наоколо - това не съм аз.

Жокерът (2018)

Бейкър модели с версията си на Жокера. (Снимка: Етан Алтер)

DC Collectibles даде Baker carte blanche в пускането на собственото си дизайнерско завъртане на ключа Prince of Crime. Завършеният бюст ще бъде на разположение в две ограничени издания: стандартно издание, което се продава на дребно за $ 1000 и крайно издание, което носи цена от $ 1500.

Току-що се бях оттеглил от филмовата индустрия и аз наистина бях развълнувана да върша собственото си нещо. Дъщеря ми работи в DC в отдела за колекционерска дейност и направих обиколка, по време на която казаха: "Бихте ли се заинтересували да направите нещо с нас един ден?" Аз отидох "Да, може би", но това не беше истински искрено може би. Но след това се свързаха с мен и казаха: "Ние наистина искаме да направите това - нека да поговорим." Казах им, че не искам никой друг да има впечатление освен мен, мислейки, че ще кажат "не", но вместо това те каза: "Това е, което търсим." Те нямаха специфичен характер, но знаех, че трябва да бъде Жокера, защото е най-готиният.

Всяка филмова версия на "Жокера" съвсем не беше това, което щях да направя, но мисля, че те отговарят на филмите, в които се намират. Любимият ми вариант е това, което наистина вдъхновяваше Жокера, Конрад Вейд от "Човека, който се смее" . Исках версията ми да бъде луд, демен, луд човек - да играе това. Първото нещо, което направих, беше бърза скица с молив, а след това направих цифрова скулптура, за да я прецизирам и да я погледна от различни ъгли. Тъй като това е бюст, мога да правя нещата, които не можете да направите на човек. Когато го правиш като грим, не само ограниченията на лицето отдолу, но и желанието на човека, който ще го носи. Трудно би било да се направи този грим на някого, особено с очите.

Трябва да кажа, че е смущаващо! Когато започнах, помислих си: "Ще приемат ли хората тази различна версия?" Опитах се да запазя достатъчно зелена коса и всичко това, но се надявам, че нямам куп омраза, защото съм прецака Жокера. DC каза: "Бихте ли се заинтересували да направите друг?" И има няколко, които бих помислил. Злодеите, разбира се. Кой иска да направи герой? Ами ... може би Батман, защото е, знаете ли, Dark Knight. [ Смее се ]
www.yahoo.com