*Десет години без краля на попа: 5 основни албума на Майкъл Джексън

От "Извън стената" до "HIStory", петте безкрайни шедьоври на покойния художник Гари, който почина на 25 юни 2009

Габриеле Антонучи - 25 юни 2019 г.

„Чудесната музика и великите мелодии са безсмъртни. Културите се променят, промяната на модата, обичаите и навиците се променят, но великата музика е безсмъртна."

Тази красива фраза на Майкъл Джексън , който почина на 25 юни 2009 г., звучи наистина пророчески: 10 години след смъртта му, музиката му е все още свежа, актуална, безсмъртна.

Последните часове от живота

Последните часове от живота на Майкъл Джексън, който почина на 25 юни 2009 г. , очакваше през лятото на 9 години от 50 дати от пиротехническото му прощално шоу. Това е на O2 Arena в Лондон, продадено в няколко минути, тестовете на които са увековечени във филма Това е то.

Майкъл Джексън не беше годен и нямаше да може физически да се справи с такава трудна обиколка, с толкова много близки дати (които първоначално трябваше да са само 10), така че мощният мултинационален AEG Live, организатор на This Is It , имаше Тексански кардиолог, д-р Конрад Мъри, който трябваше да подпомага и наблюдава Краля на попа 24 часа в денонощието, по договор.

След като репетира в Staples Center на 24 юни, Майкъл се върна в полунощ в наетата си вила на 100 North Carolwood Drive, в сърцето на Holmby Hills. На следващия ден, по обяд, художникът се почувствал зле: опитите на Мъри в сърдечния масаж бяха безполезни. Телохранителите на Майкъл Джексън с виновно забавяне призоваха линейката, която ще пристигне половин час по-късно, когато беше твърде късно.

От аутопсията се оказа, че Мъри, за да помогне на певеца да заспи, безразсъдно му е дал смъртоносна смес от наркотици, включително анксиолитичния лоразепам и мощния анестетик Пропофол, използван за потушаване на пациентите при хирургични операции.

На 7 ноември 2011 г. съдът в Лос Анджелис осъди Конрад Мъри на убийство за четири години в затвора, намален до две от пренаселеността в калифорнийските затвори.

Майката на Майкъл и нейните три деца, които не са доволни от твърде меката присъда, съди AEG Live, смята, според тях, истинската причина за смъртта на певицата.

Точната актуалност на музиката му

Минаха девет години от трагичното събитие, период от време, който не е затъмнил паметта на художника, и до днес е най-влиятелният за звука на съвременните артисти (Бруно Марс, Уикенд, Джъстин Тимбърлейк, Не-Йо, Крис Браун).

Бившият Jackson Five е най-великият изпълнител на всички времена, единственият, който може да се отличава с песни и танци.

Той остави незаличим белег върху популярната култура от последните четиридесет години, следвайки художествени пътеки, които никой не е предприемал, превръщайки видеоклиповете в истински филми, издигайки поп до форма на изкуство във всяко отношение.

Неговите стъпки се преподават в съвременните танцови училища, албумите му все още продават хиляди копия и всяка година броят на феновете му нараства експоненциално.

На 17 февруари 2017 г. Трилър , най-продаваният албум в историята със 100 милиона копия, бе официално обявен от Асоциацията на звукозаписната индустрия на Америка (RIAA) като победител в 33 платинени записа в САЩ, който, преведени с цифри, е еквивалентен на 33 милиона продадени копия: резултат никога не е постигнат от друг артист в САЩ.

Неповторим глас

Докато великите артисти като Боб Дилън и Брус Спрингстийн са казали искрено и с поезия какво се случва в света, Джексън отиде по-далеч: той създаде нов свят, достъпен и загадъчен, слънчев и тъмен в същото време, в който границите на реални са силно разширени.

Дискографията му се пресича от някои повтарящи се теми като мир, надежда, защита на природата и братство между народите.

Има тенденция никога да не се обръща достатъчно внимание на необикновения характер на гласа му: Джаксън е остър тенор с продължение от 3 октави и половина, което преминава от ниското Е към Сол и от Ла плоски към високо C. Много хора мислят, че това е фалцет, но това не е, което е, вокално, по-уникален, отколкото рядък факт.

Да видим заедно, за да отпразнуваме 10-те години от смъртта му, които според нас са петте най-добри албума на неговата богата дискография.

1) От стената (1979)

Няколко албума силно характеризираха епохата като Off the Wall , първия солов албум на Майкъл Джексън и смятан от мнозина за най-добрата му работа от музикална гледна точка, която бележи прехода от чудо на детето на Jackson Five към художника на в световен мащаб, благодарение на отличното производство на експерта Куинси Джоунс. Не спирайте, докато не получите достатъчнотова беше първата му самостоятелна песен, спечелила награда Грами. Говореното въведение, току що споменатият бас, освободителният вик, който отваря танците, е един от най-запомнящите се приключения на поп историята. Песента е триумф на струни, саксофони, флейти, китари и перкусии, които никога не са усещали в комерсиалната диско музика, доминираща в класациите от 1979 г. Те са не по-малко блестящи средно темпо Рок с вас и завладяващ Работен ден и нощ , Вземи се на пода и изгори тази дискотека, три диско-фънк камъни, които могат да съживят всяка партия и днес. "Това бяха баладите, които направиха албума на Майкъл Джексън" - каза певицата -Вече бях записал балади с братята си, но те никога не бяха били прекалено ентусиазирани за това и са ги направили по-скоро като отстъпка за мен от всичко друго “ . Слушането на Тя е извън живота ми , песен с факел с изключителна емоционална интензивност, е силно обезкуражена, ако току-що сте оставили от партньора си.



2) Трилър (1982)

Трилърът на Майкъл Джексън не е просто запис, а културен феномен, който е вкоренен в колективното въображение и няма други условия за сравнение, с над 100 милиона продадени копия, запис за всички времена. Трилър е комбинирал фънк, рок, соул, r & b и евангелието по абсолютно оригинален начин, давайки живот на смесица от атмосфери и цветове напълно нови. Заглавната песен, придружена от видеоклип, който е истински кратък филм на Джон Ландис, звучи епично и драматично в същото време, подкрепено от постоянен бас, солидна фънка китара и спектрални клавиатури. Ако има песен, която представя всички таланти, противоречия и гениалност на Майкъл Джексън, това е Били Жан., Песента е изпълнена за първи път на публиката на 25 март 1983 г. в Pasadena Civic Auditorium, по повод 25-годишнината на историческия етикет Motown, най-важният в историята на черната музика. По време на събитието Джаксън за пръв път изпълни легендарната лунна пътека , стъпката на луната. Басовата линия е една от най-известните с някога, а другата ухапва праха и остава жива . Оградите между бяла рок и черна музика определено паднаха благодарение на Beat it, което прави дефиницията на краля на попа редуктивна за художник, богат на хетерогенни музикални влияния. Някои я наричат ​​"черна скала", други "танцови метал". Всеки се съгласява да го намери като шедьовър, който е отворил пътища, които преди това са били невъобразими за поп. Китарният риф, съчетан с незабравимото соло на Eddie Van Halen, прави любимата песен на Beat it Jackson от рок феновете. Невъзможно е да се търси, сред 9-те песни на Thriller , незначителна или невъзпитана песен: няма.



3) Опасно (1991)
Dangerous , публикуван на 26 ноември 1991 г., все още звучи невероятно свеж и актуален, сякаш беше написан днес. Запис, който благодарение и на младия продуцент Теди Рили, показа безкрайните изразителни възможности на попа, правейки авангардните звуци достъпни за всички благодарение на изключителния мелодичен вкус на краля на попа. 77-минутен блокбъстър албум за 14 песни, първият излезе без Quincy Jones след трите шедьовъра Off the wall, Thriller и Bad , вариращи от поп до рок, от хип-хоп до евангелието, от нов jack swing до r & b по-прецизно. Опасно е било очаквано от Черно или Бяло , неговия най-успешен сингъл след Били Джийн,чиято видеопремиера е гледана на живо от 550 милиона зрители по целия свят, неустоим химн на мира и всеобщото братство, украсен с китарата на Слаш, чието послание е все още много актуално: "Няма значение дали си черен или бял ". В началото на деветдесетте хип-хоп се появява от деградиралите гета, така че Джаксън, от художник, който винаги внимава към новостите, се отваря към градската атмосфера с първия сингъл Jam , в който дуети с рапър Heavie D. Опасни продадени около 35 милиона копия, третият най-добър резултат на Джаксън след недостижимия трилър и късметлия лош, което го прави най-продаваният нов албум за свинг някога. Това се дължи и на емблематичната обложка, създадена от сюрреалистичния художник Марк Риден, един от най-богатите символи от времето на бившите сержант Пепърс, почти метафизичен цирк, който кани слушателите да гледат "най-големия спектакъл в света".



4) Bad (1987)

Майкъл искаше Bad да бъде по-твърд и по-смел трилър албум . Това е перфектен пример за плавния престъпник , с неговите образи от трийсетте филма на гангстерите: фигурата на Ани, главният герой на песента, става невероятно жива и реална, въпреки че винаги се използва косвено като жертва на убийство. Има почти червена кръвна нишка, която свързва това парче с Трилъркакто за мрачната и загадъчна атмосфера, през която преминават двете песни, така и за изключителните хореографии, най-известният от така наречения MJ стил, който днес се преподава в съвременните танцови училища. Заглавната песен, украсена с дълъг видеоклип, режисиран от Мартин Скорсезе, трябваше да бъде звезден дует между Майкъл и принц, който обаче се отказа в последния момент, защото вярваше, че песента ще бъде хит дори и без неговия принос. - Лошото е песен за улиците - каза Джаксън, - става дума за момчета от лош квартал, които посещават частно училище . Една от най-запомнящите се песни в записа е Човекът в огледалото, балада с вкус на благовестие, истински химн, който може да се комбинира, за теми и за качество, с Представете си от Джон Ленън. Написан и съставен от Siedah Garrett и Glen Ballard, Човекът в огледалото звучи като случай на извънредно въздействие, още по-важен за едно десетилетие, характеризиращо се с индивидуализъм и хедонизъм. Подобно на Боб Дилън през шейсетте години той пее, че "времената са на път да се променят", така че Джаксън двадесет години по-късно, на вълната от емоции за многото войни и глад, които измъчваха Третия свят, стана носител на послание на насърчаване, едновременно индивидуално и колективно. Когато певицата умря на 25 юни 2009 г., най-предаваната песен по радиото беше Човекът в огледалото, почти реквием за този велик художник, твърде често неразбран и повърхностно оценен.



5) История (1995)

Деветият албум на Майкъл Джексън, издаден на 16 юни 1995 г., се състои от два записа: първият диск на албума, HIStory Begins се състои от най-големите хитове от 15 от най-добрите песни на певеца, докато вторият, HIStory Continues , съдържа 15 нови неиздадени парчета. HIStoryНай-продаваният двоен албум някога от соло изпълнител с над 30 милиона копия, продадени в световен мащаб, е първият запис, в който Джексън напълно показва уменията си като музикант, свири на клавиатура, синтезатори, китари, барабани и перкусии. Sony Music инвестира рекордните 40 милиона долара в рекламата и създаването на албума, също и благодарение на многомилионното споразумение, подписано през същата година, че Джаксън всъщност стана 50% партньор на Sony / ATV Music Publishing. Очаквано от един единствен Scream , адреналин , дует със сестра си Джанет, придружен от най-скъпия видеоклип в историята с бюджет от над $ 7 милиона, HIStory това е едно от най-личните творби на художника, почти концептуален албум. Вълнуващият екологичен химн на земната песен , счупените ритми на вибриращите „ Не се грижат за нас” и меланхоличният „ Странник в Москва” са сред абсолютните върхове на неговата дискография. Малката Сузи е тревожен валс, който сякаш е написан от Кърт Уейл, докато в корозивната таблоидна песен певицата изразява целия си гняв към фантастичните журналистически реконструкции за личния му живот: "Техниката, която вестниците използват, е много проста: ако продължите да се каже абсурдна лъжа, читателят, в даден момент, ще започне да мисли, че е вярно ”.


panorama.it/