***Фреди Меркюри и Майкъл Джексън

от all4michael на 16. юли 2012 г.

Личният асистент на Фреди Меркюри разказва за спомените си за Майкъл Джексън

http://www.fanpop.com/clubs/michael-jackson/articles/169971/title/when-michael-jackson-met-freddie-mercury-peter-freestone-freddies-personal-assistant

Срещнах Майкъл за първи път зад кулисите по време на Форума в Лос Анджелис през юли 1980 г. Същата вечер той посети концерта Queen и дойде по-късно, за да се срещнат на групата. Той прекара известно време в Том Дякон и разговаря с него за "Другото хапе на праха", което Майкъл каза, че трябва да излезе като сингъл. Той също така е прекарал известно време с Фреди, по това време е на 22 години и е като запален тийнейджър. Той наистина се радваше на шоуто и все още беше изгонен.

Вторият път се видяхме няколко години по-късно, когато Майкъл покани Фреди да се прибере в къщата си в град Енцино, северен Холивуд. Пристигнахме в къщата и минахме през охраната на вратата. Излязохме от колата и видях една къща в моделната Тудор стил, плочките бяха монтирани малко по-дълбоко, всички са бели гипсови и дървени арки. Майкъл дойде да ни поздрави с голяма усмивка, очевидно горда на къщата си. Преди да влезем, той настоя, че първо го придружаваме при обиколка на имота. Никога няма да забравя Фреди Меркюри да се разхожда в калта, да носи бели панталони и бели обувки за тенис и да говори с лама. Майкъл ни показа всички животни и ни отведе до езерото, където имаше лебеди. Майкъл наистина обичаше животните и птиците си много; те бяха част от семейството му, точно както приятелите на Фреди бяха част от семейството му.

Тогава Майкъл ни докара в къщата. Не знам колко стаи има. Също така не знаех, че Майкъл живееше там с майка си Катрин и двете му сестри - Латоя и Джанет. Имаше и стаи за гости, ако някой иска да остане за една нощ. Когато стигнахме в спалнята на Майкъл, буквално бях убит от три неща, които разкриха зрението на Майкъл. В цялата стая златните и платинени трилъри бяха разпръснати по пода. Очевидно имаше много за него, но той не трябваше да ги показва на света, той не трябваше да показва на всички колко е добър. Второто нещо, което ме изненада толкова много, беше огромният терариум със змията, която стоеше до стената. В пресата е написано много за любимото му животно и тук, в стаята му, но терариумът беше покрит с тежки дървени блокове и тухли. Змията може би е била "приятелка", но е била много сигурна. И третата, която ме изненада, в средата на стаята беше огромен матрак на пода.

Фреди попита Майкъл. - Къде е твоето легло? Имате достатъчно пари, за да купите един. "И отговорът на Майкъл беше. "Когато спя, обичам да спя близо до земята."

- Но ние сме на първия етаж! - отвърна Фреди.

Майкъл ни показа много стаи, включително и кино, където имаше огромна видео колекция. Гледах филм с Джанет, докато Фреди и Майкъл работеха. Друга чудесна памет е, когато Фреди отиде в банята, а Майкъл ме отведе до гамерията, където играхме игра на тенис на маса. Бяхме двама играчи, едното беше черно, другото бяло. Започнахме и беше Майкъл, който предложи да се променят ролите, казвайки: "Играя бялото, черното ти."

По пътя към студиото на приземния етаж минахме през кухнята, където Майкъл ни запозна с майка си. Тя беше много приятна и гостоприемна. Когато Фреди искаше пепелник, тя учеше буркан с мармалади, тъй като никой в ​​къщата не пушеше!

"State Of Shock", в играта, на която работиха, имаше нужда само от втори глас, който Фреди с готовност пое. Когато свършиха и просто трябваше да бъдат смесени, за съжаление, времето беше враг на Майкъл и Фреди, не успяха да намерят среща заедно и така Майкъл Майк Джагър можеше да спечели, за да пее втората част и така беше тогава публикуван.

Следващият беше парче от Фреди, за което работеше известно време. На пианото имаше мелодия и Фреди вече беше намерил няколко думи за текста. Фреди седеше на пианото, просто оставяше Майкъл да пее на музиката. На места, където нямаше думи, той просто помоли Майкъл да импровизира, което направи, използвайки думи на любов.

Майкъл поръча храна за всички нас. Имаше огромни чинии от студено месо, салати, хляб и плодове. Започнахме да ядем, но Майкъл не искаше нищо от него, беше вегетариански и яде само това, което майка му подготви за него.

После започна работа по трета титла: "Победа". В студиото имаше само един техник. Нямаше инструменти, изградени и нямаше музиканти. Фреди и Майкъл работеха по същия начин. В началото на записа, те се нуждаят от барабан, за да чуят ритъма и след това да смесват музиката и инструментите.

Майкъл имаше умна идея за ритъма на барабана. Той и Фреди бяха в контролната зала с техник и прекарах 5 минути в тоалетната врата! Някъде в сейфа на Майкъл е изстрел от мен!

Студиото беше работно място за двамата, но ако ги наблюдавахте, бихте могли да си представите две деца в стая за игри. И двамата хвърлиха ръцете си и изпищяха от смях, когато човек направи грешка, но това също беше сериозна работа. Когато помисля обратно към това време, наблюдавайки тези двама майстори на своето изкуство, събрали тази музика, аз все още получавам гърчове днес.

Кой беше Майкъл Джексън за мен? Срещнах прекрасен млад мъж. Фреди и Майкъл имаха много общи неща. Той е бил самоуверен и по това време невероятен музикант и изпълнител. Той беше блестящ техник и внимателен човек. Той никога не се отнасяше с мен по-различно от Фреди. Помислил си за другите в някои ситуации, макар че те сякаш нямаха нищо общо с него. По време на няколкото разговора, които имах с него, имах впечатлението, че има малко приятели. Той работи почти през цялото време и имаше много бизнес отношения. Може би той е малко самотен, да има най-такава ранна възраст толкова много хора за сигурност около и едва след това да получите възможност да се забавляват, когато всичко домашно приготвени. Той не можеше просто да излезе. Беше само три години по-млад от мен, но все още не беше израснал. Той просто искаше простите неща в живота, за да го направи щастлив и мисля, че животните му дадоха известно спокойствие.

от Питър Фрийстоун

Превод: achildsbliss

...........................................

Нов документален филм на Фреди Меркурий

Новият филм се продуцира и режисира от фен на феновете на кралицата Rhys Thomas. Той копае дълбоко в архивите на Меркурий, разкривайки редки архивни кадри направих включва интервюта, зад кулисите гледа видео издънки и други рядко се вижда материал. Някои от този материал са включени кадри от създаването на неиздавани парчета: като Меркурий и пеене Род Стюарт: "Вземи още едно парче My Heart" и сътрудничеството на Майкъл Джексън / Меркурий "Трябва да има повече живот от това."

http://wzlx.cbslocal.com/2012/07/13/freddie-mercury-documentary-sheds-light-on-rod-stewart-michael-jackson-collaborations/

Новият документален филм подчертава сътрудничеството на Фреди Меркюри с Род Стюарт и Майкъл Джексън.

.. новият филм е продуциран от фен на кралицата Рийс Томас, който също го е режисирал. Той изкопал дълбоко архива на Меркурий, носел редки записи, с интервюта, зад кулисите, видеозаписи и други, редки материали. Някои от филмите включва снимки на производствените неиздавани песни като Меркурий с Род Стюарт в "Take друго парче от сърцето ми" и съдействието на Майкъл Джексън и Меркурий към "Трябва да има повече в живота от това."

DVD трябва да бъде пусната през септември.


Друг един ухапва праха ....

Кредит за песента трябва да отидете на Майкъл Джексън в много ways.He е фен и наш приятел и се държат като ми казваше: "Фреди, имате нужда от песен котките могат да танцуват до." Джон Въведена този риф за нас по време на репетиция, решихме всички веднага се замисляха за дискотека, която по това време беше много популярна. Ние го изработихме и веднъж готова, Майкъл го изигра. Знаех, че имаме хит, когато той поклати глава нагоре и надолу. - Това е, това е сосът. Той и той иска да надхвърли графиките ", каза той. Така че ние направихме и го направихме. -Фреди Меркюри

Всъщност Майкъл Джексън също трябва да получи някои кредити за тази песен. Той е бил фен и приятел и повтаряше на себе си ", Фреди, имате нужда от наистина добър денс песен." Йоан дойде по време на репетиции с този риф, и ние решихме, че това е всичко, за Disco, който е много популярен по това време. Работихме върху него и когато го направихме, го изиграхме за Майкъл. Когато го видях да се движи с глава в такт, знаех, че имаме хит. - Така е, трябва да звучи така. Публикувайте го и ще бъде на върха на класациите ", каза той. Така че направихме това и стана хит. - Фреди Меркюри

Друг хапне праха - Queenpedia.com

* Michael Alive 2018! New MJ ! To be continued...

* American Bandstand 1972- Interview Michael Jackson

***"Трилър" на Майкъл Джексън е вечният BOP на Хелоуин - и много повече

Ето всички неща, които не сте знаели за 35-годишния страх

От Aja Romano @ajaromano 31 октомври 2018 г., 2:30 ч. EDT

Забавни факти за химна на Хелоуин. Epic Records

"Трилърът" на Майкъл Джексън е толкова тясно свързан с Хелоуин, че може лесно да се пренебрегне факта, че това е и най-влиятелното музикално видео, което някога е имало, поради редица причини, свързани само с призрачния му предмет.

За начало това е най-популярният критично аплодиран музикален видеоклип в историята, чиято слава помогна да се превърне в най-продавания албум в историята на музиката, в който е част от албума 1982 Thriller , като според някои изчисления над 100 милиона копия продавани в цял свят. (За контекста, The Eagles 'изключително популярен албум на Greatest Hits от 1976 г., който неотдавна надмина Thriller за продажби на албуми в САЩ, продаде само 51 милиона копия по цял свят).

Беше легендарно скандално, с известно откровение, че "по никакъв начин не подкрепя вярата в окултното" хранене в епизодичната ярост над сатанинската паника . Неговият многопластов сюжет беше предназначен да дразни скърбящия: Разказът се играеше с трофеи на филми на ужасите, оформяйки рекорден филм за един тийнейджър - човек (Джаксън) неочаквано тероризирал датата си (модел Ола Рей), в една съвременна история за тийнейджърка зомби също тероризира неговата дата - заедно с едно грозно ново терористично зомби въстание.

"Трилър" разшири границите на музикалните видеоклипове, преобразувайки само онова, което тогава беше нов и често подкупен жанр, който уби радиорегата в културен феномен и в художествена форма. Общественото търсене да гледате "Трилър" извън телевизионните си излъчвания създава видео бум . И решаващо, неговата популярност принуди FM радиостанции и MTV да дадат равно време на черни изпълнители заедно с бели художници, на това, което дотогава беше мълчаливо сегрегирани пазари.

И всичко това беше точно според плана. В своя мемоар Moonwalk от 1988 г. Джаксън обсъжда как е замислил за всеки от трите късометражни филма, които са продуцирали да придружават Thriller - музикалните видеоклипове за "Били Жан", "Beat It" и "Thriller" - да се развива жанр , иновативни и изобретателни. "Исках да бъда пионер в тази сравнително нова среда и да направя най-добрите къси музикални филми, които можем да направим", пише Джаксън . "На снимачната площадка обясних, че правим филм и така се приближавах до него."

За тази цел Джаксън назначи режисьора Джон Ландис, известен още като " Блус Брадърс" и " Животински дом", за да направлява "Трилър". Ландис беше сведен да направи американския Върколак в Лондон , филмът, който създава "ужасяваща комедия" в жанра на ужасите. Джексън искаше да наеме Ландис, защото концепцията за музикално видео "Трилър" също включваше трансформация и защото тъмен комедиен допир на Ландис съвпадна с комичното пастирче на сериозен ужас, за който Джаксън се стреми.

Когато продуктовият бюджет надхвърли два пъти първоначалното предложение - "Трилър" в крайна сметка струва 900 000 долара , а след това и безпрецедентна цена за музикален видеоклип - Джексън намери гениален начин да компенсира разликата: Нает е втори филмов екипаж, за да документира производството се случва и убеждава MTV и Showtime да платят за лиценз The Making of Thriller , който в крайна сметка премиеше след музикалното видео и (както съобщава Джексън в Moonwalk ) продаде само един милион копия сам по себе си. За първи път беше създаден документален филм за музикален видеоклип и по-нататък легитимира работата, която Джаксън прави.

И тогава, разбира се, имаше въздействието на видеото, пуснато изключително на MTV на 2 декември 1983 г. Джаксън съобщи в " Moonwalk" , че видеото и заглавната му песен, издадена като сингъл през февруари 1984 г., водят 14 милиона допълнителни продажби Трилър през първите шест месеца след освобождаването им.

В крайна сметка, монументалният успех на албума " Трилър" - номиниран за 12 "Грами" и спечелване на рекордните осем - направи Джаксън неудържима сила, която трябваше да бъде взета на сериозно. "Имаше моменти по време на проекта" Трилър ", когато щях да се чувствам емоционално или разстроен, защото не можех да накарам хората да работят с мен, за да разберат какво съм аз", пише Джаксън в " Мунуолк" . Но след "Трилър", който щеше да стане първият музикален видеоклип, добавен в Националния филмов регистър на библиотеката на Конгреса, творческият му гений говореше за себе си.



Има много неща, които да се разопаковат в 14-минутния срок на изпълнение на видеоклипа. Неговата иконична хореография, ужасен разказ, ослепителни костюми и ефекти са фокусът на десетилетия на писане на поп културата. Но има някои факти, които може да сте пропуснали сред всички хипноти, анализи и танци.

"Трилър" започна като нещо отвъдното
Докато Epic Records със сигурност е развълнувана от успеха на Thriller след издаването на хит сингълите "Billie Jean" и "Beat It", етикетът разглежда заглавната песен на албума като нещо ново и няма намерение да го пусне като единствен.

Не след като албумът започна да пада върху класациите през 1983 г., месеци след издаването му през ноември 1982 г., промоутърът Франк Дилео успокояваше потресаването на Джаксън над намаляването на продажбите, като го насърчи да направи трети видеоклип, за да се присъедини към другите две. "Трилър" се счита за лесен подем поради съдържанието. "Всичко, което трябва да направите, е да танцувате, да пеете и да се страхувате", казва Дилео, като казва на Джаксън в профила на Джаксън и филма за Vanity Fair от 2010 г.

И почти не виждаше светлината на деня, благодарение на религията на Джаксън

Екранна снимка от видеоклипа "Трилър". Epic Records

По времето, когато правеше Трилър , Джаксън беше един благочестив Свидетел на Йехова, който щеше да носи книги за неговата и другите религии около него. След като продуцира "Трилър", както обясни дългогодишният адвокат на Джаксън Джон Бранка до "Венити Феър" , Джаксън започна да се паникьосва, защото членовете на неговата църква му бяха му казали, че песента е популяризирана демонология.

Страхувайки се, че църквата ще го отлъчи, Джексън помоли Ландис да унищожи филма. Вместо това, Бранка го убедил да включи отказ от отговорност в началото на филма, за да го разграничи от личните си убеждения. "Благодарение на моите силни лични убеждения искам да подчертая, че този филм по никакъв начин не подкрепя вярата в окултизма", прочете заглавната книга.

В крайна сметка, отказът от отговорност просто добави към рекламата около видеото и стана случайно удар на маркетинговия гений, въпреки че беше създаден само, за да успокои самия Джаксън.

Майкъл Джексън не се превръща в върколак. Не наистина.

Epic Records

Джексън претърпява две незабравими трансформации във филма: първо като създание и по-късно зомби. В първата сцена той се превръща в това, което повечето хора обикновено приемат като върколак. Това има смисъл, като се има предвид, че той е показал, че реагира на пълната луна точно преди да се промени.

В действителност, трансформация Джексън не е в върколак, но в were- котка . Погледът е създаден от Рик Бейкър, свеж от спечелването на първия Оскар, даден за "Най-добър грим", за работата му върху американския върколак Ландис .

"Накарахме го да стане по-силен, защото просто не исках да върша друг върколак", каза Бейкър пред "Лешоядите" през 2010 г. "Първоначално мислех, че ще е нещо като черна пантера, но ... слагайки по-голяма гривна на косата и по-големи уши.

В интервю за Guardian за изработването на филма миналата година Ланди отбеляза , че настоява, че трансформацията на Джаксън не е твърде непривлекателна. Но Бейкър се забавляваше с това, че в идеята да се превърне в чудовището, което беше MJ. "Мислех, че е като рок звезда - не мисля, че той ще иска да носи този грим, но се оказа, че това е, което искаше да направи повече от всичко", каза Бейкър.

"Рап" на Винсент Прайс имаше цял допълнителен стих



Известният "рап" на Винсент Прайс имаше рядко чуван среден стих, който бе отрязан от крайното представяне както в албума, така и в клипа. Нейните текстове - "Трилър" композитор Род Темптън твърди, че е написал линиите в деня на студийното посещение на Price като нещо като "Едгар Алън Пое пастики" - са може би още по-дяволски сладки от първата половина и включват безсмъртните линии " честно удоволствие / Ти си шпионин, толкова тъп, толкова прави.

Уви, цената на месото на Price на "Можеш ли да го изкопаеш" също така никога не се е превърнала в окончателното изрязване.

Джаксън Боа Констриктор на Джаксън беше гост на гости

Според многобройни сметки Джаксън ще донесе любимата си змия, Мускули, на снимачната площадка, докато заснема "Трилър". В интервю от 2016 г. Куинси Джоунс, който продуцира албума, казва, че менажерията на Джаксън - която включва и шимпанзета - е повсеместна студио. "Един ден казах:" Къде са мускулите? " и слязохме долу, а Мускулите бяха в клетката на папагалите. Той току-що беше изял папагала и главата му се беше забила в решетките на клетката.

"Трилър" има косвена връзка с известен паранормален измамник

Epic Records

Когато Джаксън и приятелката му във филма Ола Рей напуснат театъра след филма в рамките на един филм, те са показали, че стоят пред филмовия плакат за филм, наречен Шлок . Това е истински филм, режисиран от Ландис, който хвърли своя приятел, известен художник на художествените ефекти Джон Чембърс, в единствената му роля, която играе ролята му.

"Chambers" е титан от специални ефекти, най-известен за изработката на маймуните в Planet of the Apes . Той също така дълго се бе случил, че е бил отговорен за легендарната измама: "Голямата стъпка", заснета от камерата, в размазан филм от 1967 г., известен като " Патерсън-Гимлин" . По думите му винаги са били отхвърлени слуховете, но заслужава да се отбележи, че неговият защитник, Бейкър, щеше да създаде много подобно създание, когато създаде гигантската куклена биг-фута в Хари и Хендерсън .

Тези зомбита живеят най-добре след смъртта си ...

Добре, ние изневеряваме. Тук няма хладен факт; ние просто искахме да посочим тези оживени човечета от зомбита на Майкъл. Може би те не са родени с него.

... и "Трилър" живее най-добре след живота си
Съвременната епоха ни даде някои "Трилър" странични ефекти, които никога не бихме могли да предвидим, като например:

Произходът на popcorn.gif

Vox определи момента, в който Майкъл се радва да гледа на себе си на екрана като # 1 реакционен GIF на всички времена, подходящ за реакция на всичко.

Тогава там е чисто меметично качество на емблематичния танцьорски танцов танц Джаксън, който е безкрайно имитиран, дублиран и пресъздаден в носталгични поп културни моменти. Сред нашите любими моменти:

Тайката на момчето на Уатити

Преди да се превърне в любимец на любимите си артисти като режисьор на Thor: Ragnarok , Taika Waititi е култова любима, благодарение на очарователния брой филми, поставени в родната му страна в Нова Зеландия. Сред тях е и момчето (2010 г.) , зловещо младоженец за дете, чиято мания за Майкъл Джексън му предлага да избяга от справянето с неговия безсмъртен баща. Филмът е страхотен, но крайните кредити, в които актьорът изпълнява известен маорски химн на движенията "Трилър", са най -добрите .



"Трилър" флаш тълпи

Откакто флашките тълпи започнаха да се превръщат в нещо цял, тълпи по целия свят се сблъскали с емблематичния танц на плач. Най-известният е този вирусен филипински затворски танц през 2007 г., в който стотици затворници разтърсват портокалови гащета по стил.



Може би достоен за еднакво и вероятно повече слава е това наистина епично събиране през 2009 г. в Мексико Сити на 12,937 "Thriller" фенове - и това е само официалното събитие - да изпълнява магията на танците:



Индийският "Трилър"

Kondaveeti Donga е филм от 1985 г., който придобива втори живот в интернет през 2007 г., след като неговата (в) известната "Трилър" пародийна сцена става вирусна поради видеомета, в която получава доза от невероятни английски текстове . В него легендарният индийски актьор Chiranjeevi прави повторение на зомбита "Трилър".



Сцената "Трилър" от 13 Отиди на 30

Добре, да, това е приятно и емоционално манипулативно, но не можете да помогнете на Дженифър Гарнър - 13-годишно момче от 1984 г., което е в капан в тялото на 30-годишно момиченце - като спечели над твърда тълпа, като призове тяхното колективно "трилърно" познание, което изглежда е било магически кодирано във всеки един от героите, които танцуват. Всички тези хора имат душата, за да се спуснат и това е магията на ром-комите .



Едно нещо, което е удивително за всички тези съвременни моменти, е колко глобално са те. Заедно те наричат ​​картина на универсалността на албума на Трилър . Писайки за " Vanity Fair" през 2010 г., Нанси Грифин изказва мнение: "За мен трилърът изглежда като последния път, когато всички на планетата се развълнуваха едновременно от едно и също нещо: независимо къде сте били в света, песни и можете да танцувате с тях. Оттогава раздробяването на поп културата разруши нашето чувство за колективна вълнение и ми липсва това. "

Но ако не друго, продължителният живот, който Трилър и "Трилър" са имали по целия свят, подсказва, че все още сме способни да се съберем и да почувстваме това колективно усещане за успокоение. И докато е вярно, че интересът ни към " Трилър " достига върхове на Хелоуин годишно, това е наистина просто извинение за празнуване на любов, която тече целогодишно. В края на краищата, за феновете на Краля на попа, всяка вечер е нощ на трилър .
www.vox.com

***MVPs of Horror: Как "Maker Maker" Рик Бейкър превърна Майкъл Джексън страшен за "Thriller"

Етан Алтер
Старши писател, Yahoo Entertainment
Филми в Yahoo31 октомври 2018 г.

Майкъл Джексън в грим "Трилър", създаден от Рик Бейкър. (Снимка: Everett колекция)

В разгара на бурята на ужасите от 80-те години едно име е синоним на създанията: Рик Бейкър. През цялото това десетилетие гримьорската легенда спечели прякора " The Monster Maker" за проектиране и изграждане на кинообразните същества, които малко, срязани и пробиваха път през такива удари като The Howling , Американски Върколак в Лондон и Майкъл Джаксън повсеместно музикален видеоклип за "Трилър", който беше пусната в киносалони преди 35 години следващия месец.

И въздействието на Бейкър върху индустрията не се ограничаваше до това, което се появи на големия екран; през 1982 г. става първият художник, който спечели "Оскар" в новосъздадената категория "Най-добър грим и фризьорство" за американския върколак - един от само шест филма на ужасите, за да вземе тази статуя до днес. Той продължи да спечели общо седем статуетки в историята си кариера.

Грим за легендата Рик Бейкър на сцената на филма от 2003 г. "Haunted Mansion". (Снимка: Уолт Дисни / Колекция "Еверет")

След като се оттегли от работата на големия екран през 2015 г., Бейкър преследва главно проекти за страст далеч от ярките светлини на Холивуд. Един от тези проекти е забележително подробен - и напълно странен - ​​бюст на Joker за DC Collectibles. Продажбата на този Хелоуин, достатъчно адекватно, чрез сайта на DC Collectibles , Baker Joker бюста естествено подчертава чудовищните качества на злодейците на Батман. Забързахме с майстора на грим, за да разкажем историите зад "Трилър" и другите му най-запомнящи се творения.

Американски върколак в Лондон (1981)



Вълшебните филми бяха ярост, когато Бейкър беше младежки филмов фен през 50-те години, но тези лунни активирани лупинови същества излязоха от благоволение, когато влязоха във филмовия бизнес. За щастие, в началото на 80-те роди ново котило на върколаци филми и Бейкър беше перфектно позиционирани да работят на две от най-добрите: Джо Данте воя и шеговитосериозен историята на върколак в чужбина John Landis му.

Работих върху първия филм на Джон Ленди, " Шлок" от 1973 г . ; той вече беше написал американски върколак и ми разказа цялата история. Той каза, че ще бъде неговият следващ филм и бях наистина развълнуван! Но след като чаках около 10 години, мислех, че никога няма да се случи. Затова получих обаждане от Джо Данте, казвайки: "Искаме да направим този върколак филм - бихте ли се заинтересували?", Казах аз, но след като започнах да работя върху него, Лендис се обадил и казал: "Добра новина! Ще направим Американския Върколак . "Трябваше да се справя , така че обърнах The Howling към моя протеже, Rob Bottin; Не смятам, че е задължително моят филм, но направиха повече от това, което исках да направя, което беше двуцветен върколак.

За Американския Върколак Лъдис искаше от ада да има четирикраки хрътка - това беше неговата насока към мен. Той също каза: "Искам да направя трансформация, както никога преди не сте виждали. Не вярвам, че ако се превърнете в върколак, ще седнете на един стол и ще бъдете напълно неподвижни, докато се променяте. Искам да покажа болката, как ще го направите? "Това беше едно от редките моменти, когато имах пълна художествена свобода. Той каза: "Вие сте експерт, просто направете хладен върколак!" Което направих!

Дейвид Нутън взема формата на вълка си в Американски Върколак в Лондон . (Снимка: универсална колекция Everett Collection)

Беше шокиращо да бъдем номинирани за Оскар. По това време си помислих: "Няма начин в ада, че академията ще даде Оскар на този кървав филм на ужасите с голота и странни неща". Така че бях шокиран, когато ми се обадиха. Да стоите там пред тълпата и да видите Мерил Стрийп и Джак Никълсън и всички тези хора точно там. Знаех, че от устата ми идват думи, но нямам представа, ако казах това, което исках да кажа. След американския Върколак [художници на визуални ефекти] станаха известни личности и аз видях, че златната ера на гримните ефекти се случи и след това да го видим да си отиде. Бях на точното място в точното време с подходящия набор от умения.

Не знам дали има перфектен филм върколак; лично аз винаги съм харесвал животните хора неща. Вълкът беше един от тях, който ме вдъхнови да стана художник на грим, и бях толкова развълнуван, че направих римейк. [ Издаден през 2010 г., новият Волфман играе ролята на Бенисио Дел Торо в ролята на главата и е изненадващо смутен продуцент - но печели Бейкър седмият и последен Оскар.] Това беше ад, само заради начина, по който работи студиото сега; в края на краищата тя работи, но би могло да бъде много по-хладно, ако не губят цялото ми време за предпродукция. Но това е друга история! [ Смее се ]

Трилър (1983)



Не можете да намерите по-голям фен на Американски Върколак в Лондон, отколкото Майкъл Джексън, който е бил в средата на записа, което ще стане един от най-продаваните албуми на всички времена. Кралят на попа използва царската си сила, за да върне групата Върколак обратно, като натиска Ландис да насочи музикалния клип за заглавната си писта и да приведе Бейкър на борда, за да направи чудовищните ефекти. Ориентировъчният проект бе премиер в киносалоните на 14 ноември 1983 г. Той щеше да спечели Грами за дългосрочно видео и три музикални награди MTV Video, ще бъде първият музикален видеоклип, записан в Националния филмов регистър на библиотеката на Конгреса. приветстван от Guinness World Records като "най-успешното музикално видео на всички времена". И " Трилър "не беше единствената връзка Бейкър-Джаксън; дуото по-късно работил отново на Дисни опита един-на-а-натура, Captain EO .

Джон Лендис ми каза: "Майкъл Джексън видя Американския върколак и го обикна. Той иска да направи музикално видео, където иска да се превърне в върколак. Ще ви изпратя касета - дайте някои идеи. "Затова слушам касетата и си помислих:" Не виждам как да създавам тази поп звезда. Той ще бъде болка в задника. "Напълно бях грешен! На първо място, Майкъл беше невероятно срамежлив; Работих в фънки, мръсна работилница, пълна с дълги коси, а в деня, в който той влезе да направи жизнената маска (форма на лицето на лицето, която да използва в процеса на дизайн на грима), първото нещо, което направи, беше да се скрие в банята. Той просто влезе вътре и се аклиматизира.

Но след това беше страхотно да се възстанови. Той беше много търпелив и обичаше процеса. За съжаление разбрах в деня, в който Джон щеше да направи филм, и аз бях като: "Какви са тези хора, които карат тук?" Сега съм благодарен, защото толкова много хора идват при мен и отидете, " Изработването на" Трилър " видео ме вдъхнови да стана художник грим."



В началото реших, че Майкъл не трябва да бъде върколак; Казах, че той трябва да е повече котешко и да го направи по-велик фантастичен котарак. Най-страшното нещо за мен в това преживяване беше големината на това и ограниченото време, което имахме. Казах на Джон: "Предполагам, че веднага ще хвърлите тези танцьори, защото това ни отнема време, за да направим живите маски и всичко това", и той отива, "Ей?"

Танцьорите бяха хвърлени три дни преди заснемането, така че не можех да направя грима по правилния начин. Имах няколко общи неща, които можах да използвам, но се чувствах, че трябва да имаме по-хладни неща. Моят екипаж и аз вече разполагаме със собствените си живи маски, затова казах на Джон: "Ами ако имаме повече зомбита и аз и моят екипаж?" Така че зомбитата, които излизат от гробовете, са моят екипаж и моите приятели , докато танцьорите са генерични парчета, които направихме [бързо]. Беше като "Това са вашите зъби и вие ще бъдете този цвят".

Майкъл и аз станахме доста близки след "Трилър". Той дойде в къщата ми няколко пъти, за да гледа филми и да вечеря, и аз отидох на негово място заедно със съпругата си, за да вечеря с Майкъл и Бъбъл на шимпанзетата. И Майкъл всъщност посветил песен за мен! Нарича се "Застрашени" и мисля, че той се опитва да го направи още един "Трилър", защото нарязаха рап Род Сърлинг. Той ми посветил песента и след това казал: "Искам да направя видео на тази песен и искам да я насочите." Аз бях като "Uhhhh ..."

Пристигане в Америка (1988 г.)



Макар че е направил името си в чудовищни ​​филми, Бейкър по-късно диверсифицира уменията си в други жанрове, включително и драматични драми като 1984-а " Starman" и " семейство-приятелски" функции като 1987-а Хари и Хендерсън . Пристигането в Америка е първата му студийна комедия и той го запознава с актьор, който ще стане важен сътрудник през последната половина на кариерата си: Еди Мърфи.

Още веднъж това се дължи на Джон Ландис. Той ми каза: "Ще направя този филм, където Еди Мърфи ще играе цял куп герои, а вие трябва да го направите - нямам много пари". Винаги казал това. [ Смее се ] Казах: "Добре, какъв е характерът?" И Джон каза: "О, един от тях е като стар евреин." И аз отидох, "Като Сами Дейвис младши евреин?" Той казва: "Не, като бял човек."

Това беше на високо място в кариерата на Еди, така че в деня на маската на живота, Джон дойде при мен и каза: "Това ще бъде пътуване. Тук ще има много хора. "Това беше Еди и неговият антураж, и това е наистина като че ли се забавляваха цяла нощ и в крайна сметка идваха, за да продължат своята партия. Най-напред слагам задната част на главата си в гипсова превръзка и той разправя шеги на всички тези други момчета. Взех си главата и започнах да размазвам нещата и да мисля: "Не мога да направя този грим в средата на една партия." Изминах деня и маската се оказа добра, но аз казах на Джон: Трябва да говорите с Еди "и той отива" Говори с него! "Той ми дава номера и аз получавам Еди по телефона и му казвам:" Ще мислиш, че съм тромав, но аз не може да направи този грим, ако забавлявате куп хора. "Той беше като,

Бейкър проектира всички герои, които Еди Мърфи играе в идването на Америка, включително възрастен евреин. (Снимка: Paramount / учтивост Еверет колекция)

Тази грима беше 15 отделни парчета и те бяха предварително изрисувани в кавказкия цвят. Това, което ми харесваше веднага за Еди, беше, че ще се движи, ще се изправи и ще види как е нужно да работи. Много актьори ще сложат грима и ще кажат: "Не мога да се движа".

С всяко парче, на което го облякох, той щеше да каже: "Това изглежда много по-реално, отколкото очаквах. Еврейският характер, който правя, е такъв стереотип, наистина чувствам, че не правя справедливостта на грима. Искам да импровизирам сцената. "Взех видеокамера и го насочих към огледалото, а Еди импровизира сцена с един от приятелите си. Това беше наистина сериозно представяне и много различно от всичко, което някога съм виждал от Еди. той играеше този еврейски човек, който беше измъчван. Аз отидох, "Този човек е наистина добър." Тогава всички решихме, че е много по-добре да направим стереотипа в края на краищата. Уважавах възможностите му, защото през повечето време актьорите ме третираха като зъболекар или нещо такова. Някои художници на грим се забавляват да бъдат наоколо - това не съм аз.

Жокерът (2018)

Бейкър модели с версията си на Жокера. (Снимка: Етан Алтер)

DC Collectibles даде Baker carte blanche в пускането на собственото си дизайнерско завъртане на ключа Prince of Crime. Завършеният бюст ще бъде на разположение в две ограничени издания: стандартно издание, което се продава на дребно за $ 1000 и крайно издание, което носи цена от $ 1500.

Току-що се бях оттеглил от филмовата индустрия и аз наистина бях развълнувана да върша собственото си нещо. Дъщеря ми работи в DC в отдела за колекционерска дейност и направих обиколка, по време на която казаха: "Бихте ли се заинтересували да направите нещо с нас един ден?" Аз отидох "Да, може би", но това не беше истински искрено може би. Но след това се свързаха с мен и казаха: "Ние наистина искаме да направите това - нека да поговорим." Казах им, че не искам никой друг да има впечатление освен мен, мислейки, че ще кажат "не", но вместо това те каза: "Това е, което търсим." Те нямаха специфичен характер, но знаех, че трябва да бъде Жокера, защото е най-готиният.

Всяка филмова версия на "Жокера" съвсем не беше това, което щях да направя, но мисля, че те отговарят на филмите, в които се намират. Любимият ми вариант е това, което наистина вдъхновяваше Жокера, Конрад Вейд от "Човека, който се смее" . Исках версията ми да бъде луд, демен, луд човек - да играе това. Първото нещо, което направих, беше бърза скица с молив, а след това направих цифрова скулптура, за да я прецизирам и да я погледна от различни ъгли. Тъй като това е бюст, мога да правя нещата, които не можете да направите на човек. Когато го правиш като грим, не само ограниченията на лицето отдолу, но и желанието на човека, който ще го носи. Трудно би било да се направи този грим на някого, особено с очите.

Трябва да кажа, че е смущаващо! Когато започнах, помислих си: "Ще приемат ли хората тази различна версия?" Опитах се да запазя достатъчно зелена коса и всичко това, но се надявам, че нямам куп омраза, защото съм прецака Жокера. DC каза: "Бихте ли се заинтересували да направите друг?" И има няколко, които бих помислил. Злодеите, разбира се. Кой иска да направи герой? Ами ... може би Батман, защото е, знаете ли, Dark Knight. [ Смее се ]
www.yahoo.com

* Най-изплатените мъртви знаменитости 2018

Death не е приключил търговския успех на Майкъл Джексън.

Джаксън отново е начело на списъка ни с най-силно платени мъртъв знаменитости, след като прехвърли 400 милиона долара през изминалата година, най-вече от продажбата на своя дял от EMI Music Publishing. Допълнителни парични средства идват от каталога му Mijac Music, нова сделка с Sony за запис и проекти като телевизионния специален Майкъл Джексън "Хелоуин" , който се връща в CBS на 20 октомври за втора поредна година.

"Виждате Чарли Браун Коледа и Чарли Браун Ден на благодарността всяка година, така че сега се стремим да имаме Хелоуин на Майкъл Джексън всяка година", казва Джон Бранка, съзаконодател на Джаксънското съкровище. - Надяваме се, че това ще стане вечнозелено.

Зад царя на попа в нашия списък е друг музикален монарх: Елвис Пресли, който заема второто място с $ 40 милиона през изминалата година; Арнолд Палмър завършва първите три със $ 35 милиона. Общо взето, мъртвите знаменитости изтеглиха 628 млн. Долара, повече от два пъти през миналата година, в размер на 312 млн. Долара, благодарение изцяло на неочакваното присъствие на Джаксън, което му донесе $ 2,4 млрд. Печалба през десетилетието след смъртта му.

ИЛЮСТРАЦИИ ОТ РАУЛ АРИАС

1. Майкъл Джаксън

400 милиона долара

музикант

Умира: 25 юни 2009 г.

Възраст: 50

Причина: Предозиране / Убийства

След това посмъртно послание на Джаксън продължава, като наскоро привлече 287 млн. Долара от продажбата на дяловете му в EMI Music Publishing на Sony.


2. Елвис Пресли

40 милиона долара

Музикант, актьор

Умира: 16 август 1977 г.

Възраст: 42

Причина: Сърдечна атака

Той все още се движи с повече от 1 милион албума всяка година, но по-голямата част от монетата на краля идва от билети за Graceland и нов развлекателен комплекс от 45 милиона долара, наречен Мемфис на Елвис Пресли.

3. Арнолд Палмър

35 милиона долара

спортист

Умира: 25 септември 2016 г.

Възраст: 87

Причина: Сърдечно заболяване

Ммм! Има ново допълнение към линията за напитки " Арнолд Палмър ": алкохолна версия, направена съвместно с MolsonCoors.


4. Чарлз Шулц

34 милиона долара

карикатурист

Умира: 12 февруари 2000 г.

Възраст: 77

Причина: рак на дебелото черво

Snoopy със сигурност е един родословен бигъл: DHX Media плати 345 млн. Долара през 2017 г., за да получи 80% от бизнеса с фъстъци, който преди това е собственост на Iconix .


5. Боб Марли

23 милиона долара

музикант

Умира: 11 май 1981 г.

Възраст: 36

Причина: Рак

Продуктите включват слушалки и аксесоари за пушене Marley Natural и канабис.



6. Д-р Сеус

16 милиона долара

автор

Умира: 24 септември 1991 г.

Възраст: 87

Причина: Рак

Добрият лекар продаде 4,8 милиона книги миналата година.




7. Хю Хефнър

15 милиона долара

Media Mogul

Умира: 27 септември 2017 г.

Възраст: 91

Причина: Сърдечен арест

The Playboy основател късмет за последен път, когато неговите наследници продават останалата част от имението си за около $ 35 милиона през миналата година, все повече от една трета отпред.


8. Мерилин Монро

14 милиона долара

актьор

Умира: 5 август 1962 г.

Възраст: 36

Причина: Предозиране

Мерилин отново е в списъка тази година благодарение на нови лицензионни сделки, включително монети Montblanc.



9. Принц

13 милиона долара

Музикант, актьор

Умира: 21 април 2016 г.

Възраст: 57

Причина: Предозиране

"Пурпурният" се движи в зелено, след като през последните 12 месеца е продал физически албуми на четвърт милион.



10. Джон Ленън

12 милиона долара

музикант

Умира: 8 декември 1980 г.

Възраст: 40

Причина: Убийства

Между неговата самостоятелна творба и творчеството си "Бийтълс", Ленън продължава да продава почти 2 милиона албума годишно.


11. XXXTentacion

11 милиона долара

музикант

Умира: 18 юни 2018 г.

Възраст: 20

Причина: Убийства

Никой мъртъв музикант - и няколко живеещи - не чакаха повече стрийминг завъртания от XXXTentacion миналата година. Рапърът , който по време на смъртта си е обвинен в домашно насилие, е натрупал 4 милиарда потоци.


12. Мухаммад Али

8 милиона долара

спортист

Умира: 3 юни 2016 г.

Възраст: 74

Причина: Септичен шок

Споразумението с Tag Heuer и сетълмент с Fox Broadcasting над Super Bowl ad, който използва изображението на Али, заема първо място в списъка ни за най- доброто от всички времена.


13. Бети

7 милиона долара

Модел

Умира: 11 декември 2008 г.

Възраст: 85

Причина: Естествени причини

Класическият аксесоар на Pinup се превърна в дрехи, обувки, чанти, бельо, перуки и дори фитнес DVD.

методология

Данните са за печалби преди данъци от 1 октомври 2017 г. до 1 октомври 2018 г., преди да се приспаднат таксите за агенти, управители, адвокати и изпълнители на имоти. Източници: Nielsen SoundScan, NPD BookScan, вътрешни интервюта, оценки на Forbes .

Редактирано от Зак О'Мали Грийнбърг и Натали Робемид; допълнителни доклади от Кърт Баденхаузен и Елизабет Бриеър.

"Хелоуин на Майкъл Джексън": Претендиране на друга корона за краля на попа

ФОРБС Зак О'Мали Грийнбург

Зак О'Мали Гринбург е старши редактор на медиите и развлеченията в "Форбс" и автор на три книги: "3 царе: Диди, д-р Дре, Джай-З и увеличението на милиарда долари на хип-хопа" (2018 г.); "Майкъл Джексън, Инк." (2014); и Jay-Z биографията "Empire State of Mind" (2011) ....

Натали Робехмед
Форбс Персонал

Аз съм асоцииран редактор в Forbes, който обхваща медии и развлечения, с акцент върху филмовия бизнес. За списанието съм написал корица за историята
www.forbes.com

* Какво ще кажете за "Invincible"?

Преразглеждане на последния студиен албум на Майкъл Джексън

30.10.2018

30 октомври в 1:29 ч.

Работих върху това и след юни ... време да публикувам! Надявам се да ви хареса.
- Кери

През декември 2000 г. се появи статия на уебсайта на MTV, в която се казва: "След години на дълбоки записки Майкъл Джексън е почти готов да отприщи суров и енергичен нов звук на първия си албум с оригинални материали за десетилетие ..."

Човек се надява феновете и музикалните сътрудници на Джаксън да посочат грешката в това изявление. По-малко от десетилетие преди публикуването на статията на MTV, Dangerous (всички нови материали) бяха пуснати, а HIStory: Past, Present and Future Book 1 съдържа цял диск от нов материал ( HIStory продължава : 15 песни).

Но, за да се върнем през декември 2000 г., албумът "суров, енергичен нов звук", споменат в статията на MTV, трябваше да бъде Invincible , който в края на краищата беше пуснат в края на октомври 2001 г. Казаха му, че струва 30 000 000 долара и отне много време, за да завърши с високите стандарти на Джаксън. [1]

Но когато Майкъл Джексън предаде, той наистина се предаде. Това беше албум, съдържащ 16 парчета (за които някои критици се оплакаха, че са твърде много - дори един подсказва, че албумът е излязъл от пара наполовина). [2]

Продуцентът Родни Джеркинс каза на списание Vibe през 2009 г., че "Това беше идеята на Майкъл. Беше дълго. Той не направи този преход на правенето на по-къси албуми ... "[3]

Лично аз мисля, че има много неща, които да бъдат казани в полза на феновете на покупките на рекорди за своите пари (както в качеството, така и в количеството), а Майкъл Джексън винаги гледаше на феновете си.

Що се отнася до критичната реакция към Invincible след освобождаването й, трябва да се зададе въпросът на критиците дали това е музиката, или дали беше Майкъл Джексън, който са отхвърлили? Академичната авторка Елизабет Амису смята Invincible за "несъмнено" експлозивна "," опияняваща "и пример за черен човек, който продава" черна музика "на преобладаващо бял (западен) свят." [4]

Това би било разбираемо, макар и неприемливо, ако днешните професионални рецензенти все още не базираха своите коментари на същите мрачни погрешни схващания за художника, както и техните предшественици през 2001 г. Доскоро през 2017 г., посмъртно освободената компилация на Scream видя, че не е възможно да обсъждаме изкуството без да съдим художника, не заради неговата етническа принадлежност или за нищо друго, освен защото беше Майкъл Джексън. [5]

Лично аз вярвам, че както с цялата си работа за възрастни, целта на Джаксън с Invincible (която се отличава с песни, вариращи от индустриален фънк до джаз и латински влияния, плюс скали и сърдечни балади) е да надхвърли ограниченията на всяка култура и жанр, отричайки собствените си. Той винаги е искал да прокара границите на своето изкуство - било то музикално или с късометражните си филми. По този начин имаме парчета като "Unbreakable", споделяйки албум с "The Lost Children".

Каустическата реакция на критиците му, Джексън все още успя да постигне успех с Invincible, за който повечето мечтатели само мечтаят. Със съкратената си промоционална кампания и само две музикални видеоклипове (само един от които се отличава със самия художник), Invincible все още се нарежда на първо място в Billboard класацията за албуми в първата си седмица на пускане в САЩ. Той също така е номер 1 в UK. Той постигна златна сертификация от RIAA (500 000 единици) през декември 2001 г., след това платина (1,000,000 единици) по-късно същия месец. Един месец по-късно тези цифри се удвоиха, спечелвайки Джаксън друга платинена награда за албума.

След освобождаването си след 11 септември Инвинсибъл пристигна в свят, страдащ от атаките на терористичните атаки срещу Световния търговски център и Пентагона. Нищо нямаше да бъде такава, каквато беше, дори в музикалната индустрия. Бяха управлявани бюджети и Майкъл имаше нужда от големи бюджети, за да реализира амбициите си за албум, който вече струваше безпрецедентна сума и кратките филми, които смяташе да придружи на сингли от албума.

За Майкъл Джексън, ако неговите артистични визии, ограничени от недостатъчно разпределение на средствата, биха означавали голям компромис в качеството на работата. Представете си, че той е казал на Ван Гог, че не може да използва толкова много бои в картините си, защото брат му Тео (който го подкрепяше финансово) отказва да похарчи толкова пари за доставките си.

На този етап вече са се случили събития, които доведоха до това, че Джаксън имаше голямо падане с неговата звукозаписна компания. Майкъл планира да не бъде свързан със Sony Music for Invincible . Както обяснява Зак О'Малей Гринбург, "когато той подписа първия си солов договор с предшественика на Sony CBS, Джон Бранка настоя, че споразумението ще се управлява от закона на Калифорния, което ще позволи на Джаксън да го прекрати след седем години, ако той видях годни "[6].

Според Грийнбърг обаче един от наследниците на Бранка е преработил договора, като е добавил допълнителни албуми и включваше огромни наказания "до 20 милиона долара за всеки албум, който не е завършил - което ефективно унищожи ползите от калифорнийската клауза". [ 7]

Много публичният спор на Джаксън със Sony и изпълнителния директор на марката, Томи Мотола, е повлиял повече от рекордите на Майкъл. Неговите племенници, Тадж, Т. Дж. И Таръл Джаксън, които записват под името 3Т, също са били с Sony, подписани на силата на подкрепата на чичо си за кариерата си (и участието му в два от записите си, най- хит сингъл "Защо"). Тримата са записали над 20 песни за проследяване на техния оригинален албум ( Brotherhood , 1995). Този "изгубен албум" никога не е бил освободен. [8]

Етикетът също отказа да пусне в действие филма на "Джексън", "Какво повече мога да дам", за да помогна на семействата на жертвите на атаките от 11 септември. [9]

Родни Джекинс каза на списание Vibe през 2009 г., че смята, че Invincible трябва да бъде освободен отново. "Защото нещо се е случило в звукозаписната компания, което ги е накарало да не я промотират повече, след като сме направили сърцето и душата в него. Той имаше около пет сингъла в албума. Но дойде кой може да спре кой. И той беше заловен в тази бъркотия.

В същото интервю, Джеринс също разкри, че сесиите му с Джаксън са били записи за потомство. - Просто ще кажа, че Майкъл ме помоли да документирам всичко. И аз го направих. И съм сигурен, че един ден ще види светлината на деня. Трябва да се уверя, че е направено по начина, по който Майкъл иска да го види. "[10]

Днес Invincible е един от онези албуми, любими на много фенове, а не само защото е последното студийно издание на Джаксън през целия му живот. Докато се гордее само с няколко солови композиции, албумът е изключителен за материал, който показва широката гама от вокални възможности на Джаксън. Контраст "2000 вата" с "Пеперуди" например. Любимите ми обаче са "Каквото се случи" (което би трябвало да е едно, мисля) "Break of Dawn", "Cry" и превъзходното "Speechless".

Това все още оставя множество други големи песни, като "Threatened" (което е направило страхотен машуп с "Is It Scary" като прелюдия към сериата "Thriller" на шоуто на "Circle du Soleil" Майкъл Джексън на безсмъртната световна обиколка CD за саундтрака). "Do not Walk Away" и "Unbreakable" също правят своя списък и много читатели ще номинират други. Има и песента, която не направи окончателното изрязване - "Shout" нападение срещу сетивата, която беше пусната като страна B към "Cry" сингъла. [11]

Разбира се, всички такива списъци с "любими песни" подлежат на промяна от слуха до слуха. И това е както трябва; музиката и вкусовете ни в музиката винаги трябва да останат гъвкави.

Като обобщаваме Invincible , трябва само да си припомним (и критиците), че добрата музика надхвърля жанровете, преживява периода, през който е създадена, и оцелява, за да ни напомня, години по-късно, за художествения гений, който го е създал.

Вярвам, че Invincible отговаря на всички тези нива.

"Можете да опитате да ме спре, но той няма да направи нищо
Без значение какво правиш, аз съм все още няма да си тук
Чрез всичките си лъжи и глупави игри
аз все още остават същите, аз съм нечуплив" [12]

Кери Хенгигън
октомври 2018

Източници:

[1] Зюел, Бернард "Спадащата звезда" в Sydney Morning Herald , 20 ноември 2003 г. https://www.smh.com.au/articles/2003/11/19/1069027185212.html

[2] Ерлеуйн, Стивън Томас "Майкъл Джексън. Непобедим " https://www.allmusic.com/album/invincible-mw0000011263

[3] Хол, Джърмейн "Родни Джексън говори на последния студиен албум на MJ, Invincible" в списание Vibe 5 септември 2009 г. https://www.vibe.com/2009/09/v-exclusive-rodney-jerkins-talks-mjs- в последния студиен албум--непобедим /

[4] Амису, Елизабет "" Крек музиката ": Майкъл Джексън" Invincible "" Журнал на Майкъл Джексън Академични изследвания http://michaeljacksonstudies.org/httpjournal-culturalstudies-karinmerx-comarticlecrack-music-michael-jacksons-invincible-dangerous -philosophies-412 /

[5] Хенингън, Кери "Не ме кара да искаш да крещиш" - Коментар за рецензия на компилационния албум на Майкъл Джексън "Scream" " https://wordpress.com/post/kerryhennigan.wordpress.com/1743

[6] Грийнбърг, Зак О'Мали Майкъл Джексън, Inc , Atria Books, 2014

[7] Пак там.

[8] 3t.com "Изгубеният албум" http://www.3t.com/music/albums/76-the-lost-album

[9] "Джаксън завършва благотворителен сингъл" BBC News 28 октомври 2001 http://news.bbc.co.uk/2/hi/entertainment/1624586.stm

[10] Зала, Джърмейн "Родни Джекинс говори на последния студиен албум на MJ, непобедим"

[11] "Извикай" Майкъл Джексън, фен-изработен видеоклип за песента, пусната като "Б" на "Cry" https://www.youtube.com/watch?v=uNTgVYydRRg

[12] "Unbreakable" [откъс] от Никъл, Eugene, Макинтош, Робърт Смит, Нора Пейн, Лашоун Даниелс, Фред Джъркинс III, Родни Джъркинс и Майкъл Джексън, издаден 2001 г. Майкъл Джексън Invincible албум.

kerryhennigan.wordpress.com