МАЙКЪЛ ДЖЕКСЪН * В НАМЕРЕНИЕТО СИ ДА ПУБЛИКУВАМ ВСИЧКО ЗА МАЙКЪЛ ДЖЕКСЪН, СЕ НАДЯВАМ ТУК ДА НАМЕРИТЕ СВОИТЕ ОТГОВОРИ ЗА НЕГОВИЯТ НАЧИН НА ЖИВОТ, ГЕНИЙ, ТАЛАНТ, НЕГОВИТЕ СЛАБОСТИ И СТРАСТИ, КАТО НОРМАЛНО ЧОВЕШКО СЪЩЕСТВО!
ДА СЕ ОПИТАМЕ ДА СЕ ДОКОСНЕМ ДО ВСЕЛЕНАТА, НАРЕЧЕНА МАЙКЪЛ ДЖЕКСЪН!
"ПРЕКРАСНОТО Е ВИНАГИ СТРАННО. НЕ ИСКАМ ДА КАЖА, ЧЕ ТАЗИ СТРАННОСТ Е ПОСТИГНАТА ПРЕДНАМЕРЕНО, ХЛАДНОКРЪВНО, ПОНЕЖЕ В ТОЗИ СЛУЧАЙ ТЯ БИ БИЛА ЧУДОВИЩНА, БИ ИЗЛЯЗЛА ИЗВЪН РЕЛСИТЕ НА ЖИВОТА. КАЗВАМ САМО, ЧЕ ПРЕКРАСНОТО ВИНАГИ СЪДЪРЖА МАЛКО ЧУДАТОСТ, НАИВНА, НЕВОЛНА, НЕСЪЗНАТЕЛНА ЧУДАТОСТ, И ЧЕ ИМЕННО ТАЗИ ЧУДАТОСТ ГО ПРАВИ ПРЕКРАСНО. ТЯ Е НЕГОВ БЕЛЕГ, НЕГОВА ОСОБЕНОСТ. ОБЪРНЕТЕ СЪЖДЕНИЕТО МИ И СЕ ОПИТАЙТЕ ДА СИ ПРЕДСТАВИТЕ БАНАЛНА КРАСОТА!"
На този ден преди 25 години, 27 и 29 октомври 1996 г., Майкъл Джексън изнася два фантастични концерта на своето Mastodontic HIStory World Tour на стадион Мердека в Куала Лумпур, Малайзия, пред 40 000 зрители.
От самото начало обаче имаше не толкова малък проблем: на Краля на попа и неговите танцьори категорично бе забранено да „пипат коня“ на панталоните си по време на шоуто. Наказание, арест за "неприличие".
Тук, на тази бележка, е забавната история на танцьора и хореограф LaVelle Smith Jr..
__________________________
"НЕ МОГА ДА ОБЕЩАЯ НИЩО"
«Вярвам, че сред всички красиви и невероятни градове, които сме участвали в турнето на ИСТОРИЯ, Куала Лумпур беше най-сложният.
Спомням си, че бяхме зад кулисите, приготвяхме се за групова молитва, когато ни казаха: „Не можеш да докоснеш коня си по време на концерта, можеш да свършиш в затвора за неприличие. "
Майкъл бързо отговори: „Ще направя всичко възможно, но не мога да обещая нищо. "Разбирате го, защото за него "грабването на коня" беше танцова стъпка и форма на изразяване.
Когато концерта започна, се сетих само за едно: "Не слагай ръка на коня, не слагай ръце на коня! """
Спомням си, че направих това няколко пъти, но много бързо. Беше почти невъзможно да се избегне това движение. Не осъзнавате колко пъти това е правено на турне на Майкъл.. . Докато не ти забранят.
Слава Богу, успяхме да го преодолеем и никой не беше арестуван. "
__________________________
ЕДИНИЧНО ЛЮБОПИТСТВО
Само заради тази забрана, двата концерта на Куала Лумпур ни предлагат някои единични тривиа, които си струва да бъдат споделени.
Можем да го направим благодарение на телевизионния водещ @TAG, който излъчва част от предаването на 27 октомври, върху което ще се фокусираме тази година. Докато вечерта на 29-ти си спомняме, тя е напълно достъпна в Youtube.
КРЕЩИ / НЕ ИМ ПУКА ЗА НАС
И хореографията на началния медли се изпълняват с много енергия, но с известни вариации във формирането на танцьорите и техните относителни сценични изяви.
По време на They Don't Care About Us, поради политически причини малайзийското знаме не се издига на сцената, заменено с канадското.
В КЛОЗЕРА
Наистина е интересно да се види как хореографията се изменя в опит да се избегнат белезниците: всъщност и Майкъл, и танцьорите, когато става въпрос за докосване на коня, подпират ръце на корема си.
Още повече, че в началото и края на представлението танцьорите движат гърдите си напред-назад вместо таза. Какво ли не прави Джаксън
ИСКАМ ДА ЗАПОЧВАМ НЕЩО
Дори в тази изложба хореографията е адаптирана по добре известните причини.
Всъщност, можем да наблюдаваме като MJ и танцьорите, за да избегнем опасни движения на таза, използвайки и докосвайки горните части на тялото.
Въпреки спешната модификация, хореографията се оказва много интересна и богата на алтернативни стъпки, които само заместват забранените от малайзийската религия.
СТРАНДЖА В МОСКВА
Необичайно изпълнение от техническа страна: хористите пеят на живо за първите два удара, но след това обемът постепенно се намалява, за да се освободи място за възпроизвеждане.
Музикално можем да слушаме вариация на флейтата, възпроизведена от клавиатурата на допълнителна нота.
Песента завършва с Майкъл, който целува тълпата, след което произнася «Обичам те » с необичаен глас с нисък тон.
ГЛАДКО ПРЕСТЪПНИК
Отлично представяне на Джаксън в хореографията, изпълнено с голяма енергия.
По някое време Кралят на попа се оказва принуден да държи шапката си с ръце поради някакви досадни люспи на вятъра.
Този път звукът на електрическия план е много изявен в смесицата от инструменти.
НАЧИНЪТ, ПО КОЙТО МЕ КАРАШ ДА СЕ ЧУВСТВАМ
Въпреки ограниченията, танцьорката носи обичайната черна рокля с токчета на щифт, която странно не беше заменена с по-дълга.
От друга страна, MJ трябва да се откаже от частта от хореографията, в която, веднъж спуснат на пистата, заобиколен от публиката, полага ръце върху бедрата и краката на момичето. Ръце, които, както можете да видите във видеото, поддържа добра стойка зад гърба си, с цел избягване на всякакви изкушения.
Освен това в момента на групова хореография танцьорите, легнали на земята, не изпълняват класическото движение на леген срещу сцената. Всички, освен Майкъл, който вместо това нарушава категоричната забрана.
ДЪНКИ БИЛИ
Били Джийн и "кон" са почти синоними. И все пак, дори тук, Майкъл трябва точно да избягва култовото грабване. И като напомняне, сложи палеца си в колана.
От музикална гледна точка може да забележите проблем със затъмняването на клавиатурите, който бързо се решава.
На финала, след някои страховити реклами на Краля на попа, клавиатурите сами възпроизвеждат повече споразумения от обикновено.
ТРЪПКА
Китарата и клавиатурата доминират в звуковия сценарий на песента на ужасите за високи постижения.
Тези най-новите обаче продължават да връщат проблеми с интонацията за цялата продължителност на изложбата. Освен това някои звуци се активират в неподходящи моменти.
ПОБЕДИ ГО
Повече рок изпълнение от обикновено, с участието на агресивната Дженифър Батен, която кара изкривената си китара да крещи, като преиграва други инструменти.
Джаксън се появява много ангажиран и с гладка коса, преместена от вятъра, той е повлечен от мощния звук, произведен от русата китаристка.
Безупречна е основната хореография, която се сключва с живи ad-libs. Докато е на финала, когато групи и танцьори се развихрят, MJ се опитва да пее, но микрофонът за съжаление не се активира навреме.
ОПАСНИ
Тук също, както и в предишните изпълнения, стъпалата включват горната част на тялото повече, отколкото долната част на тялото.
Всичко, ама точно всичко, което ви казахме, може да намерите във видеото.
Има моменти, в които спираш и го гледаш и гледаш и си омагьосан и думите не излизат...
Но тогава разбираш колко късметлия си да му бъдеш фен, Майкъл е най-добрият идол, който човек може да пожелае, не само като артист, но и като скромен, мил и щедър човек.
На годишнината от премиерата на 14-минутното видео Thriller, получаваме поглед зад кулисите на създаването на най-продавания албум на всички времена
Thriller на Майкъл Джексън е (и вероятно ще остане) най-продаваният албум на всички времена. Издаден през 1982 г., той поражда седем сингъла и печели осем награди Грами, продавайки около милион копия на седмица на върха на популярността си.
Един от ключовите играчи в създаването на албума беше покойният велик, звукозаписният инженер Брус Сведиен , а през 2009 г. той даде на Future Music историята зад създаването на Thriller, предлагайки ръководство за песен по песен в процеса.
Сега, когато отбелязваме годишнината от премиерата на пълната 14-минутна версия на видеото Thriller (той дебютира на 2 декември 1983 г.), е време да се върнем към забележителното прозрение на Swedien.
започване на нещо
Оказва се, че дори с целия талант, Брус никога не е предполагал, че Thriller ще продължи да бъде толкова успешен.
„Мисля, че всеки, който би имал смелостта да каже това, е лъжец, защото всъщност не знаеш, докато не стане публично достояние и те не кажат „уау, това е наистина добре““, признава той.
„Всичко, което направихме, беше да проследим Куинси Джоунс по пътя към най-великата музика, която бихме могли да направим, и със страст към детайлите. Куинси е толкова забележителен човек за работа – и Майкъл също. Искам да кажа, имахме бал.
„Майкъл никога не закъсняваше за сесия – ако нещо, той щеше да е по-рано. Освен това никога не си спомням да съм записвал Майкъл с текста пред него. Той оставаше буден през нощта, преди да запомни песента или песните, които щяхме да запишем. не мислете, че има много художници, които правят това."
Майкъл никога не закъсняваше за сесия - ако не друго, той би закъснял. Освен това никога не си спомням да съм записвал Майкъл с текстовете пред него.
Говорейки с Брус, изглежда, че албумът почти изтече от студиото: „С Майкъл нямаше никакви трудни песни за миксиране. Работата с Майкъл и Куинси е лесна като пай. Те са толкова музикални – и страстта към качеството което споделяме, направи работата по тези проекти - особено Thriller - много лесна."
Трилърът е записан в Westlake Audio в Ел Ей, където Брус е работил преди това. „Обичам това студио – просто е фантастично“, казва той. „Стаята, в която записвате, е също толкова важна, колкото и микрофоните. Когато записвам някъде, имам колекция от 105 микрофона – всеки микрофон там купих нов и никой друг никога не го е използвал. Това защитава моя звуков интегритет. Аз свикнах с този невероятен звук. Едно нещо с Westlake Audio беше, че знаеха стойността на поддържането на оборудването."
Трилър песен по песен с Bruce Swedien
1. Искаш ли да започнеш нещо
„Тази песен е за съпругите на братята на Майкъл и как те винаги създаваха проблеми – това беше неговото вдъхновение.
„Започва с много перкусии. Има някои барабанни машини и някои барабани на живо и други неща. Това е барабанна машина Univox. Всъщност я използвахме много в записа на Brothers Johnson и по това време го използвахме в записа на Майкъл както и.Мисля, че е SR55.Все още имам моя и все още работи.
„Направихме всяка барабанна машина да се измъкне от вторичния звук и отразения звук вътре в стаята. Освен това много от тези барабанни машини имат много ниски класове. Подобно на Roland с 808; има долния край като вас не бих повярвал и ако го пуснеш през високоговорител всичко е изчезнало.Така директно с модул и всичко - момче беше убийствено.
„Опитах куп нови неща при записването на барабаните на записа на Майкъл – направих капак на барабана. Преди свалях предната глава на ударния барабан и поставях няколко истински тежки шлакови блока вътре, за да го държа неподвижно и го претегля. След това бих сложил този капак и микрофонът влиза вътре през отвор с цип в капака, след което го закопчаваш здраво и го включваш, а останалото е история."
2. Baby Be My
„Това е Джон Робинсън, който свири на барабани на моята барабанна платформа. Все още го използвам и Майкъл изпълни всичките си вокали на тази барабанна платформа. Небоядисано е, не лакирано, около осем квадратни фута и като издигна източника на звук от пода, той предотврати вторичен избор -нагоре, ако записвах други инструменти заедно с всичко, което беше на платформата на барабаните.
„Разбира се, имахме и невероятни клавишни играчи. Никога не сме наемали някой, който не може да свири.
Интересното е, че винаги записвахме с Майкъл на тъмно – той мразеше светлината.
„Използвахме един и същ микрофон и предварително през целия албум – използвах моя Shure SM7 , сериен номер 232, което е много рано. Направиха толкова много SM7, че дори вече не поставят серийни номера върху тях.
„Бях доста гласен за това колко много обичам този микрофон, той е страхотен микрофон. Разбира се, динамичен е и работи просто безупречно с Майкъл – ако забележите, можете да чуете всички текстове много ясно.
„Микрофонът, който използвахме, беше Neve 1084 – имам два от тях в разкошен дъбов калъф и ги носех със себе си от сесия на сесия. Куинси каза, че работи с мен и пренася нещата ми от студио в студио беше като да работиш с Пета армия. Трябва да си толкова отдаден на звука на даден проект. Трябва да обичаш това, което правиш."
3. Момичето е мое
„Това всъщност беше първото парче, което записахме за албума. Това беше дует с Майкъл и Пол Маккартни, с които беше абсолютно удоволствие да се работи. Той беше такъв джентълмен, дойде в студиото подготвен – Линда Макартни беше с него и прекарахме си страхотно.
„Бяхме записали The Girl Is Mine и той вече беше там и беше издаден, преди да завършим албума. Куинси идваше всяка сутрин и пускаше няколко местни радиостанции и всички пускаха The Girl Is Mine, така че ще ви направи много сериозен към работата си много бързо.
„Интересно е, че винаги записвахме с Майкъл на тъмно – той мразеше светлината. Искам да кажа, че щях да имам малко светлина за него, но студиото беше абсолютно тъмно. Мисля, че една от причините защо той искаше това – и защо работи толкова ефективно - е че чрез моето изучаване на акустика и така нататък открих, че човешкото същество е преди всичко визуално животно, слухът е второто ни сетиво. Хората могат да бъдат разсеяни от твърде много светлина в студиото до степен, която може да отнеме от музиката."
4. Трилър
„Когато направихме песента Thriller, в частност началото, Роб Темпъртън – който написа песента – ни беше замислил да имаме вълчи вой в нея. По това време имаше филм за Шерлок Холмс, Хрътката на Баскервилите, който имаше това огромно куче - немски дог - в него, което виеше и, разбира се, имах това в ухото си.
„Автоматично се сетих за моя датски дог, за когото прецених, че трябва да е в шоубизнеса! Затова се опитах да го накарам да издава тези вой и знаете ли какво? Той никога не го направи. Настанихме го в плевнята през нощта, за да слуша coyotes и аз имахме касетофона, готова да го запише. Той беше фантастично куче, 200 фунта, името му беше Макс. Помислих си „не би ли било страхотно да го накарам да прави тези вой на плочата“, но той просто така и не го разбра заедно!Той не искаше да бъде в шоубизнеса.
„Но знаете ли кой е този, който прави тези вълчи вой? Това е Майкъл Джексън, трябваше да накараме Майкъл да го направи вместо това, но той го направи толкова страхотно. Има някои библиотечни неща, но Майкъл направи тези вълчи вой.
„И, разбира се, включихме Винсънт Прайс за частта с устни думи. Той беше страхотен. Има страхотна история за Род Темпъртън, който пише текста за тази част в таксито на път за студиото!
„За скърцащите врати отидох в Universal Studios в Холивуд, киното, наех две или три врати за звукови ефекти и ги донесох в Уестлейк и прекарах цял ден в прослушване на тези врати и микрах пантите наистина близо. Това е истинско door и аз записах това и го добавих към пистата. Като се замисля, това може да е Майкъл също да прави тези стъпки, всъщност."
5. Победете го
„О, момче – интро синтезаторът беше стандартен синклавир пач; всеки Synclavier ще издаде този звук. Хареса ни, но искахме всичко да е неузнаваемо, уникално, така че не искахме да използваме този звук, но Майкъл го хареса и направи ние го пазим.
Знаеш ли кой прави тези вълчи вой? Това е Майкъл Джексън.
„Гвоздеят за мен беше солото на китарата. Това соло на китарата е невероятно – когато Еди [Ван Хален] влезе да свири, той беше в Studio B в Westlake, а аз бях в Studio A с Майкъл и Куинси, но влязох там когато той настройваше и загряваше и аз веднага си тръгнах. Беше толкова силно, никога не бих подложил слуха си на такова ниво на силата на звука! Не записах това соло, наех неговия инженер - реших, че слухът му вероятно ще бъде така или иначе малко заподозрян. Тогава направих микса, след като беше записан.
„По отношение на усилвателите за микване, обикновено правех или XY, или от време на време двойка Blumlein и все още го правя по същия начин. Мисля, че беше [Neumann] U67, използван в усилвателя за Beat It.
6. Били Джийн
„Тази писта беше наистина лична – Майкъл беше в дома си в Хевънхърст и някакво момиче се шмугна през стената. Тя се излежаваше около басейна – разбира се, охраната дойде и я изхвърли, но в крайна сметка тя съди Майкъл, че е баща на един от близнаците й. Беше доста нелепо.
„Басът на това беше фантастичен – басистът е Луис Джонсън от Brothers Johnson и аз го взех с DI, който все още имам – има UTC трансформатор в него и го получих, когато живеех в Чикаго и нисък клас е невероятен - много топъл.
„Барабаните на тази песен са страхотни – имах стена от гобо, поставена около барабаните, което помогна доста за разделянето. Имах SM57 на примката, RCA 77DX на шапката, [Neumann] U67 на всеки от томовете и използвах Sennheiser на барабана - не мога да си спомня точно кой. И след това чифт U67 за овърхедовете и това звучеше доста чисто.
„Нещото, което се откроява за мен, е, че записах цялата ритъм секция на Thriller на касетофон с 16 писта, а не на 24. По това време използвах 24 писта, но нивото на шума беше толкова високо, че това го направи малко трудно, така че работих в 16-пистова без намаляване на шума, за да получа това, което исках.Направо в машината без никакво намаляване на шума, резултатът е труден за победа!
„Дори стигнах дотам, че донесох абсолютно грандиозно звучащата преносима конзола с 12 входа на моя приятел Джордж Масенбург, за да запиша ритъм секцията.
„Основният ревербератор, който използвахме, беше EMT 250. Все още имам такъв и го използвам във всичките си проекти. Имам и EMT 252 със софтуера 250 в него, който е превъзходно звучащ ревербератор и също използвам няколко Lexicons.
„За струните на Billie Jean се стремях към истински класически звук - изобщо не поп звук. Когато започнах работата си в Чикаго няколко години по-рано, бях записал симфоничния оркестър, така че знам какво може да звучи страхотен оркестров запис Не мисля, че има бас на тези струни, но беше цигулка, виола и виолончело и беше абсолютно класически в подхода."
7. Човешката природа
„Това беше песен, написана от Стив Поркаро от Toto [с Джон Бетис]. Той свири и програмира много от синтезаторите. Това е наистина невероятно музикално парче; толкова е различно и Майкъл го пее толкова добре. Аз не Спомнете си какви синтезатори бяха използвани в него, но беше наистина лесно да миксирате тази песен, защото е толкова добре замислена. Той е феноменален музикант."
8. PYT
„PYT е написан от Джеймс Инграм и Куинси Джоунс – страхотен R&B хит. Използвахме много Minimoog – нашият синтезатор, който беше там през цялото време, беше Майкъл Бодикър. Той програмира Minimoog и притежаваше най-добре звучащите синтезатори в Имаше вариации на всеки аналогов синтезатор и той запази своя много добре поддържан.
„Всъщност ние го наричахме Лили – Лили Томлин беше голяма звезда по това време и играеше герой, в който беше оператор на комутатор с пач акорди на врата си. Майкъл Бодикър се разхождаше из студиото с пач акорди около своя врата, така че Куинси започна да го нарича Лили.
Това е наистина невероятно музикално произведение; толкова е различно и Майкъл го пее толкова добре.
„И той беше голяма част от PYT – той е програмист Deluxe. Вокодерът беше малко по-различен за поп запис, но никога не сме се чудили дали е правилното нещо за използване. Когато работите с таланта и ръста на Майкъл Джаксън и с Куинси Джоунс в стаята тези въпроси никога не се задават."
9. Дамата в живота ми
„Род Темпъртън написа това. Род е много различен от всеки друг, когото познавам в музикалния бизнес – той е най-дисциплинираният композитор на поп музика, който съм срещал. Когато дойде в студиото, всеки музикален детайл се записва или Той никога не спира, докато не се почувства уверен, че музиката, върху която работим, е в състояние да устои сама.
„Род и Куинси са двама от истинските гиганти в индустрията. Никога няма да забравя времето, когато Род ме помоли да видя банда, наречена Heatwave, от Обединеното кралство. Род работеше с тях и имаше такъв американски подход към своя звук и музика, но той е от Гримсби. Той има присъща оценка на градските ценности в популярната музика - имам предвид истинското гето.
„Имаше някои млади момчета, които пишеха песни за Майкъл и никога не бяха срещали Род и чуха музиката му и си помислиха, че е готин. Но когато го срещнаха, казаха „Род, мислех, че си млад и черен! Но ти си стар! И бял! ...И британски!"
«ИЗМИХ ДА ДОКОСНА КОНЯ »
"НЕ МОГА ДА ОБЕЩАЯ НИЩО" 
КРЕЩИ / НЕ ИМ ПУКА ЗА НАС
