"ПРЕКРАСНОТО Е ВИНАГИ СТРАННО. НЕ ИСКАМ ДА КАЖА, ЧЕ ТАЗИ СТРАННОСТ Е ПОСТИГНАТА ПРЕДНАМЕРЕНО, ХЛАДНОКРЪВНО, ПОНЕЖЕ В ТОЗИ СЛУЧАЙ ТЯ БИ БИЛА ЧУДОВИЩНА, БИ ИЗЛЯЗЛА ИЗВЪН РЕЛСИТЕ НА ЖИВОТА. КАЗВАМ САМО, ЧЕ ПРЕКРАСНОТО ВИНАГИ СЪДЪРЖА МАЛКО ЧУДАТОСТ, НАИВНА, НЕВОЛНА, НЕСЪЗНАТЕЛНА ЧУДАТОСТ, И ЧЕ ИМЕННО ТАЗИ ЧУДАТОСТ ГО ПРАВИ ПРЕКРАСНО. ТЯ Е НЕГОВ БЕЛЕГ, НЕГОВА ОСОБЕНОСТ. ОБЪРНЕТЕ СЪЖДЕНИЕТО МИ И СЕ ОПИТАЙТЕ ДА СИ ПРЕДСТАВИТЕ БАНАЛНА КРАСОТА!"
Шарл Бодлер



***Интервю към човечеството


На 20 март 1999 г., Майкъл Джексън се появи на немски телевизионно шоу Wetten Дас ..? да рекламират своите доходи на концерта - в Южна Корея и Германия - с цел да се съберат средства за The Нелсън Мандела Детския фонд , Червения кръст и ЮНЕСКО.

TG : Томас Готшалк [водещ]
MJ : Майкъл Джексън
JM : Джонатан Morrish [ Sony , Великобритания]
[Около 150 вентилатори се настаняват от двете страни на сцената. Около 22:00 часа, видеото We Are The World е показана точно преди Майкъл се появи на шоуто.
TG : Кралят на попа! Тук е Майкъл Джексън !!!
[Michael влиза. Той е с черни панталони, черна риза с червена лента на ръката му, с бяла риза, черни ботуши и слънчеви очила. Косата му е дълга до раменете. Гръмотевичен аплодисменти, феновете крещят за минути. Майкъл посреща TG и прави кратък жест над като TG е висока.]
TG : Да поговорим малко за новия проект ...
[Те отиде до дивана, където са настанени останалите гости на шоуто. TG седи но MJ маха на феновете, така TG се изправя отново. Феновете все още крещи, и това отнема няколко минути, за да може да се говори. MJ усмихва.]
TG : Така че ... благодаря. [До очертанията]
MJ : Те просто не мога да спра ...
TG : Така че ... .Michael, те не ме послуша ...
[Феновете все още крещи толкова силен, че никой не може да разбере и дума.]
Днес той иска .... слушам ... слушам малко ... нали точно там ... [посочване на втората група от фенове по сцената]. Хайде ... лошо Майкъл ще се радвам, ако го чуе веднъж. Той ви видя сега. Добре. Така че ... ние знаем, че го обичаш. Моля, помислете малко на '' чичо Томас ''. Искам да ви попитам някои неща. Ssshhhht ... хайде! Паузата! деца !!!! Аз трябва да ги карат отново ??
[MJ взривява целувка по страна на феновете и да посочи в неговата посока ... се смее.]
'' Дай ми този плакат. Дай ми този плакат. Morrish, дай ми, че плакат. ''
[Вентилаторите започват крещи отново.]
TG : Това е като да си в пръстен. Когато имам тези хора тук, в хватката [сочейки към групата на феновете лявата] най-много от по-горе да започне отново. Деца ... ОК. Слушай ... нека да говорим за две изречения за този нов проект .... деца, които не знаят какво ще дойде ...
[Някой доставя плакат за Майкъл казва: "рай за децата в сърцето си."]
TG : Той има нов проект. Ще има две големи концерти и с него .... един тук, в Германия и един в Корея.
[Междувременно Майкъл поставя плакат на пода и го поглежда.]
TG : Майкъл, нов проект на твоя. Как дойде идеята за такъв проект?
MJ : Ами ... какво се е случило е ...
[Феновете започват отново да крещи, когато той чу гласа на Майкъл.]
MJ : Аз съм ... аз ... аз ...
[Вентилаторите още крещят, предотвратяване на Майкъл говорене.]
TG : Добре, кажете ни ...
MJ : Знаех, че трябва да направим нещо. Просто не можех да седна, знаете ли, от сега до новото хилядолетие и не правят нищо. И тогава имах тази идея за песен, а думите "Какво още мога да предоставя" [Какво повече мога да предоставя} продължиха да пристигат. Така че аз знаех, че трябва да направим нещо. Почти по същото време ... Аз говорех с президента Мандела и когато той ме покани да завърши, това беше всичко, вдъхновението имах нужда.
[Смях и вентилаторите започват крещи силно, отново.]
TG : Хайде [към феновете] ... Аз ще ви кажа нещо за това. Той ще пътува до Нелсън Мандела и да обясни този проект с него отново. И по-късно, аз ще говоря с представителите на групите, които ще се възползват от този проект - на Червения кръст и ЮНЕСКО.
TG : Майкъл ... в Сеул, ще намерите някои от вашите приятели, поканени от вас: Павароти, Стиви Уондър, Ерос Рамацоти, може би Скорпиънс . Ние сме щастливи, разбира се, че отиде с тях в Мюнхен. Можете също така се радваме да Мюнхен?
[Феновете все още крещи силно и Майкъл гледаше като TG говори. Той изглежда малко объркан като TG чака за него да се отговори на въпроса. Изглежда, той загуби на въпроса. Може би заради феновете, които все още крещи толкова силно, че почти не може да се разбере и дума.]
MJ : Да ... да ... хм ...
[Той изглежда малко объркан за това, което се очаква да се каже, и той се оглежда в търсене на познато лице, за да ви помогне. Той вижда Джонатан Morrish - на Sony Великобритания - и сочи към него с молба да дойдат на дивана].
Г-н Morrish ... той е по-добре подготвени от мен. В Sony .
[Прочетете повече за Джонатан Morrish тук ]
TG : Той е главата на звукозаписната компания.
MJ : ... и Marcel Аврам ...
[В момента Марсел Аврам излежава присъда за укриване на данъци, но той си позволява да напусне затвора за случая. MJ прави номинации за Marcel също да дойде до дивана, но Marcel отказ.]
JM : Аз мисля, че има ... Това е много тържествена вечер. Какво Майкъл прави е огромен. Той даде за себе си - той винаги прави. Мисля, че той се опитва ... има важно съобщение, така че той прави концерта в Мюнхен и на концерт в Корея.
[Междувременно Майкъл има една от нарциси, които са на страната на дивана като декорация - феновете започват да крещи отново.]
JM : Какво ние всички трябва да запомните е, трагедията и страдания през Втората световна война - много страни са били разделени. Германия е обединена преди 10 години - това е защо Майкъл иска да направи концерт тук. Другата причина е, че на концерта в Сеул е така, защото ... това е много важно. Майкъл иска да предаде посланието, че Северна и Южна Корея успя да помири отново. И това е много важна част за справяне с два концерта, които ще бъдат направени от Майкъл и приятели Томас е казал.
TG : Чудесно! Благодаря. Майкъл не би могъл да го е казал по-добре. Благодаря.
[Той стиска ръката на Майкъл.]
TG : За мен е удоволствие. Чест, разбира се. Благодаря. Ние имаме ... Майкъл, помните Wetten Дас ... Не забравяйте ... ти остана с нас. Нека да се помни, когато той пее в Wetten Дас ... по това време.
[Те показват части от изпълнението на Земята песен на Майкъл. Майкъл прави няколко малки танцови стъпки за музика. След това той отива на феновете от лявата.]
TG : само да кажете "Здравей".
MJ : [Той посочва плакат] О ... ... Уейн Уейн, да разберем това ... Хайде ... [сочещи към плаката, че той би искал да има].
[TG иска да вземе Майкъл към изхода, но Майкъл просто не искат да напуснат. Той все още гледа на феновете и техните знаци.]
TG : Благодаря, че сте тук. Благодаря.
[Въпреки това, Майкъл се връща към феновете да стигнем до плакат, за който той е посочил и Теди Лакис е на плаката и на другите двама. Майкъл кима към феновете, а след това той изглежда в избрания плакат и показва TG.]
MJ : Много красиво!
TG : О, да. Благодаря ти, Майкъл. Благодаря. Довиждане.
[Майкъл напуска сцената с плакат под мишница. TG седи на един стол - абсолютно изчерпани].
TG : О, о, о ... Аз никога не искам да се превърне в легенда.
След Michael напусне сцената, говорителите на на Червения кръст и УНИЦЕФ обясни малко повече за проекта благотворителност, че Майкъл е бил в подкрепа на техния концерт. Това е резюме на това, което те казаха:
Gottschalk сега говори с д-р Питър Уокър [БЧК]) и д-р Дитер Beerstecher [ЮНЕСКО].
TG : Какво Червен кръст ще направи пари от този концерт?
PW : Тя ще бъде разпределена за проекти по целия свят, например, в Северна Корея, където храна и медикаменти, ще бъдат закупени за шест милиона души. Част от парите отива в Латинска Америка, където урагана Мич доведе до глад, и част от парите ще отидат за Африка [Уганда и Ангола], където семействата, които са разделени по време на войната ще се обединят отново.
И дори тук, в Германия, има хора, които се нуждаят от помощ и БЧК има хиляди мисии, за да помогне на младите хора. Майкъл искаше да даде възможност на всеки да участва, за да помогне, и е на концерта е за него.
TG : ЮНЕСКО е също допринасят за този проект, какво ще правиш?
DB : Ние не сме просто планиране, ние действаме. През последните години, ние сме създали голяма международна програма за подпомагане на нуждаещи се деца и, за съжаление, има много различни видове нужди. Има деца с увреждания, има за децата на бежанци, има малки деца в предучилищна възраст, които израстват в бедност, чието бъдеще не изглежда твърде ярко, освен ако не получи помощ.
Има няколко стотици хиляди, може би дори няколко милиона избягали деца, живеещи на улицата, които спят под мостове и в картонени кутии, а не само в градове като Рио де Жанейро, където бях миналата седмица, но също така в Европа, както и в Москва, където често е твърде студено, за да оцелее без дом. физическо оцеляване, разбира се, най-важното тук, но тези деца също трябва да бъдат обучени или те няма да имат бъдеще.
TG : Така че това са две причини концерт на Майкъл може да помогне. Отново: всички печалби от този концерт ще бъдат дарени на тези две организации.

*Интервю с Siedah Garrett: "Знаехме, Man In The Mirror е специален"


[Превод само частите, свързани с MJ]
Siedah Гарет говори за новия си сингъл, композиция си "Човекът в огледалото" на Майкъл Джексън и работата му с Куинси Джоунс (...) DK : През 2012 г. ви пише и публикува го тема озаглавена "Keep On Lovin 'You". Беше ли почит на Майкъл Джексън? Garrett : Да, това беше. Беше ми любовна песен на Майкъл. Никога не можеше да каже ли колко това означаваше за мен. В момента се ремиксира тази песен за нов проект. (...) DK : Винаги съм харесвал песента "Man In The Mirror" за Майкъл Джексън. Той разполага с лирични концепция и специално послание. Откъде знаеш, че концепцията за "човек в огледалото" би било добра идея да се пее на Майкъл? Garrett : Тъй като песента е по-дълбоко от гледката на един човек, гледайки се в огледалото. Това беше просто това, в съчетание с идеята, че човекът изглеждаше по-вътре, за да се промени отвътре. За да бъде различен от на външната страна, което трябва да се започне с вашия интериор. Мисля, че Майкъл го веднага. DK : Когато escribíais Глен Балард и песен, преди да изпратите това на Куинси Джоунс и Майкъл Джексън, sentíais, че ще бъде специална песен? Garrett : Знаехме, че е специален, но не знаеше дали щях да ги харесва (смее се). Имаше много неща, които трябваше да се случат ... те трябваше да се приведе в съответствие звездите. Не успяхме да се предскаже какво ще се случи. Куинси ми каза: "Знаеш ли, това е голям проблем. Но бяхме в студиото с Майкъл две и една половина години записване и Майкъл все още не е записано нещо, което не е го е направил." Така че това винаги е било съмнително. Но тъй като Рей Чарлз, използван , за да каже: "Вие трябва да направите това, което трябва да се направи." Така че нека да го бъде. Останалата част, обичам да се каже, е herstory. DK : Глен Балард и пише за друга тема за Майкъл, "Keep The Faith", който е бил на следващия си албум, Опасен . Как се пише и подаде на Майкъл? Garrett : Майкъл ни помоли да друга тема в същия дух, че "Човекът в огледалото". И този път, Глен и напуснах моста отворен за Майкъл , за да участват в състава на песента с нас песен. Майкъл направи [той харесва песента и пише на моста]. Така че, в действителност, това е първата песен, която написах с Майкъл Джексън. DK : Ние също пя страхотно дует с Майкъл на баладата "Просто не мога да спра да те обичам". Как беше решено, че това ще пее в дует с него? Garrett : Ами, аз не знам всички подробности. Има няколко теории там (както беше първоначално ще бъде в дует с Барбара Стрейзънд и Уитни Хюстън). Това, което знам, е, че аз го направих (смее се). Аз наистина не знам как се е случило, но бяхме предопределени. DK : Така е този, който реши Куинси и каза: "Siedah, имаш ли нещо против да пее дует с Майкъл?" Garrett : Няма какво ще се случи между Майкъл и Куинси, но отидох до най мислене студио щяхме да запазите запис на "Man In The Mirror". И аз се играе тази друга песен. И седях тъкане студио фон, в очакване на моята песен. Но Куинси ме извика през рамо и каза: "Сид, харесваш ли тази песен?" И аз казах: "Да, аз правя". И аз продължавах да гледам като тъкане. след Куинси каза: "Мислиш ли, че може да пее?" и аз казах: "Да ... разбира се!" Аз казах: "Е, Ставай, стои там и да пеем песента." Аз влизам в студиото и Майкъл се изправя и ме следва. И аз казвам: "Къде отиваш?" И аз отивам в студиото и да видим две хилядни две точки и носи две копия на писмото. Това е, когато разбрах, защото се казва в писмото: "Аз просто не мога да спра да те обичам" -Michael, Siedah, Майкъл, Siedah. Знаеш ли? писмото се отделя чрез фрази, а след това забелязах, "Боже мой, правя дует с най Краля на попа, най-голямата звезда в света!" Аз трябваше да се отпуснете и да се преструваме, "Добре ... това е, което правя всеки ден" (смее се). DK : Така правят "Man In The Mirror" с Майкъл, и пее дует с него беше почти по същото време. Garrett : Това е прав . DK : Това трябва да е било едно невероятно време за вас. Garrett : Tio, беше опияняващи дни на живота ми! Това и е номиниран за един Оскар бяха най-добрите моменти от живота ми. DK : Тогава ще отиде на турне с Майкъл след освобождаването на опасни . Какво беше това, пътуват по света и да споделят на сцената с Майкъл? Garrett : пътувах с него по Опасен Tour, това е последното му турне наистина. Бяхме на турне година и на половината ... ние пътуват над света. Ние пътуваме като царе, защото Майкъл е бил цар. Беше като пътуване с кралски особи, където отидохме, имаше легиони от фенове, които близките си музика и посланието му. Те го обожаваше, и той ги обожаваше. Феновете на Майкъл наистина разбират. DK : Вие работи в тясно сътрудничество с две музикални легенди: Майкъл Джексън и Куинси Джоунс. Като един художник и изпълнител, какво научи да работи с тези двама души? Garrett : Аз мисля, че това, което те са имали общо е, че те са заобиколени от хора, които са били най-добрите в своята област. И тези, които са били около искаше да даде най-добрия ми за тези две невероятни артисти. Това означава, че ако сте в студио с Куинси Джоунс, и да играе обой, Ти ще играе той , сякаш никога не бих играл преди! Разбираш ли? Дали нивото, което всеки музикант, който е работил в студиото с Куинси Джоунс и / или Майкъл Джексън иска да получи. Аз съм изключение. * Превод от Xtarlight и Mpenziwe за www.MJHideOut.com Моля, не използвайте този превод на друг сайт, форум или фейсбук, вместо, сложи директен линк към този пост. Благодаря! Чрез на пътя, интервюиращия е Дейл Кавашима, който може да чете пост публикувана през 2011 г. тук .
http://mjhideout.com

*Майкъл Джексън, Ленард Бърнстейн, и ролята на художника в един хаотичен свят


12 АПРИЛ

Лиша: Хей Уила! Той е бил дълго време, тъй като ние вече говорихме.

Willa: Да, това е и ужасно много се е случило оттогава.

Лиша: Значи е вярно. Тук, в САЩ, тя се чувства като лукс да се мисли за нищо друго освен за новините на деня - имаме толкова много политически вълнения става. Но аз наскоро видях нещо, което наистина ми говори и аз исках да видя какъв ще бъде откликът за теб.

Това е цитат от проводник / композитор Ленард Бърнстейн, публикувано в Бостън Глоуб на 5 юли 1970 г. Тя е взета от забележки той направи в музикалния фестивал Tanglewood, обръщайки "роля художника в един хаотичен свят" на:

Той е на художниците на този свят, на пипала и мислители, които в крайна сметка ще ни спасят, които могат да формулират, образоват се поддавам, настояват, пеят и скандират големите мечти. Само художниците могат да превърнат "не-още" в реалност.

Willa: Благодаря Ви, че споделихте, Лиша! Обичам всичко за този цитат - ". Той е на художниците на света ..., които в крайна сметка ще ни спаси", особено, че смело отваряне на линия

Когато прочетох за всички несправедливостта и насилието по целия свят, както и за увеличаване на нетолерантността тук, в САЩ, и когато си мисля за това, как бързо се случва с изменението на климата, както и за последните политически промени, които показват, ние не само ще реагира твърде бавно през следващите години, но всъщност може да започнат да се движат обратно в грешната посока, аз се чудя, ако ние ще бъдем в състояние да себе си и другите жители на тази планета спаси.

Лиша: Това е опасно време, със сигурност.

Willa: Той се чувства по този начин, нали? - като ние сме на ръба на пропаст. Но ако има шанс, той се носи от художници.

Лиша: Да! Художници играят толкова важна роля в нас, когато сме се показват и къде трябва да отиде. Те са водещия край на това, което ние сме в състояние да си представим както и създаване и ставане.

Willa: Точно така! Много добре казано, Лиша. Както каза Бърнстейн, "Само художниците могат да превърнат" не-още "в реалност." Аз наистина вярвам в това. Преди да можете да "направи тази промяна," да цитирам още един мечтател художник, първо трябва да бъде в състояние да визуализира тази промяна. И след това, което трябва да накара хората да се грижат достатъчно, за да го осъществим.

Тези две действия - да си представим един нов начин на съществуване и да кара хората да се грижат достатъчно, за да приемат тази визия - може да е от двете най-важните и най-трудните стъпки в постигането на социална промяна. А тези таланти лежат еднозначно с артисти: способността да се визуализира "не-още" и да накара хората да се грижат.

Лиша: Това е, наистина. И мисля, че можем да посочим много конкретни примери за това в двете Ленард Бърнстейн и работа на Майкъл Джексън.

Ленард Бърнстейн е бил един от първите, които се вземат много широк поглед на американската музика, които искат да разберат това, което прави малко музика да звучи "American", по такъв начин, че всички американци се идентифицират с нея. В резултат на това той е сред първите, които оспорват висока / ниска изкуство разделение в американската музика и да проучи расови политиката погребани в него. Това е позиция, той никога не се отдръпна от цялата цялата си кариера.

Willa: Това е интересно, Лиша. Говорихме няколко пъти за това как Майкъл Джексън заличаване на границата между високото изкуство и популярна изкуство, заедно с други артисти като Анди Уорхол, Фред Астер, Салвадор Дали, Жан Кокто, дори и Walt Disney до известна степен. И ти си прав - Bernstein работил за мост, който се раздели също.

Лиша: Да. Bernstein изглеждаше също толкова комфортно в симфоничната света като той е в музикален театър и кино, дори и нощни клубове за този въпрос! Като композитор и диригент, той разпитван границата между "сериозна" и "популярна" музика, а той отказва да се отделят музикални стилове, като се използва музиката като форма на гражданско участие. Освен това той е много динамична изпълнител. Така че това не е изненада за мен, че той е бил огромен фен на Майкъл Джексън.

Автор Джонатан Cott, който има последната значителна интервю с Бърнстейн, в продължение на вечеря в дома си, е описано възхищение Бърнстейн за Майкъл Джексън по този начин:

Преди всичко, във всеки аспект на живота и творчеството му, Бърнстейн е безгранична ентусиаст. В хода на вечерята ми разговор с него, той ме информира, че думата "ентусиазъм" произлиза от гръцката прилагателно "entheos", което означава "като бог в рамките на" със съпътстващите го чувство за "жив без стареене", както направи боговете на Олимп.

Една от любимите ми истории на Бърнстейн, които перфектно илюстрира и подчертава ентусиазиран му нагласа разказва за случай, когато диригента покани след двадесет и осем-годишният Майкъл Джексън - друга епоха противодействие на музикални "Бог", когото Bernstein диво възхищение - да присъства на концерт той водеше с Нюйоркската филхармония през 1996 г. най-Royce Hall в Лос Анджелис е. Джексън се смутиха хиперкинетично изпълнение на Бърнстейн, а по време на антракта той отиде зад кулисите, за да отдаде почит на другаря си музикален владетел. След това хипер-умеещ Bernstein обви двете си ръце около Джаксън, дигна го и го целуна по устните. Кацане обратно на твърда земя, без дъх певицата себе си в състояние да поиска от проводник, само е намерен "Винаги ли използвате една и съща щафетата?"

Ето една снимка, която смятам, че е от зад кулисите си среща в Royce Hall август 1986


Willa: Това е една прекрасна история, Лиша! Обичам образа на Bernstein загребване на Майкъл Джексън в една голяма прегръдка. Винаги съм поразен от други талантливи и креативни хора като че ли го разпознае като сродна душа, като Баришников говорим за танцовите си.

Това е смешно да се мисли за Майкъл Джексън е запленен от славата, но аз съм чел за други случаи, в които той се чувстват претоварени среща някой се възхищава, така че предполагам, че това наистина се случи понякога.

Лиша: Да, това изглежда смешно, тъй като Майкъл Джексън е очевидно много по-голяма звезда. И това е абсолютно смешно, че той отговори на ентусиазиран поздрав Бърнстейн, задавайки за щафетата!

Willa: Това наистина е така и това ми напомня за нещо, Дейвид Майкъл Франк каза Джо Фогел. Франк е работил с Майкъл Джексън по класически албум през пролетта на 2009 г. - това е на върха на всичко останало, Майкъл Джексън беше случва в месеците преди да почине, с репетиции започване на This Is It също.

Франк разговаря с Джо Vogel за това по-късно, а той спомена палки Бърнстейн:

Надявам се, че един дни семейството му ще реши да запише тази музика като знак на почит, и да покажем на света дълбочината на неговото майсторство. ... Казах на Майкъл, че ще използвате един от палки Ленард Бърнстейн, бях купил на търг, когато сме направили записа. Знаех, че той щеше да получава голям удар от това.

Лиша: Уау! Колко хубаво е това?

Willa: Това няма ли да е чудесно, ако стана така? Бих се радвал да видя видео на Франк помощта на един от палки Бърнстейн, за провеждане на оркестър, който изпълнява класическа музика на Майкъл Джексън.

Лиша: Или още по-добре, може би някой ден ще чуем на живо!

Willa: Това ще бъде един опит! Според публикация от Дейвид Pack, който организира среща между Бърнстейн и Майкъл Джексън, възхищението отиде двете посоки. Pack пише, че Бърнстейн е в Лос Анджелис през 1986 г. няколко дни преди рождения си ден, а Pack го попитах какво иска да направи, за да празнуват: "Без да се пропуска нищо, Леонард каза:" Искам да се запозная Майкъл Джексън. "" За съжаление , мисля, че оригиналната публикация е свален, но ето един осланям на Reflections на танц , която разказва историята на тази вечер.

Лиша: Това е толкова завладяващ разказ. Бих обичам да знам какво Ленард Бърнстейн и Майкъл Джексън обсъжда тази вечер!

Willa: Бих също!

Лиша: Предполагам, че този вечеря се случи на една и съща вечер Майкъл Джексън присъстваха на концерта в Ню Йорк филхармония в Лос Анджелис, защото аз забелязах, Майкъл Джексън е облечен в същото облекло във всички снимките. Бърнстейн е облечен с фрак в горната снимка, но по-небрежно облекло на вечерята. Проводници обикновено се променят след концерт и не носят своите tuxes от концертната зала, така че аз мисля, че има голяма вероятност тази вечеря се случи веднага след концерта.

Willa: О, Обзалагам се, че си прав, Лиша. Добър детективска работа! Логично е, че Майкъл Джексън и Куинси Джоунс ще има вечеря с Бърнстейн след срещата с него зад кулисите.

Лиша: Да, и това звучи като Бърнстейн се надява тази среща може да доведе до тях работят заедно. Според Pack ", Леонард искал да въведе Майкъл класическа музика и може би вдъхнови Майкъл към сътрудничество по класическа и поп музика." Чудя се, ако те разбрах, не е необходимо въвеждане когато ставаше дума за Майкъл Джексън и класическа музика? Както Джърмейн Джексън разказва в книгата си, Не сте сами:

Майкъл разгледана музиката като "наука", както и усещане. От момента, в който се мести в Bowmont диск [1972] , той започва да учи композиция. Той се опитва да разбере, че създаването на нечия песен по същия начин, учен, определен да се разбере ДНК на човека. Заедно можем настроен във всяка класическа станция бихме могли да намерим по радиото, слушане на структурата на част от музиката, и "виждането" какъв цвят, настроение и емоция всеки инструмент ще създаде ... той обичаше толкова много класически парчета, как те започнаха бавно с струните, набъбнали в нещо драматично или състезания, след това отново се успокои. Тази структура - под формата на ABA - беше нещо, което ние постоянно разчленени. И това класическо вдъхновение изпълнява като нишка през толкова много на неговата музика ... (стр. 129)

В действителност, според собствените си Майкъл Джексън думи , на Thriller албум (издаден четири години преди срещата си с Bernstein) се основава на Чайковски Лешникотрошачката Suite . Говорете за контра-интуитивен!

Willa: Да, Сюзън Fast говорихме за това в пост преди няколко години. Бях наистина изненадан от това, но след като Сюзън го обясни той прави много смисъл.

Лиша: Да, Сюзън винаги има начин за печелене на сложно идеи кристално чиста!

А има и друг интересен влияние, което исках да спомена. Мисля, че повечето всеки, който е прекарал известно време с късометражния филм Beat It може да видите много Бърнстейн Уестсайдска история в работата на Майкъл Джексън.

Willa: Да, режисьор Боб Giraldi отрече има някаква връзка, но аз открих, че директорите на Майкъл Джексън често изглежда да има доста повърхностно разбиране на неговите филми. И изглежда съмнително ми се, че Уестсайдска история не е бил вдъхновение за това победи , независимо дали Giraldi го осъзнава или не - има прекалено много връзки.

Лиша: Съгласен съм. Не се съмнявам Giraldi на сметка за това, което се случи, но аз не го мисля задължително изключва Уестсайдска история като влияние от двамата.

Willa: Да, това е един добър начин да се изрази, Лиша. Мисля, че си прав.

Лиша: Майкъл Джексън знаеше историята на популярната музика, театър и кино добре. Наистина добре. Мнозина смятат, Уестсайдска история да бъде на върха на жанра, така че ми е трудно да повярвам, че е избягал вниманието му. Има твърде много връзки между Тя победи и Уестсайдска история просто да ги отхвърли като съвпадение.

Willa: Съгласен съм. Например, първите думи, които ще чуете в Уестсайдска история , повтаря на интервали като бандите се сблъскват, е "Разкарай се!" Също така, начинът на банди ходят в унисон в Уестсайдска история , като кликнете върху пръстите си, тъй като те ходят - ще видим ясни ехото на които многократно през го победи . И всъщност, цялата идея на музикална за преодоляване на насилието банда - това е в основата и на двете произведения. Така че изглежда доста вероятно ми се, че Уестсайдска история е в ума на Майкъл Джексън, до известна степен, когато той беше създаването го победи.

Лиша: Това са брилянтни наблюдения, Уила! И между другото, всеки, който не е прочел си анализ на това победи в М поетическа е наистина липсва. Вие така убедително показват как художници взаимодействат с предишните творби на свързването на точките между Тя победи, Уестсайдска история и Шекспир Ромео и Жулиета. Майкъл Джексън актуализира предишните въплъщения на историята от анкетираните предвиждат един свят, където идентификация силна група не се основава на етнически или семейни връзки, тъй като е в процес на разработка, които го предшестват.

Китарата Еди Ван Хален соло пльосна в средата на песента се илюстрира този момент в музикално отношение, тъй като категорично кодове бяло в мелодия, която иначе би била класифицирането му като черна музика. И в самия край на това Beat , камерата се отдръпва, за да се прекъсне четвъртата стена между зрителя и изпълнението. Ако приемем, че всеки се обръща внимание, става ясно, че това е визия за света , тъй като би могло да бъде , а не наивно забележка за това как светът наистина е така.

Willa: Това е наистина важно наблюдение, Лиша - такъв, който критиците, които се обаждат го победи наивно ясно пропуснали.

Лиша: предвиждащи по-мирен, далтонисти общество чрез музиката на сцената и на екрана също така ми се струва като Bernsteinian ход. Тя силно напомня първото шоу на Бродуей Бърнстейн, В града, написана през 1944 г. в разгара на Втората световна война, в сътрудничество с други три еврейски изпълнители: Джером Робинс (чиято хореография показва в работата на Майкъл Джексън), Бети Comden и Адолф Грийн ( сценаристите за две много важни Майкъл Джексън влияния: The Band вагон и Singin 'In The Rain).

Willa: Интересно! Има повече връзки между Бърнстейн и Майкъл Джексън, творчески, отколкото осъзнах аз.

Лиша: Да, и ми е много интересен. Особено като се има предвид колко революционно шоуто В града е бил в своя ден. Това е първият бродуейския мюзикъл, написан от симфоничен композитор, и това беше първото представление да хвърли участници в една интегрирана, далтонисти начин. Афро-американски актьори играят различни роли че непосредствено до белите им колеги, които се явяват като типични нюйоркчани, моряци и пешеходци - нещо, което наистина не се е случило преди това. Имаше междурасови хор извършване на ръка държеше танци. Евърет Лий дирижира оркестъра, което го прави първата афро-американка музикален директор на Бродуей.

Но може би решението най-революционната леене е за водещия женска роля, в който участва американец от японски произход танцьор, Sono Osato, като краен "американско" красотата, Ivy Смит. Това беше една наистина радикална стъпка по това време, като се има предвид баща Osato беше един от 120,000 японски американци интернирани по време на войната.

Ето една снимка на Sono Osato и Джон битки в В града , от Карол J. Оя на Bernstein Отговаря на Бродуей: Съвместно изкуство във време на война :


А ето и снимка на оригиналния Бродуей хвърли на В града през 1944 година:


Willa: Уау, благодаря за прозренията около В града , Лиша! Това наистина звучи като един вид на Майкъл Джексън на производството, не го? Искам да кажа, мисля, за това как той се трансформира изцяло бял нощен клуб в The Band Wagon в мултиетнически клиентелата на Smooth Criminal или Вие Rock My World .

Лиша: Да, това не прилича на творческата философия на Майкъл Джексън. И аз се радвам, че е споменато Вие Rock My World, Уила, защото това е друга силна Ленард Бърнстейн връзка. Бърнстейн пише музиката за филма на първа линия, с участието на Марлон Брандо, който е намекнато в цялата Вие Rock My World , включително камео външен вид сам Брандо.

Willa: Точно така! Не беше сложил всичко това заедно, Лиша, но това е друга важна връзка ... и наистина интересен човек. Благодаря за свързването на точките.

И аз съм все още заинтригуван от описанието на От град. Това звучи като това е един от първите предшественик на вида на граничния пропускателен пункт чувствителност, което виждаме в цялата работа на Майкъл Джексън - и в момент, когато междурасови отношения са далеч по-малко приети. В действителност, има закони срещу смесване на раси в много държави през 1944.

Лиша: Да и не забравяйте това се случва по време на Втората световна война , когато Америка се бори за правата на човека и свободата в чужбина, въпреки очевидните недостатъци тук като у дома си.

Willa: Точно така, и когато страхът от "чужденци" е на върха, особено срещу японски американци. Бях наистина впечатлен от това, което каза по-рано, Лиша, че бащата на олово актриса бе един от хилядите, взети от домовете си и са принудени да живеят в лагери по време на войната.

Лиша: Аз трябваше да отнеме малко време наистина да позволя това да потъне в, особено по отношение на сегашния ни момент. През 1944 г., тъй като японските американци са били извозвани се и се поставят в лагери за интерниране, група млади художници евреи отговори, като изграждане на нова икона красота: американец от японски произход Sono Osato като свеж лице, американско момиче в съседната стая.

Willa: Да, това е един творчески начин за да каже истината на властта.

Лиша: Със сигурност. От 2017 гледна точка, когато погледнете тези снимки на оригинала в града актьорите , не бихте си и представа нещо радикално се случва, освен ако някой ви каже историята на шоуто. Няма абсолютно нищо, което изглежда необичайно за 21-ви век нашите очи. Но през 1944 г., не беше това, което се очаква публиката да види изобщо.

Един показател за това как наистина радикална шоуто е, че когато MGM пусна филм версия на пет години по-късно, расови политика бяха отстранени, в много смущаващи начини, аз мога да добавя. И повечето от музиката на Бърнстейн бе отстранен, както и - всички освен три песни и балета. Производителите смятат, че е твърде симфонична, така че те приеме, публика не биха искали или да го разберат.

Willa: Наистина ли? Въпреки че Бърнстейн се разглежда като един от най-великите композитори / проводниците на 20-ти век? Трябва да кажа, истории като тази ме правят луд - това ми напомня за това, което се е случило в сегмента на пантера танц на черно или бяло . Може би си мислите, че когато един художник на ръст на Бърнстейн, или на Майкъл Джексън, пусна нова революционна работа, ще има определено ниво на доверие в преценката им, както и колебание в него осъжда твърде бързо. Но това не изглежда да е така.

Лиша: Да, това е наистина трудно да се вземе. Аз препоръчвам гледане на MGM версия В града по някое време, само за да видя за себе си колко ужасно новата музика е и колко ужасно на расово нощен клуб сцени наистина са! И защо? Това им струва много пари, за да замени лошо качество на оригинала!

Willa: Уау, Лиша, това е доста иронично, когато се вгледате в него по този начин ...

Лиша: Но може би това е, което се случва, когато художниците твърде много стъпки напред на културата: не всеки го получава. Майкъл Джексън изглежда да е наясно с това. Подозирам, че това е причината той да отстъпи и издава извинение за танца на пантера. Ако натиснете твърде далеч прекалено бързо, съобщението не се намира.

Един от най-интересните неща за Бърнстейн и оригиналния производството на В града е, че той не е задължително да ви удари по главата с явни политически изявления - шоуто просто си представя света такъв, какъвто би могъл да бъде, който винаги е бил от компетентността на изкуствата. Както пише музиколог Карол Оя в нея есе "на Бърнстейн, мюзикъли: Размисли от времето си," Бърнстейн

някой, чийто музикален имаше вид на политическа ориентация, която е на стойност следното. Но политическите послания в предавания на Бърнстейн, рядко са конфликтни или дидактични ... По-скоро е, че политиката се появиха през цялостния дух на шоуто ...

Това ми се струва подхода на Майкъл Джексън носи на много от неговите песни и късометражни филми .

Willa: Да, бихме могли да се изброят много от филмите му като примери, или дори нещо толкова фино като ". Момичето е Моя" Няма един единствен споменава раса навсякъде в песента, но ако се разпознава гласа и Майкъл Пол Маккартни гласът Джексън - като почти всеки е направил през 1983 г. - тогава знаете, че един черен мъж и бял мъж се пее за да излизам с една и съща жена, и дебатиране кои от тях тя харесва по-добре. Това беше радикална сценарий през 1983.

Лиша: Вие сте прав. Както неудобно, тъй като е да призная, че беше радикален сценарий през 1983 г. Но песента приближи темата по такъв неконфликтен начин, Обзалагам се, че мнозина не забележите, политическите последици, тъй като те весело абсорбира съобщението и пя заедно.

Willa: Може и да си прав Лиша - особено за младите слушатели. И аз мисля, че повишавате решаваща точка за изкуството не е твърде склонен да поучава или конфронтация.

Мислила съм много за социална промяна през последните няколко месеца, и как всъщност се случва. Ние знаем, че преодоляването на расизма и други видове непоносимост е много важно за Майкъл Джексън - има достатъчно доказателства за това - и той винаги се застъпва за по-справедливо общество. Но в същото време, той никога не прави хората, които провеждат расистки убеждения чувстват глупави или непросветени или зли. Мисля, че това е много важно за нас, трябва да имате предвид, за прагматична причина, че той просто не работи. Не можете да промените сърцата и умовете на хората като им казвам, че са невежи. В действителност, понякога мисля, че има обратния ефект на действително закаляване хора в своите позиции.

Какво ли е на работа е изкуство. Както казахте на В града , "Това беше ... първото шоу да хвърли участници в една интегрирана, далтонисти начин" - нещо, което Майкъл Джексън направи многократно, както и говорихме за няколко пъти, като каза той наел талант, а не цвят.

Лиша: С Майкъл Джексън, винаги е имало, че идеята за радикална включеност. Както той каза, Rolling Stone в 1984 интервю ,

Аз се случи да бъде далтонисти; Аз не наемат цвят, наема компетентност .... Расизмът не е моят девиз. Един ден, аз силно се очаква всеки цвят да обичаш като едно семейство.

Willa: Да, точно така, както и, че отказът да се придържа към социалните норми от онова време, особено по отношение на раса, беше революционна позиция и за двете Бърнстейн и Майкъл Джексън. В крайна сметка, много радиостанции отказаха да играят "Момичето е Моя" заради мълчалив междурасови датирането ... да не говорим за наглостта на черен човек разказваше бял мъж (Бийтъл, не по-малко!), Че тя го предпочита.

Но тъй като радикален, тъй като това беше през 1983 г., той се справя с леко докосване. Мисля, че този вид изкуство, което едва доловимо предизвиква границите на това, което е приемливо зае водеща роля при промяната популярни мнения за раса и междурасови отношения.

Един пример за това колко обществените нрави са се променили, е реакция на аудиторията - или nonreactions - към новия Дисни версия на Красавицата и Звяра , който през фините начини има "гласове участници в една интегрирана, далтонисти начин", както каза по-рано за On гр . Има редица от символи, които са превърнати в предмети за бита от зъл очарование, и те копнеят да се докоснат лицето на своите близки, но не може, защото те са заключени в тези неодушевени форми - като пиано или скрин или свещник или каквото и да е. В края, магията е счупен и тези знаци, че вече сме дошли да се грижим за се върне към човешка форма, и те включват две междурасови двойки. В действителност, Красавицата и Звяра включва първите две инстанции на междурасови целувки във филм на Disney ... и почти нищо не е казано за това, положително или отрицателно.

Раси отношения са станали толкова мейнстрийм те са дори във филмите на Дисни, а те са доста много минава без предизвестие. Мисля, че в много начини можем да приписват тази промяна в мечтател артисти като Бърнстейн и Майкъл Джексън.

Лиша: Съгласен съм с вас, Уила. Има значение, когато Ленард Бърнстейн или Джером Робинс, взети заедно за ръчичка танц хор, който позволява на хората да видят и почувстват какво расово равенство е около. Има значение, когато Майкъл Джексън изгражда гигантски мост на сцената и той ни помага да мислим чрез изменението на климата като проблем, който изисква участието на всички, независимо от принадлежност, защото това е кризата, която не може да бъде решен от всяка една нация или която и да е група. Единствената ни надежда за предотвратяване на бедствия се крие в желанието си да си сътрудничат като едно цяло. И това е провал на въображението да не се предвиди колко катастрофално резултатът може да бъде, ако не действаме сега.

Willa: Да, красиво каза Лиша. И както каза Бърнстейн в това изявление вие цитиран в началото на този пост, той е художници, които ще доведат докрай.

Лиша: Преди да продължим, бих искал да споделя втората част от този цитат, за превръщането на "на" не-още "в реалност":

Как го правиш? Разберете какво можете да направите добре, уникално добре, а след това го направи за всички, че си струва. И аз не искам да кажа "прави своя собствена нещо" в хип смисъл. Това е пасивност, която е отпадане, че не прави нищо. Говоря за това, което означава да служи на общността си, независимо дали е малък град или шест континента.

Willa: Това е наистина вдъхновяващо, Лиша.

Лиша: Мисля, че това е така важно Уила. И тя се чувства като имаме нужда от нашите Bernsteins и Майкъл Джексън сега повече от всякога!

dancingwiththeelephant.wordpress.com



***Символиката на корицата на албума "Dangerous ''


Нека да погледнем на корицата на албума Опасен и се опитват да разгадаят магически и тайнствен свят на Майкъл Джексън


Най- създател на корицата на албума Опасен е на художника Марк Риден. Голяма част от живота на Майкъл Джексън е отразено в него, както в образи и символи. Майкъл Риден е бил нает, защото това е един фен на циркови плакати от началото на миналия век, и е имал манталитета да тълкуват образите, които Джексън искаха на корицата: "Майкъл попита много конкретни неща, и аз го направих собствени аналогии за да направи място за тези символи ... Майкъл ми каза, че проектът трябва да бъде загадъчна, така че хората могат да интерпретират по свой собствен начин.
Марк Риден предвид, че е работил с художествен директор на Sony, Нанси Доналд, и в много други проекти, когато е бил подредени проект на Майкъл Джексън. Краля на попа беше показан книга с работата му, която той обичаше. Ето как двамата се срещнаха в студиото си, където те биха могли да слушате някои от музика и обменят идеи новия Майкъл.
От тогава имахме една седмица, за да създаде някои скици, като пет рисунки с молив. Само един е избран, окончателния дизайн на капака.
Останалите четири проекта, които не са избрани от Майкъл Джексън, също са имали същия стил като цяло, Худ Опасен . Единият беше цирк плакат с скелет скачане от недрата на клоун, друг е момиче, в чиято ръка, която държеше череп; Друга идея е един много прилича на крайния капак, но сцената е създаден на открито и очите на Джаксън се смесват с облаци над шимпанзе Bubbles, който стоеше върху купчина животни.
Марк Риден отбелязва също така, че за първите скици на корицата Опасен, че е станал свидетел много пъти музикалното видео Оставете ме на мира , който е във филма на Moonwalker л onga филма, защото си мислеше, че изображението и дизайна е брилянтен.
Капакът на Опасен е най-големият проект Марк Риден, бяха шест месеца упорит труд. Въпреки че първоначалният картината е твърде голям, най-големият художник Предизвикателството е, че чрез намаляване на размера на корицата на компакт диск, подробностите и концепцията не изчезват.
Едно от вдъхновенията си за многото детайли беше в песни на Майкъл в албума, който беше довършителни записите, в допълнение към заглавията на песните, които също обслужват да се въведат някои понятия.
По-долу, ние анализираме дизайна капак, стъпка по стъпка:


Ръководителят на маймуна за да бъде коронясан. Това е шимпанзе си мехурчета . Прави впечатление, че всички дейности по околната среда от Марк Риден е практически обхваната от животни.


Името "Майкъл Джексън" над очите му отстъпи място на огромна театрална маска, която изглежда да покрие всичко. Очите контролират ситуацията перфектно. перфектни очи и вежди с малък кичур коса, падаща върху челото си хармонират перфектно украшение.


В центъра има няколко групирани животни: паун символизира верни изображения на блясък и красота на начина, по който света на шоубизнеса - но див фантастично. Има слон с 9 (Майкъл е нумерология фен), носорог, морж, и всички други животни.


Две Музикални явили ангели от двете страни на една звезда. Те рекламират музиката. По-долу са облечени, праисторическия човек от африкански войн племе (старшинство е мания за Майкъл Джексън)


Изглежда, че кучето-царската образ на престола му. Изображението е вдъхновена от картината, наречена Наполеон на престола си , рисувани от художника Жан-Огюст Енгр в 1806. образ на Наполеон на трона символизира кралски особи, но също така е свързано с милитаризма, две неща, които Краля на попа обичаше.


Птица майката, която между другото е с екипировка под роклята. Дали диска се опитва да каже, че майката е този, който се е преместил семейството напред? - Да, Катрин Джексън е мотор сила зад Майкъл и братята му. Майкъл винаги е бил почитател на майсторите на световната живопис, и добави две сцени на класически картини вътре стъклено топче - лицето на дете с два цвята: черно и бяло. Разбира се, алюзия за черно или бяло песента, която е част от албума.


Един запис за един вид "призрак влак" или "ужас лабиринт". На борда на колите отново са маймунски Bubbles , мишка Бен , цветен прашец и слон. Този вход е ограден от класически пират символ, обозначаващ зло, но се превърне приключението, така присъства в тези пасажи.
Ляв има полу-отворена ръка, което е Майкъл Джексън, защото от трите пръстите с класически ленти. На дланта на ръката си е черно дете държи черепа на слон човек. И все пак на гърба, дизайнът на карта на света, показваща наличието на Майкъл Джексън като звезда в целия свят. Китката се появява числото 7, броят на любимата Майкъл.
Пътят '' опасно '' води до глобус с главата надолу - (може би са свързани с деца в опасност или в риск от държавна в разгара на войните, както в лекува Световната клип, тази песен от албума)

Изкуството на Марк Риден изобразява PT Барнъм, наречена "поп баща", "Принцът на Русе", "дядо на реклама." Обичан от едни, мразен от други, е една легенда в своето време. мултимедия предприемач много преди има толкова много медии, Барнъм шокира, забавлява и измамени обществеността за голяма част от 19-ти век с Ringling Брос и Barnum & Бейли цирк. Над главата на PT Барнъм, магията носи шапка с номер 7.
Резултатът от тази "пас" или "призрак влак"; тъй като в края на историята всичко се промени. Bubbles изчезна и вместо това е Майкъл, но имиджа си като дете звезда, зад него, скелета на Elephant Man наистина щастлив зад своя приятел Маколи Кълкин.
Изследвания Източник: La Corte дел Рей дел поп / Писма до Майкъл / Edcyhis Files

mjbeats.com.br/

Неизвестното значение на най-известните символи


21 ОКТОМВРИ, 2016

Символите и знаците съпътстват човечеството от началото на неговата история. Много от символите, познати и употребявани до днес, всъщност имат толкова богата история, че тя може да се проследи векове назад – до такава степен, че да не е ясно откъде точно произхождат! Техният първоначален смисъл през годините може да изгуби тотално своето значение и дори да започне да означава съвсем противоположното нещо…

Точно такива са и следващите няколко случая – древни, познати на всички символи, които в същото време крият редица непознати интересни факти около себе си. Ето и по няколко от тълкуванията и историите около всеки един знак, като съм убеден, че вие може би ще откриете още много значения и версии за всеки един от тях, стига да се интересувате от подобни теми. И можем здравата да поспорим.


Звездата на Давид



Това е може би един от най-разпространените символи на юдаизма. И въпреки това, за разлика от другите изключително известни елементи като менора и шофар, звездата според много изследователи не е само и единствено еврейски символ. Преди да стане част от историята на този народ, този символ се е появил в будизма, индуизма, джайнизма. Изглежда обаче в индуизма тази звезда е използвана от най-отдавна, сравнено с другите религии. При индусите тази звезда символизира анахата – четвъртата (сърдечна) чакра, една от енергийните точки на човека.

Неизвестно е обаче дали този символ има общ произход, или е по-вероятно той да е нарисуван и използван едновременно и независимо от различни хора. Всъщност този символ е проста хексаграма – геометрична фигура, образувана от няколко равностранни триъгълника, образуващи звезда с 6 върха, с разположен в основата им шестоъгълник. Още по-лесен начин за „построяване“ на символа е, ако просто „наложите“ два равностранни триъгълника един върху друг, като единият е обърнат нагоре, вторият надолу.

Въпреки че еврейският народ е започнал да използва тази звезда преди много векове, тя не е считана за официален символ до 1897 година.

Ихтис



Много хора познават този символ, но може би не с това название. „Христовата риба“ е знакът на ранните християни, като е общ за цялата религия. Днес можете да го срещнете навсякъде, дори като лепенки по автомобилите, като противно на очакванията такава употреба е напълно оправдана. Защо ли? Преди много години, когато християните са били подложени на преследване и избиване от страна на римляните, те често използвали ихтис като таен символ, помагащ да се разпознават помежду си. Предполага се, че когато двама души се срещали за първи път, единият рисувал едната дъга на символа, а ако и другият бил християнин, той довършвал знака, дорисувайки втората дъга.

Разбира се, този символ е използван и от други култури, езически, далеч преди да се появи християнството. На него са придавани най-различни значения, като по-голямата им част са свързвани с плодородието. Често този знак се свързва с „великата майка“, а някои предполагат, че той символизира нейната утроба.

Що се отнася до използването на ихтис в християнството, с течение на времето и с развитието на църквата той почти престава да бъде използван. Интересно защо ли е така.

Кръстът на апостол Петър



Когато става дума за християнски символи, задължително е да се спомене кръстът на апостол Петър, или „обърнатият кръст“, който днес масово се счита за най-мощния антихристиянски символ. А в исторически план той си е бил съвсем християнски.

Ето и неговата история:
Когато апостол Петър бил осъден и трябвало да бъде разпънат на кръст, той твърдял, че е недостоен да умре по същия начин като Христос. Затова помолил да го разпънат с главата надолу. Оттогава кръстът на апостол Петър се превърнал в символ на християнското смирение. До днес все още можете да видите в някои църкви този символ, което изобщо не означава, че хората в нея се кланят на Сатаната. Използването на обърнатия кръст като антихристиянски символ е започнало сравнително неотдавна. То се демонстрира в редица холивудски филми, като „Екзорсист“, „Бебето на Розмари“ и др. Този тип кръст се среща и при последователите на различни движения, като пънкари и металисти, но там по-скоро символизира авторитарност.

Череп и кости



Този символ има много различни значения и е спорно откъде и как произлиза. Най-масовите теории са следните. Първата е историческата – той е измислен от страшилищата на моретата преди векове – пиратите. Техният флаг изобразявал череп с кръстосани кости. Историческите факти обаче всъщност сочат съвсем друго – че всеки известен пират е имал свой собствен флаг.

Втората теория е, че той е започнал да се използва преди около 2 века, когато химици и учени започнали да обозначават с него химикали и отровни вещества, като предупреждение.
Друга теория гласи, че преди векове в Испания с този символ са се обозначавали гробищата, като наистина и до днес можете да намерите стари църкви и костници с череп и кости над тях. А пиратите просто адаптирали този символ за себе си, защото знаели, че е свързан с гробищата, и по този начин искали да вдъхват страх и ужас.

Не липсват и конспиративни теории за произхода на знака, според които той е наложен от тайните общества на илюминати, като е централен за тайното общество „Череп и кости“, основано през 1832 година в университета Йейл. Всяка година и до днес то приема по 15 нови членове, които са такива доживот. Те полагат клетва за лоялност, разказват всичко за живота си, вкл. най-интимни подробности, даряват част от финансовите средства, с които разполагат, и в замяна получават стабилност и подкрепа за цял живот. Много американски президенти са членове на тази общност.

Знакът О‘кей



За почти всички американци жестът, при който палецът и показалецът се сключват така, че образуват буквата „О“, означава, че всичко е наред или „аз съм съгласен“. Цялата западна цивилизация към момента е свикнала с него, но… използването на този жест не навсякъде е прието. В много страни по света той не означава нищо, а в някои европейски държави (Испания и Португалия) дори е оскърбителен и означава, че сте „кръгла нула“ и не струвате нищо. На всичко отгоре в редица средиземноморски държави (Турция) и в Южна Америка (Бразилия) този жест означава и символизира анус и е начин да ви обидят на хомосексуална основа.

Положителен смисъл на този жест обаче ще откриете отново в източните философии. Той е част от т.нар. мудри – символични, ритуални жестове, и е т.нар. vitarka mudra – знакът на дискусиите и разговорите, както и предаването на будисткото учение. В източните страни ще видите много статуи на Буда, изобразен именно показващ този знак.

Интересно е и окултното значение на символа. Според някои конспиративни теории това е знакът 666, заради трите шестици, които се образуват, когато свиете пръстите си по този начин. Той е асоцииран отново с илюминати и масони, особено когато се показва по медиите от известни личности от шоубизнеса.

Рогата на дявола



В наши дни тези дяволски рога са възприети от почитателите на тежката рок музика, като това е факт от десетилетия. Популяризатор на този знак в света на хевиметъла е не кой да е, а великият певец Рони Джеймс Дио.

Разбира се, не трябва да ви учудва фактът, че този знак на практика е древен, като може би очаквате да е наистина свързан със сатанизма. Но в крайна сметка това не е така. Този жест е знак за изцеление, който е използван от древността предимно сред суеверните хора. Нарича се Corna. Рони Джеймс Дио научил смисъла на жеста от своята баба и започнал да го прилага.

Подобно на знака О‘кей, този жест е също така ритуална мудра – Карана, или жест на изгнанието, който се използва тогава, когато трябва да отблъснете злото. Отново, подобно на случая със знака О‘кей, трябва да внимавате с използването на този жест по света, защото той не е лишен от вулгарен смисъл в някои точки по света. Ако например отидете в някоя от балтийските републики и покажете на някой „рогата на дявола“ той ще ви разбере по друг начин – че сте преспали с неговата съпруга (или съпруг).

Кадуцей



Кадуцеят, или както още е известен „Жезъл на Хермес“, често се използва в различни медицинскиорганизации. Обичайно се изобразява във вида на жезъл с криле и две змии, които го обвиват от двете различни посоки. Забавното е, че всеки път, когато гледате този знак, то вие гледате една… грешка. В наши дни приетият в медицината жезъл на Хермес се бърка непрекъснато с жезълът на Асклепий (богът лечител от старогръцката митология). Върху жезъла на древногръцкия бог няма никакви криле и той е обвит от само една змия. И тъй като този бог е изцелител, е напълно естествено именно неговият знак да се използва в медицината, а не жезълът на Хермес.

Виновни за тази грешка са военните лекари от американската армия. Именно те първи възприели знака на Хермес за свой знак преди повече от 100 години, след решение на свой офицер, който объркал двата жезъла. Заради това кадуцеят в своята нова роля е толкова разпространен до днес в Северна Америка. Иначе стандартното значение на този знак в останалата част на света е като символ на търговията, защото Хермес (също древногръцки бог) е бил покровител на търговците и занаятчиите.

Символът на мира


Всички ние асоциираме този символ с контракултурата, с хипи движението, възникнало през 60-те години на миналия век в резултат на противопоставяне на любовта срещу войната. За разлика от останалите символи в тази статия този символ няма никакво древно копие.

Хипи знакът е създаден от Джералд Холтъм, като основната му цел била да прокламира пред света едно скрито словосъчетание – „британско ядрено разоръжаване“. Според думите на Холтъм рисунката представлява мъж (самият той). Мъжът се намира в момент на голямо отчаяние с ръце провесени настрани и надолу, подобно на християнин пред разстрел от картините на Франциско Гоя. Холтъм стигнал до тази символика, като обединил буквите N и D, които са първите от английското словосъчетание Nuclear Disarmament (ядрено разоръжаване). Впоследствие той стилизира този символ, използвайки няколко линии, после ги включва в кръг и резултатът е видим до днес.

Символът остава популярен през десетилетията, а авторът му никога не защитава своите авторски права. Той става един от символите, демонстриращи свободата и оттам съответно и мира. Нееднократно са правени опити този символ да бъде свързан с нещо мрачно и древно – като например със сатанински култове или нацистки убеждения. Но всички търсени сходства са случайни и недоказани.

Свастиката



Много хора в западния свят грешат сериозно, когато свързват свастиката само и изключително с Хитлер и нацистка Германия. Това е тъжно, защото т.нар. „Гамадион“ или „гръцки кръст“ (заради прилика с гръцката буква гама) е наистина универсален символ, който е един от най-древните в света. Той присъства в много религии – будизъм, индуизъм, джайнизъм, както и в редица древни цивилизации. Него са използвали гърци, египтяни, римляни, келти. Този символ присъства дори на най-древната откривана керамика, предшестваща официалната история на човечеството!

Някои от най-старите изображения на свастиката се появяват в индуизма, където тя е символ на бога Вишну. В това си качество тя се използва и до днес. Само че може да има различни значения, в зависимост в коя посока са завъртени краищата й. Свастиката, въртяща се по часовниковата стрелка, е символ на Вишну, а тази, която се върти в обратна посока – на богинята Кали.

През последните стотина години освен използвана от нацистите, свастиката се е появявала дори върху стари модели ирландски перални, в известната пивоварна Карлсберг и дори във ВВС на Финландия и Латвия.

източник: hicomm.bg

***Интервю с Джон Bahler


от all4michael на 24 март 2017 г.


Интервю с Джон Bahler - превод от книгата:

Да направим История: Един поглед към историята албум на Брис Najar

Джон Bahler започна, като брат си Томас да работя с Майкъл и Jackson 5, когато подписва договор с Motown. Като музика и Stimmarrangeur той е професионален и приятелски отношения с Майкъл все още много години, след като той бе оставил Motown. Джон Bahler е един от създателите на Heal на света , където ръководи хор в чудесен начин, който поддържа гласа на Краля на попа, а също и възхитени ушите на слушателя. След по-малкия си брат, сега е Йоан, за да отговори на моите въпроси и да споделят спомените си с нас.

Като брат си Том, вие също са работили заедно по време на Motown ера с Майкъл като вокален и музикален аранжор. сте имали по това време вече наясно, че той ще бъде голяма звезда? Знаете ли го разпознае сред другите изпълнители в Motown като нещо специално?

Абсолютно! Когато за първи път е работил с Майкъл, всички казваха, че е 11y.o., но той беше 13, но изглеждаше 11. аз работех с групата, с всичките пет момчета. Майкъл Stach не само в групата, но като цяло в музиката. Искам да кажа, че това е много необичайно и специален. Този човек има повече любов в тях от всеки друг. Чувал съм за него и себе си често казва, че една снимка на Майкъл Джексън трябва да се появи, когато се вгледате в речника думата "любов". Той беше най-сладкото, най-хубавия, най-щедрият сладкото, най-харизматичният човек, а той обичаше да играе лудории хора. Аз наистина нямам думи, когато се говори за Майкъл Джексън, защото аз го обичам толкова много и е съществувала нашата връзка за много дълго време, всъщност до около 1,5 години, преди да умре.

Така че това е наистина съвсем очевидно. Когато се записва с него Бен, мисля, че беше първият си сингъл като соло артист, което вече знаем, че няма граници. Нищо не може да спре този човек! Дори когато той умира на 50 години, източник на творчеството му е далеч от суха. Той трябваше да даде много повече. Разбира се, той дойде на възрастта, на която извършването, не беше толкова лесно, както преди години, но душата му е все още млад.

Около 18 месеца, преди да умре, той ми се обади. По-конкретно, това е музикалната си директор, който се обади и каза: "Майкъл би искал да говори с теб." Аз казах: "Чудесно! Обади ми се по всяко време, аз съм винаги там, аз съм винаги на разположение. "Обикновено такива разговори винаги идват точно преди голям проект, така че си помислих, че ще се обади, така че аз ще му помогне в Tour, което той не направи могат. Но тогава той не се обади, и видях хората, с които той се заобиколени, и започнах да мисля, защото по мое мнение, (и това наистина е моето лично мнение и не искам обществения камък ми защо той е сам, заобиколен от "Yes-мъже"). Брат ми и аз бяхме срещу Майкъл никога Jasager. Майкъл беше за нас като по-малък брат, и Майкъл никога не избра да "цвят" от, но той винаги е търсил за талант. Така че, когато видях някои от тези да, мъжете около себе си, аз бях притеснен, но аз не можех да направя нищо ...

Смятате ли, че си спомням, когато го срещнах за първи път? Какво спомени имаш от тези сесии на Motown?

О, да, имам няколко истории! Запознах се с него за първи път около 1970 или '71, когато подписва договор с Motown. Аз произведени и вече е работил с няколко други изпълнители в R & B, а тя ми се обади, за да работи с момчетата. Майкъл беше много млад. Едно нещо, което си спомням, че те са винаги около заблуждавайте около толкова, колкото момчетата, тъй като те работи, защото те са братя. По това време имах дълга коса и в момента тя все още беше кафяво. Така че аз бях спокоен, и прочетете го предостави. Това, което аз не знаех, че и това, което Майкъл ми казаха години по-късно, че аз винаги е бил бутнат назад косата ми, когато бях нервна. И тогава Майкъл каза, всеки път: "Хей момчета, Джон изглажда косата си назад, ние трябва да ни успокои по-добре отново!" Това беше нейната героиня.


Вие сте допринесли за много песни на MJ и J5 на Motown, бихте могли да говорим часове за това. Бихте ли ни разказали малко повече за творческия процес на един от доклада по-взискателни композиции?

Не си спомням точно кой беше прострелян, бяхме на работа, но аз бях написала особено сложни вокални договорености за тях и те просто каза: "Ние не може да пее, не можем да ..." И аз току-що каза "Да, можете." така че аз се практикува с тях всички парчета, но тя все още е трудно за нея, така че аз пя заедно с тях. Когато бяхме готови да се запише, аз застанах до микрофона на фона на части, за да пеят, и Майкъл се приготви за вокал. Производителят излезе от студиото и каза: "Вие не може да пее заедно с записването!" Но това, което е ясно е въпрос на "черно и бяло" беше. Аз казах: "Добре, няма проблем." Така че производителят се върна в студиото му отделение. инженер на звука (той също беше черна и много готино, за съжаление аз знам името му вече не) излезе и ми махна с ръка и сложи микрофона, така че момчетата изглеждаха по посока на звукозаписното студио и аз стоях с гръб към срещу тях , Микрофонът се коригира, така че да е отворен от двете страни. Така че може да пее заедно с тях, без да бъдат забелязани някого. Благодаря на тези сладък инженер, той беше страхотно! Така че аз пя на този запис и никой не го знаеше - до сега, сега тя го знае. Пеех всяка част с тях, това е чудесно. Това беше просто една песен, аз мисля, че ще гледам през прозореца са били. Повечето от времето, че не е необходимо да пее с тях. Но бях написал над главите им - не искам да кажа си талант, но че концепцията е необичайно. Мисля, че мога пя на няколко неща, с. Пеех в някои записи от Майкъл, но и за групата, която е една от историите, на които аз помня. Сега целият свят знае! (смее се)


Казваш, че е ясно въпрос на "черно и бяло". Бил ли си единственият бял човек, който е работил в Motown?

Да, аз и брат ми са всъщност единствените бели видове през цялото време. И двамата са с госпъл музика сме израснали са квази също далтонисти. Искам да кажа, че черната музика, която е това, което ние бяхме малки, а ние не споделя в "бяло", "черно", "лилав" - без значение какво е то, това е просто страхотна музика. Това беше също една от причините да дойдем на Motown защото Бери Горди ли с някой беше чул в Motown, че бях написал и те смятат, че е много "соул" и след това ми се обади отново.

По това време Майкъл не е бил негов глас възрастен. Как успя да се справи като вокален аранжор с него, да вземе някой, който по време на запис на гласа счупи?

Досега тя се възприема имам гласа му никога не се променя. Той можеше да прихване този глас прекъсна, тъй като те никога не са го чували, и говорене му глас, така или иначе е много висока. Той говори тук! (Имитира MJ) Той имаше много високи тонове в репертоара си, а песните му пееха като дете, като ABC и такива неща, тогава той наистина пеят по различен терен, но качеството винаги е един и същ и енергията бе еднозначно! Така че това никога не е било проблем. Това означава, че съм работил с него, всяка песен, през всичките тези години, всички тези песни са написани за него, така че аз наистина никога не съм мислил за това. Това показва колко добре мина. Честно казано - никога не съм мислил за това, той никога не е бил на разговор за това. Както знаете, Майкъл беше толкова невероятно талантлив и професионално 100%. Той е просто невероятно!

Знаете ли, освен Майкъл, и спомени от братята си?

Майкъл веднъж ми каза, че когато той все още е много малък, че Джаки е най-добрите певци и танцьори от цялото семейство. Но той е толкова срамежлив, изключително срамежлив, дори и плах като Майкъл. По-късно, казах на Джаки него и той ми каза: "Аз не се чувствам лесно на преден план добре. Бих предпочел да остана на заден план. Майкъл е най-младият, и всички ние бяхме по-висок от него. Ето защо ние го избута някога напред. "И така се започна.

Обратно през 1970 г., Джаки винаги се отправили към къщата ми (той е управлявал Rolls Royce кабриолет), за да видите какво правя това. И тогава той се спря и ние говорихме. Дори и с Джърмейн Имах добри отношения. Харесва ми това дете. Така че, разбира се, той вече не е дете, но за мен той все още е един. Тито и Марлон са толкова малки, че не трябва да знам толкова добър, колкото Джърмейн и Джаки. Един ден отидох с жена ми да церемония наградата Грами, както и по пътя видях Джърмейн от другата страна на улицата, но не искам той да се обади другата страна на улицата. Но след това той се обърна и ме погледна и каза: "Джон !!" Той дойде от другата страна на улицата и ме прегърна. Беше малко неудобно в същото време вълнуващо, че той все още ме помни, след всичките тези години. Те са един много специален семейство и то ти се е случило по време на кариерата си не е толкова често, че да може да работи с такива хора - и след това не е наистина работят.

Въпреки че J5 Motown наляво, нали остане в контакт с Майкъл и той извади от години редовно за вокални договорености. Смятате ли, че сте имали специална връзка, която излиза извън чисто професионално сътрудничество?

Ние сме работили в продължение на години с Майкъл и момчетата, а след това с Майкъл сам, докато те са напуснали Motown да подпише с Epic. След това започнах да работя с Майкъл. Не мога да ви кажа на всички, колко пъти Майкъл написа на 16 цикъла от песни и след това ми се обади, за да стигне до дома си в ранчото Невърленд, където записва тези 16 бара и той ме помоли да напиша нещо. Написах малко и пя на частите и по някое време по-късно чух една песен и си помислих: "Това звучи познато! Е, добре, това написах припева. "Той е направил много от тези демонстрации, чиито ритми са просто невероятно и после дойде при него и взехме всичко, което имаше на една песен, преди да, понякога това е просто малко. Там със сигурност са били 20 или 25 от тях. Ако семейството публикува някои от тях, щях да искам много искал да го чуя.

Спомням си един ден, когато бях сама с него там. Спомням си, защо този ден, защото той имаше шапката си той винаги носеше взето, и аз я сложи на главата си, и той е идеалният избор! Казах: "Майкъл, имам нужда от толкова!" Той отговори: "Ти нямаш" "Не! А той: "Тогава ще можете да получите един!" Но, разбира се, че никога не е направил, и когато си мисля за това сега, аз да имах просто каза: "Бих искал това" Той може просто да заяви, че "ОК". Но аз не бях един от тези момчета натрапчиви. Мисля, че дори не е ваша собственост снимка на двама ни ...

Както и да е ... Майкъл и затова части пеят бек вокали и по някаква причина аз имах две слушалки в ушите. С течение на годините, че съм бек певци, винаги носеше само слушалка, така че можех да чуя ми се живее. Днес, повечето певци изпълняват две и те искат да чуят, заедно с всичко, инженерът einspielt. но аз не искам да чувам, и затова никога не използвайте две слушалки, че. Както и да е облечен в онзи ден, но два, и след първите две баровете на парчето чухме ужасно криво пеене. И двамата се спогледаха и си помислих: "Какво, по дяволите, е това?!" Спряхме на лентата и взех слушалките навън и Майкъл ме погледна и каза: "Това си ти! Хахаха ... "Имах тези слушалки, и не може да ме чуете да пее и затова изпяха напълно погрешно. Надявам се, че те не са взели това наистина е най-лошото нещо, което се случи с мен в моята кариера. Когато след това изпя с слушалки, всичко е наред отново. Но Майкъл се смееше на пода, защото той винаги ми се обади г-н Перфектен, а когато това се случи, той помисли, че е прекалено добър!

Липсва ми го. Аз постоянно говоря с него. Аз дори не знам дали той слуша изобщо, той никога не отговори йа. Но може би един ден, кой знае? С мен тук в коридора имам писмо, че Майкъл жена ми Джанет е написал, след като бяхме в Невърленд. Когато той умира, аз я направих за нас един вид почит към него. Аз рамка писмото с плика, написана на ръка всичко от Майкъл, и всеки ден, когато се прибера около него кажа "Здрасти!" За него.


Майкъл винаги е имал страхотни идеи за мен, но тъй като аз не винаги го нарича, и се смути, той го забравих често. Той беше толкова става. Шапката никога той ми даде и имаше малка Heal The World Статуята с фигури на деца, които залепени с Майкъл глобус. Той ще застане на своето работно място, а когато Джанет и аз я видях, аз казах: "И така, едно нещо, което би ми се искало! Къде мога да го получа ", каза Майкъл," Ще ви дам един "Разбира се, че никога не трябва да и аз му се обадих и никога не попита:" Къде остава ". Мисля, че това също е една от причините, поради които той ми и брат ми се спазват. Ние никога не са били за него, за да се покаже на бизнеса. Искам да кажа, че наистина го видях да правиш, когато той от Майкъл Джексън знаехме расте по този Майкъл Джексън персона. В зависимост от това, кой е в стаята, когато е имало непознат, той си сложи слънчеви очила, шапка и всички, черни панталони и ризи носеше така или иначе. Когато остана сам с нас, той е взел всички на разстояние и е само на Майкъл, ние винаги знаеше. Не толкова много хора са го виждали подобно и това е много жалко. Мисля, че те ще мислят по различен начин за него, че го е виждал такъв. Той е въплъщение на любовта. Той обичаше децата, тъй като той не е имал детство. Когато бил на 13 или на 14 години, той нарича в дома ми и жена ми ми се обади и каза: "Скъпа, тъй като Майкъл е на телефона!" Взех телефона и каза: "Здрасти, Майкъл!" А той отговори: "Здравейте!" (имитира Майкъл)

" Какво правиш?"

" О, аз съм на турне."

" Добре, къде си?"

" Синсинати".

Едносрични отговори. Мисля, че той просто извика само да чуе гласа Ми и аз го имах в разговор тълпа, защото той беше толкова срамежлив. Но поне беше достатъчно смел, за да вдигне телефона и да ми се обади. Той го направи постоянно, само един глас от дома слушат. Аз винаги се видях като заместител на баща, но аз мисля, че е по-голям брат на замяна, както и брат ми, и аз мисля, че той мен и брат ми уважаван също като братя. Той дори каза, доста често, "Какво си ти? Знаете ли, We Are The World прави или Heal The World "И аз отговорих:" Аз Heal The World направи. Брат ми е от We Are The World . "О, да .. ОК!" Мисля, че си мислеше, ние сме само един човек.

Четох, че каза, че е Дейвид Пейч, проектът се хранят по света , които по-късно Heal The World беше предложено, както и че сте работили по-късно в първите договорености за този запис и двете. Можете ли да ни даде малко поглед върху творческия процес?

В първите демонстрации бяха само за жена ми, аз и Джон Джойс. Тогава аз го взех на Давид, и той ми играе на пистата и ми каза, че това, което е това, което. Написах подреждането подложка за 4 гласове и пяхме за демото всеки Част 3 - 4 пъти на, така че това е толкова обемиста, колкото е възможно, тъй като Майкъл искаше хор, но той не го направи толкова много пари за 16 до 20 хор разходи. И Майкъл ми хареса! Ние след това направи още две-три демонстрации, преди да можем в крайна сметка бяха истинските. Когато го направи, Майкъл не може да има, защото на студено, така че ние го играе с него по телефона, преди и той плачеше! Той е емоционален човек. Той каза: "Джон, това е точно това, което исках. Това е невероятно, аз просто не го вярвам ... "

Какво е много интересно, а аз след това разбрах, само преди няколко месеца, или 20 години, е, че след това Майкъл нарича брат ми и каза: Бих ли да ми хоров споразумение за Heal The World .'re "И ми брат е работил върху него без да ме знаят за него, но той се кълне, че Майкъл е използвал двете споразумения. Така че аз съм сигурен, че всичко, което съм написал е и в последния запис, не мога да го чуя, особено ако слушате внимателно, ще забележите, че за което съм особено горд с бас част. (Пее) Това беше движещ мелодия, откроен какво пее Майкъл. С това искам да знаете, например, че това е моят режим, тъй като след това бях много горд, и Майкъл също. Това не означава ясно, но ако се вземе там, имате чувството, че той е там. Чу ли нещо ново, отново и отново, когато слушате песните му. Дали той е бил 14 или 35, той винаги е знаел това, което трябваше да се добави и че го прави, по мое мнение гений.

Можете ли да ни кажете нещо повече за сътрудничеството с членовете на Тото казват?

Когато се преместих в Калифорния, Стив и Джеф Pocaro бяха мои съседи. Купих си през 1967 г. къща в непосредствена близост до Pocaros. Знаех, че си добре, баща й е бил отличен перкусионист. Джеф винаги практикува барабани. Къщата е доста дълъг и по средата имаше стая упражнение и това беше точно срещу прозореца на стаята, в която написах за договорености ми. Така че, както аз пиша, Джеф играе срещу главата слушане на барабаните. Аз винаги се нарича до него: "Можете ли да спре някога?" Но, разбира се, че не ме чува, защото на слушалките. (Смее се) Така че, аз наистина знаеше тези момчета вече, тъй като те са доста млади.

Дейвид (Пейч) се запознах, защото искаше да сформират група. Не исках Toto, но това е банда Джеф и след това той е бил на около 15 години, така че Давид не можеше да бъде много по-големи. Знаех, че баща Давид Марти Пейч, много добър. Близо нашата къща имаше малка градския парк, и Джо Pocaro ми каза, че момчетата ще играят там в събота в танц, ако искам да го видя. Така че аз отидох и той наистина ме отвя, - и те дори не си играят нещо специално, само на стандартни номера. Отидох на следващия ден към тях и майка й, Айлийн, отвори вратата. Аз казах: "Госпожо, твоите хора са абсолютно невероятни!" Мисля, че беше Джеф и Стив (Pocaro) и Дейвид (Пейч) и още едно момче. Мисля, че те са били четири или пет. Аз продължих: "Имам една сутрин сесия. Може ли да Джеф за това? Вие казвате: "Не." Аз казах: "Но той е страхотно! ! Много по-добре, отколкото повечето хора, с които работя, "Тя отговори:" Той е само на 15 години и ако мога да му позволи да вземе със себе си на сесия, той няма да се пристъпи към гимназията. В нашата къща има едно правило: Не сесии, докато сте направили високо вашето училище дипломирането ".

Аз вече направих някои с тях, преди те да са били Тото, а дори и по-късно, след като Джеф починал. Това беше най-лошото нещо, което може да се случи ...

Може Heal The World се разглежда като продължение на работата, която, през 1990 година, преди с Totos компилация миналото към настоящето си направил? За да бъде по-прецизно: сте преминали на този запис в три песни за хор.

Можеше да е едни и същи хора, или не. така че ние трябваше голяма група от отлични певци. Тя може да бъде, например, че е използвал по-черна певица за неща на Майкъл и за Тото може би не толкова много. Аз наистина ме насочи отново, след като звукът искахме да постигнем, а след това наел хората, с които съм се смята, че да бъде в състояние да постигне този звук. Така съставът на хора, не винаги е един и същ. Имаше централната група от около 5-8 души, което обикновено започва, а след това взехме други, за да стигнем до 16 или 20 гласа, в зависимост от ...

Когато Дейвид Пейч започна с този проект, той е бил, тъй като Майкъл като певец в главата, или си мислеше, без особено певица?

Майкъл го е написал, да, но аз знам, че в самото начало на песента на Дейвид е бил замесен. Това беше, когато има се хранят по света , каза. Когато ние направихме първото си демо, не е имало текст, само мелодията на стиховете. Попитах Майкъл, "Какво искаш да се опита да се каже", каза той, "аз не знам. Тя просто ще дойде при мен. "Той винаги седеше в голямото дърво зад къщата му и нещата се приближиха до Него. Той попита Дейвид да направи подреждането и демото за него. Но песента не беше завършена с тогава. Но Майкъл често работи по този начин. Задачата беше да се вземат семената на идеята на Майкъл и да помогне, за да ги развиват. Защото Майкъл не е писал всяка музика. (Бележки) Той пише текстовете си и той винаги е необходимо музикален диригент, и най-често това е кийбордист. Въпреки че Дейвид никога не е била музикалната си диригент, той е много способен, и Майкъл знаеше това. Иска ми се да знаех как тези две дойде с нас. Никога не съм мислил да попитам Давид. Той ми се обади, той ми даде лентата от демо и след това направи още една демонстрация в дома му.

Human Nature е може би като символ на сътрудничеството на Майкъл и Тото. Но аз мисля, че това важи и за Heal The World на Дейвид Пейч, Джеф и Стивън Pocaro, всички играят на него, също. Бихте ли се съгласили с това твърдение, тъй като може да са замесени в този състав?

Абсолютно. Майкъл имаше нюх за таланти. И когато той признава един талант той го е използвала. След напускане Motown и независимо да работи, той записва първия си албум с Куинси Джоунс. Докато Майкъл беше повече с брат ми (Томас), които участват, тъй като с Куинси. Тъй като той напусна Куинси, имах по-скоро с него отново.

Всеки ден, пише Майкъл 4, 6, 8 или 12 песни начало! Понякога това е рефрен, а не в началото, а той все още не знаеше изобщо как стиховете биха били. Той разработил ритъм и да се изгради върху парче на една песен: Това беше неговият начин на работа, и така стана на Feed The World Heal The World и окончателната версия. Няколко талантливи хора, които работят по него и Майкъл е капитанът на кораба. Той беше капитан и ние хвърли само мисли в стаята и зачака да види какво ще остане висящ от нея. И всичко, което той харесва, се постига. Това, което наистина харесва за работата си с Майкъл, той винаги ви насърчава да бъдеш себе си. Той не е казал какво да се прави - той искаше да чуе какво мислите и какво си мислиш по отношение на музиката. Обичах го! Той също имаше по специален начин, за да ви кажа: "Не, това не е тя", без това трябваше да се чувствам зле. Имаше толкова много волности с него. Ако ви е казал: "Не, това не е това, което исках да чуя", просто каза: "Добре, нека да го пробвате с друга идея."

Спомням си само едно нещо, по време на всичките тези години, че сме работили заедно, също съжалявам, но за съжаление се е случило. Веднъж имах Майкъл разочаровани. Песента, или част от песента, аз не мога да си спомня, но аз написах хармонии. И двамата ги пееха заедно и той каза: ". Като забележка липсва" Погледнах към резултата и си помислих, че никога няма да открие грешката и че е "Как може да има бележка липсва, там са наистина всички бележки там." много разочарован. Той не е бил луд, той е просто разочарован, защото той не е чул това, което иска да чуе. Това беше единственият път, когато не можех да чуя, за съжаление, това, което той искаше да чуе от мен ...


Heal The World предава посланието на братство, и разбира се подсилена Michaels талантлив изпълнението на настоящия състав, но мисля, че това повече от всеки друг в кариерата си, е резултат от екипната работа, която доведе до този голям успех. Да не би всички участващи потопен в студиото в темата на песента, за да се постигне този резултат?

Не е казано, но можете да го поне за хора чувстват, че те разбрах точно какво щеше да се каже, Майкъл. Съобщението пристигна на всички нас. От моя гледна точка мога да кажа, че има различни елементи в писмен вид, човешките и езиковото елемент. Ако аз напиша нещо вдъхновяващо, аз го чувствам, чувствам след като кораб. Тя идва от някъде за мен, през мен и върху хартията. Когато пиша като калфа (калфа), е монотонен и можете да чуете това. Казвам това, защото Heal The World от самото начало, още преди да са чували всички текстове, не беше в ръката ми. Той е разработен изцяло от вдъхновение, и аз мисля, че затова има предвид малката част, която съм допринесъл, Майкъл толкова много: той може да го чувствам.

Ако сте говорили с Майкъл, се чувстваш, че особено харесва HTW музикално казано, но и защото той нарекъл своето Благотворителна организация след това?

Това беше любимата песен на Майкъл и защо го играе, тъй като последната песен на мемориала на загиналите. Обичаше много от това, което той е създал, но на Heal The World съобщението мисля повече за Майкъл казва, отколкото всяка друга песен той пише. Ето как видя света, и тя започва като се хранят по света, защото си мислеше, че е едно нещо, когато нещо може да се промени. Колкото повече мислеше за това, и се задълбочи в текста на песента и стиховете, толкова повече е той, че е много по-голям, отколкото се хранят по света е за нещо, което е на път да се лекува (Heal The World), на света! И това е всичко за него, казва като личност. Той изразява кой е той и как той е живял живота си. Хората не могат да го вярват ... той е ЛЮБОВ! Трудно е да се повярва, защото ви вярва, не, че човек може да е толкова любящ и мил. Той ли сте грешка? Да, той имаше. Пусна твърде често носа му. Искам да кажа, че е нещо луда по него, но в дълбините на душата му - като се запознах с него и мисля, че брат ми ще кажа, че - той е въплъщение на любовта. Никога не съм виждал Майкъл ядосан. Никога! Видях го да плаче, аз го чух да плаче. Ние извика заедно като бяхме загрижени, но той никога не е бил ядосан с мен.

Heal The World - това е абсолютно посланието, което идва от дълбочината на сърцето на Майкъл. Мисля, че това е защо толкова много хора са засегнати от него

На тази песен има и двете Дейвид Пейч и Марти Пейч вероятно е допринесъл (като диригент на оркестъра) за последен път заедно по време на кариерата си, а бих могъл, разбира се, Давид се иска, но си мислех, че има смисъл да чуя вашето мнение за този конкретен съзвездие.

Последната сесия, аз работех през 1994 г., преди да се премести в Брансън, е кънтри певец, чието име не помня - но това няма значение - Марти Пейч подредени струнните инструменти, за и той също е присъствал на заседанието. Това беше само няколко месеца преди да умре. Запознах се с него, го прегърна и беше чудесно. Но аз не бях присъства лично, когато Марти и Дейвид работили заедно (в HTW). Мисля, че Марти е бил зает там с струнните инструменти, за, но аз не съм сигурен. Това би било добра идея да попитам Дейвид след това.

Краят на песента е красива, най-вече защото хор си от Джеф Pocaros барабан се поддържа, звукът на барабанчето е много уникално. Аз все още настръхнеш, когато слушам за него, дори и когато го слушаше със сигурност стотици пъти. Как успя да организира хора да подкрепят MJ възможно най-добре, без да го удави, но така, че тази част е една от частите, които правят тази песен?

Първо имаше Джеф Pocaros барабани, и всичко, което е на разположение, повлиян, което съм написал. Певческата подреждането е бил повлиян от всичко, което вече е на мястото си. И вокалистът Майкъл не е бил дори записва. Мисля, че когато най-накрая взе големия хор, той бе записан груба версия на вокалите. Понякога той започна да уреждат условията на края, така да се каже, работещи отзад напред. В зависимост от идеята дойде при него на първо място. Първоначално не е имало текстове и ние не знаем какво ще го кажа и той е написал много от песните му по този начин. Не че го прави всеки такъв пред него или след него. Всеки автор има свой собствен начин да се подходи всяка от песните му. Бърт Бахарах може да напише една от луди музиката си, а след това нека пишат абсолютното право да Текстове от Дейвид Пейч. Това наистина ми се струваше винаги сякаш Бърт седеше само на пиано, и песента просто ей така играе. Тя просто му хрумна да го направят. Майкъл, който не е бил обучен музикант, но имаше една неописуема музикално ухо, музика не може да чете, но той я чу и той süpürte инстинктивно, като песен чувствах. Това е по-важно от всичко друго. Каквото дойде за първи път в главата му, семената на нова песен биха могли да бъдат. Той винаги е казвал, че ще седне на големия си дърво - и знам точно кои дърво той означава - и знам, че го е направил.


Смятате ли, че бихте могли да се изгради специална емоционална връзка с Майкъл, защото сте го известен като момче? Били ли сте някога му го е виждал на тийнейджър, когато култовата суперзвезда? Майкъл усети това и се чувствах по-комфортно със себе си, отколкото с други хора?

Преди много години посетих ранчото с жена ми. Майкъл каза: "Хайде да отидем до репетиционната." Това беше по-скоро студио танц (включително и много инструменти и друго оборудване), където сме репетирали. За жена ми, той каза: "Бихте ли да гледате за мен на принц?" Prince е 18-месечна възраст, и Майкъл го прочете с жена ми и това беше много готино, защото не е имало никой друг в къщата. Ранчото беше толкова голяма, че ние трябваше да взема количка за голф, за да бъде с Брад Buxer, бившата му музикален стълба до репетиционната. Работихме - и го взеха часа. Когато най-накрая бяха готови, той иска от Buxer, така че той ще ме върне, но той не беше там. Майкъл каза: ". Не, не, това е добре, аз съм го чака", ". Добре, тогава аз ще ви върна" И аз казах: Но той каза: "Хайде," Той имаше черна количка за голф, с черно покрив и прозорци, изработени от пластмаса във вратите, и адска озвучителна система, с огромни усилватели! Невероятно, но тази количка за голф! Той се бори в момента с няколко правни проблеми и по пътя обратно към къщата го попитах за неговите адвокати и такива неща. Винаги съм му дал съвет - независимо дали го приема или не. Когато пристигнахме в къщата, аз не се получи на вратата ми и Майкъл скочи, изтича до колата и я отвори за мен. Когато излязох аз го погледна и каза: "Какво не е наред тук на снимката? Майкъл Джексън държи вратата за мен и шофьора ми! "Това беше смешно.

Той е забавен човек. Когато беше с мен и брат ми, той е просто Майкъл. Въпреки, че ми липсва, аз чувствам, че той все още е тук, защото се чувствам присъствието му от време на време, защото той е малко по-негодник, който ни изигра всички лудории времето. Най-малко той се опита, но аз и брат ми не беше лошо в нея, и много пъти той се смееше на пода.

Той взе на Rockin 'Robin и ние го изпя. Един ден брат ми и аз бяхме просто за забавление да посети ранчото. Майкъл имаше в хола си невероятно Лимож колекция порцелан. Той посети тази компания и се влюбих в тези неща и каза Негово пиано и цялата хола беше пълен с него - беше фантастично "Аз вземе парче на всеки."! Докато вървяхме заедно в тази стая, и видях брат ми за нас, Майкъл участва в редиците ни и му пя хармонично и от двете страни "Tweedele-Лий-Dee-Dee" в ушите. Майкъл се носи от смях падане на колене и каза: "Аз не мога да повярвам, ти луд!" Ние винаги сме го изненада с такива неща. Той имаше страхотно чувство за хумор, и както казах, той обичаше да играе лудории и беше много трудно да го подмамят твърде - но брат ми и аз го правя, защото нашето чувство за хумор наистина е луд!

Имам малки ленти в найлонова торбичка и казах на моите деца "Хвърли не си отиде, когато умра, защото имам всяко събрание, който имах с Майкъл и други производители, които записват!" Имах един от онези малки рекордер, това беше преди ерата на цифровите технологии. Един ден тя е в джоба ми и да го извади и попита Майкъл: "Имате ли нещо против, ако се запише" Майкъл отговори: ". Не, ни най-малко" Изключих рекордера и той каза: "Чакай, какво е това? "Той никога не е виждал такава малка рекордер. Той я погледна и каза: "Имате остана някога в джоба си, и е включен, без да каже на никого," Аз казах: "Не, знаете ли, аз не бих го направя." Той каза, че " аз бих направил това! Сега! "Така че Майкъл е бил! (Смее се)

По мое мнение, той беше като две различни хора, точно както е с повечето изпълнители. Майкъл, ти видя на сцената е едната страна на него и от другата страна беше Майкъл, човече. Това е част от него, че брат ми и аз винаги като видя, че не се получи, за да видите, освен семейството му толкова много хора тази страница. Децата му казват да, че той е бил eingroßartiger баща. Няма нищо по-добро, което може да се каже и за баща си, отколкото това, което Париж каза на погребението му. Брат ми и аз знаех, че това му страни. Имахме специално и уникално връзка с него, защото не сме "да мъжете" и по този начин той ни уважават. Той прие нашето мнение, а ние му. Ние го уважава като музикант, като певец, като автор на песни и факта, че той е суперзвезда, връзката ни никога не е засегната.

Бихте ли искали да ни кажат да се заключи, какво правиш днес?

Така че, аз съм 74-годишна възраст, аз трябваше да седна да си почине. Но това не е, аз съм все още млад! Понякога правя някои фонови песнопения - това е забавно да се направи това, което съм направил в продължение на 25 години. Аз все още съм много активен и съм с обиколката на жена ми и нейните сестри, на Ленън сестри , заети. 2016 г., за да им 60 година възраст годишнина, ние вероятно ще отиде на шестдесетата време на турне. Ти все още го имам, и вие никога няма да се отгатне каква възраст са те. И ние имаме три внучки, които също се появяват. За един от албумите си написах две песни.

/all4michael.com

Всичко за мен