15 ноември 2017 г., 17:55 ч
Куратор от Кралската колекция разглежда мозаечно яйце, направено от руския бижутер и златар Питър Карл Фаберж, което първоначално е поръчано от цар Николай II през 1914 г. и придобито от кралица Мария през 1933 г. Снимка: Доминик Липински / РА Изображения чрез Getty Images.
През 1916 г. в Санкт Петербург, Русия, златар Питър Карл Фаберже наблюдавал производството на две богати, декоративни яйца. Предметите бяха предназначени да бъдат царските подаръци за Великден, представени на императрица Мария Фьодоровна и Царина Александра Фьодоровна през април 1917 г. Но императорските жени никога нямаше да видят тези яйца, нито Фаверге щеше да ги види.
Тъй като болшевиките завладяха Санкт Петербург, правилото на романовото правителство от три века дойде до бурни и буйни крайности. Семейството е изгонено от града и изостави 50-те императорски яйца "Фаберже", създадени между 1885 и 1916 г., малки и все пак пищни напомняния за великото царуване на династията.
Векове наред яйцата Fabergé продължават да се радват на несравнимо място в историята на декоративните изкуства. "Наистина е необичайно да имаш декоративно изкуство (не картина), което има толкова културен резонанс, колкото яйцето Фаберже", казва Джо Бригс, асоцииран куратор на изкуството от 18-ти и 19-ти век в Музея на изкуствата "Уолтърс" в Балтимор, Мериленд. - Това е почти Мона Лиза на света на декоративното изкуство.
Бригс работи заедно с експерта на Фаберже Маргарет Тромбил, за да организира най-новата изложба на украсените яйца в САЩ "Фаберже и руската традиция на занаятите" в Уолтърс, която има две основни императорски фабрики на музея. Днес 43 от оригиналните 50 имперски яйца са известни и съществуват и могат да бъдат намерени в музеи и частни колекции по целия свят. Известни кораби на богатство, упадък и артистичност, те продължават да улавят общественото въображение.
Яйце, 19-ти век. Снимка от Вирджиния
Музей на изящните изкуства. С любезното съдействие на Музея за изящни изкуства във Вирджиния.
"Фаберже получава възможността да развива - година след година - в един вид кресчендо между 1885 и 1916 - неговата концепция за най-луксозния и гениален предмет, който един цар може да даде на съпруга си за Великден", казва експертът на Fabergé д-р Геза von Habsburg.
Първото императорско яйце Fabergé датира от 1885 г., когато руският цар Александър III поръча подарък за жена си, императрица Мария Фьодоровна, за Великден. (Празникът е сред най-важните празници на руско-православния църковен календар.) Александър набира наградения златен майстор Петър Карл Фаберже, който от 1882 г. управлява къщата на Фаберже , след като го е наследил десетилетие по-рано от своя бижутер Густав Фаберже - който го основава в Санкт Петербург през 1842 г. Фаберже е известен с изработката на фини предмети и бижута и подпомагането на възстановяването на музея "Ермитаж" .
Известно в историята на изкуството, Питър Карл Фаберже основава това първо яйце, което се смята, за саксонското кралско яйце от 18-ти век, което е видял в музея "Зелен трепет" в Дрезден - златно яйце, , златна корона и пръстен. Очевидно рифове на това по-ранно яйце, Фаберже създава свой собствен вариант в бял емайл, който се отваря към златен жълтък, който крие малка златна кокошка, която на свой ред се отваря към висулка. Тази окончателна "изненада" - наградата, скрита във всяко яйце на Фаберже - дойде по искане на царя.
"Знаем, че това е един от най-редките случаи, когато царят искаше да каже нещо по въпроса какво ще бъде изненадата", обяснява фон Хабсбург. "След това Фаберже наистина получи карт бланш, за да създаде каквото пожелае, но всичко трябваше да има някакво влияние върху самата фамилия".
Всяка година след това, в продължение на три десетилетия, Фаберже ще си представи собствените си проекти и ще доведе производството на императорските великденски яйца. Когато Александър III умира през 1894 г., синът му цар Николай II поддържа традицията жива и повдига залозите: Започва да пуска две яйца годишно, една за майка си Мария и една за жена си Александра.
Всички яйца са уникални и са изработени от редица материали, от трицветни златни до скални кристали и винаги са запленени със скъпоценни камъни и скъпоценни камъни, като смарагди, перли и диаманти. Те варират и от размери под 3 инча до височина над 5 сантиметра и често, но не винаги, могат да бъдат отворени, за да разкрият изненада ("Ние мислим толкова много за външните аспекти на яйцето, но те наистина са като най-скъпата опаковка за подаръци, която някога бихте могли да направите ", пише Briggs.
Известно е, че отнема една до две години, за да осъзнае, че всяко яйце изисква работата на различни занаятчии с различна експертиза - от металообработването до диамантено рязане, емайл работи за рисуване. Двама главни занаятчии ръководеха производството на яйцата, но Фаберже беше на кормилото.
Експертът на Фаберже Маргарет Тромбъл подчертава, че Фаберже не е единственият човек, идеален зад яйцата. "Това не само дойде с дизайна, но и последователността на изработката и времевата рамка", обяснява тя. "Мисля за Питър Фаберже като диригента на оркестър", добавя Бригс. "Той трябваше да координира всички тези хора да се съберат и да се уверят, че всичко свърши в края".
И докато естетическите и материални съображения бяха от голямо значение, яйцата трябваше да предадат лично докосване на романовите. "Фаберже дойде с идеи или предмети, които имаха смисъл на съпругата и майка на царя", обяснява Бари Шифман, куратор на декоративни изкуства към Музея за изящни изкуства във Вирджиния (VMFA). По този начин няколко от яйцата бяха облечени с (или съдържащи) малки портрети, изобразяващи членовете на императорското семейство, боядисани старателно върху слонова кост от експертните миниатюри на семинара на Фаберже.
В Поръчка на Свети Георги яйцето (1916), например, който Никълъс даде на майка му, Мария (сега в колекцията на Музея Фаберже в Санкт Петербург), има две монети по екстериора, които могат да бъдат вдигнати, за да разкрие портрети с големи размери на Никола и сина му, Царевич Алексей Николаевич. Друга, сега изгубена миниатюра на Царевич беше поставена на медальон, който бе наградата на Александра Rose Trellis Egg (1907), бледо зелено кълбо, покрито с блестяща мрежа от диаманти и осеяно с емайлови версии на любимите й цветя - розово рози (сега е в Музея на изкуствата Уолтърс).
Друго особено учудващо и лично яйце, което Николай дари на Александра, е The Rock Crystal Revolving Imperial Egg (1894). Разполага с бистра стъклена обвивка с 12 миниатюрни картини, изобразяващи любимите места на Александра в него, всички монтирани на златен ствол, покрит със смарагд, който може да се завърти, за да видите различните изображения (сега в колекцията на VMFA). Малките картини изобразяват познати места, като замъка Балморал в Шотландия, където живее баба на Александра, кралица Виктория.
И Фаберже успя да извърши такава сантиментарна работа, като я държи изненада всяка година. "Беше най-добре пазената тайна какво ще бъде следващото яйце от Великден", отбелязва фон Хабсбург. - Никой не можеше да разбере, че самият цар не е бил информиран.
Дори и когато се произвеждат, яйцата на Фаберже са широко считани за художествено новаторски. "Те бяха подписът за Фаберже", обяснява Шифман, като отбелязва, че някои от яйцата са били изложени на Парижкия световен панаир през 1900 г. и на изложбата в Санкт Петербург през 1902 г. "Дори и по това време те имаха магия, всички знаеха, че са важни и те повлияха на другите", продължава той. "Другите художници се опитали да си направят собствени яйца". (Домът на Фаберже също е известен с това, че правел яйца за богати покровители извън имперското семейство по онова време).
Всяка година Фаберже ще преосмисли задачата, като използва неочаквани материали като скален кристал или нови устройства като цветни нокти, часовници или автомати, оформени като малки птици или слонове.
Най-емблематичното яйце Fabergé, което съществува днес, смята фон Нобан Хабсбург, е Коронационното яйце (1897), което отпразнува императорската коронация на Александра. Покрит в светъл, жълто-зелен емайл върху гравиран дизайн на глухарче и слънчев лъч, той е ограден от портретни диаманти и люлки, треньор с размер на играчка - миниатюрна реплика на превозното средство от 18-ти век, което транспортира императрицата в деня на императорската церемония , Човек можеше да отвори малките врати и да извади стъпало, а в него имаше едно малко диамантено яйце (което оттогава беше загубено). ( Коронационното яйце е в Музея на Фаберже в Санкт Петербург.)
Но личният фаворит на Вон Хабсбург, който според него "най-оригиналният от всички" е Зимно яйце (1913). "Състои се от три блока от скален кристал, които са оформени така, че да представляват блокове от топене на лед, за да отбележат появата на пролетта", обяснява той. Подарък от Никълъс на майка си, яйцето е гравирано с платина и диамантени снежинки навън, докато в него се намира малка платинена тъкан с цветя от бял кварц.
Последните имперски яйца "Фаберже", изработени през 1916 г., отразяват нестабилния момент в историята и началото на края на Дома на Фаберже. "По време на военните години яйцата станаха малко по-прости и тежки, по-малко сложни поради обстоятелствата в политическото време", отбелязва Шифман. В допълнение към гореспоменатия Орден на Св. Георги Ег , през 1916 г. Фаберже създава стоманеното военно яйце , изработено от лъскава стомана и седнало на върха под формата на плет, оформен като куршуми; тя не прилича с ентусиазните яйце отпреди десетилетия.
Николас и семейството му излязоха в изгнание през 1917 г., след като той се отказа от престола; те всички бяха екзекутирани през юли 1918 г. По това време работилницата на Фаберже се разпадна, тъй като много работници оставиха да се бият през Първата световна война, а самият Фаберже избяга в Швейцария, където почина две години по-късно.
50-те императорски яйца бяха ограбени и транспортирани до Москва по време на Руската революция; много бяха продадени, 10 в крайна сметка се насочиха към музея на Кремълския оръжеен музей и осем бяха изчезнали. "Болшевиките нямаха милост и никакъв интерес към художествената стойност, единственото, което им зарадваше, беше финансовото завръщане", обяснява фон Хабсбург. В някои случаи те продадоха изненадите на яйцето поотделно, поради което много от тези ценни парчета са изгубени.
Някои яйца намериха своя път към частните търговци, които ги доведоха в Съединените щати и ги продадоха на богати американци след депресията. Дилърът Арманд Хамър например продава пет яйца на Лилиан Томас Прат, патрон на VMFA. През 1933 г. започва да извършва плащания по трицветното злато " Петър Велики яйце" (1903), което отпразнува 200-годишнината от основаването на град Санкт Петербург; тя в крайна сметка плати $ 16,500 за нея и ще купи още четири през следващото десетилетие. Няколко яйца "Фаберже" се продават в магазина за антики в Ню Йорк A La Vieille Russie.
Днес 43-те известни яйца са разпръснати по целия свят, с най-големите колекции в Кремълската армия и музея Фаберже в Санкт Петербург. Третият по големина клъстер е колекцията на Pratt в VMFA, последвана от триото от яйца, принадлежащи на Matilda Geddings Grey, което е в Metropolitan Museum of Art в Ню Йорк. Британското кралско семейство също има три яйца.
Музеят "Фаберже", открит през 2013 г., е дом на девет императорски яйца, сред много други обекти на Фаберже, всичко от колекцията на руския бизнесмен Виктор Векселберг. Той е купил колекцията през 2004 г. от американския предприемач и издател на списания Малкълм С. Форбс, който натрупа кеш от Фаберже, за да съперничи на Кремълската армия. Фон Хабсбург приписва някои от съвременните ярости върху яйцата на г-н Форбс, чиито практики за събиране не само повишават цените на яйцата, но и обръщат общественото внимание за тях.
Фон Хабсбург си спомня, че пътува с една от яйцата на Форбс през 1986 г. за изложба на Фаберже, която той организира в Мюнхен. - Носех една от яйцата на "Форбс" в океана и яйцето трябваше да има седалка до мен и пазач - спомня си той. "Това, разбира се, беше изтекло за пресата и ги очарова много."
Огромният интерес към Фаберже не се поколеба и няма причина защо. Повечето експерти се съгласяват, че това е комбинация от неща: разкошното качество на работата на Фаберже, сантименталната ценност, която яйцата държи за романовете, драматичното падане на семейството, мистерията на все още липсващите яйца и астрономическите парични суми, които се оценяват да си струва днес.
"Те представляват романтизма на Никълъс и Александра, съчетани с тази идея на Фаберже, която прави тези изискани, деликатни, красиви предмети", предлага тромно. Бригс се съгласява и подчертава напрежението, което яйцата олицетворяват. "Те са невероятно красиви, но те също са сякаш осеяни с този вид трагедия и носталгия, които според мен всъщност са добавили към тяхната привлекателност и митичния им статус".
Крайният брой яйца със сигурност е много важен фактор за много от тях. Известно е, че любителите на Фаберже пътуват по света, за да търсят колкото се може повече яйца. (Бригс отбелязва, че музеят "Уолтърс" винаги получава телефонни обаждания, когато една или и двете му яйца не се виждат.)
Други сериозни поклонници и колекционери на Фаберже са се съсредоточили върху седемте яйца, които са паднали в забвение, примамвани от възможността те да са някъде там чакащи да бъдат открити. През 2012 г. например третото императорско яйце изплува в дома на американски човек в Средния Запад, който един ден ядеше яйцата, години след като го закупи на антикварен пазар. По това време тя се оценява на 33 милиона долара.
Сред тези, които са били посветени на издирването на Фаберже са Дороти и Арти Макферин на Хюстън, Тексас, който събра голяма частна колекция на Фаберже, включително множество яйца, направени за частни клиенти извън императорското семейство. През 2015 г. McFerrins открили, че малкият емайл автомат слона, който беше първоначално предвидената награда вътре пергола яйце, което притежават, отдавна се намира в колекцията на британското кралско семейство.
Въпреки този лов на яйца обаче, истинската стойност на творбата на Фаберже се просмуква в самото изкуство. "Те представляват квинтесенцията на дворцови изкуство в целия свят", казва фон Хабсбург. "Интересът на Фаберже не беше в скъпоценни материали-да, той трябваше да се използва, злато, сребро, платина, но той много рядко се използва големи скъпоценни камъни, тъй като не е бил негов интерес. Той се интересува от художествената стойност на произведението. "
Той посочва интервю от 1914 г., в което Фабрие бе попитан как се изправя срещу състезанието си. - Тифани, Картие и Бушерон са търговци - изтъкна Фазер. "Аз съм изкуството бижутер. Можеш да похарчиш милиони рубли и да купиш струна от перли - но ако искаш да купиш нещо художествено, трябва да дойдеш при мен.
Това художествено съвършенство наистина е завладяло мнозина. В допълнение към това, че са основните части на честите изложби на Фаберже, които се случват в големите музеи по света, яйцата винаги присъстват в популярната култура. И както може да се очаква, те също привлякоха вниманието на съвременните художници.
"За мен яйцето Фаберже е нещо, което е било в нашия културен лексикон - във филми, телевизионни предавания и т.н. - винаги като този обект на желание, този много висок статус", казва американският художник Джонатан Монаган . През 2015 г. създава "After Fabergé", серия от цифрови графики, вдъхновени от идеята за актуализиране на яйцата за съвременната дигитална епоха. "Взех формата на яйцето, но замених златото, бижутата и емайла, с електронни компоненти, като USB портове или Starbucks или мебелни части и банални ежедневни елементи от 21-ви век".
Резултатите са елегантни, фино подробни фотографски отпечатъци от виртуални яйца, покрити с лукса на днешния ден, голяма част от които приемаме за даденост. Бригс обедини работата на "След Фаберже" на Монаган с "Фаберже и руската традиция на занаятите" в Уолтърс.
"Повече от 100 години по-късно все още сме в страхопочитание за продукцията на Фаберже и те все още имат този вид caché", обяснява Бригс. И това изящно майсторство се възприема като стандарт от съвременните артисти и дизайнери днес - съпоставка, която Бригс извежда на "Уолтърс". "Можете да застанете и да погледнете яйцето Rose Trellis и направо през вратата ще видите една от яйцата на Джонатан, която е черна с изглед от иконите на Apple. Не е нужно да обяснявам това на някой, визуално работи така блестящо. "
Кейси Малър е редактор в Artsy.
www.artsy.net/
Няма коментари:
Публикуване на коментар