"ПРЕКРАСНОТО Е ВИНАГИ СТРАННО. НЕ ИСКАМ ДА КАЖА, ЧЕ ТАЗИ СТРАННОСТ Е ПОСТИГНАТА ПРЕДНАМЕРЕНО, ХЛАДНОКРЪВНО, ПОНЕЖЕ В ТОЗИ СЛУЧАЙ ТЯ БИ БИЛА ЧУДОВИЩНА, БИ ИЗЛЯЗЛА ИЗВЪН РЕЛСИТЕ НА ЖИВОТА. КАЗВАМ САМО, ЧЕ ПРЕКРАСНОТО ВИНАГИ СЪДЪРЖА МАЛКО ЧУДАТОСТ, НАИВНА, НЕВОЛНА, НЕСЪЗНАТЕЛНА ЧУДАТОСТ, И ЧЕ ИМЕННО ТАЗИ ЧУДАТОСТ ГО ПРАВИ ПРЕКРАСНО. ТЯ Е НЕГОВ БЕЛЕГ, НЕГОВА ОСОБЕНОСТ. ОБЪРНЕТЕ СЪЖДЕНИЕТО МИ И СЕ ОПИТАЙТЕ ДА СИ ПРЕДСТАВИТЕ БАНАЛНА КРАСОТА!"
Шарл Бодлер



***Промяна на темата: Аз, Ти, аз, с нас

от Doris на 14 дек 2016


Original: https://dancingwiththeelephant.wordpress.com/2015/07/23/changing-the-subject-i-you-me-us/

Willa : Мисля, че една от най-интересните характеристики за Майкъл Джексън текстове са промените в перспектива, като погледнете в една история от една гледна точка, а след това от друг и след това от друг начина, по който често. Това е нещо, което Joie и съм наливни няколко пъти - например, в публикациите на "Морфин", "Каквото и да стане", "Пари", "Застрашени", "Dirty Diana", "Най-добър на радостта", "Monster" и видеото за които е Той - но ние никога не направи пост, който е фокусиран специално върху неговото използване на множество гласове. Така че бях много развълнуван, когато Мари Плейс написа този коментар преди няколко седмици:

Мисля, че един от най-общо verkanntesten или не силно разглежда особеностите на изкуството на Майкъл е начинът, по който той може да се предположи, различни символи в текстовете си и как ... той е изразил и проучени аспекти на собствените си умствени разногласия и борби. (Може би това е умишлено неразбиране на този аспект на Майкълс изкуства, който има най-малко отчасти предизвика полемика върху текстовете на песните на "Те не се грижи за нас".)

Тази есен съм един семестър в колеж курс на Майкъл Джексън преподава ( "Краля на попа чете като културен текст") и едно от нещата, които е намерил най-невероятни (но първоначално най-трудно) на класа, е дълбочината четене текстовете си и да следват променящите се перспективи. Сложността и бързи премествания са наистина впечатляващи.

Английски професор Мари в Merrimack College и аз съм щастлив да говоря с нея за този аспект на естетиката на Майкъл Джексън, който ме е очарован от толкова дълго време. Благодарим Ви за посещението, Мари!

Мари : Благодаря ви за поканата, Уила. Гледам Танцувай с Слона има дълга и Научих толкова много от вашите мнения и коментари от читателите. Аз не винаги са имали време да се включат в степента на коментарите, както бих искал; така че аз съм наистина се радвам, че имам възможността да говоря с вас.

Willa : О, аз съм също! И аз съм толкова се радвам, че най-накрая имам възможност да говоря с помощта на няколко гледни точки в подробности за Майкъл Джексън. Това е повтарящ се елемент от неговото изкуство и много важна част от неговата естетика, мисля - и за мен лично, това е нещо, което отдавна ме влачи към работата си. Така че аз съм любопитен да разберете повече за това, как той го използва и как тя работи.

Мари : Аз ви давам право, Уила. Michaels работи като поет е толкова сложна, колкото се движи и то е толкова често се пренебрегва като ключова характеристика на неговите естетика. Както Джо Vogel в Man в музиката е доказано, причината може да е, че работата на Майкъл като автор на песни "е доста по-различна от тази на традиционния певец и автор на песни като Брус Спрингстийн или Боб Дилън," където текстовете са много повече "на върха" , Джо подсказва, че текстовете на Майкъл са склонни да се пренебрегва, защото те са само един от "повече да се счита за медии" - в допълнение към музиката, късометражни филми и танца, които са толкова изявени в своята работа.

Но когато погледнете в текста и особено техните разнообразни становища внимателно, разкри, че Майкъл пише с голяма сложност и дълбоко прозрение. Имам всички постове по-горе споменахте четат отново, където можете и Joie съм говорил за този имот на смяната на гледни точки и позиции в Michaels писането на песни. Мисля, че трябва в това отношение вече се разглежда най-много точки и отвори много очарователни идеи за възможните значения на песните. Така че вместо да предлагаме моите собствени интерпретации на някои текстове, или най-малко, преди да има нищо, че го правя, аз мислех, че искате да опитате малко по-нататък се рови в тази идея на различни гледни точки и гласове, и да се види, когато това се случва при нас в по-общ смисъл.

Willa : Добре, това звучи наистина интересно.

Мари : За Michaels използването на множество гласове и перспектива промяна в песните му отразяват, те кара да мислиш за разказване на истории, които той още на първата страница на мен страстната му интерес Moonwalk говори. Той подчертава колко истории може да се движи публика и "тях емоционално навсякъде връща" и как тя има силата "да се движат техните души и да го промени". Той продължава, и размишлявах за "колко голяма писатели трябва да се чувства със знанието, че те имат тази власт", и той признава, че "винаги е искал да бъде в състояние да направи това." Той казва, че той чувства, че "може да го направи" и че той иска да развие уменията си в областта на разказване на истории.

Малко преди това отразяващ част е за разказване на истории до края и Майкъл отива в главата до началото на собствената си житейска история, той споменава, че писането на песни използва същите умения, които важни писатели той се възхищава, но в много по-кратък формат, в който "историята е скица. Тя е находчив ". Разбира се, всички ние знаем, че Майкъл по времето, когато той Moonwalk , вече е майстор разказвач пише и познания в тази област са се оправят само с течение на времето! Той "се премества [нашата] души и го променя" много силно в неговите песни, късометражни филми и представления и често използва мултимедиен подход, който е много по-сложна, отколкото традиционното повествование около лагерния огън, той изглежда да се възхищава така, защото тя първа глава на Moonwalk започва.

Willa : Точно така. И аз мисля, че има един много важен въпрос, повдигнат, както ви споменах, че той е проектирал писането на песни като разказване на истории. Аз просто Damien Shields книга Xscape Origins четат и Cory Rooney говори на Damien за това как важно е повествование за създаването на "Чикаго":

Когато той е работил върху текстовете за титлата, Рууни била вдъхновена от един разговор той наскоро с един от Джексън имал партньори за сътрудничество - успешното автор на песни Carole Bayer Sager - което го накара да напише песен, която разказва история. "[Майкъл] обича да разказва една история," каза Bayer Sager да Рууни, който реализира този съвет в действие и се зае да напише история за Джаксън.

Родни Джъркинс Рууни предложи този съвет след това, един от авторите на "Xscape":

Родни ми се обади и каза: "Кори, ние сме все още неуредени. Ние не знаем какво трябва да пиша. Ние не знаем какво да правим. "... Така че аз му казах:" Е, аз имам един малък съвет от Carole Bayer Sager. Тя ми каза, че Майкъл е разказвач. Тя каза, че Майкъл обича да разказва истории в музиката му. Ако "Billie Jean" anhörst вас - това е история. Ако "Thriller" anhörst вас - това е история. Ако слушате "Beat It" - това е история. Той обича да разкажа една история. "

Carole Bayer Sager и Cory Rooney, така както се потвърди точно това, което казвате, Мари - че Майкъл Джексън "обича да разкажа една история".

Мари : Това е една страхотна връзка, Уила. Благодаря Ти ни напомнят на тези пасажи в Дамиен книга (което, между другото, да намеря невероятно. Благодаря, Damien за вашата голяма работа!). Те наистина се подчертае, че видях Майкъл себе си като разказвач. И да има тази власт, за да се движат на аудитория и да се трансформира, за които тя е в Moonwalk отнася, добър разказвач определено трябва шампион се е да се направи перспективата (ите), от която е разказана историята, и имат способността да живеят чрез опита на историята от тези различни гледни точки и да изразя (и героите, към която принадлежат).

Michaels песните показва със сигурност овладяването на тези основни аспекти добри истории. Както вече посочих в толкова много различни мнения, той може да погледне поданиците си от много различни гледни точки и да се премести тези перспективи в интересен и смислен начин. Това се отнася за всички от работата си, за да и - може би най-вече - дори и на отделни песни. Той вижда и ни позволява да видите от най-различни ъгли и това отнема много различни позиции, в който той също ни поставени.

Willa : Да, това го прави наистина. И често тези позиции и перспективи за тези, които преди това са били до голяма степен игнорирани от обичайната култура. Какво искам да кажа е, че той редовно ни отвежда в съзнанието на външни лица - като зависимите в "Морфин" или фенка на "Dirty Diana" или като "изрод" и "Spinner" подпечатан съсед в призраци - и нас свят показва, от тяхна гледна точка.

Мари : Абсолютно, Уила. Многобройните позиции и перспективите са ясно Michaels-голяма мисия, за да опита на тези, внимателен, които са били от мейнстрийм общество "отчуждени" или забрави и страдат. Поради честите смени на перспектива за маргинализираните групи към него ни избутва от нашата собствена, вероятно сравнително удобна позиция и ни дава възможност да се види "непознати" през погледа на.

И докато ние лесно може да се съгласи, че тези функции на Майкълс изкуства са ясно тези на майстор разказвач, бих посмял дори да ги доведе дори с различна литературна традиция във връзка. Тъй като аз съм изучаване на театрални пиеси като част от работата ми като преподавател по литература и преподаване, нека най-многобройни и променящите се перспективи, ние говорим за, дори и да - това, което аз бих го нарекъл - Michaels забележителна театрална въображение мозъчен. Начинът, по който той поема своя обект с истории в атака ситуации от различни гледни точки въобразява и много различни гласове разрешителни, ми напомня на специалните качества на драматични текстове, където няма единен глас разказ, но много гласове на различни герои, говори директно на читателя или зрителя в театъра.

Willa : О, това е наистина интересно, Мари! Вярно е, че неговите песни за мен често се чувстват "театрални" и мисля, че е отчасти, защото той обича да третират неговите песни видим, ако това има смисъл. В Moonwalk , казва той, като например:

Трите видеоклипове, които са се появили от Thriller - "Billie Jean", "Beat It" и "Thriller" - бяха част от първоначалното ми концепция за албума. Аз трябваше да представи тази музика, както визуално, колкото е възможно.

Но мисля, че ти си прав - те също се чувстват като у театрални, тъй като те слушам често като откъси от диалози на една пиеса, осеяни с реда текст, които се говорят от различни герои. Освен това, аз никога не съм мислил, но аз мисля, че са там наистина за нещо.

Мари : Какво мислите за визуална си подход, ми дава много смисъл, Уила. Мисля, че този визуален подход към песните в късометражните филми винаги е това, което един първи идва на ум, защото филмите са така неразривно свързани с песните. А както знаем, песните са дори толкова добри, за напълно реализиран театрален лечението, което им дава Майкъл в късометражните филми, където различните перспективи и героите на текстовете в представените изпълнения на актьорите и специфичните кино избор, начинът на структура, в която са взети филмите буквално оживяват.

Както знаем, Майкъл беше щателно е да се направи на естетическите и техническите решения, които са водени късите си филми и изпълнения на живо, тъй като той е по-скоро е работил като директор, а не просто като звезда. Спомням си, че са видели много изявления от него колко е важно ъгъл на камерата - действителния механизъм, който произвежда перспектива на филм и гледна точка. Аз не мога да си спомня точно къде четох това, но ми се струва, за да ми напомня на един цитат, в който той, например, около известния 25 Motown говори изпълнение на "Billie Jean", където той заявява, че е проектиран точно коя камера ъгъл си соло песен да бъде показано.

Willa : Да, аз също може да се помни, че сте прочели. И вие можете да го видите в това видео насочва камерата ъгъл от въвеждането на Jacksons в Рокендрол залата на славата, дори му. В около 14:45 часа той прекъсва подготвени речта си и казва: "Не ми харесва този ъгъл. Това ми харесва. "И дава фотоапарата директно пред него знак. Ето клипа:



Мари : Това е един чудесен пример, Willa! Той беше наистина решен да контролира перспективите, от които зрителите не само видяха изпълненията му, но публичните му изяви в церемонии по награждаване.

Willa : Да, той е! Обикновено ние ще трябва нещо да не се разглежда като "вид", но той го направи и той поетапно и го насочва дори докато той участва в него.

Мари : Точно така! Това е чудесен начин да го поставя, Уила. И там е и гальовен историята за това как той преподава на сина си принц снимките от гледани филми без звук, така че те биха могли да визуално анализира всеки изстрел.

Willa : Да, аз бях също много докосна тази история.

Мари : Наблюдението направена от вас визуална връзка, Уила, да вземе едно от многото неща, за да разбера, че знаем за Майкъл и неговата работа. Това предполага, че той мислеше дълбоко за предмета на перспективата и значението на множество и променящите се гледни точки, независимо дали те са били медиирана единствено от Lyrics, чрез сложни визуализации на неговите песни, които той е направил в късометражните филми, или дори в публични изяви като в рок енд рол Залата на славата. Но изглежда, че докато текстовете не бяха дори обсъжда в пълен размер, тъй като те заслужават това.

Willa : Не, те не са били.

Мари : Вашият сложност, особено неговите многобройни перспективи, наистина донесе много важно с тях и мисля, че по подобен начин, те функционират като драматични текстове. За да се разбере историята, която разказва парче, ние трябва да се помисли за гледната точка на всеки един от героите и да слушате гласа на всеки един от героите внимателно. За разлика от конвенционалните разказ фикция на драматургичния текст не е доминиран от един разказвач, който контролира нашата гледна точка и тълкуват събития за нас. Драмата получил съобщение и цялостното въздействие от взаимодействието на много различни гледни точки и гласове, които се проявяват през време. И тъй като тя е създадена по този начин, не е на определено разстояние в една драма, която оставя много място за индивидуална интерпретация.

Willa : а може би и погрешни тълкувания, като преди това сте пръстени споменато във връзка с вълненията около текста, за да "Те не се грижи за нас". Част от объркването е, че много критици не изглежда да се разбере, че Майкъл Джексън направи през първите три реда от позицията на един еврейски човек да притежава и един черен човек на четвъртия ред, когато той " евреин ми, ме съди / Всеки направи ми / Kick ми, ме Кике / не ви черно или бяло ми "пее. И юдеи и чернокожите са имали този вид обиди, с които той се отнася в тези линии и тези редове той показва солидарност с евреи - което е точно обратното на нетърпимост, която той е бил обвинен. Както самият Майкъл Джексън, в отговор на скандала каза:

Идеята, че тези текстове могат да бъдат разглеждани в атака, ме боли много, и то е подвеждащо. Песента е в действителност на болката от предразсъдъци и омраза и това е начин да се привлече вниманието към социалните и политически проблеми. Аз съм гласът на обвиняемия и лицето, нападнати. Аз съм гласът на всеки. Аз съм скинхед, аз съм евреин, аз съм черният човек, аз съм на белия човек. Аз не съм този, който нападнал. Става въпрос за несправедливостите срещу младите хора и как те могат да обвиняват системата неправилно. Аз съм ядосан и ужасени, че мога да се тълкува погрешно така.

Както казахте, Мари, той поема в различни моменти различни роли в тази песен - точно като ролите в една драма. Както той казва: "Аз съм скинхед, аз съм евреин, аз съм черният човек, аз съм на белия човек." Това са различни герои в тази "драма".

Ако ние се отнасяме към тази песен, така като драма, като мисля, че бих предложил, Мари, и като имаме предвид, че линията " евреин ми, ме съди " и " Kick ми, Кике мен ", говорен от една ролка - еврейски човек, който протестира срещу предразсъдъците срещу тях - прави скандала няма смисъл. Изведнъж става много ясно, че Майкъл Джексън осъди антисемитизма, не работи - точно както той каза.

Мари : Това е един чудесен пример, Уила, и наистина чудесен начин да се обясни на риска от неправилно тълкуване, което е идеално, когато множество гласове и перспективи без граничен разказ глас, който обяснява какво се случва, се публикуват. Тези текстове се нуждаят от нас, че ние преминаваме през всички различни дадени нас перспективите и направим нашите собствени избори за това, как ние разбираме съдържанието, като в драматични текстове. И тази навигация може в нещо като кондензира като песен да бъде доста трудно, тъй като Майкъл даде да се разбере, "историята е скица. Той е находчив. "The върху" Те не се грижи за нас "пламна спор ясно илюстрира големия риск от неправилно тълкуване, с" придружено полифонични "режим, в който той описва историята на тази песен.

Но, разбира се повтори този спор също разочароващо и заблуден липсата на разбиране на широката маса на критиците на лирични умения на Майкъл, в допълнение към другите им проблеми. Имате уникалната съществуващата сложност просто не очаква и не са възприемчиви. брилянтен дискусия Armond Уайт на HIStory албум в глави 10 и 11 от книгата му продължават да се движат: Джаксън Хрониките на Майкъл обсъжда някои от най-големите проблеми в този спор много добре и се свързва с неправилния прочит на текста на песента от критик с - както той го вижда - константа " отричане на сложност в черно изкуство "от бели журналисти. Смятам, че аргументите Уайт, като текстовете на "Те не се грижи за нас" функция и това, което е накарало този ужасен спор, са по същество.

Willa : Съгласен съм, въпреки че това би могло да се добави някаква интрига като DB Андерсън в "Sony Hack Re-запалва Въпроси относно забранени песен на Майкъл Джексън" обсъжда .

Мари : Да, тук може да има заплетени уеб, Уила, но доколкото ми е известно, критик Bernard Weinraub до 1997 г. не с Ейми Паскал, мениджър на Sony, женен, и неговата унищожителна New York Times преглед на "Те Смятате пука за нас "е издаден през 1995 г. Въпреки това, изглежда, че вече по това време съществува напрежение между Майкъл и Sony. Така че е трудно да разбера какво точно се задейства този преглед.

Но ако се вгледате в него само от гледна точка на нашата Lyrics-дискусия, изглежда ясно, че Weinraub не е прочел т.нар обиди свързани и пренебрегва Michaels намерение да говори от позицията на онези, които са нападнати. Въпреки това, аз също мисля, че затова тези текстове са били отчасти гръмоотвод за обира на вино и други повдигнати обвинения, защото текстовете са доста стиснати устни, тъй като тя трябва да следва стакато ритъм, който кара стиховете на песента, което означава, че някои от съществено значение и свързващи мисли са били пропуснати, за да се постигне този ритъм.

Willa : О, това е интересен въпрос, Мари.

Мари : Текстовете в стиховете на тази песен са наистина минималистични - те се опитват да предадат сложна поредица от наблюдения и чувства в една наистина компресиран вид. Частично прави средата изисква тази компресия: песни са къси, така че можете да запазите дълги речи.

Но формата на стиховете и начина, по който те изхвърля думите им много съкратена и накъсано начин, също е част от планираната посланието и ефекта. The предразсъдъци, омраза, потисничество и насилие срещу Майкъл в гръмотевиците на песните, се срещне и победи буквално и метафорично, и това е, което бума ритъма на думи предават, заедно със собствен възмущение и разочарование на Майкъл над тези обстоятелства , Първият стих задава тона и осигурява цялостната картина на един полудял свят:

Skinhead
нерешителен човек
Всеки - All
Gone Bad - корупция
Положението
Влошаване - Влошаване
Всички - All
Твърдение - твърдение
в апартамента - в апартамента
по новините - в новините
всички - All
Dog храна - храна за кучета (посочени в жаргон хероин)
Bang Bang
удар мъртъв - Shot
Всички са - All
полудял - Bonkers

Вторият стих е малко по-трудно да се разбере, тъй като говорител в първо лице поема променящите се позиции, за които говорихме:

Разбийте мен - Beat ми
ме мразят - мразят ме
Вие никога не може да ме пречупи - Можете да се свържете мен никога не смачка
мен Ще - принуди ме
мен Thrill - ме срещна с душове
Вие никога не може да ме убие - Можете да се свържете с мен никога не убие
евреин ми - Обади ми се един евреи
Сю ми - Сю ми
Всички - Всички
ли ме - тормозят ме
ритат ми - Ела ми
Кике мен - [ "чифут" е в Северна Америка срок от злоупотреба за евреин]
не ви черно или ме бяло - ме възбужда не черно или бяло

Очевидно играе Майкъл тук в линиите " Beat Me / Hate Me / Никога не можеш / Break мен ", " ме съди ", " Не ви ли / черно или бяло ме " на собствените си последните изпитания върху. И " Thrill мен ", на първо място в тази поредица от отрицателни глаголи ( "победи", "омраза", "убие", "удар" и т.н.) изглежда не на място, свързано лекторите тук в очевиден намек за "Thriller" много директно с Майкъл Джексън.

Willa : Да, така мисля.

Мари : Но въпреки че ние "тръпката ми" може първо се асоциира с "Thriller" или с някои често положително, тъй като в разговорния използване "Аз съм развълнувана да се говори с вас тук, Willa" (Щастлив съм да говоря с вас , Уила), думата "развълнуван" може да се отнася до вълнение в негативен или плашещ начин тревогата, че ние се чувстваме във филм на ужасите. И във връзка с предходния "искат да ми", може да "тръпката ми" лесно такива към ужаса, че Майкъл се е чувствала, когато захранването (сила) (или "ще" в - "Do") на обвинителите му, системата за прилагане на закона и медиите се провалиха на него. Ето защо Майкъл е в една дума голямо значение: то е очевидно, дори предизвикателно алюзия към собствената си феноменален успех с "Thriller" и репутация като трогателен изпълнител, но тя се вписва добре в негативните делата в тази Lyrics прибрана. Въпреки това, в края на краищата може да бъде доста проста тълкува Майкъл, че той казва нещо като "Хайде, направи си miesestes, но никога не може да ме победи." Това е уникална.

Но като се започне с "евреин ме" в съответствие 9, перспективата измества драматично, когато Майкъл започва да говори с гласа на еврейско лице, обект на антисемитски обиди, и че човек в една и съща "продължава, прави си miesestes" режим разговор може които той е използвал в първоначалните текстове. Тук еврейската лицето изглежда да се каже "Хайде, да ми се обади по този ужасен име, но ти никога няма да ме победи", който е много подобен на езика, който се използва в текстовете на няколко реда по-рано.

Willa : Съгласен съм.

Мари : Но настоящето израз тук е мълчалив и изгражда, че публиката забелязал паралелите. И текстовете не остават дълго в перспективата на еврейската лицето. Майкъл смесва много бързо при условия, които гледна точка с " ме съди " (ме съди) изглежда да се върне в собствената си лична ситуация. След това, той се превключва на " Кике мен " обратно към гледната точка на еврейската лицето, обект на антисемитски обиди беше и веднага след връщането на нещо, което е отново повече от себе си свързани, " Не ви ли / черно или бяло мен ".

Ако слушателят не следват променящите се перспективи внимателно, или ако той не е дори наясно, че тази техника е била използвана, което изглежда е случаят с толкова много критици, а след това ще бъде доста лесно да се заключи, че има само един сме сигурни, разказ перспектива и че гласът на разказвача винаги Майкъл Джексън говори за личното си положение и собствената си позиция изразява. Като английски професор, фактът, ме разочарова просто, че критиците се ангажират най-основната грешка, можете да го направите само ако ние тълкуваме литература, по-специално, за да обърка презентаторите на парчето с автора.

Willa : Да, това почти изглежда като умишлено погрешно тълкуване на това, което той каза.

Мари : Точно така. Тези критици не са просто бедни студенти по литература! Имаше много причини за "неправилен прочит" на тези редове от медиите. Когато тази песен, публикувано през 1995 г., е най-често срещаната практика да атакува Майкъл и макет, добре установена. Това се дължи на комплексни социални и политически сили, които са били в крайна сметка внимателно проучени от много добри специалисти, журналисти и блогъри.

Но когато погледнем към действителните думи на текста внимателно, можем да видим, че Майкъл завиване от тази бърза промяна на перспективата със същата мобилността в различни роли и извън фишове като завиване в неговите изяви в хореография танци и изходите. Той говори за себе си и своя собствена специфична ситуация и след това той заема друга позиция, а също говори за проблемите. Целта на всички тези промени е да се премахне разделението между себе си и другите, към онези, изразявайки солидарност и разбиране, които са потискани по различни начини и следователно е да се определи "ни (ни)" наистина съвестен, че предмет г. песента е и във фокуса на припева.

Willa : Да, това е прекрасен начин да го обясня, Мари. И този дар, "разстоянието между себе си и премахване на други", както го наричаш и "изрази солидарност ... към тези, които са потискани по различни начини", е много ясно в клипа на песента, особено оригинала видео - този, който е известен като "затвор версия".

В тази снимка на екрана, например, ние го виждаме в белезници, ръката му е като пистолет позициониран и пръст сочи към главата му, като той ще бъде заснет веднага - и по телевизията зад него виждаме военнопленник с белезници, което е същото ударът , В действителност, този затворник е прострелян, докато ние виждаме това, което е шокиращо и плашещо. И докато това се случи, Майкъл пее " Bang, Bang / застрелян / Всеки отишло лошо" . Така чрез текстовете и тези двойни образи тя осигурява директен и дълбока връзка между себе си и този анонимен затворник.


Чрез съпоставяне на множество снимки на това той съчетава расова несправедливост в Съединените щати с войната в Югоизточна Азия, глада в Африка, политически гнет в Китай и градската бедност в Бразилия. С други думи, той не протестират само срещу несправедливостта, с които той се сблъсква с расистки предубедени базирани право тук, в Съединените щати. Той съчетава тази несправедливост с глобалната политическа, икономическа и военна потисничество.

Мари : Добър точка, Уила, и още един прекрасен пример. Мисля, че това, което изпитва, когато ти казват, че филмът става ясно, че предлаганата перспектива на Michaels лично отива, отразява точно по начина, определен за "производство" на театър скрипт работи на написаните думи чрез действително драматизация на ситуацията да се обясни и олицетворение на различни гледни точки, говоря от които героите. Специалните творчески решения, които изискват производство, обикновено се използват за задаване на тези "отворени" или неясни елементи, които предоставя писмен скрипт, и да обясни.

Макар текстовете да "Те не се грижи за нас" сам по този начин се дава възможност за посочените по-горе от вас вид на неправилно тълкуване, това прави "Prision версия" е ясно, че "аз", който говори във втория куплет на песента могат да бъдат обобщени, за да включва всички онези, които са били потискани от омраза и насилие, като на снимката по-горе е показано. Във филма, ние имаме по-ясна и визуално богати версия на това, което ни дава песента wortkargeren изрази, а именно, че Майкъл съзнателно идентифицира с тези много различни потиснатите хора, като част от "нас", вместо на по-далечни "те". За мен това е символ на често неразбрани благодатта и силата на историята албума като цяло. Michaels личен гняв и безсилие удължен след личното до много повече, отколкото да го приложат.

Willa : Съгласен съм, и това е една от причините, поради които той е толкова влиятелен артист, мисля.

Мари : Да, абсолютно. Но в текста на всяка песен като "Те не се грижи за нас" е всичко, разгъна много бързо (както каза Майкъл, песните са "живачни") и без ясно етикетиране да се изясни кой говори, как действителното в театър текст установи, където пасажите името на говорещи герои са с префикс. Сложността на това, което Майкъл прави тук, е лесно да се пропусне, ако не сте внимателни, или ако сте отговорили с предубеждения дневен ред, тъй като по мое мнение, много критици е така.

Willa : Точно така.

Мари : Но за парче от "Те не се грижи за нас" да се измъкне и да задълбочи този момент аз предложих в ситуацията, може да се възрази, че множество перспективи и гласове, които пресъздава Майкъл в неговите песни, които често се използват, за да да се организира проучвания, които са структурирани като мощно конфликти (между индивиди или идеи). Конфликтът е ключов елемент на разказване на истории в драми (както и много други форми на литература), и това е един от основните методи за запазване на нашия интерес в тези текстове. Ние участваме в дебата, искаме да видим условията, може би ще се идентифицират с определен характер и ние искаме да видим какво ще се случи в края.

Willa : О, абсолютно - или конфликти в личните взаимоотношения, както виждаме в "Billie Jean", "в килера" или "Каквото и да стане", или между групи от хора, като например в "Beat It" или "лошо". Или индивид, който се бори срещу властта, както в "Призраци" или "този път". Или вътрешни конфликти, като например в "Ще бъдеш ли там" и "Stranger в Москва". Или големите културни конфликти, тъй като в "Earth Song", "черно или бяло", "История", "да не е винаги" или дори "Малката Сузи". Това е наистина важен момент, Мари. Много от песните му са водени от силни конфликти, както вие казвате - но често в комплекс начин, където главният герой в известна степен споделям с контрагента, едва ли е някога за "нас" срещу "тях" ситуация.

Мари : Това е един наистина добър проучване на различните конфликти, които Майкъл работили в неговите песни, Уила, и аз обичам това как можете да толкова бързо се съберат заедно, тези заглавия! Това е толкова забавно да говоря с теб за тази тема! И да, аз ви даде право - макар и много песни започват с управляеми заложили конфликти, тези фундаментални различия усложняват към края и дори в тези песни, които остават силно поляризирани несъмнено можем да видим, тъй като и двете страни много ясно на повърхността носи и да скицира умело с промяната на позицията, какъв е залогът в конфликта.

Willa : Да, това е наистина забележителна.

Мари : Например, в "Scream", където е ясно, че той носи неговото противопоставяне обидите, изразени в първата част на първия куплет, които той е претърпял след инсинуациите от 1993 г. до пресата и културата като цяло ( " Уморен на несправедливост, уморени от схемите, ... като обрани, колкото звучи, цялата система е гадно - несправедливостта уморен от интриги уморен ... така че напомпани звуци, цялата система е гадно " ), той кара във втората част на първия куплет с подробно пресъздаване на конфликта продължава и използва местоимението "ти", за разлика от "мен", "ми" и "I":

Ти ми кажи, че греша - вие ми кажете, че греша
тогава по-добре да докаже, че си прав - Тогава по-добре доказателство, че сте законно имат
Вие продавам душите но - ви продадат душите, но
аз грижа за моя - моята е важно за мен,
аз трябва да стават по-силни - аз трябва да стават по-силни
и аз няма да се откажат от борбата - и аз няма да се откажат от борбата

Тук нека бързо пътуване местоимението в очите на зрителя се мисли за тенис мач, които се движат напред-назад между противниковите играчи. Най-напред и назад между перспективите "I" и "вие" първоначално се чете като словесен спор ( " Ти ми кажи, че греша / тогава по-добре да докаже, че си прав "), но се използва една и съща противоположния Pronomenstruktur конфликта в следващите няколко реда, за да се засили много бързо, " Ти си продавам душите но / ме е грижа за мен." очевидната спора за това кой е прав и кой не е, в момента текат на актовете, зли звучащи " продавам "душите " съпътстващи "тяхната" (който може да бъде както разгледана метафорично, като начин да се опише ужасно предателство в икономическата / религиозен смисъл, както буквално, свързани с алчността, която се включи в усилията за унищожаване на Майкъл) и "I", който обяснява колко важно е душата си и се заклева да станат по-силни, за да " на борбата . издържи", много по-голям дял на В няколко линии на тази наистина елементарен конфликт бе загатнато за нас.

Willa : Така че това наистина е така. И това беше по-жесток, защото на много реални конфликти, с които той се сблъскват; Конфликтите, които ни карат да се запълни "тяхната" позиция по различни начини - по отношение на медиите, полицията, съдебната система като цяло, музикалната индустрия, застрахователната индустрия, на бетон прокурора, на широката общественост и така нататък. Неяснотата на този, определен неуточнена "ти" може да ни се запълни тази празнина с различни герои, които в " разпродават души са участвали".

Мари : Това е голямо признание Уила. Мисля, че трябва да има право, че "неопределен й" служи като заместител, който може да бъде изпълнен с редица различни герои. И в типичния Michael тип нещата са още по-сложни в припева и смяна възнаграждение "й" много по-бързо, докато редовете се движат напред:

С Вас обърквания - В такава бъркотия
Не го накара да искам да крещя? - Има ли не искам да плача?
(Желаещи ще ви отведе до крещи) - (Направи ли да крещя)
Вашият Баш abusin "- опит си да злоупотребяват
пострадате, в рамките на схемата - измама в рамките на системата
Вие се опитвате да се справят с всяка лъжа Те контролират - Опитваш се с всяка лъжа се справи те контролират
Моля, някой да се смили - Моля, някой да се смили
защото аз просто не мога да го вземе - защото аз просто не мога да го понасям

Тук, както и в други песни, е "тяхната" двусмислен и еластична.

Willa : Да, и ми харесва, както се изразихте, Мари. Това е "разтеглив" й, което може да се удължи до момента, докато всички са включени, чуе думите му.

Мари : Да, той ни говори директно, като призова да участват и да се идентифицират с говорителя в възмутен си ни въпрос ( "не го накара да искам да крещя? "), Но също така звучи така, сякаш говореха той сам на себе си, когато той изведнъж ще видим отвън и се запитайте как се чувстваш ситуацията, само за да се гарантира точността на чувствата си, или може би за кратко, за да се отърве от обсадените позицията на "I "вземат в този сценарий. И на повикването и отговор на певците бек, на " Направи ли да крещя " повтори още поставя една различна гледна точка е предложено от един хор, който отразява тези мисли, сякаш за да потвърди, че едно, че това води до искам да крещя.

В следващите две линии изглежда перспективата, която е представена от местоимението "си" драматична промяна към тези нарушители, които ангажират всички неща "ти" донесе и самият говорител да искате да викат: " вашата Баш abusin "/ пострадате, в рамките на схемата ". В следващия ред се върнахме в перспективата на предишната "вие", който реагира на всичко това: " Ти се опита да се справи с всяка лъжа Те контролират ".

И най-накрая сложи край на последните два реда на припева директно в първо лице, пледира " Моля, някой да се смили / Защото аз просто не мога да го взема ", а останалата част от припева разширява това искане в по-агресивно търсене " Stop натиснете урина" ме " където местоимението "аз" повтаря осем пъти, които са имали веднъж на всеки ред, който е болезнено ясно, всичко това налягане! Променящите се перспективи, които са възпроизведени от бързо Pronomenwechsel - - За мен, ефектът от всичко това е, че аз се чувствам така, сякаш главата ми да се обърна! Когато се опитам да следват перспективите, които ме генерира форма на "объркване", който описва говорителя и по този начин аз съм в състояние, аз започвам да си представя какво трябва да се чувства като да са били в циклон на злоупотреба, има Михаил преживял.

Willa : Това е голямо описание, Мари! И може би това причинява "объркване" и че при определяне на границите между героите и злодеите трудно. Тъй като има толкова много промени от гледна точка на "ти" е обвинен в " Баш abusin" / пострадате, в рамките на схемата ", но това се изисква също" Не го накара да искам да крещя ? "Както кажеш. Така че лошите момчета може да са зададени и на системата под натиск? Може би това също ги носи, за да искам да крещя? И може би ние трябва да погледнем в нашата собствена съучастие в системата и да променят собствените си практики?

Мари : Харесва ми тази идея много, Willa! Това се вписва в идеята на първата строфа, където Майкъл казва: "Цялата система е гадно". Така че това би имало смисъл, че лошите момчета са хванати по начин, по който също е разрушителен за тях, ако те не признават, че сега или. Вашата точка по отношение на собствената ни съучастие в системата също е интересно. Ние знаем от песни като "Tabloid Junkie", че Майкъл и не ни освобождава от отговорността ни, защото тя ни напомня за ролята, която играем в системата, особено чрез използването на таблоидите: " И не е нужно да го прочете / и не е нужно да го яде / да купуват това е о фуражи го ... и вие не трябва да излизат и да го купя / и theywill не го прославя / да прочете това го освещава . "

Willa : Точно така. Това е чудесен отношения, Мари.

Мари : Това също е много интересно да се отбележи, че лирическия Аз в "Scream", както е записан като дует с Джанет, буквално се измества, по време на всяка от двете му възложени част пеене. Това Джанет споделя вокал с Майкъл, е солидна подкрепа за брат си (дори и преди да се сети в късометражния филм). Когато тя пее като "I", тя пее от неговата гледна точка във всички "объркване", а също така участва в съпротивата си срещу него.

Willa : О, това е интересна и много важна точка, Мари. Аз все още не се беше сетил, но ти си прав. И отново, сумите, изразени в текстове на песни мислите на видеото, за да бъдат укрепени, където Джанет и Майкъл Джексън са многократно показа, почти като огледални образи един на друг, облечени еднакво и емоциите и изражението на лицето на други отразяващи. Ето няколко скрийншота:

Така че за разлика от една пиеса, където обикновено актьор играе характер, а другата играе противоположния характер - например, поема ролята на жертвата, а другият играе извършителите - тя е в Scream , тъй като те ще се редуват и еднакви играе характер. Това е наистина интересно, Мари.

Мари : Точно така, Уила. И докато те се редуват и да играе по същия характер, мисля, че ние, които сте най-много в желанието и правоспособност на Джанет да поеме ролята на жертва в "Scream", а по-разбираема версия на това, което Майкъл прави в толкова много песни, където Сам всички герои отнема над, както в "Те не се грижи за нас". В случай на Джанет, ясно е, че те могат да симпатизира на брат си дълбоко и да разберат какво се случва чрез. Тя споделя гняв и безсилие си и да придадат на тези чувства не само с глас, защото тя е сестра му и го обича, но тъй като тя също стои като известен художник в очите на обществеността и знам какво е то, обект на нападения от страна на "системата "да бъде. (И не трябва да забравяме, че "Писък" е дълъг взето на Супербоул през 2004 г., преди скандалния "гардероб неизправност", която е разтърсена висока за Janet до такъв кошмар).

Когато си мисля за ролята на Джанет в "Scream", ми напомня също до голяма момента на Музикалните награди на MTV Video през 1995 г., когато Scream късометражния филм спечели наградата за най-добър танцов видео. Когато те отиват да приемат наградата с Майкъл, Джанет носи изрязаната тениска, че каза "Pervert 2 (също перверзник)" на гърба!


Willa С настоящото си мислех! Както току-що описахме, както и в "Scream" поема част от товара му върху себе си, като взема позицията си и от гледна точка на неговата говори - "гняв и безсилие давайки си глас", както го нарича - изведнъж ми хрумна да го в "Pervert 2" фланелка. Това беше наистина впечатляващ акт на солидарност.

Мари : Обичам как Джанет показва това наистина палав продължава идентификацията им с Майкъл в песента и филма от решава да нося тази фланелка с такова високо ценена събитие, тъй като те ще кажат: "Е, ако ми брат е перверзник, след това, така че аз съм! "тук е линк към церемонията по награждаването. Джанет се появява в ризата на около 1:30.



В този контекст е обаче да се отбележи, че способността му да се включат различни гледни точки и перспективи в своята Songlyrics го позволи, толкова много сложни и важни съобщения в кухините на "живак скица", които предават среда песен климатизирани. Както Джанет го е направил с Майкъл в "Scream" Майкъл да изградят силни връзки с "другия", той води до изместване на позициите по много различни песни. Тя не винаги е едно и също ниво на съпричастност, че Джанет създава деня в "Scream", но това показва, колко важно е да го да представлява много различни гледни точки и гласове. И това е важно, че той е избрал да ги представлява не само в трето лице ( "той направи това" или "тя усети, че"), но да се говори "като че ли", че ще бъде един от тези други хора, като например той го прави в "Те не се грижи за нас".

Willa : Съгласен съм, и по този начин, той ни прави като слушатели също с тези гледни точки познати - не само в "Писък" и "Те не се грижи за нас", но също така и в много други песни.

Мари : За мен доказва забележително чувство за откритост, щедрост, общност и искрен интерес към хора и ситуации извън себе си - всички тези характеристики, които ние признават в Майкъл и му се възхищавам.

Willa : Да, абсолютно, и цял живот емпатия, което го е довело да осъществи контакт на емоционално ниво и да се опитаме да погледнем ситуацията от много различни гледни точки, дори ако тези перспективи са собствената си противоположност.

Мари : И точно като Шекспир и неговите съвременници, които са работили толкова майсторски в рамките на конвенционалното, съставени от 14 стиха римува сонет форма, тя е забележителна за мен, това, което той прави, защото той работи в такъв сгъстен форма с толкова много ограничения - Текстове на песни, не трябва да бъде прекалено дълго, те трябва да се хармонизира с музикални ритми и стъпки на песента, те трябва да бъде произнесена за певци, в повечето случаи те трябва да рима, и т.н.

И макар да звучи налудничаво, бих искал да привлече много наясно сравнението Шекспир тук. Аз се специализират в Шекспир, така че аз винаги го има в предвид и че не може да помогне да се направи, тъй като това сравнение. Но по-важното - Мисля, текстове на песни на Майкъл са отчасти поради това подценяват и неразбрани (както в "Те не се грижи за нас"), тъй като тя често е склонен да хората като цяло, и особено на някои критици, поп текстове на песни като комплекс да разгледа форми на език, които възникват от поетични импулси, които не се различават много от Шекспир или тези, почитан от всеки друг поет.

Willa : Аз ще ви дам абсолютно прав - въпреки че това означава много, когато идва от вас, учен Шекспир!

Мари : Както казах, когато се върнем към посочените по-горе от мен Коментар от Джо Vogel, има в Michaels създаването на толкова много други "канали" на изразяване, които трябва да се спазват - музиката, танца, на кино, на концерти на живо - накратко, пълния спектакъл, който се състои изключително атрактивен поп феномен, който ние познаваме като "Майкъл Джексън" - сложността на текста често се подценява. (И ние се отнасяме дори и допълнителните ефекти на всички противоречия и таблоидни изкривяванията, които са допринесли за Майкъл се разглежда от средата на 1980-те.) Но аз също мисля, че тук определено елитарност влезе в игра, която е свързан с разликата между така наречената "висока култура" и "ниска култура" или "популярната култура", който все още съществува в съзнанието на някои хора.

Willa : Абсолютно, и това е наистина странно как се съставя тази линия. Разбира се, поп музика не е висока култура за някои критици. Но дори и сред тези, които дават поп музиката малко пространство, разграничението често се чувства на случаен принцип. Например, U2 е по някаква причина обикновено се разглежда като високо качество и Бийч Бойс не е, въпреки че Бийч Бойс бяха музикално много експериментални, сложни механизми и хармонии са построени и проправиха пътя за нов метод за записване бяха, че промени хода на историята на музиката.

Това е само един пример, но моето мнение е, че разликата между "тежка" и "плитки" изкуство често не прави много смисъл и изглежда повече "готин" в който и да е академично да се основава фактор, отколкото на художествени ценности.

Мари : Примерът на Бийч Бойс е голямо, Уила. Наскоро любов и милост види новия филм за Брайън Уилсън, и аз трябва да бъда толкова много за учене как сложна и новаторска е музика на Уилсън. Някои от последните научни приноси имат това разделение между разкритикува "тежка / отстъпва култура" и има много музика и културен критик, той не може да бъде спрян, за да поеме работата на популярния художник сериозно. (Сериозни съображения за хип-хоп например, там отдавна е това, което се вижда не само в музикалната преса, но също така и в академичния свят, където има списания, книги, курсове и дори големи и малки предмети на университетско ниво за проучвания хип-хоп ).

Но както знаем, Уила, Майкъл беше като артист, чийто световен мащаб популярност е безпрецедентен (и все още е) често погрешно поставена само като "артист" в едно чекмедже, което се фокусира главно върху маса-съвместим търговски успех, който сам по себе си показа продажбите на плочите и билети, а не да се гледа като на сериозен артист, чийто остър интелект, ясна социална прозрение и диференцирана емоционално разбиране е изразено на езика на неговите текстове, както и във всички други медии, че той е използвал.

Willa : Абсолютно. Имате точно моите чувства, изразени, Мари, обаче, много по-елегантен, отколкото можех да имат. И аз съм все още е загадка как критици работата си за толкова дълго време може да подценяват време.

Мари : Това определено е трудно да се разбере. Но работим по този пост ме накара да признае по-ясно, че там наистина беше един куп различни препятствия, които са попречили Lyrics този вид внимателно разглеждане и оценяване на Майкъл, ние се опитваме да постигнем тук. И мисля, че ние сме само започнали да надраскат повърхността на това, което има да каже за колко Michaels Lyrics използва изместването на обект позиции, Willa!

Willa : Съгласен съм и ви благодаря Мари, че имате ли участие, за да получите по-добро разбиране на всичко това. Дадохте ми много да се мисли за и аз оценявам вашите прозрения в "находчив" качеството на неговата писането на песни - способността му не само да разкажа една история, но за да се очертае един миниатюрен драма в песните му. От това аз съм наистина очарован и това, което искам да продължи да проучва. Благодаря ви споделя мнението си с нас!

Мари : Това беше моето удоволствие, Уила. Отново Благодаря Ти прилага тази тема и ме покани да се отрази с теб за това!
all4michael.com

Няма коментари:

Публикуване на коментар

Michael Jackson Official Group

  https://youtu.be/GGwWaVS7QPo?si=sxtEseTkSfGOKWHG Happy Birthday to Michael Jackson . Thank you for sharing your gift with the world and f...

Всичко за мен