4 НОЕМВРИ 2016 Г.НА GRAZIA28
АНАЛИЗ на сцените видео на "Billie Jean" - част 1 - BY Уила и Joie
Дискусии Willa & Joie е здравословна психическа годност за всички фенове и не на Майкъл Джексън, които желаят да задълбочат изкуството на този велик художник. Въпросната статия не е изключение. Прочетете, слушате и да гледате и след това отново .... четат, слушат и гледат ... .. да се намери нещо прекрасно и ново.
Нина: Благодаря ви, Willa! Удоволствие е да се проучи " анатомията на Billie Jean!
Willa: О, дори и за мен! Това е дълго време, че искам да направя едно проучване на Billie Jean , но има нещо в мен, което ме спира. Така че ви благодаря за вашата неоценима подкрепа.
Преди да започнем да говорим за видеото Billie Jean и влияние Ноар в делата на Майкъл Джексън, което трябва да се даде определение на "ноар" филми. Аз съм честен, нямам ясна представа за това. Какви са типичните черти на филм ноар ? Дали героите (твърдо сварено детективски, а тъмната дама , криминално ум като Мистър Биг в Moonwalker ) или настройката (тъмни, градски, четиридесет или петдесет) или техниката, с която той е бил застрелян (в бяло фотографски филми и черен с резки контрасти между светлина и сянка). Или е нещо по-различно - настроение или чувство?
Нина: Не е лесно да се отговори на тези въпроси, Уила. Дори и филмови критици са установили, че е трудно да се класифицират на "филм ноар", като стил, а движение, или жанр. Във видеото на Billie Jean , че са включени много елементи, които са част от филм ноар класика, както и други знаци, които не могат да бъдат определени с него.
В тематично ниво, повтарящ се елемент е доста нахлуването на престъпника в живота на средната класа, като такава фатална жена , или ситуации, които са свързани с ерозията на морала. В този случай престъпникът е само малко по-добър. Главните герои на филм ноар често са детектив, с класически окоп палто и шапка с широка периферия. Зрителят се идентифицира с него - и като цяло следва, цялата история с очите на главния герой. Друг типичен стил черта на ноар е на ретроспекции , като във филма "Двойно обезщетение" (1944 г.), в която чрез "помни" главният герой е казал. Някои класически филм "ноар", са взети от детективски романи, написани от Реймънд Чандлър, Дашиъл Хамет и Джеймс Кейн. В жаргон, този път детективът понякога се нарича "частен детектив" или "детектив" - с други думи, едно ченге, че за разлика от частен детектив е полицейски служител.
Willa: Частният следовател или репортер - елемент от дизайна присъства в Billie Jean - Michael Jackson-характер следва. Вариация на това е в Вие Rock My World и дори в Smooth Criminal . Майкъл, звездата на Smooth Criminal - не детектив - е преработена версия на Род Райли, детектив играе от Фред Астер в балета "Girl Hunt балет" от The Band Wagon . Майкъл е изпускан в кладенеца, по-специално за начина на провеждане на шапката само за очите.
Нина: Това е точно вида на стил - гамаши, хубава елегантна рокля, шапка, и Майкъл беше много педантичен. В града има зловещ аспект, с тъмни алеи и празни улици; някои части от историята са представени от един разказвач. Обикновено в филм ноар глас на разстояние , има роля афективно - характера предлага на зрителя диалог със себе си - и знания чрез коментарите, за пресъздаване - най-вече - това е психологическа дълбочина на неговия избор.
Willa: О, това е интересно, Нина. Вие току-що описания на градската среда с "тъмните алеи и празни улици," повтарящ се елемент в редица клипове на Майкъл Джексън: Billie Jean, Beat It, Thriller, Bad, The Way You Make Me Feel, Dirty Diana, Smooth Criminal, Jam Дай, за да ме, кой е той, Stranger в Москва, и Вие рок My World, както и в сегмента на "Panther Денс" от черно или бяло .
Същата стилистичен елемент се повтаря в "Момиче Hunt балет" като функцията на глас на разстояние . Ето една част от филма, започва с Фред Астер-герой ходене в "тъмна и празна улица" и дублаж му разказ, както току-що описах. След това той спира и казва, "Градът спи. Магазините са затворени. Мишки, измамниците и убийците са в рововете си. "Гледането на балета е наистина поучително, можете да намерите толкова много подробности, че Майкъл Джексън е бил вдъхновен или предмети, които са преработени, за да Smooth Criminal . Например, влиянието на някои обичаи, като например бял костюм и шапка, тениска и сини чорапи, също носени от Майкъл или жена в червена рокля с черни ръкавици до над лакътя.
"Girl Hunt балет"
Нина: Фред Астер, тук, играе класически герой Ноар (или анти-герой), като е особено субективния тон на историята. Драмата в казва мизерия му - историята на една романтична / еротичен акт е обречен. Начинът, по който отразява вътрешната й глас, припомня ролята на градската Мъж, чиято красота и съвършенство не е на същото ниво на "дама", който е несъзнателно привлечени (измамени или слаб) или тя се плъзга в реална кошмар.
Говорими интро на песента Опасен Майкъл Джексън използва същия "ефект", може би някои части са взети директно от характера на Род Райли в "Момиче Hunt балет". Нека да разгледаме изпълнението на Майкъл Джексън "Dangerous" на наградите на MTV през 1995 г.:
"опасен" MTV награди -1995
Как дойде Веднага разбрах , че това момиче е нещо по-различно.
Начинът, по който той се премества. Косата й, лицето й. На божествените чертите в движение.
Просто влезе Чувствах аурата на неговото присъствие Всички се обърнаха опитва страст и желание
Момичето беше убедителен за мен, че не може да се довери, че момиче Момичето беше зла / жестоко Момичето е опасно
Постепенно тя ме съблазнила очи, пълни с желание бях в капан в мрежата на греха A докосване, една целувка Шепот от любов бях на точката от която няма връщане
Willa: тази версия на "Dangerous" е страхотна! И аз мисля, че си прав, някои от текста се появява с транспонирането на "Girl Hunt балет" - " Постепенно ме съблазнила ... Тя беше лошо / Това е опасно ." И всеобхватна начин много напомня на филма "ноар". Това дава много идеята за героя на криминален роман на четиридесетте години.
Но моля, продължавай да говориш на другите герои на филм ноар .
Нина: Друг стилистична черта ноар е обрат между ретроспекции и други (понякога повтаря няколко пъти) или сцени, които разкриват тъмно минало на героите. Визуално, особено холивудски филми в четиридесетте и петдесетте години, са се възползвали от стила на филм фотография в черно и бяло със светлини и контрастни сенки, които по отношение на различни теми и действия спомагат за създаването на зловеща атмосфера , опасност, параноя и чувство за безнадеждност. Гвоздеят на образите се постига с лек ефект - често се описва с прекрасна италианска дума, светлината и сянката, което означава силни нюанси "ясни контрасти" и "тъмни". Терминът се отнася до използването на цветове в картината, и след това се използва за фотография и кино.
Willa: Майкъл Джексън е заснет някои от видео си в черно и бяло, с помощта на цветовия контраст, като например Stranger в Москва или някои части на Billie Jean, Bad, черно или бяло , и призраци . В цветен филм, тя използва палитра от много фини цветове, но със силни контрасти между светли и тъмни области в средата, като на филм в черно и бяло. Един пример, който идва на ум са танцови последователности в Вие Rock My World , който прилича SEPIA на изображението.
Нина: Видеото можете Rock My World е идеален пример, настройката прилича на Ноар , въпреки че в неутрални цветове, както ти каза. Атмосферата в филм ноар е насочена към предизвикване на редица емоционални реакции в обществото, създавайки напрежение, понякога пълен страх за характера или края на историята. Историята се развива по такъв начин, че решението на една загадка или загадка - обикновено тежко престъпление - е разкрита публично в края на филма, от гледна точка на детектива (дори ако, както във филма "Пламък на греха" понякога разказвачът е друг характер).
Тези филми, през тъмна и циничен визия, казва конфликта между доброто и злото в обществото и неговите ценности: ние сме обречени, дори ако несъзнателно, за да се отрази върху това, което може да означава, че те доверен цар или лицемери или "аутсайдер" търси - колко често сте детективът и престъпника, който е преследван.
Манията на разследване, излагането на опасност, риск, както и подходът, очевидно откъснат човешки взаимоотношения, тези мъже (детектива, а често и на жените, с които те имат взаимоотношения) представляват социално отклонение - самотни, водят различен начин на живот, далеч от обществото като нормални хора.
Маргинализирани, изключени / от обикновените удоволствия на семейния живот, брак, семейство, дом и огнище; престъпника, и детективът, който го преследва, са две фигури, които се открояват от обикновените хора, те са безопасни от скрити капани на буржоазния живот и нормални социални ценности. Те са изключителни герои, и често дълбоко противоречиво.
Tim Dirks, който пише за AMC Filmsite, казва:
Героят (или анти-герой), са корумпирани и престъпни герои изостанали, противоречива или перфектен труден детектив, ченгета, гангстери, федерални агенти, социопати или самотни убийци, мошеници, ветерани от войните, политици, малки убийци "ангелски", или просто г-н Никой. Тези герои често двусмислен морал, те се движат в един сенчест пространство на тъмно и мрачно свят на насилие и корупция. Значително са цинични, безкомпромисен, повишена сексуалност и не замислено, заплашително, зловещо, язвителен, разочарован, уплашен и несигурен самотници (обикновено жени), които се борят да оцелеят. - И в крайна сметка губят амнезията на главния герой, като проклятието на всеки невинен човек, който става жертва на изкушението или се falsamento обвинен е общ разказ техника. Главните герои на филм ноар обикновено действат в съответствие с тяхното минало или повтаря старите грешки за човешкото слабост.
Willa: Интересно, Нина. Майкъл Джексън в героите си е влива темите на ноар , но с важни разлики. Всъщност героите му често са аутсайдери ", далеч от поведението на обикновените хора", както вие казвате - героите ", изключени от обикновените удоволствия на семейния живот". Това често се случва в неговите филми. Но те не са " цинични, безкомпромисни, повишена сексуалност и не замислено, заплашително, зловещи, язвителни, обезверени, уплашени и несигурни самотници ", както казва Dirks. Ни най-малко. Неговите герои са самотни, но за обратната причина - защото те са невинни в един корумпиран свят. Например, Billie Jean , Stranger в Москва , и призраци , за да назовем само няколко.
Нина: Важно е да се отбележи, че понякога темите на филм ноар представляват един човек, който е несправедливо обвинен. Dirks казва, може да бъде " всеки невинен човек, който става жертва на изкушението или е несправедливо обвинен ." Разбира се, това отразява напълно с историята на Billie Jean .
Willa: Без съмнение. Този подход към филм ноар помага изясни малко "някои неща. Например, Stranger в Москва има хубава черно и бяло, настройката е градското, и имам отделните кадри, има всички характеристики на един филм ноар . Но като цяло филмът дава впечатлението, че са далеч от филм ноар и аз мисля, че не попада в този филм "жанр".
Клиповете на Billie Jean и Smooth Criminal , обаче, са основно в цвят са били разстреляни, въпреки че, в меки цветове, и търсят внимателно при отделните кадри - както направих аз, за да се подготви този пост - повечето от тях нямат нищо ноар , В действителност, те са много по-малко от Stranger в Москва . Но цялостното възприятие на тези два филма попада в атмосферата на филм ноар .
Може би някои от тях трябва да се направи с "концепцията за социална стойност" на която току-що говорих. Във всеки от тези три филма - Billie Jean, Smooth Criminal, и Stranger в Москва - характер на Майкъл Джексън е "външен човек", който е в света заплашва достатъчно за него. Може би това неопределимо характер, които мисля, че прави Stranger в Москва на "филм ноар".
Нина: Във видеото за Stranger в Москва , въпреки че има някои снимки с типичен ноар , по мое мнение, филмът няма тематични секции, като например на опасност, престъпност, насилие и преследване. Героите на филм ноар се движат на границата между законност и незаконност, във всеки случай, за да "приемливи" ограничения на социалните норми. В допълнение, в почти всеки филм ноар , градът е предимно нощна - и голяма част от действието се развива през нощта. В края Вие Rock My World , или кой го , или дори Dirty Diana (всичко!) Те имат повече общо с филм ноар на Stranger в Москва .
Willa: Dirty Diana?! Уау! За Stranger в Москва , аз разбирам какво искаш да кажеш. Това чувство на заплаха се възприема, е получен от текста на песента ( "Ние говорим опасност, бебе") и на факта, че ние знаем, сценарият зад филма - този, че Майкъл Джексън е бил преживява по това време, тъй като на Дядо полицията Барбара. Но самият филм не е състояние на опасност настроение. Но повече чувство на болка и страдание, предполагам.
Нина: Болката, страданието и самотата и преобладаващото отчуждението, са основните чувства, които проникват на филма, Уила.
В един филм ноар , разследването на загадка е решен, когато детективите хващат престъпника и го доставя до полицията. Но зад тези филми има и идеологическо послание, в краткосрочен, морално. (Тук, може би си мислите израз на "престъплението не плаща"). Този тип съобщение е въведена с производство кода на Холивуд между четиридесетте и петдесетте години: в края на филма виновните трябва да бъдат наказани за злите си дела с смърт или със силната ръка на закона.
Истинското значение е, че никога не може да се изплаща в криминално деяние, тя не е нещо, което се харесва на морално или които могат да бъдат привлечени към дългата страна. Мнозина го разбере назад (т.е. да не плащате за техните престъпления), но смисълът е първият ти казах.
Willa: О, аз не знаех. Това е интересно, Нина. Бях забелязал, че много от тези филми завършва с лошите момчета, които те получават това, което заслужават, но аз мислех, че ще се отрази само на настроението на страната по това време. Не знаех, че това е наложено изискване.
Нина: Филмът Холивуд се контролира от организации, които са се придържали към различни проекти отговарят на "социални норми", продиктувани първо от кода (Hays - БК), и след това се заменят с рейтингова система .
Историите на много филми са на уязвимостта на героите, които се борят с вътрешни и външни сили, за да се запази тяхната цялост в основата си корумпиран свят. Такъв е случаят на детектива, ключова фигура и сложен, че не се колебайте да се пресече. Задълбочаване дори повече, някои анализатори отбелязват, че в годините след Втората световна война е един от най-важните видове, американското общество след войната: "тъмната страна" на културата, която се намира точно под блестящата повърхност на оптимизъм и просперитет. На тези тенденции ние сме представляващи конфликти / психологически драми, чрез една теория, разработена от Зигмунд Фройд: за "премахване". Когато '' I 'вътрешността на човек заравя или репресира спомена за един неприятен случай, с течение на времето този riaffiorerà памет при хора с патологични психологически симптоми.
Willa: Това е може би този вид психологическа истина, една от причините за голямата популярност, която имаше на филм ноар и защо и до днес се считат за класика.
Сега получавам много по-сложно, отколкото съм си представял, и аз разбрах причината за трудността на класифициране на определен филм ноар , или се идентифицират отделни елементи от филма. Ключът се крие в дълбоката структура на филма - героите, сюжета, настройката, киното - всички неща, които са имали в предвид от самото "началото на дискусията. Също така аз бях в състояние да разпознае друг елемент ноар , който се фокусира повече върху това как тя се отразява в обществото и как се тълкува.
Чудя се дали това е защо, че, за мен, Stranger в Москва изглежда да има характера да бъде класифициран един ноар и малко "не. Отделно от формата, в черно и бяло, той няма типичната структура на ноар. Но видеото води на обществеността да се мисли за "колко трудно е за хората да поддържат моралния интегритет в основата си корумпиран свят", както ти каза , По-специално, за да се отрази върху "как се чувства", за да бъде сам и маргинализирана в корумпирания свят.
Нина: Това може да е друг пример, Уила. Въпреки, че е трудно да се види как тези по-широки значения се правят късометражни филми, като тези, създадени от Майкъл Джексън. По-лесно е да се признае, такива модели във филми, които следват една по-традиционна схема разказ. Късометражните филми на Майкъл обикновено имат по-кратка история, чрез действие, а понякога и диалози, които се говорят и / или пеят. Но краткостта на филма, и начина, по който те са структурирани, и песента и танца, не позволява да се развиват героите и парцел от комплекса през целия филм.
Willa: Е, вярно е, че най-кратки филми на Майкъл се основават на прости истории или символи, които не са напълно развити, както виждате по филмите, но само защото краткостта на времето, посветено на филма - пет или шест или дори 11 минути - не е достатъчно да пиша за определяне на различните ситуации, които биха могли да възникнат в двучасов филм. Въпреки това, на Майкъл Джексън по иновативен начин, не винаги е лесно да се разбере, изследва някои понятия доста сложно по шорти.
Нина: Това е вярно, Уила. филми на Майкъл изследват сложни концепции и сложни емоции. Те могат да ни накарат да се чувствате набор от чувства, които не са лесно ovviabili, защото те включват сферата на чувствата ни по начин, който е много по-различен от обичайния дълъг филм ноар , в която ние преживяваме удовлетворяващо усещане, предоставена от края на историята - детективът е решен неговия случай, и, косвено, също. . За разлика от късометражни филми на Майкъл не разполагат с този вид на затваряне Billie Jean , например, не го имат - дори другите филми, които споменахме.
Willa: Разбирам какво имаш предвид, Нина, макар и Billie Jean , Майкъл Джексън-герой успява да избяга на частния детектив, който го преследва - пълен с шлифер! - И той е също така поема реванша, тъй като той се опитва да "улови" на една снимка, буквално е арестуван от полицията. В крайна сметка на детектива, се отнема от полицията, и Майкъл Джексън-герой бяга. Така че случаят е решен, и в този смисъл историята има заключение.
Нина: Да, това е един много добър момент, Уила. Ролята на детектива, и Майкъл-характер са обърнати, което мисля, че има отражение, което е извън самия филм - на които ще обясня по-късно.
Willa: Hum ... той има чувство за интриги! Ти каза, че Dirty Diana, и кой го има типичните характеристики на филм ноар . Аз не мисля, че някога смята, че Dirty Diana! Нито пък кой го , въпреки че може да се доближи. Интересно. Ще трябва да мисля за това ... Но ми е много Noir крайния сегмент на черно или бяло , на Panther танц . Настройката - реалистичен улица на града - но най-вече да се чувстват, че чувството за социално отчуждение и да е "непознат", както споменах по-рано.
Нина: Е, в истинския постмодерния стил, Майкъл Джексън и неговия екип са проучени различни стилистични елементи, и направи състав на сцени и текстове, подобни на съществуващите стилове; но те не действат по същия начин, както в киното. И все пак, ние можем да анализираме детектив, на герой / протагонист (но кои от тях / като сред най-?), The фаталната фатална , а мистериозната градска атмосфера в Billie Jean .
Willa: Фантастично! Да започнем от самото начало на филма и анализира отделните сцени победа?
Billie Jean
Нина: Да. Филмът започва с поредица от снимки в черно и бяло на преден план. Изборът на фотографията в черно и бяло в този случай може да се учи, като един вид почит към естетиката Ноар . Бърза поредица от сцени покаже: тухлена стена, в ръкавица ръка на стената, краката на човек в панталони, а боклук може пълен с хартия и други отпадъци, котка се движи, човек, който отнема бутер от цигара и смазва след мишена с върха на обувката, и - елемент, който се среща в много от кратки филми на Майкъл - монета, която се върти във въздуха.
Willa: Да, точно така. Зрителите, визията на тази серия от снимки, ние се опитваме да им даде смисъл. Съберете парчетата да се изгради една история, малко "как детективът. Така че, от една страна, ние се идентифицираме в ролята на Майкъл Джексън, и от друга страна ние сме страна на детектива. Подобно на него, нека дистанционно шпионин Майкъл Джексън, за да влезеш в живота си, което е инвазивен за него.
Първите последователности в черно и бяло и след това отиват в цвета Billie Jean , ми напомнят Ghosts , друг филм, в който хората навлизат в личното пространство на живота му. Въвеждащите кулисите на Ghosts са изцяло в черно и бяло, и като окото на камерата влизат в голямата зала на Учителя - мястото на магия -. Е преходът да цвят лошо, също го има подобна структура. Целият филм е заснет в черно и бяло, с изключение на сцените в станцията на метрото, които са плод на въображението му. Така че, изглежда, че Майкъл Джексън, с черна и бяла иска да представлява "истинския живот", а цветът е в света на магията, или плод на въображението му. В известен смисъл, както в Магьосникът от Оз , където разликата между сън и реалност се подчертава от използването на цвят: реалния свят сцени са в черно и бяло, цялото приключение на Дороти в страната на Оз вместо тя се характеризира с ярки цветове. И, разбира се, че е така, дори и Billie Jean : кулисите Цветовите се влива с магия ...
Нина: Това е интересно, Уила - изглежда почти модел за подражание. И все пак, фантастична природа в черно-бели произведения по различен начин във всеки филм. В Ghosts , например, изображението на граждани, които носят факли с кмета, като гарван върху разпадащата знак, по пътя им към "мистериозната къща" обитаван от физическо лице "странни" (потенциално опасни) Изглежда вдъхновен повече от готически / Ужаси B-филми на 1950.
Willa: О, разбира се. Подобно Отмъщението на Франкенщайн или филм ноар с Богарт и Becall.
Нина: Мисля, че в Billie Jean , изборът да се използва филма в черно и бяло (може би един избор, направен от режисьора Стив Барън, или друг член на екипажа) е доста важно. Друга съществена функция, за да подчертае е цялостната картина в рамка от бяла линия, рамка - в рамките на - една рамка. Истинската причина за това, аз не знам. Може би трябва да попитам ... Стив Барън.
Willa: Очарован съм от този състав "кадър в-а-кадър" - ми напомня на фотографиите. Те са представени като стандартните правоъгълници на фотографии и в рамка от тънка бяла линия върху черен фон, както току-що каза. Те изглеждат като полицията файлови снимките на местопрестъплението, или фотографски доказателства за детектив за които се разследва. Това резонира иронично със сцени по-късно, когато детективът се опитва няколко пъти, за да направите снимка на Майкъл Джексън-характер, и той не може.
Нина: Да, тя дава идеята за серия от фотографии. И бялата рамка ще се появи отново в един по-разумен начин - да се разделят изображението в диптих и триптих - по-късно, когато Майкъл танци и песни "Billie Jean".
Първите снимки в черно и бяло са свързани с интро на "Billie Jean", и с неговия кръг на уникален и мощен ритъм надолу. После идва синт звук на допълнителен слой, играе четирите синкопирано бележки, които ние признават толкова ясно. Майкъл влезе на сцената и филмът минава към цвят. отличителни започва басова линия, след което са наети от Майкъл крака, докато ходене осветява пода и всяка стъпка е синхронизирано с музиката. А близък план на ръка хвърля монетата и я хваща, перфектен жест на безгрижие , което се вписва неговия характер.
Willa: Добър точка, Нина! Майкъл влезе на сцената и филмът минава към цвят. Какво е значителна ... както изглежда, той, тя също започва усещането за магия. улица етаж, който светва, неговите стъпки са знак за неговата магия. Може би затова този ми напомня на Ghosts ...
Нина: Да, малко ", също така и за Mise-ен-сцена като цяло. Майкъл се появява като един млад човек, много шик , неуловим, загадъчна и самотен. Един вид на герой (или анти-герой) от миналото - въпреки (почти) съвременното облекло. Тя може да въплъти мил тъжна изглеждащи развратник: Той изглежда зает, потънал в мисли, може би драстично. И очевидно си магически сили не изглежда да му даде никаква веселба. Той ходи без бързат по протежение на пътя.
Характерът се появява като един вид фигура ни познати. В действителност, това не е първият път, че Майкъл е играл циничен човек, човек, уморен разочаровани света. Ето това е в специална Diana Ross телевизора от 1971 г., когато той се опитва да имитира песен на Франк Синатра с голям успех, "Той беше много добър Година":
Diana Ross TV - 1971
Willa: Incredible, Майкъл е представен като добра детективска на филм ноар ... и отношението му е подобен на този, който обича и оставя жените, без да се ангажира и да е от тях. Той също така говори като човек: "Ние взехме влака за никъде" разказва Даяна Рос, който играе заедно с Майкъл. Course е част от играта, а 12-годишно момче не говори по този начин ...
Нина: Ето обложката на албума на Франк Синатра в малките Малките часове на сутринта .
Willa: Да, и детективът Billie Jean следва това - по същия начин, Майкъл Джексън-герой, въпреки че героинята й е по-сложно и трудно да се определи.
Нина: Да, в действителност ние не знаем какво се прави в този беден квартал, "От другата страна на града." Или където и да е, за кратко време преди. Това е загадка.
Willa: Съгласен съм.
Нина: Така че на сцената се появява през погледа на Майкъл, когато той отива на бездомен човек скрит зад консерва боклук. В същото време, на първия стих се играе:
Това беше по-скоро като кралица на красотата от филм сцена
казах, това не е от значение, но какво означава ли, че те са единствените
Кой ще танцува в средата на пистата
Тя ми каза името й е Billie Jean
В този момент, докато песента все още се играе, Майкъл мълчаливо поглежда въпросително скитника и отново се появява ротационното монетата във въздуха, който се приземи във вътрешността на чашата до човекът, който направи блясък. Майкъл изглежда са се превърнали бедните в друг човек елегантно облечен с фрак бял, бели обувки, и червен пояс. Образите на филма доведат нас да направи визуални асоциации, а не чрез създаване на конкретен проблем или престъпление да бъдат решени, за да се установят връзки - между герои и събития.
Willa: Точно така. Сцените не са транспониране на думите на песента, като видеото те обикновено го правят. В действителност, има "кралица на красотата" и дори "Какво ще танцува по средата на пистата" на нощен клуб. Вместо израз на текста на песента, нещо много по-импресионистичен се случва. В действителност, само си описание на първите сцени на Billie Jean те предизвикват изображения ноар . Аз лесно мога да си представя този вид сцени, например, в Малтийският сокол , или гилдия , за които се прави позоваване в Майкъл Джексън This Is It .
Нина: Да - има няколко интересни точки, които да правят връзки. Ако Billie Jean беше дълъг филм, тогава броят на "Billie Jean" ще бъде само една сцена в целия филм. Но тъй като е кратък филм (и разбира в контекста на "музикално видео") тя включва различен набор от очаквания от това, което ние възприемаме. Първоначално няколко прости изображения с първите ноти на песента създават очарователна атмосфера на няколко минути, това стимулира зрителя да се чудя как тези отделни елементи имат смисъл и могат да се превърнат в една история.
В умело конструиран въвеждането и редактирането на филма, тя често се синхронизира с ритъма на музиката: забележите първите три стъпки, например, те са в синхрон с ритъма на песента.
Willa: Да, това е вярно!
Нина: И дори ако ние не можем да знаем какво се случва, това не е важно. В действителност е "музикално видео", така че изпълнението на художника ще бъде от основно значение - че в края на краищата е това, което наистина искаме да видим! В допълнение, филмът създава атмосфера, в която можете да се отдадете и може да се опише една мечта, която идва от нашето подсъзнание.
Willa: Това е интересно, Нина. И образите и съпоставени елементи предполагат изграждането на историята, който е психически проектиран вместо с директен разказ, ако това има смисъл. Какво искам да кажа е, че тя изглежда по начина, по който умът работи, така Billie Jean изглежда да изразят психологическа истина - "една мечта, която идва от нашата безсъзнание", както ти каза - вместо конвенционален история с прост сюжет и разказ.
Нина: Да, така мисля. Сънят се характеризира с някои елементи, които са много сходни с последователността на изображенията в един филм - особено когато те се появяват доста непоследователни или при повреда. Трябва да знаете, че след естественото развитие на функцията за членство на нашия ум, един процес на "одит е активиран" (както Фройд би казал), когато паметта на съня прилича на структурата на повествованието, с начало, среда и край.
Willa: Съгласен съм. Едно е впечатлението за проучване на духа и мислите на този характер, както ако бяха истински географско място. И след това с изображенията се събират от нас покаже - парчета от паметта, може би - той изгражда разказ.
Нина: Да. В допълнение, филмът просто разкри шепа карикатури до сега, и всичко на преден план като в карикатури. В действителност, целия филм може да се отнася до езика на комикси или история на картината.
Willa: аз така мисля! никога Въпреки че имах замисли, но си прав. И ние знаем, че Майкъл Джексън е бил страстен за комикси и филми. Чрез Франк Cascio в неговата книга и други източници той показва, че е готов да купи на Marvel Comics и имаше идея да се направи филмите, преди някой друг как да след това да го е направил. В историята на карикатура стил или картина, Майкъл Джексън е бил в състояние да предизвикват чувство на мистерия или друга силна емоция с изкуството на няколко изображения.
Нина: Това е страхотно, Уила. Майкъл имаше реален смисъл, че са много кратки. Можете и Raven в един пост преди няколко седмици, което каза, че няколко прости елементи - облекло, изображения, жестове - са в състояние да събуди в хората потоп от асоциации. Това може да включва и асоциации, на която той е наясно, че той е имал, но по някакъв начин са вкоренени в колективната ни памет. Въпреки че някои хора никога не са виждали един филм, който може да бъде определен като "филм ноар", всички ние сме изложени на плакати, фотографии, реклами, карикатури и комикси - богатството на визуална информация, която задейства тези асоциации. Майкъл Джексън, запален филм може баба, този богат източник докоснати от голямо архивист. Както казахте, че е много добър в избора на някои от тези причини - и ги поставя в нов контекст, е създал значения, че е задължително да са различни от първоначалното им използване.
Последователността на котка гони друга котка е важна, защото тя въвежда сравнение: само една котка гони другия, детективът е по следите на Майкъл в нещо като игра на "котка и мишка". В интерес на истината, двете животни никога не са в една и съща рамка, но с техниката на паралелен монтаж (наричан също крос-байонет), се приема, че това е една ситуация на последовател / последвана - просто като детектив, упорито преследва Майкъл , И в действителност, дори и Майкъл и детективът се появи в същата ударът само два пъти в целия филм. Но почти от самото начало, ние разбираме връзката между тях.
Willa: И тази концепция е подкрепена от различни фини сцени по време на видеоклипа. На минути 01:10, Майкъл Джексън-герой вади плат на райета - нещо подобно присъства в "Момиче Hunt балет", Фред Астер, използван като основен ключ към решаването на загадката на убийството. В Billie Jean , Майкъл, след като той дръпна кърпата от крака си върху кофа за смет, полиран обувката с кърпата, и се появява на Тигърчето. Ясно е, че символната връзка между тъканта и истинската таби тигър.
Няколко секунди по-късно, в 01:22 часа, той пристига в последователност ретроспекция , и следвайте minute1: 25, на котката "преследвани" се превръща в Тигърчето зад една и съща кошница. На минути 02:50, фотографът събира шарени кърпа - точно като Фред Астер в "Момиче Hunt балет" - и се усмихва, мислейки, че са на път да улови плячката си. Но това не е наред, защото той е този, който е заловен. Докато полицията го отнемат, капки за тигров плат, който се превръща в Тигърчето и бяга. подови уличното осветление, когато тигърът избяга, както и свети стъпките на Майкъл Джексън на първо време.
Така, както ти каза, Нина, там е косвена връзка между котката, ролята на Майкъл Джексън, кърпа тигър, и Тигърчето, че в крайна сметка бяга, въпреки че никога не е ясно или показано. Ние сме склонни да развият тези връзки към асоциации на идеи.
Нина: Всъщност аз помислих, че е Майкъл знака (като невидим присъствие) за осветяване на пода в края на пътя - не на Тигърчето. Аз се анализира по-добре на сцената!
Willa: Или може би това е знак във формата на Тигърчето - невидим Тигърчето.
Нина: Във всеки случай, това е сигурно, че много от връзки, елементи и теми на филма са представени в първата минута, или вече в първите трийсет секунди! Във втория куплет, а далечен изстрел показва местоположението на пътя; детективът се оглежда с разумното поведение, бране на един вестник със заглавие "Billie Jean Scandal", и след това се крие зад ъгъла на магазина: "Роналд Drugs", като знакът се появява на "West Side". Друг често срещан елемент в филм ноар е заглавието на вестник, който показва драматично събитие или шокиращо, като обяви по-нататъшното развитие на сюжета на филма. Името на "Billie Jean" на заглавието на списанието се подчертава и от думите на втория куплет на песента:
Тя ми каза, че името й е Billie Jean, тъй като тя сцена
Тогава всички те са се обърнали с очи, които мечтаеха
За да бъде тях какво
Това щеше да танцува в центъра на пистата
Тук тя е тук, където можем да намерим начин да погледнем в изкуството на филм, който наистина се отклонява от начина, по който се анализира по-традиционните приказки. Той изглежда да се бори с един пъзел: наследяването на снимки изглежда да кажа едно нещо, а песента, изпята от Майкъл - разказва друга история.
Това е важен елемент, който характеризира кратко "музикално видео" от един филм - писатели, регистри и режисьори са свободни да използват тази интеграция звук-образ, без задължението да "илюстрират" песента чрез образа, или обратното. Те могат да създадат абстрактни и асоциативни връзки съдържание, вместо да се ограничава от конвенциите на линеен разказ структура. Ето как Billie Jean и други кратки филми на Майкъл I ги разглеждат. Те имат в тях някои представителни характеристики на различни филмови жанрове (ужас, ноар, гангстер, историческа драма и романтична, съвременната градска драма) и Mise-ен-сцена , която често ги свързваме тези направления. Но в съзнанието ни и в сърцата ни, те не работят по същия начин. Структурата на редактирането на филма (както се вижда на изобретателска Billie Jean ) е нещо, което може да посочи един редактор , за да се получи ритъм, който зависи от съдържанието.
Както Майкъл ходи бавно надолу по улицата с сакото си през рамо, randon котка снимки, лицето на детектива, и Майкъл обувка припокриване; визуален пейзаж, който е вътрешния живот на Майкъл, или паметта ... или може би нашите собствени. Но все пак, не е визуален транспониране или "драматизация" на това, което пее Майкъл.
Willa: Това е една точка, за да размишлявам, Нина. Песента и видеото действително кажа различни истории. Или може би това е една и съща история от различни гледни точки - на песента се фокусира върху опасните намерения на Billie Jean , докато видеото се фокусира върху него и жонглира в коварните свят. Но песента пасва толкова добре с видеото, това е прекрасно нещо, комбинацията от тези думи и визията на тези изображения.
Нина: Изображението и звукът са свързани чрез съвпадение на ритъма на учредено чрез: по стъпките на Майкъл и етаж осветление, са толкова перфектно, че да съответства на музиката. Тъй като той поставя крака си и почиства обувките си с кърпа, кошница светлини, друга демонстрация на магическия си способност да се трансформира неща. После идва моста на песента:
Хората винаги ми каза да внимаваме на какво се не обикалят счупи сърцата на младите момичета
И майка ми винаги ми каза, да бъдат внимателни, които ви обичат
Внимавайте какво правите, защото една лъжа се превръща в реалност ...
Какво може да се види от видеото, и ситуацията, описана от Майкъл в песента, изглежда, ни транспортира в различни посоки. В действителност това е така, сякаш те са две истории, които се провеждат едновременно. Въпреки, че няма жена, да не говорим за кралица на красотата .
Willa: Всъщност единствените жени, присъстващи са изобразени върху билборд. Тя може да бъде двете жени в конфликт, описан в песента, Billie Jean и моето бебе , но няма нищо друго, което може да предложи повече от желанието ни да даде смисъл на образите, които виждаме. Също така е интересно да се отбележи, че билборда доминира на сцената, точно както тези жени са доминиращи мислите му. В действителност, в един момент, в минутата, 02:14, фиксирана билборда и поставя ръцете си към главата му, тъй като, ако той не може да контролира мислите си.
Нина: Това е вярно, Уила - бихме искали да даде смисъл на образите, които виждаме, а думите са включени, за да се разбере двете неща заедно. Когато чуете песен, ние се опитваме да умствено визуализиране на хора, места и събития, посочени в операта. Но гледане на видео на Billie Jean , хора, места и събития, представени са съвсем различни от това, което ние ги представяли. Това може да създаде в нас една вътрешна борба! Въпреки това, ние не си даваме сметка, че голяма част от тази дисхармония, защото волята ни като зрител е да се наслаждавате на работата с факултета по "спиране на недоверие." И така, ние сме в състояние да игнорира несъответствията.
Willa: Да, но докато не се посочи, че никога не разбра колко на видео изображения в текста бяха различни. Въпреки това, дори и да ви разкажа историята на песента не видеото следва повествованието, те изглежда да има нещо общо. И двете се въртят около набедяване на сексуалното поведение - една жена на име Били Джийн го обвинява, че не признава бащинството на детето си. Тази история е описано в песента, във видеото е осигурена от заглавието на вестника, "Billie Jean скандал", както ти каза преди. Песента се фокусира главно върху отношенията му с Billie Jean и жената, която обича ( My Baby ), тяхната история на парцели и конфликти, докато подходът на историята във видеото е различно. А детектив изглежда да се събере информация за подкрепа на твърденията, направени от Billie Jean. Така че става дума за истории с две различни сюжетни линии, но с общ знаменател.
Нина: Да, целта на филма се променя от този на песента драстично. Майкъл Джексън и Стив Барън може би искаше конфликта между двама души, "той / тя /" е нещо като "триъгълник", където "другият" е детективът.
Майкъл в един момент се облегнал на една улична лампа, чиято светлина символизира неговото осъзнаване на присъствието на детектива, дори ако не са осъзнали, че това е точно зад него. А Polaroid в прозореца на наркотиците Роналд , да направите снимка с Майкъл - ужас на детектива, за да видите, че нищо не се появява в пресата. Ние се вслушваме в припева:
Billie Jean не е моят любовник
Това е просто едно момиче, което твърди, че аз съм този,
но хлапето не е моят син
Тя казва, че аз съм този,
но хлапето не е моят син
След това избледняват до черно обявява сключването на сцената и друг започва: Майкъл пее и танцува.
Willa: Уау, това е толкова завладяваща, Нина! Анализът на тази част ще бъде предмет на следващата статия, продължаващото ни кино визия на Billie Jean . Благодаря ви много за вашата подкрепа, Нина - и за споделяне и анализ на тези сложни и прекрасни сцени на филма.
Нина: За мен е удоволствие, Уила - благодаря ти!
КРАЙ НА ПЪРВА ЧАСТ
https://dancingwiththeelephant.wordpress.com/2015/04/16/like-from-a-movie-scene-part-1/
Няма коментари:
Публикуване на коментар