МАЙКЪЛ ДЖЕКСЪН, АВТОР НА ПЕСНИ (ЧАСТ 2)

3 MEI 2016 ANNEMARIE LATOUR  

Това, което прави една велика песен? Rhythm? Melody?Структура? Осъществени музиканти? Hi-Tech Инженеринг?Според Майкъл Джексън, велика песен себе си създали. Ритми, мелодии и текстове на песни просто дойде при него, като зрели плодове чакат да се качват. Независимо от това, лични писането на песни умения и техники на Джаксън са неизбежно как той сладко си. Ето един поглед на това как той го е направил.

Майкъл Джексън да свири на пиано в търговска Pepsi, 1992 г. (снимка: видео все още)

Тази статия е продължение на: Майкъл Джексън, автор на песни (част 1)

Композиции с глас

Един от най-интересните аспекти на писането на песни на Джексън е способността му да създаде цели композиции с глас.Мелодии, ритми, инструменти и хармонии: Гласът на Джексън просто пее това, което той е имал предвид. Този начин на действие има смисъл, като се има предвид факта, че Джексън не получи официално обучение музика и само свири на пиано сносно добре. Неговото самостоятелно създаден режим на писане на песни, независимо от това, произведено забележителни резултати.

Това не е да се каже, че Джексън е единствено отговорен за неговите парчета и успехи. Професионалните музиканти като музикалната си директор Брад Buxer често ще седнем с него, за да се развиват идеи. В други случаи, производителите, че Джексън е работил с излязоха с предложения за музика писти, на които Джексън ще добавя, например, мелодии и текстове на песни. След това, ако звуците го хващат, Джаксън ще отнеме процеса на следващото ниво.

Вярно е и автор на песни

Но сътрудничество Джексън с другите, както и факта, че той не се счита за професионален музикант, също подхранва критика.Критиците твърдят, че Джексън все зависеше от "песен лекари", за да продължи своите албуми и следователно не може да се нарече истински автор на песни, да не говорим за истински музикант.

Въпросът е, разбира се, което определение на понятието "композитор" или "музикант" се прилага. Ако човешкият глас се определя като музикален инструмент - както би трябвало - Джаксън беше забележително универсален музикант. Не само той овладеят набор от четири октави, той също е кредитирана с като добра стъпка и е в състояние да използва гласа си като инструмент перкусии. Неизвестен към много, сложни неговите бийтбокс умения разполагат в песни като "Stranger в Москва", "Кой е това" и "Tabloid Junkie". Други примери са се появиха като фрагменти в интервюта и съдебни отлагания.

По същия начин, музика нотация не се нуждае да бъде ограничено до четене и писане на бележки в класически начин.начин на отчитане на различните части на неговите композиции с глас не намалява стойността му като автор на песни, особено не се има предвид факта, че той е написал стотици Джексън - ако не и хиляди - на песни и музикални партитури.

Нови звуци и универсални мелодии

Най-важното е, обаче, Джексън не седят около у дома, в очакване на крайния продукт, за да му бъде предаден на сребърен поднос. Вместо това, той поставя в безброй часове в студиото, изработване на не по-малко-от-съвършен песни той е имал предвид.

Когато не може да бъде намерен на звука му трябваше, той създава своя собствена. "Ние изляза и да направим нашите собствени звуци. Ние удари върху неща, ние победи на нещата, така че никой не може да дублира това, което правим ", каза Джаксън, говорейки за неговата Invincible албум по време на онлайн чат по GetMusic.com през 2001 г." Ние ги направи със своите ръце, ние откриваме неща и ние създаваме неща. И това е най-важното нещо, за да бъде пионер. За да бъде новатор ".

Освен иновативни звуци, мелодии са ключови за Джаксън. "Това е една вселена, от където можете да отидете, с тези 12 бележки (...) Това е мелодията, мелодията е най-важното. Ако мелодията може да ме продаде, ако съм искал необработен, тогава аз ще отида на следващата стъпка. Ако това звучи добре в главата ми, това е обикновено добре, когато го правя. Идеята е да се преписва от това, което е в манталитета на запис. "

Освен това, Джаксън търсене за характера на неговата музика."Ако вземете една песен като" Billie Jean ", където бас линията е видно, доминиращ елемент, главният герой на песента, основната движеща риф, който чувате, получаване на характера на този риф, за да бъде точно така, както искате тя да бъде, че отнема много време ", каза той  Ebony Magazine през 2007 г." Слушай, ти чу четири бас там, прави четири различни личности, и това е, което той дава на героя. Но това отнема много работа. "

Според Джаксън, мелодии взеха музика по целия свят. "Мисля, като, рап нещо, което се случва в момента, когато за първи път излезе, аз винаги се е чувствал, че е ще отнеме повече от една мелодична структура, която да я направи по-универсален, защото не всеки говори английски. И ти са ограничени до вашата страна. Но, когато можете да имате една мелодия, и всеки може да си тананика мелодия, тогава това е, когато стана Франция, Близкия изток, навсякъде! ", Каза той за Ebony .

"Трябва да бъде в състояние да го тананика, от земеделския производител в Ирландия за дамата, която Скраб за тоалетни в Харлем до някой, който може да свири, да дете Poppin 'пръстите им. Трябва да бъде в състояние да го тананика. "

Майкъл Джексън в концерт, 1988 г. (снимка: Майкъл McAndrews)

Текстове на песни

Lyrics имат значение, както добре. Интересното е, че текстовете на Джаксън отдавна са считани за най-слабата част от песните му. Но с течение на времето на това възприятие се променя.Още през 1980 г., Джексън, адресирано теми в песните му, че по-голямата част от основните артисти побягнали. "Ние сме светът" и "Да излекуваме света" са станали вечни хуманитарни класики. "Те не се грижи за нас" адреси расизма и социалното неравенство и се превърна в централна песен в рамките на движението на #BlackLivesMatter в САЩ.

"Морфин" натрапчиво описва ефектите на наркоманиите. "Earth Song" предлага отчаяна молба за планетата Земя, разпит война и замърсяването на околната среда. "Детство" се отнася самотата на младежта Джексън, и "Знаеш ли къде Вашите деца се" се занимава с разбити домове, злоупотребяващи взаимоотношения и бегълци. Списъкът на социално съзнание песни Джаксън е по-дълъг, отколкото мнозина може да се очаква.

Въпреки сериозността на тези теми, текстове ще дойдат да Джексън като естествено като ритми и мелодии. Даване на пример по време на съда отлагане на 1993 г., Джаксън заяви: "Някои думи идват в главата си в определено време, които са прилепнали за мелодията. Някои думи идват с мелодията в същото време, че това е създаден, ли, че ... (пее: "Да излекуваме света") . Искам да кажа, аз не мисля за това, тя просто дойде(пее "Направете го по-добро място") . Така че тя дойде с мелодията. Мислех, че за него: Уау, че е хубаво, да излекува света, нека да излекува нашата планета ".

Излекувай света, като Майкъл Джексън

Писане песни, докато миене на съдове

"Да излекуваме света" може да се окаже един от най-влиятелните и вечни песни, че Джексън е писал. Идвайки от някой, без класическо обучение музика, това показва, че талант и упорита работа, може в края на краищата, да бъде факторите, които определят успеха. скромно начало на Джаксън не стоят на пътя на такива постижения. В действителност, те му помогна да се превърне в уникален автор на песни, че той е:

"Никога не сме имали музикални или танцови уроци. Ние бяхме едно семейство, което пя през цялото време. Гледахме телевизия. Ние ще се забавляваме, ние ще вземат мебелите от всекидневната и танц, "Джексън в спомени по време Simulchatпрез август 1995 година.

"Мисля, че доста много родени с подарък и сте принудени да се създаде. Това е, което винаги съм се чувствал. Спомням си, когато бях много малък имаше дъжд навън и ние ще се долива песни. Джанет и аз ще имам песните игра, докато ние се измива чиниите, докато бяхме почистване. Мисля, че повечето деца не правят, че тези дни. Това беше нашата съдба. "

© Annemarie Latour

annemarielatour.wordpress.com

МАЙКЪЛ ДЖЕКСЪН, АВТОР НА ПЕСНИ (ЧАСТ 1)

2 MEI 2016 ANNEMARIE LATOUR 

Това, което прави една велика песен? Rhythm? Melody?Структура? Осъществени музиканти? Hi-Tech Инженеринг?Според Майкъл Джексън, велика песен себе си създали. Ритми, мелодии и текстове на песни просто дойде при него, като зрели плодове чакат да се качват. Независимо от това, лични писането на песни умения и техники на Джаксън са неизбежно как той сладко си. Ето един поглед на това как той го е направил.

Майкъл Джексън записва в Westlake Studios, 1988 г. (снимка: видео все още от "Bad 25")

Анатомията на това как тя работи

Мнозина са се опитвали, и дори повече са се провалили.Писането на песни е занаят, а понякога и за подарък. За Майкъл Джексън беше и двете. От бащата на момент Джо открива, че неговият 5-годишен син може да пее, живота на Джексън беше за музиката. Скоро той е работил задника си на разстояние, заточване на занаята си като млад певец и в крайна сметка също като автор на песни.

Желанието на Джексън да стане композитор се появи по време на тийнейджърските си години в Motown Records. "Използвах да се каже за себе си:" Аз искам да пиша повече ", каза ДжаксънEbony Magazine през 2007 г." Аз използва за гледане Gamble и Хъф, и Hal Дейвис и The Corporation [изд. производители и автори на песни] пишат всички тези попадения за Jackson 5 и аз наистина исках да изучават анатомията. "

Пеене на песни след придружаващите партитурите вече са създадени, разстроен Джексън, които искаха да научат занаята от А до Я. За щастие, Motown легенди като Стиви Уондър и Marvin Gaye му даде шанс да го направят. "Стиви Уондър използва за буквално нека седне като муха на стената. Аз трябва да се види песни в ключа на живота се правят, някои от най-златните неща. (...) Така че, когато наистина може да се види на науката, анатомията и структурата на това как работи всичко, това е просто толкова прекрасно. "

Young Michael Jackson гледане на Стиви Уондър по време на работа в студиото, 1974

Growing Pains

Стиви Уондър скоро забелязах, че Джексън е имал потенциал като автор на песни. "Той (Майкъл) винаги ще влезе в студиото любопитни за това как съм работил и това, което направих. 'Как правиш това? Защо го правиш? " Мисля, че той разбира ясно да виждат различни хора на музикалната сцена, че тя определено пое работа. Той трябва да е било около 9 или 10 след това, и аз определено се чувствах, че той ще бъде някой. Вие се чуе гласът, и всичко, което може да направите, е да расте. И това е, което той е направил ", спомня си той на своя уебсайт.

Отглеждане, обаче, дойде с болките на растежа. В очите на Motown, на Jackson 5 са певци и танцьори, а не автори на песни.Имаше малко място за музикално развитие, да не говорим за независимост. Поради тази причина, братята в крайна сметка решиха да се откъснат и да подпише с Epic Records, които предлагат по-голяма творческа свобода. В рамките на една година след подписването, първият песен на Джексън, написана от себе си, "Blues Away" се появява в албума The Jacksons (1976).

Тя не спира до тук. По време на изпълнение с братята си, Джаксън постоянно заточени си писането на песни умения на няколко Epic албуми, в резултат на класики като "Това Place Hotel", "Shake Your Body (на земята)" и "Можеш ли да го чувствам". Когато Джексън в крайна сметка отиде соло като възрастен, че е готов да напише своите собствени вечни поп класики.

Отдаване под наем на природата да си свърши работата

И все пак за някой толкова фокусиран върху развитието на занаята си, възприятието на създаване на музика Джексън остана изключително скромен. Музика, според Джаксън, нищо не може да претендира или изтъквам като "своя" произведение на изкуството. Музика, в края на краищата, проникнало Вселената. Във философията на Джексън, песни никога не може да бъде измислена, защото тя самата е създаден и просто се е появил. Всички Джексън трябваше да направя, беше да се съсредоточи, да слушате в момента, и да откриете това, което вече е бил там.

"Аз не го насилвайте, аз нека природата да си свърши работата," Джаксън обясни Vibe Magazine през март 2002 г. "Аз не седне на пианото и си мисля: Отивам да напише най-голямата песен на всички времена. Това не се случва. Тя трябва да ви се даде.Вярвам, че това е вече там, преди да се роди, а след това го хвърля право в скута си. Това е най-духовното нещо на света.Когато става дума, той идва с всички спътници, струните, бас, барабани, текстовете, и ти си просто средство, чрез което става въпрос, на канала. "

Не всички песни, обаче, са окабелени за антени Джексън като пълни състави. Понякога, те ще пристигнат и фрагменти под формата на мелодия линия или бас риф. Ако това е така, Джаксън ще отнеме време да се износва фрагмента или идея."Има хора, песни, които, знаете ли, някак си се инкубират. Знаеш ли, засадят семената, нека подсъзнанието да си свърши работата, и в рамките на време се надяваш нещо идва, и най-времето го прави ", каза Джексън в онлайн аудио чат сGetMusic.com през октомври 2001 година.

Майкъл Джексън работи по една песен с клавиатура играч Грег Phillinganes

процес Писането на песни

Пълно песни или фрагменти, Джексън все още трябваше да се сложи в работата. Всеки път, когато той чу "песен - чрез сън, образ, опит, или като се вдъхновява чрез съществуваща песен - той ще побързат да записва идеята на малък преносим касетофон. След това, той често ще продължи в студиото: изработване на мелодията, създавайки брояч мелодия, работи по синкоп, избора инструменти, писане на текстове на песни, както и запис.

Мат фалшификатор, един от Джаксън дългогодишен инженери запис, си мисли, че Джексън е работил без фиксиран план: "Процесът за Майкъл никога не следват модел или формула.Всяка песен е със собствен частен случай на проучване на една идея, една мелодия, жлеб, история за разказване, или емоция, за да общуват. Понякога той е работил сам и се оставя "на песента, за да се напише," тъй като той често е обяснено, докато в други случаи той е плод на съвместното сътрудничество ". (Предговор към Xscape Началото: Песните и истории Michael Jackson забравен )

Самият Джексън, обаче, видях музика писмена форма като процес с приблизително определените фази. "Ами процеса, че аз проверете е: песни просто вид идват, те самите (...) Аз може да се разхожда по създаване, знаете, по отношение на пътя, или мога да се седи на една пейка в Дисниленд яде фъстъци, и там то е. Това е в главата ми ", спомни си той по време на съда отлагане в Мексико, 1993 .

"Аз отивам да магнетофон и сложих звуците надолу. Орално с устата си, като звуци, как искам баса или струните или барабаните или всяка част да отидат, така, както аз го чувам.Защото най-важното е да се получи точно това, което чува в главата си за това лента. "

Един ясен пример на този етап в процеса на неговото писането на песни е "Beat It" демо. Той има Джаксън пее основната мелодия срещу ритъм песен, че той е създаден от бийтбокс на ударни части. Мелодията след това е последвано от Джаксън пее припева хармонии.

Извличане на песента

В други случаи, Джаксън ще изисква съдействието на производители и студийни музиканти, за да помогне на "екстракт" песента той е имал предвид. Съставът може или да бъде напълно или частично готов в главата си, но все още са необходими, за да се превърне в реалност в звукозаписното студио. За да направите това, Джаксън ще пее идеи си да музиканти, докато съвместно търсене на акорди и създаване на звуците, които той е имал предвид.

Роб Хофман, който е работил с Джаксън като студиен инженер, припомни работи като този на HIStory албум (1995): "Една сутрин MJ дойде с нова песен той е написал една нощ.Обадихме се в китарист, и Майкъл пееше всяка нота на всеки акорд към него. "Тук е първия акорд: първата нота, втората бележка, трета нота. Ето втория акорд: първата нота, втората бележка, трета нота ", и т.н., и т.н." той споделя за Gearslutz форум през юни 2009 г..

"Ние тогава свидетел му дава най-искрена и дълбока вокално изпълнение, живеят в контролната зала чрез SM 57 [изд. тип микрофон] . Той ще ни пее цяла договореност низ, всяка част. "

© Annemarie Latour

annemarielatour.wordpress.com