*Куинси Джоунс се връща към "Майкъл Джексън"

"Мислех, че е време за него да направи един много честен албум", казва продуцентът от 1987 г., който порази "Човек в огледалото" и четири други номера

Куинси Джоунс обръща внимание на сътрудничеството му с Майкъл Джексън и създаването на 1987 "много честен" "Лош". Дейв Хоган / Гети изображения

От Елиас Лейт
Преди 1 ден

Куинси Джоунс вече е изградил изключителна, плодотворна и широкообхватна кариера в множество жанрове от времето, когато се срещна с Майкъл Джексън . Той обиколил Dizzy Gillespie, организирал "Fly Me to the Moon" на Франк Синатра и " Гений + душа" Джаз , режисирал собствените си групи, отбелязвал филми и телевизионни предавания, "The Lotta Shakin" на Maybelle Goin 'On и серия от четири последователни Топ Пет сингли за Лесли Гор през 1963 и 1964.

Най - добрите песни на Майкъл Джексън
Историите зад песните, които държат планетата да танцува
Джоунс донесе цялото това обучение за работа с Джаксън и двойката се превърна в един от най-важните дуо в историята на попа. Между 1979 и 1987 г. Джаксън освобождава " The Off Wall , Thriller and Bad " - хеттрик на произведени от Джоунс албуми, които продават безброй милиони копия и вкараха 17 Топ 10 хитове, включително девет номера в САЩ. В чест на 30-годишнината от четвъртък На Лоу , Джоунс говори с Rolling Stone за работата си върху историческия LP.

Дали вие и Майкъл говорите за визия за Bad преди да започнете да работите?

Това не е начинът, по който работи. Вие отивате на песен по песен. Песните са силата. Те го завеждат у дома. От това, което научих, мелодията е гласът на Бога. Това търсите. Никога в живота си не съм записал пари или слава. Така го издухваш. Защото Бог излиза от стаята, ако отидеш след пари. И вие не знаете как да отидете след пари - това не работи така. Трябва да отидеш с първата си интуиция. Ако има нещо, което научих на 84-годишна възраст, колко малко трябва да правим с повечето неща. Това е божествена намеса.

Хората се впускат в собственото си мнение за мен, за мен, за онези перспективи за записване. Това не работи така, човече. Това е ние, ние, те - екипът, през цялото време. Колкото повече участвате в този екип, толкова по-добре ще бъде проектът. Това е невероятен процес. Дълго време го правя. Но докрай, когато направих Лесли Гор през шейсетте години, най-малко любимите ми записи бяха тези на Числа 2, 6 и 11. Чувал ли си някога да каже, че имам запис от Топ 6? Топ 11 запис? Нух-ъ-ъ. И ако това е номер две, искаш да си номер едно.

Как съставяш страхотен отбор?
Имах един отбор на суперзвезда, още преди да съм работил с Майкъл. Джери Хей, Род Темптън, Брус Свенюен, Грег Филитайнес - това беше преди Майкъл. Тези котки са най-добрите в света.

Не предполагам. Една от отговорностите на производителя е да знае какво е най-доброто във всичко. Работата на производителя е трудна, човече. Наистина е. Когато накарате вашия екип да участва в същата посока, това е, когато правите чудесни записи.

И отнема пълна лоялност към песните. Всички мои музиканти мислят по този начин. Дори и да не е песента им, те трябва да добавят нещо към него. Като, помниш ли "Сто хиляди пъти" на Джеймс Инграм? Бях се опитал да запиша това с Джордж Бенсън. Но нямаше раздел С и това ме спря за Джордж. За Джеймс Род отиде в друга стая и за един час написал раздел "С". Той не си поставил името, не искал никакви кредити. Това е онова посвещение, което трябва да имате, или Бог няма да отговори на телефона.

Откъде знаеш какво е най-доброто за отбора или художника?

Моят опит в бизнеса. Започнах с големи банди, евангелски квартети, бебоп - бях студен, студен бебоп. Това беше революционно движение. Бях тук от 70 години. Това е дълго време. Трябва да се надявате, че можете да направите всички грешки, които можете да научите. Ако не правите грешки, не научавате нищо. Направих всички грешки. Всички тях. Но когато стигнах до Майкъл, вече ги бях направил. Бях на 50 години, когато направих Трилър . Направих Синатра на 29 години.

Как избрахте песните за Bad ?

Ще ви кажа как е. На разстояние от стената , Майкъл пише "Не спирай, докато стигнеш до теб", пише той "Работен ден и нощ" и аз го накарах да напише част от "Get on the Floor" с Луи Джонсън - защото Беше средата на братята Джонсън, който риташе задника. В " Трилър " той направи "Beat It" - това беше последното, което имахме - "The Girl Is Mine", "Billie Jean" и "Wanna Be Startin 'Somethin". "

Цялата тревога в живота му започваше да се издига, затова казах, че ми се струва, че е време той да направи много честен албум, написващ всички песни. Предложих това за Bad . Той направи само две песни. Направих грешка в дует с него и Стиви ["Just Good Friends", написана от Тери Бритън и Греъм Лайл). Това не се получи. Но "Човекът в огледалото" наистина работи. Siedah [Garrett] беше един от моите 13 композитори. Имах среща, за да ги попитам за международен вид химн, за да станеш по-добър човек. И тя пише "Човекът в огледалото" с [Глен] Балард. Това не спря. Това бебе го е направило. Това беше най-голямата песен от албума. И всички те бяха големи - имахме пет записи номер едно.

Майкъл Джаксън Трилър Лоши Грами Награди Куинси Джоунс
Джоунс с Джаксън през 1984 г. Дъг Пезак / АП

Как разбрахте демонстрациите на Джаксън?

Трябва да видите тази последна сграда в съзнанието си. Няма значение как го изграждате, но първо трябва да го видите. Някой трябва да го направи. Комбинацията от двамата беше перфектна. Не мога да танцувам, когато бях малък, но не съм танцьорка, певица и всичко това. Това е, което Майкъл е гений на. Той е внимателен; Той получава всички подробности. Той гледа на Сами Дейвис, Джеймс Браун, Фред Астайър, Джийн Кели; Той не пропусна нищо. Това е, което трябва да направят истинските професионалисти. Обърнете внимание и вижте всички елементи. Това е отношение, което имат - искам да знам как всичко работи. Любопитството. Синатра също го имаше.

Аз идвам от фона на оркестър. Така че имахме всичко, от което се нуждаехме, и ако не беше там, щяхме да го наемем, като хор "Андрей Крауч" ("Човекът в огледалото"). Аз съм оркестрационен наркоман. Виждате какво липсва. Няма достатъчно хармонична подкрепа за бас линия. Или бих казал на Джон Робинсън, имам нужда да ми дадете една барабанна барабанна почивка, която целият свят може да блъска. Имам синестезия, така че е доста от стената - виждам музика преди да я чуя. Това е от стената, но със сигурност работи. Виждам сребърни и пурпурни и бебешки блусчета.

Музиката е наистина емоционална архитектура. Основното нещо, което трябва да държите в ума си, е любов, уважение и доверие. Ако нямате това, нищо няма да се случи. Това трябва да е реално - когато попитате вашия екип да скочи без мрежа, те трябва да ви вярват достатъчно, за да повярвате, че знаете какво правите.

Обичах го всеки път, когато отидохме в студиото, и това беше много. Оставахме пет дни и нощи, без да спим, когато бяхме на ролка. Те носеха второ инженерство на носилки. Пуших 180 цигари на ден. Аз не пуша повече.

Как се отрази новата инструментална технология върху записа на Bad ?

През целия си живот бях замесен в тези неща. Имахме първата употреба на Fender Rhodes във филмите. Имахме първия Fender Bass през 1953 г. - без Fender Bass свързан с електрическа китара от 1939 г., няма да има рокендрол или Motown. Първоначално направихме джаз записи, един от които "Art Work" от "Арт Фармър" на Prestige Records. И моята тема " Ironside " е първият път, когато обществеността някога е чувала синтезатор. Преди 38 години отидох в Силиконовата долина, за да се запозная с Алън Кей. Той създаде Mac One и Mac Two.

Това се случва още от времето на Бах и Бетовен, човече. Къде ти мислиш, че дойде клавесинът? Те се опитваха да намерят различни начини да постигнат същото чувство като клавиатура.

Как избрахте сингълите за Bad ?

Това ще се погрижи за себе си. Обичам да поставя толкова много [добри песни в албума], където не можеш да разбереш какво да изгониш първо. Това е занаят. Това е емоционален занаят. Аз отивам във всяка песен като последния праведен приятел. Аз съм много притеснен за вземането на песни. Трябва да обърнеш внимание на песента. Цялата ни работа е за една страхотна песен. Песента е властта. Художникът наистина е пратеникът. Голямата песен може да превърне в най-лошия певец в света звезда. И една лоша песен не може да бъде спасена на трите най-велики певци в света. Научих това преди години. Това е добре да знаете.

Ако един производител направи запис, последователността е най-важното нещо, оставете го да се движи по целия път. За 15 секунди, ако не се включи, ухото спи. Те искат бонбони за уши. Удивително е това, което улавя ухото в чудесна песен. Не твърде много от тях се случват днес - много шумове от продажба на шампанско. Но аз обичам Кендрик Ламар, Уикенд, Дрейк.

Трябва да си направите домашна работа, да тренирате правилния мозък. Днес особено никой не чете музика. Никой не знае какво става по дяволите. Те дори не поискат листовете за акорд. Те играят по ухо. Това също е страхотно, но въпреки това цялата музика е по ухо - не боли, ако знаете какво правите. Не го нарани Хърби Хенкок. Или Стиви Уондър. Сревих Стиви на 12. И Арета на 12. И Майкъл на 12. Ако те са на 12, вие знаете, че ще продължат да продължават.

Хората нямат представа какво е производството на записи. Какво мислите, че е? Това е трудна работа. Трябва да си вземеш студио, инженер, певици, банда, правилните песни, правилните темпо, десните ключове. Това не спира. Трябва да гледате, да знаете кога да кажете "нека вземем почивка" и кога да кажете "нека вземем още едно". Това е различно за всеки човек. И аз работех с всички тях. Били Холи, Ела [Фицджералд], Сара Вон. Но по някакъв начин е същото - за Майкъл, за да разбере какво е за него и да му даде най-доброто платно, което някога е имал в живота си.

Не знаете какво ще се случи. Това е в Божиите ръце. Просто правете музика, която ви дава гъска.
http://www.rollingstone.com