"Чикаго 1945 беше направено преди Ал Капоне",

 http://www.mjjcommunity.com/forum/threads/126021-%93Chicago-1945-was-done-prior-to-Al-Capone%94-Matt-Forger-the

Мат Фьоргер: тайните на BAD 25

Здравейте всички, Надявам се, че ще се насладите на тази статия, колкото и това, че   се радвам да я пиша. Специални благодарности на Мат Фьоргер, Крис Cadman & Крейг 1945 беше направено преди с Ал Капоне ", Мат Фьоргер говори: тайните на BAD 25 слушане на музика на Майкъл Джексън винаги е някакъв вид на едно уникално преживяване. Не само, защото вокалите и музиката са добри, но също така и защото песните му  наистина ги харесвам, те са един гоблен с толкова много нива, че винаги ще откриете себе си в откриване на нови детайли всеки път, когато ги слушаш. С лош 25, имоти на MJ и Sony хвърли светлина върху няколко неиздавани песни от лошите сесии. .Разбира се, има още повече песни от тази епоха да открият, но на песни, които са пуснати тази година  интересни и истински поглед често се подценява творческия процес на Джаксън. Този път, BAD 25 доставя стоките: всички  неиздавани песни на него са представени недобре или дублирани, както обяснява звуков инженер и дългогодишен сътрудник на MJ Мат Фьоргер: "Това бе решено, че всичко, което щеше да се включи в освобождаването и представени на обществеността трябваше да бъде точно в този етап от производството, която е съществувала в 1987. Не е необходим допълнителен запис, без допълнителни елементи ... Бях много щастлив да чуя, че посоката е "може да се използват само елементи, които са били регистрирани до 1987. Тя трябва да бъде работата от този период. " Фьоргер, работил с Джаксън за неговите студийни албума (от Трилър в историята), а също и го подпомага при производството на други проекти, като например Captain EO, плюс саундтрак за откриването Jacksons "1984 Victory Tour. През 2000, той е работил по серия Edition Специалната 2001 и 2004 Ultimate Collection набор кутия. Фьоргер също беше част от екипа, разработил Трилър 25 проекта в края на 2007. Така че, съвсем логично, той е намерил себе си, участващи в процеса на вземане на BAD 25 освобождаване: "Бях помолен от Sony и имоти да участвам в тази, защото това е работа, с която много се занимавах по време на записването на много от тях песни. (...) Аз съм човекът, който е бил много пъти, като консултант, за да им помогне, когато имат въпроси относно стар материал от архивите, или когато някой трябва да разбере една точка ". копаене в MJ архивите е, Разбира се, една от най-добрите професии в света. Но начинът, по който песни и ленти са обработени търсене опит,  много малко хора имат. Фьоргер беше там, когато всичко това се случи, така че той е в състояние да следи нещата, за да не може да се пропуснат документи и бележки. "Когато преглеждате бележки или изолирбанд кутии, всички тези спомени се връщат при мен. Мога да си спомня ситуацията, когато песента е била записана,  кои са били участниците и музикантите, както и някои от конкретните неща, които сме правили като стил и звук на запис или на оборудването, което сме свикнали. Цялата тази информация е само от банката на паметта ми, защото бях там и работих с Майкъл Джексън по това време. " Това разбира се показва колко всестранно и пълно с изненади може да бъдат творбите на Джаксън в студиото.  Какво трябва да се има предвид, е, това  като от албума Wall (1979), Майкъл Джексън постепенно е взел контрол над музиката си и всички аспекти на кариерата си. Кулминацията на този процес се състоя по време на BAD ера. Тъй като окончателно и последният епизод от трилогията, в самия края на 70-те години той започва с Куинси Джоунс, албум също така е важен преход за Джексън, който ще се отправи към нови посоки и сътрудничество в началото на 90-те години, когато той освободи опасни. И в много случаи, Bad 25 намеква за тези промени, за да дойде Майкъл Джексън и влезе в света на музиката като вероятно последния истински Motowner на своето поколение. След рекордна кариера с братята си, The Jackson 5 и The Jacksons, той отстъпи и в зряла възраст с колекция от песни, които не само доказа, че имаше тежък преход от детството, но също така генерира песни, които оттогава са се превърнали в миг клуб класика. На лош, той показа, че  все още може да го направи в клубове, но и се облегна на други стилове и жанрови. Глобалния имидж на албума е драматично развитие на суровият образ, който се развива в Beat късометражен филм (1983). Песни като Човекът в огледалото показва, че той идва с послание и че музиката винаги е въпрос на звука, но и на мелодия и текст на лоши, Джаксън написва 9 от 11 песни, представени на обществеността. Тъй като Куинси Джоунс го слага в 2001 бонус интервюта на първо повторното пускане на БАД, неговите песни са винаги някак си автобиографични ". Така че, някъде по пътя може да има тънка линия между Просто не мога да спра да те обичам и Dirty Diana: тук е очарователна дефиниция на любов и омраза, които той също е разработил в по-нататъшните работи. Лош е известен с 11-те песни, които го прави в албума. Но също така е известно за проект с около 60 плюс песни са били считани. Някои от тях имат вокалите на Джаксън върху него, на различен етап на производства. Някои от тях са само инструментални парчета и идеи за песни, които не са в крайна сметка по никакъв начин. BAD 25 смирено се фокусира върху лошите сесии с поредица от шест неиздавани песни, които документират творческия процес на Джексън. Така че, като малко повече от 10% от записаните материали са представени на обществеността, тези недовършени и все пак понякога експериментални творби дават представа за това как звуците са изработени. Не се мотаехме "кръг (записани от Brent За Averill и Брус Swedien) Дон "Бъди мотаехме" Кръгла е бил освободен през юни тази година, като обратната страна на издаден сингъл, аз просто не мога да не спра да те обичам. Това определено звучи като суровина Джексън скица хвърля на пулта, за да видим как различните елементи обявява и в крайна сметка съвпадат. С леки поп акценти и определено Bossa Nova влияние, не се мотаехме "Кръгла е също така напомня на Стиви Уондър не се притеснявай 'Bout A Thing. Джаксън често цитира Уондър като един от господарите си и силно влияние в музиката. В много случаи, той също похвали някои от творбите му. През 2003 г. той даде специално интервю за Брет Ратнър ​​Интервю (публикуван в началото на 2004 г.) и говори за 1973 Innervisions албум на Уондър (което включва, не се притеснявай "Bout A Thing):" Изслушване на тази музика ме накара да кажа за себе си, "Аз мога да направя това, и мисля, че мога да направя това на международно ниво" » Майкъл първата записана песен с тонрежисьор Brent Averill в началото на 80-те години. "Това е една от песните, които са били записани много рано, потенциално за Трилър албум", обяснява Мат Фьоргер. "Каквато и да е причината, тя не е по никакъв начин в този момент във времето. Майкъл го върна и ние направихме повече работа върху него в периода на лош албум. Някои допълнителни записи е направено по това време с Брус Swedien Westlake. Направих някои допълнителна работа и смеси по това време за оценка на Майкъл. " версия освободени за BAD 25 е опит да се даде най-доброто представяне на версията от 1987 г. на пистата, този, който беше оставен в студиото по това време: "Много от елементите, които са работили в БАД епоха са някои на най-основните елементи от тези по-ранни демонстрации. Избраните елементи са прехвърлени и след това е записана допълнителна работа за лош албум. И след това реши, че не е трябвало да бъдат включени в албума, и в този момент не е направено допълнителна работа. И за лошо на 25 аз трябваше да се върна много мулти ленти писта, тъй като елементите на записа са на различни ленти: някои са били записани в Westlake и някои в Hayvenhurst и аз трябваше да се уверите, че всички тези представителни елементи могат да бъдат събрани в една-единствена версия, както и един микс на песента ". Фьоргер също така потвърждава, че други версии на песента беше направено по-късно, че са по-рафинирани, отколкото по-ранните записи. Не се мотаехме "фаза, недовършена песен, която вече е представена на обществеността, както и по предназначение, показва спонтанност Джексън най-добрите си:" Разбрах какво е усещането на песента трябва да бъде. Това, което е интересно в песента е, че можете да чуете Майкъл даване на указания като "мост" или "китара" и той всъщност пее части се. Това беше, разбира се, е работа в прогрес сесия ". Емоцията е нещо, което винаги е било много важно в песните на Джексън. През 2004 Един документален филм, Джил Скот обяснява тя осъзна значението на такива емоционални вход в работата си: "но това е избор, които той прави, когато пее една песен, той emotes. Това е подарък. " Така че, дори когато той пее произволни текстове на демонстрации, може да се усети той търси най-добрите места и моменти, в мелодията за въвеждане на истинска и искрена емоция. "Майкъл беше експериментиране и тестване на елементи и стилове", казва фалшификатор. "Той ще оцени най-добрият начин да се приближи. Но емоцията е нещо, което е много на преден план ". съм толкова синьо записани от Фьоргер Мат и Бил Bottrell Доста изненадващо, че депресията е тема на Майкъл Джексън демонстрирани много в началото на кариерата си като композитор, когато той пусна Блус Jacksons "1976 едноименния албум. На 17 години, той вече е в доста зрели теми, които той ще  развива в по-късните произведения. Аз съм толкова синьо е за една любовна история с тъжен край, и Майкъл пее за своята самота. баладата е обвита със сладки договорености. Интро рифове незабавно създават на сцената и настроението на пистата. Акорди са канали и mellowing надолу, и глас на Джаксън в първите редове отразява  тъга на историята. на мост раздел на песента има тази велика соло хармоника, или всъщност един инструмент, който звучи като хармоника: "Това е в действителност синтезатор хармоника ", разкрива фалшификатор. "И това беше всъщност Джон Барнс. Той е много талантлив музикант клавиатура. И той може да играе много инструменти като рога и месинг. Така той можеше да разбере как един музикант, който играе действителният инструмент и как бележките трябваше да бъдат атакувани и това е едно от нещата, той е много гъвкав и много талантлив " Аз съм толкова Blue е включен в БАД 25 като демо запис. Изтънченост на някои от полирани договорености действително пуснати песен в друга категория. Това, което повечето хора на изкуството ще разгледат окончателните записи, Майкъл Джексън щеше да им се обадя демонстрации. песен Groove (AKA Абортът документи) (записани от Брайън Malouf и Гари О) в песента Groove, Майкъл Джексън разглежда социален проблем, който все още предизвиква дебати и днес. Това е една тема, която е разработена от много поп-изпълнители преди. И съвсем неочаквано, Джаксън е написал песен по темата, опитвайки се да не се обижда жените, които могат да се сблъскат с такава ситуация. Заглавието на песента, песен Groove, е последвано от друго заглавие: Абортът документи. Това звучи като, ако двете заглавия едва ли съответстват по начин, как може заглавие като песен Groove да се използва за песен за аборт? Една от способностите на Джаксън е за плавателни съдове uptempo и закачливите песни с дълбоките и тъмни теми. Billie Jean може да бъде най-добрият пример, тъй като разказва историята на една жена, която твърди, че има дете от Джаксън. Абортите документи, Джаксън също така използва uptempo музикална тема, за да разпространи посланието си. Историята на това двойна заглавие отразява начин на Джексън да работи върху песни идеи: "Когато направихме изследванията, имаше две ленти и всяка лента е Multi Track аналогова лента казва песен Groove", припомня Фьоргер. "Но ние не осъзнават, че абортът документи е записана в две полувремена. Половината от песента е една лента, половината на песента е друга лента. И докато слушате аз казах: "тази лента е наполовина на друга лента, която имаме". И тогава ние направихме повече изследвания и открихме друга лента и ние трябваше да съединим двете половини заедно, за да получите пълен запис ". Така че хора като Мат Фьоргер трябва да разбират напълно това, което е в архивите. Някои песни са заглавия, които се промениха в процеса. На лошо, The Way You Направи ме Feel много първата си титла беше горещо Fever. Това работно заглавие се появи само веднъж, рядко 2001 Promo CD САЩ на специалното издание на БАД. музикално, песен Groove загатва звукови текстури и дизайн, които ще бъдат изградени за опасни: покори още напрегната атмосфера, машината и металните звуци: те са вече там. "В песента Groove е агресивен качеството на музиката, които той  развива и писане", казва фалшификатор. "Това е времето, когато в поощрението Quincy Майкъл пише всички песни на Bad албум, толкова, колкото можеше. Аз съм работил с Майкъл заедно с Бил Bottrell, Джон Барнс и Крис Currell. Ние работихме с него в Hayvenhurst студия, така Майкъл нарече лаборатория. Моята работа да работя с Майкъл и да получите всички тези песни идеи, когато Майкъл е бил на работа и разработване на производствената си стил, стил на писане, неговият стил на споразумение. Всичко, за което беше Майкъл развитие на това, което е очарователно за мен да бъда в състояние да наблюдавам. Голяма част от тези стилове, които можете да чуете в песните, включени в БАД 25 са разработени в по-късните албуми ". Безплатен (записан от Бил Bottrell) За пореден път, влиянието на Стиви Уондър е силно осезаемо в тази песен. От посочените по-горе 1976 Blues Away, по-късно работи като красиво момиче (издаден на Ultimate 2004 набор Collection кутия), самостоятелно отглежданите Джаксън балади често носят подпис хармонии, вдъхновени от Уондър. Безплатно също звучи свеж като някои от края на 70-те години работата на Jacksons ", като група. Майкъл Джексън за сладки мелодии може да бъде източник на подигравка с течение на годините, но като френски композитор и един от сътрудници на Селин Дион, Жан-Жак Голдман, каза RTL радио през 2009 г.: "Той е велик композитор. Ние сме светът може да звучи лесни неща, но това изисква талант да дойде с такава мелодия. Той е музикант и аранжор. Безплатно е Джаксън балади в най-добрия си: соул, щастливи и така в момента. "Това е една от любимите ми песни тук, защото можете да чуете емоция на Майкъл, и духът му, можете да чуете неговото щастие и радостта му", потвърждава Фьоргер. "И това е чувството, което имахме в студиото. Атмосферата в студиото винаги ще бъде вълнуващо. Той щеше да бъде щастлив и да се насладите на толкова много работа. Когато чуете гласа на Майкъл те кара да се усмихваш и да се чувствам толкова добре, че можете да почувствате радост. Всеки път, когато чувам песента Free, това ме кара да се чувствам толкова добре отвътре " Цената на славата (записани от Бил Bottrell и Мат Фьоргер)Ето една песен, която има дълга история във фен общността MJ. Цената на славата е планирано да бъде основната тема на кампанията на Pepsi. Песента не е била освободена и в крайна сметка бе заменена от специална версия на БАД с текст "Пепси". Мат Фьоргер си спомня: "имаше специална версия на цената на славата с различен текст за" Пепси ". Не мисля, че много хора някога са я чували. Но това е оригиналната версия от цената на славата на BAD 25, и е записан в Hayvenhurst ". Както звучи като продължение на Billie Jean и предистория кой е, Цена на славата също има своя собствена идентичност и оригиналност . Той е построен около с гладка ска / реге ритъм, един от оскъдни нахлуване на Джаксън в този жанр (той също записва фонови вокали за 1982 Джо Кинг Караско, Да не Нека A Woman (Направете един шут, от Вас)). Текстовете перфектно отразяват състоянието на ума на Джексън може да са били в най-скоро Трилър достига висоти, че и до ден днешен остават недосегаеми: "Това е Майкъл говори за много лични преживявания", обяснява фалшификатор. "Става въпрос за вида на нещата, които са се случили в живота му, особено след успеха на Трилър. Популярността му е толкова екстремно, че той не е в състояние да излиза пред публика без внимание ". Ал Капоне(записани от Фьоргер Мат и Бил Bottrell) Друго заглавие на песен, известна с години от фенове и експерти на MJ. Описван като много ранна демонстрация или въплъщение на това, което щеше да се превърне Smooth Criminal, Ал Капоне отразява любовта на Джексън за разказване на истории. Разбира се, кино и филми са имали огромно влияние върху работата му и визията му като художник. Започвайки с епично видео, за да Усещаш ли го (Triumph, 1981), Джаксън винаги избута границите за иновации и представя парчета от музиката със силен кинематографичен ръб. Песента е записана в Hayvenhurst и Мат Фьоргер спомня първоначалния ъгъл на пистата: "Ал Капоне е написана около действителна историческа личност. Той поставя основите за песента, която стана Smooth Criminal. Майкъл използва много от едни и същи теми и други подобни идеи за създаване на Smooth Criminal ". Ал Капоне е бил около историческа фигура, Джаксън рафинирани визията си и избра за още една напълно различна история: "Smooth Criminal той написа историята и го прави уникален. Това не беше историческа фигура като Ал Капоне. Той прави своя собствена история и това е нещо ново и свежо в своето видение ". Точно като идеи и елементи от проститутка бяха преработени, за да създаде първата версия на песента Опасен, Ал Капоне и Smooth Criminal са изработени с един и същи вид на елементите . И всъщност, двете песни изглежда да бъдат получени от друга песен, която Джексън записва по-рано и, за която широко се говори от музикалните фенове MJ: "Чикаго е направено преди 1945 Ал Капоне", обяснява Мат Фьоргер. "Това говори за една епоха във времето, за това, което се случва по това време в Чикаго, тази година. Това е почти толкова, ако сте били четене на вестници по това време. Това е една песен, която може би Майкъл  използва като идеята за Ал Капоне и Ал Капоне е идеята за Smooth Criminal. Така че може би имаше някои прилики, но това е друга песен. Ал Капоне е определен нов подход и Smooth Criminal беше много по-рафинирани ". Je СИ veux па ла перка де умът изтече в интернет през 2001 г., Je Ne Veux Pas La Fin De Nous е едноличен опит Джексън да пее на френски език. Той избра да адаптира своя песен, просто не мога да спра да те обичам на испански и френски език, за да достигнат до нови аудитории. Други певци също тръгнаха в тази посока, а просто целта е да  подобряват имиджа си на конкретни пазари. Тъй като испанската версия, Todo Mi Amor ERES Ту, съвместно написана от Ruben Blades (Джаксън също ще работя с него на испанския версия на All-Star интернет 2003 сингъл Какво повече мога да дам), Френската е написана от белгийски писател Кристин Decroix, един бивш Куинси Джоунс протеже. Помни decroix пистата е записан съвсем набързо, малко преди Джаксън да заминава за Япония, за да даде началото на BAD Tour. Той я хвана като една нощ да напише текста и тя е в студиото с него, за да му треньор и да му даде посоки, така че той може да получи правото акцент. микс на песента, представена на BAD 25 е последната, което е направено през 1987 г.: "Това не е нов микс", потвърждава Мат Фьоргер. "Микс са съществували по това време. Знаех само, имаше испанската версия и френски. Имаше много на научните изследвания и интерес да пусне парчето. Беше ми казано да го смесват BAD 25. Въпреки това съм работил с хората и аз казах, ние трябва да  изследваме това напълно и знаехме, че нещо е направено през 1987 г.. Цялата ми философия е: всеки път, когато може да се намери много добър микс представител на това, което трябва да бъде песента, и начина, по който Майкъл би искал песен от тази епоха, моят избор е: това е този, който трябва да се използва. Ние направихме много изследвания и открихме, микс и бяхме толкова щастливи, ние бяхме в състояние да го намерим. Тя е толкова автентична " през лошия сесии, Майкъл Джексън смята много песни, които в крайна сметка бяха отхвърлени. Композитор Род Temperton, който е част от A-Team зад от стената и Трилър, представи няколко песни за лошо, един от тях е Groove полунощ . Тази песен е в крайна сметка записани от Siedah Гарет и е освободена я целуне дебютния албум на живота на Qwest Records (1988). "Род Temperton имаше някои песни", спомня си Мат Фьоргер. "Куинси го помолих да имат песни готови. Groove полунощ е една от тези песни. Въпреки това ние търсихме и не можахме да намерите версия с вокали на Майкъл. Това не е песен, която те смятат за лош албум, в крайна сметка ". BAD беше последното сътрудничество между Майкъл Джексън и Куинси Джоунс. Двамата художници ще тръгнат по различни пътища след излизането на албума. Джоунс се отдръпна от музикалния бизнес и се гмурна в мултимедийното възраст, най-вече със стартирането на успешния си градски публикуване: Vibe Magazine. Джаксън влезе в 90-те години, като признава, хип-хоп културата, като той е работил с New Jack Swing магнат Теди Райли и изработен още по-амбициозни работи като композитор, аранжор и продуцент. Много е казано за Майкъл и Куинси съответната и реалната роля и отговорност в успеха на музиката, която правят заедно. Мат Фьоргер чувства дебати може да отиде малко твърде далеч: "Чел съм всичките тези дискусии около Куинси и Майкъл в интернет. Те се бият и спорят за Куинси или действителни участието на Майкъл в производството на музиката. Едно от тези неща, които виждаме сега, 25 години по-късно е невероятната работа на Майкъл. Куинси насърчи Майкъл като композитор, аранжор и продуцент. Имаше някои различия в мненията, когато Куинси разказа за проститутка срещу Друга част от мен през 2001 Специални интервюта Edition, и разбира се, тези неща се случват ". По време на We Are The World сесии, Куинси знак на входа на студиото , което гласи: "проверете егото си на вратата". Какво трябва да се помни за записи като лош е, че когато тези песни са били освободени за обществеността, думата "албум" има смисъл и концепцията е да се разработи голяма образност около песни. Това е нещо, които може да са били променени или постепенно се пренебрегва през годините. Това не е случайно, че 9 от 11-те песни бяха пуснати като сингли и са широко аплодирани. Това бяха дни, когато албуми не би било за пълнители, но и просто харесва как Трилър бе насочена колекция от песни, които биха могли да бъдат считани за сингъл. С лошо, Майкъл Джексън достигна нови висоти, че други хора на неговата възраст не биха посмели да направят, а той успя да достигне. И 25 години по-късно, музиката и визията са достигане на ново поколение: BAD 25 оглавявайки класациите по цял свят. Тъй като той се опита да надмине Трилър, Майкъл Джексън действително е предаден на албум, който в крайна сметка може да се играе като колекция от най-големите си хитове, които отразяват неговите фантазии, визия за живота, както и да се разпространи също много силно послание в химн Man In The Mirror: "Ако искате да направите света по-добро място, да погледнем на себе си и след това да направим промяна". Това е, което "лошите дни" са всичко. 

Ричард Lecocq, автор на Майкъл Джексън: KING Допълнителна редакция от Крис Cadman и Крейг Халстед, авторите на Майкъл Джексън: За протокола