- Джоузеф Вогел е журналист на свободна практика и автор на пет книги, включително Човекът в музиката: Creative живота и дейността на Майкъл Джексън и Движението на Обама . Той живее в Ню Йорк, където е инструктор и д-р кандидат в Университета на Рочестър.
SEP 10 2012, 15:41
Историята за това как забележителния албум, която току-що навърши 25 години и скоро ще бъде преиздаден през три-сет, беше изковано от "луд Джако" ответна реакция срещу поп звезда
MJJ / Сам Емерсън
В разгара на славата си, Майкъл Джексън изчезна.
През 1984 г. той сякаш е навсякъде: на MTV и в реклами на Пепси, на Грами и Белия дом, на Rolling Stone и списание Time , както и всички в Съединените щати на Victory Tour. На следващата година обаче, освен кратка поява в "We Are The World", той няма къде да се види."1985 година", пише Gerri Hirshey за Rolling Stone, "е черна дупка за Майкъл наблюдатели, които станаха свидетели на най-зрелищното изчезване, тъй както Халеевата комета се отправи в далечния край на Слънчевата система през 1910 г.". Това е стратегически ход от изпълнител, който разбира силата на очакване и мистика. 1986 е почти същата. Джаксън е казал да бъде отшелник, минава "в нелегалност" и направи само няколко публични изяви.
В негово отсъствие дойде потоп от фантастични истории за светилища, хипербарна камера и костите на човека-слон. Повечето от тях са безвредни (и всъщност Джаксън се забавляваше), но имаше по-тъмната страна на ответна реакция на медиите. Джексън се превърна в най-мощният афро-американец в историята на развлекателната индустрия. Не само че той изгражда империя чрез собствените си рекордните албуми, видео и пърформанси, той е възкръснал съдбата на CBS / Epic Records, поскъпна живот в MTV и вдигна летвата за забавления на живо. Той също така изящно запазва пълното право на собственост на господаря си записи и с помощта на неговият адвокат Джон Бранка, активно придобитите права издателски, включително песни от Sly и Family Stone, Рей Чарлз, и разбира се, перлата в короната на популярната музика: ATV / Бийтълс каталог.
Не е случайно, че това е точния момент, когато приливът започва да се променя. От индустрията гиганти, така и медиите, имаше съмнение, обида и ревност. Беше ясно, Джексън не е бил просто наивен човек дете (както той често се представя за такъв), или песен и танц човек, който знае и приема неговото място като статична фигура, покорен "артист". Той е надхитряване на някои от най-влиятелните фигури в индустрията. Той расте артистично и финансово. И той започва да се научава как да упражнява значително силата си и културно влияние за повече социални и политически цели.
"Няма бързо да му бъде простено за това, че обърна толкова много маси", пише Джеймс Болдуин през 1985 г. , "защото той поне е сигурно грабна месинг пръстен и човекът, който разби банката в Монте Карло няма нищо за Майкъл. Целият този шум е за Америка, като нечестен пазител на черен живот и богатство; черните, особено мъжете, в Америка и изгарянето, погребан американски вина и секс и сексуални роли и сексуалната паника, пари, успех и отчаяние ... "
Ответна реакция, а след това, не е просто относно това какво е ексцентричността на Джаксън. Тя също е за власт, пари и по-фини форми на институционално и културно господство. В десетилетия преди Джаксън, Джеймс Браун, черни записващите изпълнители са всички твърде често "в шоуто, но не и в шоу-бизнеса." Сега Джаксън е финансова сила, трябва да се съобразяваме с него. Неговият статут, обаче, също го превърна в огромна цел.
Започвайки през 1985 г., медиите стават все по-порочни към художника. "Те искат кръв, а не нашата болка," Джаксън пише в бележка през 1987 година. Таблоидите скоро започнаха да го наричат пренебрежително с прякора "луд Яко" (термин Джексън презрян). Това е термин, приложен за първи път спрямо поп звезда от британския таблоид The Sun , през 1985 г., но
Терминът "Джако", тогава не възникна на вакуум, и със сигурност не е било писано срок от обич. В следващите години, ще бъдат използвани от таблоидите и мейнстрийм медиите, така с презрение, че не оставят никакво съмнение за намеренията си. Дори и за тези, без знанието на неговите расистки корени и конотации, то очевидно е била използвана "otherize" унижават и принизяват целта си. Подобно на "Battle Royal" на Ралф Елисън сцена в невидим човек , това е процес, чрез който да се намали влиянието на Майкъл Джексън на човешко същество и художник, "Джако" minstrelized спектакъл, изпълнен със забавление. (Това е от значение да се отбележи, че, докато терминът широко се използва от белите медии, рядко, ако изобщо се използва от черни журналисти).
Това е зловещо подводно течение започва да се завъртва около Джаксън и имаше влияние върху собствената психика и на обществеността (особено в САЩ). Напрежението между контрол и освобождение или за бягство прониква целия Bad албум и придружаващите музикални клипове.
В кратък филм за " Остави ме на мира ", например, Джаксън остро предава карнавалната реалност на живота си като обективизиран артист. Вдъхновен отчасти от Джонатан Суифт Пътешествията на Гъливер , по-голям от живота Джексън е буквално в капан в увеселителен парк атракция, тъй като кучетата в корпоративните костюми паунд колчета в земята, за да го задържат на място. Късно във видеото той пее на вестници, доларови банкноти, както и в рамките на възстановки на таблоидите. Това е хитро самостоятелно наясно (и социално наясно) проверка на заклещване, експлоатация и двойно съзнание в постмодерната епоха.
Част от "изчезването" на Джаксън след това, трябваше да направи с реалностите на живота си. Той вече не може да се движи свободно навсякъде по света, без да се тълпяха, внимателно и нарязали.
Отстъплението си в своето изкуство. От 1985 г. до 1987 г., далеч от очите на обществеността, той е писал и записва, разпространява. Bad сесии в крайна сметка ще генерира повече от 60 песни в различни състояния на завършване. В един момент той смята да ги пусне като троен диск албум.
Джаксън има в дома си студио в Hayvenhurst "лаборатория". Това е мястото, където магията е създадена с една малка група от музиканти и инженери, включително Фьоргер Мат, Джон Барнс, Крис Currell, и Бил Bottrell (често наричан "B-Team"). Тя се превръща в легенда , че Джексън е написал "100 милиона" на огледалото в банята си, няколко албума Bad , че очаква да продаде. Цифрата е повече от два пъти по-голяма от Трилър продадени до този момент. Такъв е обхвата на амбицията на Джаксън.
Въпреки това, той не е просто търговски успех, той стана, след като. Джексън иска да прави нововъведения. Той казал на това на сътрудниците си. Той искаше да създаде звуци, които ухото никога не беше чувало. Вълнуващи нови синтезатори идваха на сцената по това време, включително Fairlight CMI и Synclavier PSMT. "Това наистина отваря друго измерение на творчеството", спомня си запис инженер Мат Фьоргер. "Fairlight тази светлина писалка, която може да направи форма на вълната на екрана и ви позволява да промените формата на Synclavier е просто продължение на това. Много често ние в крайна сметка ще комбиниране два синтезатора елементи заедно, за да създадем уникален характер Можете да направите това в Synclavier, но също така са имали възможността в много фин увеличение, за да се коригира атаката на всеки звук характер от това, че бихте могли наистина да бъдете шивач на звука. Бяхме правили много проби и създаване на нови звукови символи и след това създаване на комбинация от пробата звучи смесва с FM синтез ".
Джаксън е очарован от тези нови технологии и постоянно е нащрек за свежи звуци. Характерът на звук за отваряне " Dirty Diana ", например, е създаден от Denny Jaeger, Synclavier експерт и дизайнер от района на залива. Когато Джаксън чува за Jaeger и библиотека от нови герои звук и звукови ефекти, той протегна ръка и го ангажира за Bad . Звуци Jaeger в крайна сметка се появи на двете "Dirty Diana" и "Smooth Criminal". "Майкъл винаги търсеше нещо ново", казва Фьоргер. "Колко много неща бихме могли да измислим или научни изследвания и да намерим? Имаше един куп, че става. Ето какво е лаборатория".
Това, което прави Bad албум, така вечен, обаче, е начина, по който Джаксън е в състояние да комплимент тази технологична иновация с повече органични емоционални качества. В " The Way You Make Me Feel ", например, безмилостното стомана размесването на движение на ритъма се съпоставят с всички видове естествени, импровизаторски качества, които ще дадат на песента си чар: гласните рекламни Libs, пръст Snapping, блус хармонии, ударни грухтене и издихания, възгласи. Запис инженер Брус Swedien говори за това как той остави всичко на вокални навици на Джаксън, като част от "цялостната звукова картина." Той не искаше да направи песента "антисептично чисти", защото щеше да загуби своята висцерална ефект.
По толкова много начини, Bad Джексън идва на възраст като художник. Куинси Джоунс го оспорва в самото начало да пишат всички материали и Джаксън отговори, писане на девет от 11-те песни, които направиха албум и още десетки други, които бяха останали на разстояние. "Изследване на най-великите", пише той в една бележка да се "и да стане по-голяма." Той говори за "анатомията" на музика, дисекция на неговите части. Той също така чете много, включително работата на Джоузеф Кембъл . Той искаше да разбере каква е символиката, митовете и мотиви , които резонират с течение на времето и защо.
По времето, когато той донесе демота Westlake Studio да работи с Куинси Джоунс и Брус Swedien (A-Team), повечето от ключовите елементи на песните са на място. Сега това е въпрос на детайли: малка четка за оцветяване, полиране, увеличаване, и огорчение Джаксън, кастрене надолу. Помощник инженер Ръс Ragsdale изчислява, че повече от 800 мулти-писта ленти са направени, за да се създаде Bad , изключително много. Синт стакове изпълни проследяване стая, където Джексън често работи с синт programer Джон Барнс.Вокали са rerecorded докато Джексън бил удовлетворен. Джаксън, Куинси Джоунс и Брус Swedien продължи да ощипвам и да обсъждат решения до последната минута преди крайния срок.
Точно толкова внимание беше отделено и в късометражни филми. В записките си след Bad видео , Джаксън посочи, че той все още не е напълно удовлетворен от хореографията. Се премества трябваше да бъде толкова вътрешно, че не е имало мислене каквато. Той трябваше да се разтварят в стъпките и музиката, докато стана чисто чувство.
Много хора все още не осъзнават ход Джаксън, който имаше на всеки детайл от работата си, от хореография, осветление, за да влезнат костюми в историята. Докато репетира за късометражен филм за " Smooth Criminal "Джаксън красноречиво обясни, режисьор Колин Chivers и хореограф Винсент Paterson напрежение и освобождаване той се надява да постигне в мост ."Ето защо ние да го изградим в планината и ние го върна надолу", каза той инструктира. "След това в горната [уста звучи ефект] с високите струни. Нещо просто да се вози на емоция, която не сложите в него [устата звуков ефект]. Рог или нещо такова, нали знаеш ... да се вози на чувство от него ... Искам музиката да представлява начина, по който ние се чувстваме ... трябва да диктуват нашите емоции, нашите настроения. изразяване на начина, по който всеки се чувства Това е бунт . Знаеш ли какво искам да кажа? Ние сме отдаване под наем това, което винаги съм искал да кажа на свет- страст и гняв, и огън ! "
Двадесет и пет години по-късно, резултатите говорят сами за себе си. Видео клипове като "Bad" и "Smooth Criminal" са сред най-добрите в средносрочен трябва да предложи. Песни като "Човекът в огледалото", "The Way You Make Me Feel", "Dirty Diana" и "Друга част от мен" остават скоби в голямата стока на Джаксън. Изслушване на ремастериран албум, включени в набор от 18 септември три CD Bad25 , е напомняне за уникалната личност и удоволствие. Слушайте на задвижване бас линии, слоеве от ритъм, вокалните експерименти, кино разкази, подписа възгласи и изобретил речник, чист жизненост и радост. Това е поп неговият най-динамичен, и то е, заедно с най-добрата работа на краля, като един от най-добрите албуми на 1980.
Лош е портрет на художника във върхова форма смели, творчески и уверени. Сега, както и тогава, "целият свят трябва да отговори."
Няма коментари:
Публикуване на коментар